七月与安生

自《致青春》后国产青春电影迅速成为继国产喜剧电影、爱情电影、恐怖电影之后第四大类型电影，这里说的“大”并不指生产此类电影的成熟度和标准化过程，而是指数量之多。反观影片质量，却鲜有在水准线之上的，青春电影以内容的矫情、狗血、无病呻吟、脱离现实而饱受诟病，这些青春亦实在并非大多数人的青春，在难以引起观众共鸣的情况下，也只能以所谓演员颜值取胜了。在这样一种大环境下，青春片的标签似乎一度更为了烂片的代名词，于是电影版《七月与安生》，从一开始就不太被看好甚至没有多少期待，主角们也不是当前最受热捧的人气挂演员，即使有陈可辛加持，也并不抱什么期望。9月11号在北电看了首映，却发现，影片没有了传统青春电影的矫揉做作和太过狗血的情节，不仅看的让人不尴尬，甚至出乎意料地有点好看，下面从几个方面具体分析一下。 故事结构及影片节奏 电影以一本正在连载的小说《七月与安生》作为蓝本，借用小说把电影分为几个篇章，利用七月的讲述（旁白）巧妙地构造了一个相对规整又有新意的叙事结构。节奏紧凑不拖沓，成长到长大的过渡也很自然，特别是七月与安生互写明信片的部分，用明信片内容带出情节，节奏加快的同时叙事也很明确，情节推动也很自然。其实故事很简单，就是一对从小一起成长但是性格迥异的女生同时爱上一个男生，然后发生了一系列故事。从小家庭幸福成绩优异什么都好的七月和家庭破碎缺乏关怀的安生，因为差异而互补，又因为差异而彼此隔阂。 结尾的反转与埋下的细节 陈可辛导演所说，电影的三个反转其实他一开始是反对的，他觉得观众接受不了这么多次的反转，会把观众弄烦，但是在一个200人的试映场中观众都表示非常喜欢这样的处理，于是这个处理被保留下来，事实证明，这样的处理确实成为了电影的一个亮点，而如何在三重反转的情况下还让观众觉得有合理性，很大部分的原因都基于电影前半段埋下的一些细节和线索。 在第一个结局里，追求自由的安生嫁给了一个平凡的男人，过上了平淡的生活，而追求安稳的七月却因为家明的逃婚而不得不过上安生向往的流浪人生，这样的结尾其实充满了无奈又充满了必然，他们的结局或许都不是他们意志选择的结果，更多的是为了救赎自我和救赎对方。 在第二个结局里，七月变成了勇敢的出逃者，她让家明逃婚，只为自己的出逃有一个合理的借口，她坐在医院的楼梯说出安生曾经说过的：“我只是不想把离别弄得太伤感。”安生变成了责任的承担者，她抚养起了七月与家明的孩子，过上了安稳的生活。在这个结局里，七月变成了安生，安生成为了七月，跟第一个结局不同的是，这个结局是主人公自由意志的结局，其实七月从小心里就埋了不安分的种子——第一次见面时俩人砸的消防栓，其实是七月砸下去的，七月所谓的乖巧和听话，只是她懂得如何讨大人开心——“真正聪明的人是不会让别人看出来她聪明的”，七月的这句台词点出这段的中心，而安生，只不过表面追求自由和不羁，她始终没有取下过家明送给她的玉坠，即使换了个链子挂它，她的心中其实一直向往着一个安稳的家。 而第三个结局（真正的结局）中，那个在27岁结束生命的人，是七月，所谓的第二个结局只不过是安生编出来骗家明的，这是一个残酷的结局，而七月与安生的关系，正是在这种死亡中得到升华，结尾俩人照镜子的长镜头暗示——安生其实已经变成了七月，她其实是在代替七月活下去。或许是怕这样的结局太过残忍，导演最后还加了一个温暖的结局（其实就是第一个结局）——在安生的小说里，七月自由自在无拘无束地生活着。这样的三重反转在观影过程中必然是一个很好的体验，难得的在于每一个结局都有其合理性而不显得突兀，其实导演最后想表达的还是温暖与美好，不论七月与安生的关系中有多少互相伤害，但最终她们是彼此交融的，谁都离不开谁，身上都带着浓重的对方的影子。甚至可以说，七月与安生，已不再是性格迥异的一对闺蜜，而是一个人性格的两面。 演员表演 在演员表演上，三位主要演员都奉献了完成度很高的表演。首先在人物设定上，七月与安生的性格就要比小说当中更加丰富一些，七月除了温吞也有爆发的一面，而安生除了不羁也有敏感脆弱的一面。 先说安生，这个人物首先就是性格分明的非常出彩的，周冬雨把这个角色诠释得很丰富立体，印象深刻的是她与家明初见的一场戏，略带痞气的台词和暗暗的偷笑都演的太生动。但相比起来，其实难度更大的是七月这个角色，因为她不止要演出温吞的一面，还有她隐忍中各种复杂的心理活动，以及最后的爆发。七月对待这段感情可谓一直是小心翼翼，不管是饭桌上爸妈对安生的偏爱，还是男友对安生的好感，她都心知肚明，但她包容与照顾的表面正如安生所说：“你算的比谁都清楚。”庙里发现安生和家明在庙里的所作所为装作浑然不知，发现家明送给安生玉佩也只是默默哭泣，马思纯把这种小心翼翼拿捏得非常到位，在表演的难度和层次上看，其实这种内露的戏比外露的戏难度更大层次也更丰富。而且马思纯也有一场精彩的爆发戏，就是卫生间脱内衣的一段，她的多年以来所有不满、隐忍、退让、伪装在那一刻仿佛火山一样喷薄开来，这一场哭戏看得人太揪心，眼神充满各种复杂的情绪、面部肌肉都在颤动，可以说是身体的每个毛孔都在戏的情绪里。之前马思纯演绎过很“安生”的黎吧啦，选择七月其实是不重复自己的表现，而这个角色的完成度也非常高。最后还要特别表扬一下马思纯的台词功力，电影所有的旁白都是马思纯完成的，声音很有故事感台词也说得很棒。对比到前段时间《盗墓笔记》的阿宁，不得不说马思纯的戏路真的很宽，期待一下之后娄烨的《地狱恋人》。最后说说男主，很成功地演了一个很讨人厌的角色，恩，就酱。 总之，这部电影结构非常好，剧情不算狗血，节奏还算流畅，演员表演很好，值得推荐。

我是和闺蜜爱上过一个人的过来人，虽然前后时间相隔若干年，但内心里相爱相杀的戏码我懂。 我是和闺蜜一起洗澡比胸的熟练工，所以臂弯里的小温暖，离别时的小拥抱，自觉世界有她就够了，男人算个屁的独白我懂。 我的交闺蜜属性是写长长的情书，写短短的字条，写定时发送的邮件，也打漫长的电话，所以文艺圈里一作一世界的模式我懂。 但，多得是我不懂的事情。 比如，安生死活带着玉佩这是故意给七月吞苍蝇的节奏吗？人七月恋爱在先，你们情投意合有种就挑明着说，带着个玉佩流浪四方，天天问候家明，然后吵架的时候指责七月：“你这个人就是算得太清楚。”黑人问号脸来一打！这哪门子委屈你了，3P才是算得不清楚？ 比如，七月号称自己会扮猪吃老虎，有大聪明，我也是大写的懵逼。早早看见人家两人眉来眼去，信物都送了，只字不提，与双方均保持良好互动也是完美诠释忍字心头一把刀，但抓奸在床，吵架的台词竟然有：“你不是不穿内衣的吗？不是爱自由吗？怎么穿了？”同学，13岁和23岁是两个概念好吗，这话放在这隆重的场合是搞笑的吗？和闺蜜比胸之后，出门左转对男友冷静来一句：“一个月内回来我们就结婚。”啧啧啧，为这胸襟点赞。好了，人真回去了，银行柜台上班都不管微型摄像机对着，哭死哭活的答应求婚的人，在婚礼前一天，竟然要求新郎逃婚，这种摇摆程度让人称奇！七月你高中装聋作哑到婚礼前，突然爆发，是存心给自己找不痛快是吗？ 比如，苏家明这样的人渣，怎么成为香饽饽那么久的。因为长得或整得像彭于晏吗？ 比如，七月一消失，慈祥的父母是撒花欢呼的断绝关系了吗？人死了，安生可以作为家属签字，孩子可以养起来，问过人外婆乐意不乐意了吗？我们真不能，拍个青春片，就把非青春的人类只当道具差遣好吗？ 我不接受的是为了结果来篡改过程，也不接受为了青春残酷来污蔑生活的逻辑，简单点，就是不接受包装痛苦，柔光风景来呈现所谓情深。 我们可以一起长大，可以爱上同一个人，可以有欺骗和背叛，可以二十七岁一定要去死，可以写长文怀念凭吊，但我们要记得，我们爱着的是除了自己之外的一个真实的人。这个人，不是你精彩人生的衍生物，她是浮动的岛屿，是雾中的灯塔，是曾经或者一直努力靠近的一条平行线。

电影还没上映的时候，我在电影院看到过预告片，两个小女孩在林子里追逐奔跑，感觉很有意境很文艺，知道讲的是两个女孩之间的故事，因为对周冬雨和马思纯都有好感，所以上映以后我一听口碑不错，就去看了。

觉得两个女孩之间的友情特别美好，一个是乖乖女一个是小魔王，一起做坏事一起冒险，一起吃饭一起洗澡，你的妈妈对我比你好，服不服？

可惜两人喜欢上了同一个男生，矛盾开始了。安生说她要走了，七月去送她，她们依依惜别，火车开动的时候，七月看到安生的脖子上挂着家明的吊坠。她其实早就知道了。

安生给七月写了很多信，没封信的最后一句都是，“问候家明”。

最好的闺蜜和男朋友，她两个都不想失去。她想和家明结婚，尽管知道他的心并不完全属于自己。

他们没有结婚，她失去了家明，但她没有失去安生。她离开了这个世界，把她和家明的孩子交给了安生。

你向往我的生活，我最后却活成了你。

安生和七月就像我们每个人的两面，安定时向往不安，不安时又向往安定，不管怎么样生活最后都是归于平静的。

不喜欢家明，两个都喜欢，标准的渣男。

这个故事原著我没有看过，就说原著并不出彩，电影改编还是比较成功的，觉得这部电影里剪辑特别好，剧情衔接的很自然有趣，一点都不乱。