白蛇：缘起

你在看到这一世的许仙终于在断桥上捡起小白的绿色珠钗时，脑海中首先闪现的画面是什么? 理论上，应该是某种与爱情相关的画面。然而在天青色等烟雨而我在等你的美好画面下，我脑中却赫然出现被珠钗吸干了妖气的妖怪们干瘪的脸。。。为什么会这样？

在《白蛇：缘起》中，女主小白的绿色珠钗，被设定了非常复杂的属性，并拥有大量特写镜头。像这样通过对一个物体道具进行独特的设定，并运用特写等视觉语言，来表现人物情感或推动剧情，在很多电影中都有着广泛应用 （例如，2016年李玲所著视听语言教程一书中对此有更充分论述）。毕竟，在时间有限的电影中，如果能赋予某些道具独特的意义，让其承载人物的情感，就可以在特定的时候，通过一个特写画面，表达出胜过千言万语的意境。

那么《白蛇：缘起》中作为道具一姐的绿色珠钗，分别带着什么样的设定，出现在了哪些重要关头推动剧情，传达人物情感？

珠钗的几次重大出现

第一次珠钗的重头戏，是影片刚开始，小青将珠钗交还给小白，帮助她恢复记忆，摆脱痛失所爱的心魔的折磨。

该图片来自片尾 桃花真的飘了很久 很久

当小白手握珠钗，立即飘起了桃花，大量的桃花，也许是暗示这是个三生三世，啊不，关于缘起缘灭桃花债的某种记忆。于是，小白打开了封存500年的记忆。

在这里，珠钗展现了第一层设定，一个具有存储和提取记忆的first in first out的堆栈。I want one!

第二次，是在500年前，小白带着珠钗去刺杀国师。

我是一把小锤锤 看到胸口就要锤

这里，珠钗拥有了第二层设定，武器。然而，珠钗作为武器的攻击值很渣！暗杀几乎还没开始就结束了。小白使用珠钗，先后与国师，以及国师的妖艳徒弟决斗，均以火速失败告终。原来，我心目中战无不胜的白素贞，在500年前也渣过。

第三次，是阿宣与小白，悬崖边遇险。

突蓝粗现

正当阿宣小白两人一起握着小纸伞，在风景如画的捕蛇村后山，吹呀吹呀骄傲放纵的时候，突然阿宣失足跌落悬崖。当此危急时刻，珠钗突然出现在岩石的缝隙里，阿宣还问了一句，这是什么？但是，whatever, 他竟然刚好抓住了卡在岩石里的珠钗，救了自己一命。说明：

1.阿宣反应很快

2. 阿宣的肱二肱三头肌以及腹肌都很好。

后来又看了一遍，发现，原来珠钗的突然出现是因为，在小白败给国师并跌落悬崖时，珠钗自作主张，咻的一声弹了出去，卡在岩石里了。。。于是阿宣跌落悬崖时，恰巧跌在这里，抓住了卡在石头里的珠钗！发现这个真相后，一时间，我不知道该说什么好。。。

给我一根珠钗 我可以扎穿一座山

接着，出现了全片诡异情节的一个高峰，珠钗突然发功，小白突然失去意识，珠钗的神秘力量将小白托到半空中，把她从悬崖扔下去了！！然而落地后，小白竟然没挂没受伤，只是晕了，并且恰巧被国师的士兵发现，并认出了她就是那个刺客。真是胳膊肘往外拐的珠钗啊！竟然带着主人自投罗网。

这里的一段情节，引起我强烈的认知冲突，反复思索，到底咋回事！为什么小白会晕? 为什么珠钗带着她往悬崖下冲? 怎么会刚落地就恰巧被士兵找到? 终于想到一种可能性，珠钗被国师的妖艳徒弟打标记了，开启全球自动定位系统追踪并自动运送小白让他们发现。厉不厉害！

珠钗：我只是个搬运工

所以，也许珠钗还有一层隐藏设定：可以自主施法，并从事一些高空运输作业。

第四次, 是在宝青坊。

齐刘海团子头假睫毛在妖界也是很火 永州杰出女商人也很喜欢

狐狸娘NPC向大家介绍珠钗宝贝的前世今生。从她口中，我们知道了珠钗的第三层设定，即，珠钗的奥妙是吸取修炼法力，并可能吸取主人的记忆。

并且，狐狸娘说，珠钗的原主人是大蟒蛇老师。可是，珠钗在之后的剧情中，承载了阿宣和小白的感情，那么为何要设定成是大蟒蛇老师的物品？无解。。。总之，刚进入500年前回忆的这一大截，是我感到全片节奏比较乱和广撒bug的时候。

第五次，是雨中破塔。

珠钗是小绿点点 I'm watching you

两人在破塔中干柴烈火之前，小白头上的珠钗目睹了一切。这里珠钗的设定是，见证了两人的“一时欢好”。私以为，这里可以多给珠钗一些特写，强调它是一个见证者。

雨夜小破塔中二人突然开车的场面，香艳是香艳，但前面的情绪似乎并没有堆到值得开车的地步。有点突然。而且。。。小白明知道小青妹妹在外面淋着雨等自己。。。却在这里独自快活?这样的设定，让我后来产生了一种这个电影的副主题是展示一个bi-如何通过one night stand在同性与异性间完成最终的抉择。。。正如小白所说，“和他在一起的感觉不一样”，嗯哼。

第六次，是国师的妖艳徒弟来偷袭。

你就是绿光 如此的唯一 Green light~~in my life!!

在万分危急的时刻，小白和妖艳徒弟同时握住珠钗，突然，吸星大法启动了。妖艳徒弟的妖气被尽数吸干，变成妖干，而小白变成了大白。相较于之前在船上暗杀国师时无事发生的状况，这里似乎是说，一定要敌我双方接触珠钗，吸星大法才能发动。

第七次出现是和国师及大蟒蛇老师的决斗。

都是同宗 何以至此 深刻诠释 老乡老乡 背后一枪

小青将钗深深的插入了国师的背上，当他无意中转过来，背对大蟒蛇师傅时，就被大蟒蛇吸走了妖气，变成第二只妖干！这里看起来，珠钗似乎也可以在一边插入敌人身体的时候，由我方远程操作，吸走妖气。

第八次，是在锁妖阵里。

山上的朋友 一起来

珠钗在这里出现了第四层设定，即小白用珠钗束缚住阿宣魂魄，让他不至于魂飞魄散。然而。。。我第一次看时，以为小白用钗这么一吸，已经变成妖的阿宣，就要变成增长小白法力的肥料，变成第三只妖干了。。。并且这里阿宣的身体已经泯灭，所以珠钗其实不需要接触身体就可以吸? 那之前吸国师，和妖艳徒弟的时候，为何不能隔空吸？看来这吸的手法大有学问。

第九次，在断桥。

啊啊啊 啊啊啊 西湖美景 柳如烟呐 要不是因为你好看 我都不想还给你呐

在断桥上，青白二人故意遗落珠钗，500年后这一世的许仙拾起珠钗，要还给二位姑娘。很明显周围还有几个女性路人，但他只问了青白二人，是命中注定，也是背影杀手的魔力。

珠钗丰富设定的潜在问题

有趣的是，在影片末尾开启相隔500年的爱恋时，一看到那珠钗的特写，我脑海中却突然出现被吸干的国师和妖艳徒弟的形象。。。如果我们仔细梳理一下，会发现，在此前的八次重要出现和特写中，只有第一次，第五次，第八次，与爱情相关。并且，严格说来，第五次，没有得到充分的强调和刻画，易被忽略。也就是说，在结尾断桥相遇，珠钗再续前缘之前，观众有四分之三的时候都是在看珠钗的武器设定，攻击属性和吸妖气属性。有极大的可能性，观众会建立珠钗与被吸干的妖怪间的条件反射。导致在特别美好的音乐和断桥的天青色等烟雨浪漫氛围下，一看到珠钗，我最先想到的竟是那些被吸干的脸。。。珠钗也就没能充分发挥通过特写画面，激活观众对男女主爱情片段的记忆和关于爱的情绪体验的作用。实属遗憾。

并且，我们会发现，珠钗这个重要道具的设定还出现了一些其他问题。

1. 珠钗的功能太复杂。功能的第一层，主人通过珠钗对记忆进行主动存储和提取，第二层，武器，吸取他人妖气为己所用，第三层，珠钗吸取主人记忆，记忆被动存储。第四层，束缚魂魄。以及隐藏的第五层，自主施法，完成高空运输作业。如此多的设定，导致我第一次看时都没发现有这么多。第二刷才发现，天哪。。。这么多。。。也许再挖掘一下，都还有。然而，这些功能对叙事和传情。。。都是非常有必要的吗？还是只是让人看得有点晕。产生了一种，哇，珠钗是万能的耶，如果我们想不到该怎么推进情节，就派珠钗上场吧，的感觉。

2. 珠钗武器属性的触发方式不清晰。如果说，白蛇缘起，就是一个动作片，珠钗就是一个武器，我们不管什么爱情不爱情的。那么，在六次非常重要的对珠钗武器属性的刻画中，也其实并没讲清楚珠钗的发功方式。有些很基本的问题仍然非常模糊并自相矛盾。例如，到底在什么条件下，珠钗可以吸取对方妖气？需要身体接触吗？隔空吗？和发功者的功力有关吗？以及，如何决定何时是在吸食妖气，何时是在束缚魂魄？这些问题没有澄清，就难以在特定的时候通过珠钗的出现感动观众。

想当初我第一次看时，满心以为在锁妖阵里，小白最后拿着珠钗用尽最后力气一阵猛吸，是要把阿宣的妖气给吃了。。。因为之前的剧情一直在铺垫珠钗可以吸妖气，把小白养成大白。却从没提到过，珠钗可以用来束缚魂魄。所以，明明是个感人的场景，我却一直在想，哇，不会吧。。。小白这可真够狠的啊。。。得不到就要毁灭吗？但如果之前有铺垫束缚魂魄的功能，我本来可以多些感动呐！

3. 珠钗爱情属性的刻画非常薄弱。如果说，白蛇缘起是以爱情为主题的电影，而珠钗对二人的爱情又有特殊意义，并且片尾也的确用了拾起珠钗做为再续前缘的桥段，那么珠钗就是肩负着代表爱情的任务的。然而，目前的八次重大出现，只有两次与感情有些许关联，相比起对珠钗的武器属性的浓墨重彩的渲染，几乎可以忽略不计。

因此，有没有可能，在设定上，将珠钗这个重要道具的爱情属性和武器属性分割开。例如，将珠钗单纯的设定为代表爱情和回忆，而武器属性由其他物品完成。

现在能想到的一种可能性是，假设小白不能完成刺杀国师的任务会被师傅处死。而她刺杀不成功，不是因为不想，而是因为不敢。刚修成人形的她，无法认识这个非蛇非人的自己，既无勇气，也无法调用全部的能力。于是，可以把珠钗设定为，是阿宣为了救小白的命才去宝青坊，找狐狸用折损寿命做抵押，订制了注入了自己能量的珠钗，送给小白帮她完成任务。相当于阿宣通过珠钗，用自己的命换小白的命。

这样一来，珠钗对小白的帮助，可以不用是吸妖气，而是通过传递阿宣注入珠钗中的能量，给予小白认识自己的勇气和力量。可是小白并不知情，阿宣也不知道自己折损的寿命是多少。在最后完成任务的时刻，却正是阿宣寿命终了之时。。。这样，珠钗既不需要去吸妖气做妖干，阿宣也不需要成妖。毕竟，阿宣成妖还涉及另一个重大的潜在bug，“妖阿宣”为何能转世。。。成为“人许仙”？如果人妖能互相转世，小白去自己死一次，不就可以在转世成人后与相公白头到老了~

先想到这里，持续更新中！欢迎探讨。

看的应该是第一场，饭后独自一人踱过去，在小厅里，约莫一半的上座率，七点零五开始，我打开手机准备打麒麟，很快就被画面抓住眼球。结束时所有人安静坐着等字幕后的彩蛋（少见）。

我很喜欢白蛇形象——可以说白娘子是中国女性美的化身，也是男性所有关于美好女性幻想的集中体现。温婉灵动，落落大方，白衣胜雪，她是姐姐，也是贤妻。没有一个怕蛇的人会觉得她有一丝可恶处，毕竟爱情是人类永不过时的母题。

说回电影本身，客观来说，打四星比较合理，个人偏好多打了一星。

电影画面延续了《小门神》以来的高水准，每一帧都能当壁纸。且不说炫酷的西方式打斗场景，光是蛇村的枫叶，漫天的蒲公英，佛塔，银杏林，烟雨晕开的西湖……每一个场景都让人惊叹。那种文字难以描摹的田田荷叶，寂寂空谷，诗一样的，弥漫着水汽。捕蛇村有种风之谷的感觉，包括善良的男主，独立勇敢。

下面说说剧情（剧透慎点）——

制作团队的水平无疑已经到了很高的地步（即便被人吐槽像网游），看着赏心悦目。剧情仍显得单薄，明显电影的受众是成年观众，可惜其中很多桥段结构单一，包括主线（对抗反派），容易一眼看到结尾。

白蛇传的故事大家都知道，没什么空间，于是电影选择讲述类似“前传”的一个故事。修炼了千百年的白蛇总是无法修成正果，原来是五百年前一桩尘缘未了：当年一个牧童救了她，她要前去报答——这是传统白娘子故事开头，影片把重点放在前世，因而片名叫《白蛇·缘起》。

故事发生在永州城附近的一个山村，时间是唐朝——哈哈，这不是柳宗元《捕蛇者说》的梗么，蛮好玩的。「永州之野产异蛇，黑质而白章」，后面男主许宣出场，关于赋税猛于虎的一番话，同样来自于此文。

既然是白蛇，必然绕不开电视剧《新白娘子传奇》，它实在是太经典了，尤其是左宏元的曲。许宣拉着小白坐着船儿经过两岸青山，艄公一曲船歌，致敬了经典的《渡情》。此外影片仍有其他地方让人联想到经典影视作品，如徐克的《青蛇》。

美中不足的剧情设定：把两个反派的登场以及一场眼花缭乱、龙争虎斗的恶战作为全片高潮，依旧是收束前大乱斗的模式。最后许宣为了保护爱人逝去，白蛇把记忆封存在贯穿全片的珠钗中，等待下一世再续前缘……

不得不说电影里一些设定很有趣。比如小青对姐姐特殊的爱（奈何姐姐说你与他感觉不同，陪伴百年不如他的一夜）；再如狐狸精的宝青坊，莫名让我想起《千与千寻》里那个好多手脚的老头儿。中国风味的画面，更像聊斋的鬼怪奇谭，两人在树林里点着灯笼找寻，一秒联想到聊斋中狐怪精魅的描写。

电影中不少台词值得玩味：人生苦多，只需要记住欢乐的部分就好；世间长着两条腿的恶人多的是，你有一条尾巴又如何。

最后一个画面：西湖烟雨，碎蘋点点，路人逶迤而行，一个年轻书生撑伞走过断桥，忽闻一声轻响，地上遗落一支珠钗，他俯身拾起，回身看去——袅袅婷婷的一双人儿。娇俏的青衣女郎回头眨眨眼，那白衣的姑娘回首一笑，款款开口：官人~

这画面虽然俗套，我爱得不行，冲这点也要打五星。

最后彩蛋预示着有第二部，即正传，故事再俗套，仍会买票支持。前世敢爱敢恨的少年郎，为了小白不惜变成妖怪，猛地一下从后面抱住她：“等我回来”……不知这一世，性格会不会像以往的白娘子故事中许宣那么优柔寡断，即便是，白娘子也会宠着他罢。

毕竟这种转世的剧情，认真说，站在女主视角，不正是养成么？所以亦妻亦母也能理解。

我看过一些小说，有本叫《许仙志》，白娘子具有无可替代的女主气质。究其原因，也许正是这种亦妻亦母的属性。看电影之前和朋友说我的脑洞：为什么许仙偏得爱上白娘子呢，万一他爱上的是娇俏的小青怎么办——写个这样的故事一定带感，白娘子一心报恩，那还伞的书生开口提亲却是为了青衣的妹妹……

看完后我想，故事里相爱的人不是没有道理的，硬凑cp并不可取。许仙自幼丧母，注定了那个白衣娘子才是他的女主角。

补充几首歌曲：老版《新白》相关歌曲不用多说。鞠婧祎《青城山下白素贞》（好妹妹版本也很棒）、后弦《素贞》、董贞《白素贞》都很好听哟。光是素贞这两个字（仔细品品），已经足够让我们联想到那位白衣姑娘，国人不喜姑射山不食人间烟火的仙子，唯有这样带着妖怪属性的白娘子，让人欢喜，亲近。

说《白蛇：缘起》，就不能不先说说它背后的追光动画。根据其官网的介绍，“追光动画由土豆网创始人、前CEO王微于2013年3月在北京创立，志在以匠人精神，创作具有中国文化特色和国际一流水准的动画电影。”

2015年末，追光动画的第一部长片《小门神》在中国人民大学点映，我去看了，看法都写在当时的一篇影评里（《小门神》：制作很出彩，创作很尴尬），主要观点就是很有中国文化特色，技术不说是国际一流也是国内一流了，但故事可能也就是国内三流；同时我也在台下见到了亲自来宣传的王微，看得出他是一个很有情怀、致力于将中国文化推向国际的人。毕竟不是什么人都会拿着一亿美元退休金在中年二次创业。

追光动画在2016-2018年一连推出了《小门神》、《阿唐奇遇》、《猫与桃花源》三部动画长片，全部是王微自编自导。这些作品充分体现了王微和追光动画的追求，都包含三大要素：中国文化特色、电脑动画技术、好莱坞商业故事。后两者正是追光动画追求“国际一流水准”的体现。不能说王导不努力，然而三部片的票房可以说是一路走低（7800万、3000万、2000万）；口碑最好的片也只是中等稍稍偏上（豆瓣评分6.8、7.1、6.1），而且这些评分颇有“水分”，好评基本都是鼓励，差评全都不留余地；宣发方面，《小门神》是一炮而红，《猫与桃花源》则几乎无人知晓。

文创资讯对背后原因的总结颇为中肯：如果将好莱坞的“合家欢”做一个总结，大概是一个简单易懂的主题，80%的套路，还有20%的惊喜。在追光动画这里，我们能看见20%的惊喜，也有一个简单易懂的主题，但却剩下80%的混乱。

简而言之，就是追光动画作品的中国传统文化和电脑动画技术都能带来惊喜，但故事实在太差了——无论是文本层面，还是视听层面。

我瞎猜一下，这大概与王导对“中国传统文化”的执念有关，反倒一叶障目，不见泰山。

到了2019年，《白蛇：缘起》，王导终于放手了，不再担任导演和编剧。担任导演的是黄家康和赵霁，虽然还没有知名作品，但香港人黄家康曾经参与过DC《绿灯侠：动画版》的制作，至少比起王导，还是合适的（苦笑）。

我们还是从中国文化特色、电脑动画技术、好莱坞商业故事这三个方面来看，《白蛇：缘起》比起追光动画的前三部作品都有了肉眼可见的长足进步。这一点应该是无需多言的，在宣发不力的情况下，票房（上映三天4150万）超过了前两部作品，口碑（豆瓣评分8.1）超过了前三部作品。我猜这一方面是因为作品有了更专业的人把控，另一方面与华纳的合作也让作品受益匪浅。根据海口晚报网的报道，影片制作团队成员全部来自于追光动画，但华纳为影片提出了很多建议。我想，这些建议很大程度上弥补了制作团队对好莱坞商业故事模板把控不足的弱点（尽管故事本身还是有诸多不合理之处，我们随后会说到）。

纵向跟自己比较，《白蛇：缘起》是追光动画一路进步的证据，这一点应该肯定。但是市场和艺术的竞争都是残酷的，我们也应该再客观地看看《白蛇：缘起》跟同类横向对比怎么样。

第一，从中国文化特色的角度说，本片仍旧是优秀的。

挖掘“白蛇”前传的想法很有创意，既能与“白蛇”这个IP挂钩，又可以避免白蛇故事已经被讲滥了的尴尬现实，获得原创的空间。而且有多部“白蛇”作品提到白蛇与许仙有前缘，但是都作为故事引子，语焉不详，所以着重讲“缘起”是推陈出新。

影片中有多次致敬，文学作品如《捕蛇者说》、《白娘子永镇雷峰塔》，影视作品如《青蛇》、《新白娘子传奇》等，情怀是够够的。最赞的是影片结尾与“白蛇”正传开头无缝衔接，熟悉的《前世今生》的旋律响起，一声“官人”将人带回当年熟悉的故事中去。这个结尾是真正将“白蛇”这个IP用活了，让我有点想起看“星球大战”系列的《侠盗一号》结尾与几十年前《新希望》开头无缝衔接时的感动。不得不说，有些大IP对人的影响真的是深远持久的，古今中外概莫能外，而心灵手巧的创作者知道怎样将这种感动勾引出来。

除此之外，本片的风景、法术、异兽、妖怪、建筑、器物、音乐，大多符合中国传统审美。当然在细节上，狐狸精的宝青坊似乎有一点日式动画的风格；而狂暴化的妖怪的造型又有一点偏美式动画的风格了；而晚唐的骑兵……为什么打扮得像波兰翼骑兵？这个令我百思不得其解。

第二，从电脑动画技术的角度说，《白蛇：缘起》仍旧是国内领先的，甚至可以说已经逼近了追光动画所追求的“国际一流水准”。也许细节上有所不足，不过以我业余眼光看来并无大碍。

至于一些针对白蛇“网红脸”的批评，我觉得这个就是单纯的审美差异了——你可以觉得她“不好看”，但以此作为电影“不好”的理由，站不住脚。如果说本片的白蛇是“网红脸”，那作为直男的我看《冰雪奇缘》的艾莎也是“网红脸”，好像也没见人指责她。

一样的瓜子脸、眉间尺、大眼睛、小嘴巴。

第三，从好莱坞商业故事的角度说，本片能讲一个明白晓畅的爱情故事，叙事尚可（可以想见之前追光动画的故事有多糟）。不过故事完全好莱坞套路化了，一点惊喜都没有，不免让人失望。

故事有不合逻辑的地方。比如白蛇、青蛇在佛塔都发现了许宣已被跟踪，也都知道追兵难缠，却不转移而是仍在此逗留，导致被追兵包围。

篇幅不够故事展开。许宣与白蛇相识几日就爱得死去活来，其间缺乏必要的催化剂；大反派国师与蛇母，也缺少刻画，只剩下脸谱。

可以看出本片不像前三部电影的定位，而是在努力摆脱低幼（尽管没有完全摆脱），像白青双沐，狐狸精的腿，许宣、白蛇佛像前春宵一刻，还都是表面上的“成人”；本片的唐末乱世才是真正意义上的成人世界：国师与蛇母就是统治阶级，将士兵、捕蛇者、小妖，还有许宣、白蛇、青蛇当作棋子，有意地树立“异族敌人”的形象，制造种族对立，攫取私利；被统治的人与妖，大多数愚昧、盲从，而且一样的自私自利。

但是这个背景没有得到很好的利用，主创们太过注重表现男女主角之间的你侬我侬，忽视了一点：爱情不过是两个人的心意相许，为什么有的爱情有穿越时空震慑人心的力量？

伟大的爱情总是具有某种普世的社会意义。从西方的《罗密欧与朱丽叶》，到东方中国的民间爱情故事，你会发现，不幸的情侣都是相似的：不自由，被压迫。这些故事的主题异常单刀直入：向往自由，反对压迫。

《白蛇：缘起》当然是包含这个主题的，但表达的时候力度不够，所以导致男女主角之间的爱情还是有些低幼。换做是我，可能会想要突出人妖两族封建统治阶级与被统治阶级对这种真挚爱情的联合绞杀。这种绞杀越凶狠，许宣与白蛇的爱情就越具悲剧性、冲击力，也越能彰显《白蛇传》故事的主题：表达人民对自由恋爱的向往和对封建束缚的憎恨。

不过，这部片我还是打了4/5。是的，又有“鼓励”的成分在里面。我在学国际贸易课程时，有一种观点叫“幼稚工业保护论”，认为生产力发展比财富本身更重要，现在不保护幼稚工业，将来就没有工业了。追光动画就是一个“幼稚工业”，它的创造力发展比影片质量本身更重要，现在不鼓励，将来就没得鼓励了。这种鼓励不是纵容，而是在看到它进步的基础上做出的。

中国动画，不缺匠人精神、十年一剑；缺工业化，缺流水线。更缺能集二者大成的迪士尼、皮克斯。据我所知，在这方面，追光动画不仅是“幼稚工业”，而且是独苗。四年上四部原创动画长片，豆瓣平均分7，还有别家做到吗？

而且前三部作品，一部比一部没钱赚，一部比一部遭人骂，但仍旧出了第四部。每部都有遗憾，但还是硬着头皮往前走。《白蛇：缘起》也有遗憾，投资不足是遗憾，宣发不力也是遗憾，但种种遗憾之下，结果却是尚可。

这也算遗憾中的希望了吧？

我不想夸《白蛇：缘起》有多厉害。如今，这部电影大概又要赔，没办法，市场是残酷的。但它仍然称得上是追光动画的自我救赎了。

以往的白蛇传故事中，虽然许仙的形象从一个帮助法海镇压自己老婆的男人，逐渐演变成一个曾经软弱动摇过、但最终在自己与白娘子的爱情上还算坚定的男子，但观众心中多少还是会有些疑惑，为什么神通广大、温柔贤淑的白娘子，非得要爱上这么一个有些窝囊的小男人？在新白娘子传奇的故事中，许仙是白素贞前世的救命恩人——但是救命恩人也不一定非得要以身相许，以白娘子的神通，完全可以用帮助其延寿、发财等方式来报答。 而白蛇缘起的故事，可以说是几近完美地解答了这个问题。 莫非前世那一眼 只为今生见一面

影片里最让人印象深刻的，莫过于“宝青坊”扛把子——烟瘾极大的骚狐狸。

从晚唐到南宋500年的跨度，这只骚狐狸居然随时随地抽旱烟。

exscuse me？？？？

旱烟不是明朝万历年间才传入中国的吗？差着好几百年呢。

白蛇宇宙里的哥伦布难道提前发现新大陆从美洲带回烟草吗？

由此可见主创心机之深，提前埋下一只不受时空约束的伏笔狐狸，估计法力值不止九只尾巴的蓝条。

并且具备“跳出三界外不在五行中”的强大法力。

从片尾西湖边的闪现看出，狐狸可能是万年单身狗。千年来一直针对许白这对热恋情侣搞事情。不排除是“恋爱去死团”舵主级别的存在。

另外——只有我一个人觉得这个设定像吴莫愁吗？

再另外——只有我一个人觉得狐狸精的设定充满了东瀛风的山寨气息吗？

通常大众印象里，女性着传统服饰拿着旱烟杆的形象。已经被和服风尘女固化了。

是这样省的……

这样省的……

这样省的……

日本产生这样的社会造型，是因为天文年间铁炮船打开日本国门。东西商贸往来形成的。

虽然我国明朝万历年间也有旱烟传入，但是当时只做治病使用。在中国民间广泛展开，要到穿黄袍马褂的清朝社会了。而且除了富家大户买得起，民间是赶不上这种时髦的。直到清朝末年洋务运动的展开，旱烟这种进口货才飞入寻常百姓家。民国时期才普遍化。所以中国人对女性拿旱烟杆的印象，大概是这样的感觉：

老狐狸坐下两个怪异的秃瓢，怎么看怎么有百鬼夜行的味道。就连他们工作单位的名字“宝青坊”，也和日本著名妖怪“青坊主”类似。

是不是有种在《千与千寻》里见过的感觉？

不过吐槽归吐槽，追光的创新方面，特别是结合中国传统方面是有自己的想法的。不能仅凭样子像就说人家山寨日本造型。因为两个怪异光头的案例，咱们中国的“寒山拾得”和尚就是典范。

是下面这样子的：

可以肯定地说，追光的角色设定。在结合传统和时尚美学上面，是推敲权衡过的。

所以才成就了观众群里“宝青坊最美老狐狸”的美名。

可是，在许白二人的设定上面，我怀疑自己是不是看了《仙剑奇侠传》的动画版。

这已经不是用“雷同”和“致敬”两个字能敷衍过去的了。设定组也太省事了。

Any way

不管造型有多少原创，就算是拼凑的我也认了。因为画面很好看啊！

重点要提一下，小白的面部设定，巧妙地结合了青衣的掉角眼妆容。感觉精致大气不失灵动。

正是有了这样点睛的一笔镇场子，使得整个片子的美术格外惊艳。

接下来按照惯例说下影片本身。

本着先抑后扬的原则，从不好的地方开始讲。

可以看出主创捏到了旧瓶装新酒的创作灵感。从《捕蛇者说》的角度切入，讲述了一个苛政猛于蛇的大背景，百姓们不甘受欺凌，在与强权抗争的过程中收获真情展现人性光芒的可歌可泣的故事。

不过由于太过贪心，想表达的太多。直接削弱了主题。

虽然毒蛇害人，因为有更恐怖的重税，人们却更愿意去抓蛇。

如果按照柳宗元给的世界观展开创作，人性的纠结，人与蛇的纠结，人与强权的纠结。三层矛盾特别符合一个优质类型片的调子。

影史里，在恶劣环境里展现人性光芒的案例多如繁星。

《美丽人生》《花木兰》《风中奇缘》《狮子王》《罗密欧与朱丽叶》《泰山》《乱世佳人》《廊桥遗梦》………………

主创既然连角色造型都已经借鉴这么多了，为啥不在讲故事的方法上多借鉴一些呢。

可以看出编剧的初衷应该是非常有灵性的，但是一定有什么神秘力量的介入，让在这里加点段子，那里加点露肉，这里加点动作，那里加点猎奇。七加八加把片子做成了一锅乱炖。

合家欢题材有爱情不要紧，但是你啪啪啪就不好了。在本就篇幅不多的男女感情戏里想把角色塑造好，本身难度就大。不用来好好表现性格弧光，反而粗暴加入小狗的尬点笑料，飞行动作戏等打岔元素。导致角色情感薄弱，动机不明，让观众无法移情。也就会觉得怎么两人莫名其妙就相爱了，莫名其妙就打分手炮了。

主要角色魅力不足，是一部电影的硬伤。

不过好在赶上了好时代，观众们对电影的要求比较宽容。三十几块的票钱，只要满足了感官层面的需求，基本上都能收获好评。

本片的角色设定养眼，场景美术靓丽，动作戏刺激，搞笑包袱能覆盖主流观众的胃口，泪点虽然比较泰坦尼克化，但是确实也能让大部分观众感动。虽然物理解算上面没法解决长发飘逸的意境，但是瑕不掩瑜。整体做到了一个中国商业片该有的样子。

最后总结一下本片主题：讲述了在湖南永州城乡结合部的一个叫做雷霆崖的小镇里，村民们暴力抗法收获爱情的故事。

哦，错了错了，不是魔兽里的雷霆崖，是捕蛇村，捕蛇者村。

扯多了，通过本片。完全能看出追光动画是一个有情怀有担当的创意群体。他们一步一步摸着石头探索着中国动画的可行性。在精神层面是旗手式的一家动画企业。希望他们越走越顺！

（完）

小青在佛塔里，缠在白素贞身上，用勾引的媚态说：几百年我们朝夕相处都过来的，你和他不过一朝相识，他有什么不同。

白素贞神色黯淡，嘴里挤出几个字：“他不一样”。

他不一样。这几乎是贯穿白素贞和许仙故事的核心价值观。在电视剧《新白娘子传奇》中，白素贞相信许仙是一遗世独立翩翩少年郎，所以断桥施法看到那些前世的赌徒和屠夫，她露出一脸鄙夷。在电影《青蛇》中，白素贞不是不知道许仙被法海蛊惑，被小青迷情，却依然坚信“许仙只有一个”，愿意为这个“不一样”的老实人灵山盗草，水漫金山，搭进去一条千年的性命。

这是人性，是对爱一个人的极致的盲从，它比法术更能障眼，比修得正果更能获得精神的满足。它发生在了妖的身上，更衬出了人妖之间的殊途和同路。所以当我们仔细用价值判断去思考这个凄美神话故事的背后，总会为白素贞的付出感到不值。而许仙的庸诺、好色、无力、没主见、无担当，总或多或少地体现在每一个与白蛇有关的作品中，从《新白娘子传奇》《青蛇》，到《白蛇后传之人间有爱》，甚至是日本1956年的电影《白蛇传》，都无一例外。这也是人性，发生在人身上，是生而为人的天性。

所以我们无法苛责许仙，大抵是因为知道如果自己处在那样一个位置，当被宠爱致有恃无恐，我们也不会比许仙好到哪里去。

但《白蛇：缘起》里的许宣不一样。作为许仙的前世，在妖的面前，他当然继承了生而为人的无力感。他无法在大敌当前时给白素贞撑起一把保护伞，也无法跟她飞天遁地做一对神仙眷侣，只能在对方身似冰墙时贴上自己微薄的体温，陪着对方一点点找回失落的记忆。直到对方记起了一切，在短暂的一夜欢愉后，被决绝地告知：人妖殊途，我们注定无法在一起。

我以为许宣就认命了，在“仙—人—妖—鬼”的社会等级序列中，忘掉这一朝的动情，回归凡人的日子。但许宣显然打破了曾经所有白蛇作品对“许仙”的角色设定，他毅然找向狐妖，放弃了人的身份，用自身最珍贵的精气作为交换，走向了社会身份的下等序列。他变成了一个妖，并且是一个从头做起的小妖，只为能和白素贞在一起。狐仙警告他不可逆，不要后悔，许宣说：“如果不在一起，我现在就后悔”。

不一样又怎样。许宣知道自己变成了妖也是最低级的妖，会被人喊打，被妖欺负，但他用所有去实现爱。这是何其巨大的一种付诸和勇气。或许也只有前世的这种付出，才值得后世的千年等一回。不过，编剧和导演显然没有在这种爱上过分煽情，甚至用许宣成妖后长出了小狗“肚兜”的尾巴来冲淡这种悲壮感，似是一种旁观，但却塑造了白蛇故事中，最为勇敢的一个许仙形象。

毕竟，即便在许仙形象最正面的《新白娘子传奇》中，他也只是剃发为僧，与白素贞相伴青灯古佛。而这似乎就足以为他的人性之劣在代代的口碑上买单了。

不过，《新白娘子传奇》中的另外一个角色，却和《白蛇：缘起》的许宣有着相同的情感设定，那就是胡媚娘，一个妖界几乎最底层的小妖精，在杀掉心爱的人和被杀掉的日常彷徨中，最后毅然选择了保全自己爱的人，牺牲自己。当然，这是白蛇故事的衍生品，却是这个千年神话中，最富人性力量的一个配角。

胡媚娘也不一样。她不似白素贞，拥有强大的背景设定和积极的宿命感，她和许宣一样，在这段不对等的关系中，爱上了“不可攀”的人，前途却未卜。但他们都甘愿变成对方的样子，不介意最后葬送了自己，保全了对方。故事结尾，许宣的魂魄消融在冰封中，胡媚娘在旅店的地板上散成了转瞬即逝的花，他们似乎不曾来过，却爱得更加悲壮。

最负重的爱却拥有最轻微的痕迹，这似乎是人类永不可及美好希冀的一种叙述载体。徐克1997年编剧和兼制的动画片《小倩》，当宁采臣和小倩在转世的关口，镜头消失在北村那片烂漫的桃花中。安徒生《海的女儿》结尾，“他们悲悼地望着那翻腾的泡沫，好像他们知道她已经跳到浪涛里去了似的。”

我喜欢这种不着声色的离场方式，高明和克制的创作者，都不会过分渲染这种别离，越是淡淡地处理，就越是有着不动声色的力量。

因为总会有一个不经意的瞬间，这种离场会以情感返场的方式归来。在《白蛇：缘起》中，这个瞬间定格在结尾《新白娘子传奇》原声《前世今生》前奏响起的那一刹。

“莫非前世那一眼，只为今生见一面”。

那一刻，许宣的付出，白素贞的付出，胡媚娘的付出，好像都有了一个光明的未来。（完）