北海鲸梦

酷暑难耐，热浪滚滚。

在这漫无止境的八月，up发现一部消夏神剧。

王炸团队BBC出品，改编自《纽约时报》头版畅销书，英国名导安德鲁·海格自编自导，剧组远赴北纬81°，在北极圈实景拍摄。

巨浪浮冰、暴风利雪、漫漫寒夜迎面袭来，而最让人脊背发凉的，其实是掩盖在辽阔苍茫雪域下那残暴腥血的幽暗人性。

小明邀请大家，一起深入这广袤无垠的极寒之境——

时间，1859年。

蒸汽轮船已经开始流行，虽然鲸脂作为燃料还是主流，但石油已经日渐崛起。

故事，始于志愿者号。

一艘即将离开英国约克郡，前往格陵兰岛和加拿大之间海域，寻找毛皮和鲸脂的捕鲸船。

捕鲸是一个正在衰落的行业，鲸鱼在人类的肆意捕杀之下越来越罕见。

志愿者号的船员鱼龙混杂，他们把大海视作庇护所，用来逃离陆地上更严格的道德规范，

出海，就是一个洗刷隐瞒过去罪恶的机会。

男主帕特里克·萨姆纳（杰克·奥康奈尔 饰 ）是船上的外科医生，他之前是名军医，参加过英国在印度的殖民战争。

有着血迹斑斑的过去和不堪回首的回忆，不仅瘸了一条腿，还鸦片酊成瘾（当时的医生几乎都有此瘾）。

好在去世的叔叔给他留了一笔遗产和一个农场，但是——

萨姆纳只能一头扎进这蛮荒世界。

如果说他是这条船上文明、伦理和道德仅存的代言人。

那亨利·德拉克斯（科林·法瑞尔饰）就是完全相反的，极端纯粹的恶。

他是一个鱼叉大师，也是一个凶残无情的杀戮机器。

每次捕鲸时都是他用鱼叉刺入鲸鱼的心脏，给它致命一击。

他的胡须衣着永远肮脏，眼里总是闪烁着病态的光芒。

因为总欠账，酒保拒绝给他酒，

一个好心的路人请他喝了一杯，结果他蹬鼻上脸。

被拒绝后，居然怀恨在心。

趁其不备在小巷里杀人夺财，逃回船上第二天就出海远行，警察也找不到他。

完全没有道德底线。

在船上，他跟大副沆瀣一气，一起灌醉了军医后发现了他隐藏的小秘密。

原来军医因为在殖民地偷拿战利品被送上了军事法庭，最后被军队遣散，连退伍津贴都没有。

而这枚绿宝石戒指，也让亨利和大副起了杀意。

而船上的算计可不止如此，就连整个捕鲸行动都是一个巨大的阴谋。

随着化石能源的兴盛和捕鲸业的日薄西山，贵族船主的业务已经出现危机，为了扭转颓势，船主和大副此行的目的不是要捕多少头鲸。

而是要在北冰洋将鲸船沉没，用灾难（甚至死亡）给资本家换来的高额的保险赔偿。

就这样，捕鲸船载着各种阴谋和算计，起航了。

志愿者号向北方愈驶愈远，船员们越发不受殖民主义文明的束缚，他们开始表现出与大自然本身相匹配的残忍。

军医在对船员进行身体检查时，发现这个男孩有遭到性侵，他将事情报告给船长亚瑟，可几天之后，居然在铁桶里发现了死去的男孩。

极寒条件下，人性转变为兽性。

而这种兽带来的伤害，往往要比严酷恶劣自然环境更可怕。

而面对这一切，医者自居的萨姆纳根本无法治愈。

波诡云谲，暗潮汹涌，整艘船犹如被禁锢在一场灾难里。

谁能活过这个寒冬？男主能否全身而退？一切只能去剧中寻找答案了。

《北海鲸梦》只有短短五集，最后一集将于本周五更新，等得up那叫一个抓心挠肝。

本剧根据伊恩·麦奎尔同名原作改编。

从前四集来看，故事走向严格遵照原作，完全没有魔改。

原作的叙事环环相扣无一废笔，展开丝毫不拖泥带水，几个关键点的爆点转折让人瞠目结舌，非常适合影视化改编。

剧集版由安德鲁·海格亲自动笔改编并指导全部五集，这在电视剧行业里是不多见的。

在之前的作品中，

无论是《周末时光》《寻》，还是《45周年》《赛马皮特》，都有一个共同点。

主人公陷入困境，接受考验，探索边界并挑战极限。

而在本剧中，导演把这种想法和思考推到了一个新的极端，并且开始了叙事领域的新尝试。

跟前几部作品十足的平凡、极其日常生活化，几乎没有什么戏剧性的笔触不同，《北海鲸梦》完全是由人物和情节驱动，冲突非常的满。

截然不同的两个男性角色本身就矛盾感十足，有意思的是导演并没有用力过猛地制造抓马，也没有强调或刻意促使情节推动，而是让一切自然而然的发生。

本剧并不是一个简简单单讨论善恶的故事，在整个故事中，宗教、阶级、歧视、权力，以及（海格作品中不可缺少的）性别认同等议题全部交织在一起。

但导演并没有让角色沦为喊口号的机器，他没有向外输出任何价值观。

而是自然而然、不留痕迹地唤起观众自己的反思，让人控制不住地将自己代入角色来考量利害，做出行动。

原作者麦奎尔的笔触粗犷刚猛，文风直的不能更直，而且海格细腻的风格给这个故事加入了很多深层次的思考。

缓慢的叙事，对光影神乎其技的运用，唯美的镜头语言，这些导演的看家本领让整部剧的质感蹭蹭往上窜。

而这种舒缓的视听语言风格被挪到船舱这种高压逼仄的环境中，配上情节爆点就会产生一种强烈的反差。

直观的感觉就像封闭空间发生的面粉爆炸，震撼的同时后坐力极强，非常过瘾。

值得一提的是本片除了故事足够优秀，剧作也是登峰造极。

作为有史以来，拍摄地最北的虚构类剧集。

《北海鲸梦》剧组深入北极附近的斯瓦尔巴特群岛（主权归属于挪威），全剧几乎纯实景拍摄，演员们实打实的在剧组建造的复古鲸船上生活了个把月有余。

片场附近真的有肉滚滚的海豹和蹿行的狼和北极熊。

即便在极度低温之下，科林·法瑞尔依然拒绝在镜头前戴手套，因为出于他的理解，这个魔头永远不会这么做。

事实证明这个角色当真是被他演活了。

如果不是看了演员表小明真心认不出这个角色是他演的。

科林·法瑞尔在《问尘情缘》里的玉面小生形象

剧中出现他划船去捕鲸的镜头，拍摄时他是真真正正划着小木船（没有保护地）航行在北冰洋之上。

如此豁得出去，换来完全隐于角色之后。

四集看罢，无论故事深度，还是剧作水准，

《北海鲸梦》无疑是今年最好的剧集之一。

如此真实且厚重，无疑降低了娱乐性，临近完结，豆瓣评价人数只有三位数。

的确，本剧不是可以让人逃避现实的电子咸菜，也不是能带来愉悦的精神鸦片，这是一个雄心勃勃的，一个与其说是救赎不如说是生存的史诗。

前者经常是主动找寻，而后者往往被动发现并经历。

在远离法制社会的环境下，在生存变成第一要务时，人的善和恶都变得很简单，很纯粹。

但即便在如此极端的情况下，人类的敌人也并不是变化莫测的自然与命运，

而永远是人和人类自身的恶。

戳个【有用】，为这顶级神作。

从这部电视剧里面，我看到了最极致的恶。如果世界上存在上帝，那亨利·德拉克斯就是恶魔的代言人。毫无道德伦理标准，一切行为仅仅为了自己的喜好。从开篇处，别人好心给他买酒喝，最后却因为对方不给他再买酒而恼羞成怒，进而在巷道里把对方杀了，夺走了所有钱币。不得不说，克林法瑞尔的演技无可挑剔，把一个肮脏的、心狠手辣的、毫无人性的杀手形象给演活了。

最让我深刻的是帕特里克·萨姆纳这个人物，饱受战争精神璀璨的医生，声名狼藉，在一片大陆里容不下的他选择了跟随捕鲸船一同出发，然而他不知道的是，船上的每个恶人都心怀鬼胎，残酷的现实环境，互不信任又劣迹满满的船员，再加上精神上的折磨，注定了萨姆纳在这趟行程中经历各种面临生死的状况。他要提防魔鬼的同时，更要克服内心的煎熬，更不用说在恶劣惨烈的北极环境。在结局里，保护他的船友却冻死在雪地上，而一直安慰他在他毒瘾发作的时候照顾他的神父到最后也因为几近饿死出去打猎，也冻死在白雪皑皑的无边无尽的白色墓地上。好人不得善终，魔鬼龇牙咧嘴。

那些恶离我们并不远，新闻里每天上演着杀人事件、死亡事件的剧情，强奸猥琐事件不断触及人们敏感的神经，那些资本家为了利益，罔顾消费者的食品安全，肆意把恶臭的、腐朽的垃圾喂进一个一个消费者的嘴巴里。当他们在津津有味地嚼着那些猪都不吃的垃圾时，藏在身后的奸商露出恶鬼的嘴脸，双手在欢快地数着一张张红色钞票。当这些行径被爆出时候，他们却又以另一幅虚假嘴脸，诚惶诚恐地向社会大众道歉，表示不会再次出现这样的问题。事实上，人们已经开始慢慢漠视这样的事件。过去出现一起餐饮事件新闻，社会舆论群起而攻击，现在呢，一天都能出现个四五个、七八个这样的新闻，人们的神经已经被麻木了，虽然有抨击，但已经激起不了多大的水花。那些奸商在网上发布一纸歉意通知书，过个星期，人们早就把这个旧闻抛于九霄之外。这些人的恶有本质欲望上的驱动，也是我们纵容的。

我们纵容恶的存在，等同于恶的帮凶。

作者：特洛伊

《北海鲸梦》第一集开篇，哲学家叔本华的一句言论缓缓出现在屏幕中央——“人间是炼狱；人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的魔鬼”。灵魂与魔鬼，一个讨论人的内核，一个讨论人的本性，该带有哲学意义的思考似乎在开头便已被主创安德鲁·海格提炼为剧集核心，用来描绘《北海鲸梦》里充满黑暗、血腥、寒冷和野蛮的捕鲸之旅，仿佛在最开始便在提醒观众，这条捕鲸之船将成为英国社会之外的小型炼狱。自有原著支撑剧本，剧集五个篇章完整、干净，将我们代入19世纪中叶那残酷而又原始的捕鲸时代。

《北海鲸梦》剧照

剧集导演安德鲁·海格是近十年英国乃至是欧洲的最令人关注的导演之一。他拿捏得当的人物心理捕捉，细腻丰富的情感描写以及引人深思的亲密关系描绘吸引着越来越多当代人的关注。海格的早期作品《周末时光》便聚焦于男同性恋之间的亲密关系，尝试在有限的时间里解码无限的爱情可能；后来为HBO执导的《寻》更成为2010-2020这个十年男同性恋群体的“恋爱宝典”，其展现的旧金山同性恋生活，成为当下性少数群体恋爱的新典故，从旧金山传出回音，响彻全球每个角落；而《45周年》回到亲密关系本身，安静、平淡地解剖“感情”这两个字，告诉我们拥有契约精神的婚姻在心动面前或许的确不堪一击。

在《北海鲸鱼》里，海格将他擅长的亲密关系描写提升至另一个层次，省去以往关系搭建中的情感，代之以利益、生存和欲望，这些比情感更尖锐、更锋利的关系媒介强迫剧集中的每一个人物，摘下被社会要求携带已久的面具，露出最真实、最丑陋的一面。

安德鲁·海格

故事开始于一名被迫退役的军医帕特里克·萨姆纳加入“志愿者”号捕鲸一行人，成为船上的医生，与他们一起前往北海捕获鲸鱼。萨姆纳性格安静、沉稳，颇有几分书生气，与船上粗俗豪迈的捕鱼人格格不入。故事推进过程中我们得知，萨姆纳之所以贬低自己身份来到渔船上当医生，是因为曾经在新德里的一次行动中，与他同行的另外三名军医纷纷遇难当场身亡，只有他一人幸免于难，不过这次意外的责任不在萨姆纳而在于他的将领，他的将领为了保护自己的权益，让萨姆纳自己另寻他处，重新开始。

渔船上另外一位男主角，捕鱼人亨利·德拉克斯在故事一开始便出现在观众面前。他醉醺醺地从妓院走进一家酒馆，进入酒馆后便与酒保发生口头争执，随后又对一对男女施加暴力，一气之下将男性杀死，发泄内心的气愤。毫无干系的两人同时登上“志愿者”号前往北冰洋，萨姆纳那不为人知的背景，德拉克斯凶狠的行事风格以及船长布朗李的秘密勾当都提前为这次向北之行添加许多神秘，仿佛在潮湿密集英国小镇中安置了一个随时可能爆发的隐形火药箱。

果不其然，北行不久后，接二连三的荒唐事件逐渐挟持“志愿者”号：看船男孩俏乔瑟夫被强奸并被勒死，在确认德拉克斯为凶手后，船长却在一次争斗中被德拉克斯杀死，随后一船人在新船长——卡文迪什的带领下一路北行。中途船舱进水，所有人被迫停留在浮冰上等待支援，随后船员们一一遇难死去。

《北海鲸梦》剧照

随着“志愿者”号北行，生存条件愈发困难，看船男孩和船长纷纷被杀，凶手仍游荡于船舱之间，捕鲸一行人的凝聚力慢慢消散，逐渐生长的猜忌、顾虑和畏惧犹如北冰洋浮冰后那绵延不断的冰山，围攻整艘渔船，与高纬度的寒冷一起尝试毁灭这群本有雄心壮志的捕鲸人。死亡的阴影和荒无人烟的北冰洋促使这群手无足措的人回到最原始的状态，去与生命对抗，与自然竞争。这群来自当时世界上最发达国家的人们，当被客观环境卸下一切优越后，在大自然中如同一粒灰尘，毫无抵抗力，也毫无生命力。

某种程度上说，《北海鲸梦》像一则寓言——资本的发达让这些本身纯净的灵魂变得复杂、沉重、甚至迂腐，而当面对原始的自然时，资本所赋予的发达和复杂都不再奏效，唯一的出路是服从自然的安排，与生命自身进行斗争。北行所引出的苦难是对当时英国工业革命盛行所引发的资本积累的讽刺，这些被资本宠溺的商人、渔民在利益前缴械投降，破坏自然本身规律，但世事车轮转，破坏后的余震也会波及甚至伤及自身。

《北海鲸梦》剧照

抛开“志愿者”号一行人，萨姆纳的逃离和身份认可同样是剧集另一个耐人寻味的支线。最初从印度回到英国后，萨姆纳因为那次事故则无法再次正式从医，为了逃离过去重新开始，他便下定决心踏上这艘开往北冰洋的渔船，希望过去可以随着渔船北行而被淡忘。但在叙事中过往的镜头不断来回穿插，曾经救过萨姆纳一命的印度小孩反复出现在他的回忆和梦里，使得当下和曾经的分界线变得越来越模糊。他的过去阴魂不散，而他的现在也支离破碎，萨姆纳在过去与现在中来回游走，试图从痛苦和创伤中解脱。而当所有人离去，他一人追逐北极熊至荒野中时，北极熊已不再是一个生物意义上的动物，它成为了一个流动的意象，也成为了萨姆纳内心期望克服许久的自己，那个过去在印度被陷害的自己，那个在渔船上因为过于书生气被嘲笑的自己，也是那个想证明自己价值和用途，想在荒野之中求生的自己。

长达十分钟的追捕北极熊场面十分震撼，海格运用交加风雪营造出高纬度独有的惨绝人寰和面对绝境时人类本能的孤注一掷，并不断通过虚化的画面来营造萨姆纳内心的矛盾，而当最后萨姆纳将北极熊的内脏和热血洒在脸上时，呈现出人性最为原始的野蛮和升华。值得一提的是，海格本次别具一格的摄影脱离了他过去捕捉细节、格局偏小的手法，多次呈现完整的北极景观。一望无边的冰山、海洋、风雪交集的纯白荒原、孤僻的船只，磅礴又宏伟的自然景象则反衬“志愿者”号一行人的渺小与无力，自然与人文时刻相互作用着，一方放肆占用，而另一方则静静袭击。

《北海鲸梦》剧照

剧集结尾，故事二次发展，萨姆纳又一次面临权力的威胁，让他去别地重新开始，但这一次，在经历北极的灾难后他夺回人生的自主权，运用野蛮抵抗野蛮。“人间是炼狱”，正如叔本华所说，在经历北极的种种苦难和死亡后，那个曾经不敢与命运对抗的萨姆纳已经不复存在，而是直面人生百苦，将过去变为现在。

第五集没看大明白， Henry Drax 丢掉枪 想肉搏， 双手掐完全有能力死帕特里克·萨姆纳，打斗后面最后一刻， 帕特里克拿刀抵到Henry Drax脖子，这一刻就开始看不懂，Henry Drax是故意放水不想活了吗？ 放下单手去摸帕特里克·萨姆纳的下面 。这完全脱离一个正常人思维 。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

剧情的走向都按照最黑暗的方向走了，现实、残酷，第四集故事情节很密集。但是我想说北极熊应该没那么容易被打死吧……，最后躲到北极熊肚子里取暖，颇有小李子当年荒野猎人的感觉，可以想象当时处于极度寒冷条件下的不择手段。而且把北极熊想象成反派角色也有点不合适吧，北极熊没那么坏啊哈哈哈，完全是过来白给的。

由BBC制作的《北海鲸梦》改编自伊恩·麦奎尔的同名获奖小说，用短短的五集描述了一场暗流汹涌的捕鲸活动。19世纪中叶，捕鲸业因为鲸油价格下滑，鲸鱼数量减少而开始没落。于是，业主联合船长打算刻意制造沉船事故骗保，却因为船上意外发生的一起谋杀案而阻碍连连。同时，声名狼藉患有鸦片瘾的前战地医生萨姆纳也登上船只，担任船上的医生，遇到了一个狡猾凶残的鱼叉手德拉克斯。萨纳姆看不惯德拉克斯的野蛮做派，却不知道德拉克斯早已经看上萨纳姆在印度战争中取得的赃物，两人必须在狭小的船舱和荒芜的北极冰原上互相竞争，挣扎求存。

自然与文明的对抗

这部阴郁黑暗的历史剧在尺度上可说是保留了BBC一贯的“适当暴露，残忍有余”。整部剧最令人感到不适的几个画面并不是船上谋杀案的发生，船员之间的暴力冲突，而是转向了另一个视角，即是人对自然的掠夺。船员们在极地上肆意残杀海豹，把皮剥下来后徒留上百只海豹的尸体点缀着雪地。当鲸鱼的鲜血染红了海洋时，众船员都发出兴奋的欢呼声，丝毫没有对自然的敬畏。然而，在沉船事故后，自然也以另一种方式报复船员。在冰天雪地下，众人缺少粮食，体温过低，开始陆续死亡，只有对自然仍存有一丝怜悯的萨姆纳，用一只北极熊的内脏和鲜血抱持体温，最后甚至像荒野猎人里的主角，钻进动物尸体中取暖。

在故事的后半段，萨姆纳逐渐在荒野之中开始放下文明社会的束缚和规则，学会和当地的爱斯基摩人一起狩猎。哪怕编剧画龙点睛地加入了一个传教士来感化主角，萨姆纳仍旧选择保留着自己的野性，执意用暴力来对抗德拉克斯和贪婪的船只业主。直到最终，整条故事的主线才终于明朗起来，这是一个反英雄的成长史，是萨姆纳试图用学识和文明求存，可在丑恶的人性和强大的资本力量摧残下，他选择拥抱了自然的野蛮和残忍。

失败的大魔王

作为本剧的反派代表，由科林·法瑞尔饰演的德拉克斯是一个纯粹的蛮人。他背信弃义，肆意残杀同僚，对待女人粗暴而无礼，却因为出色的捕猎技巧和力气受到船长赏识，甚至在故事中一直保持着力压主角的情况。这个角色所代表的，无非是资本家只需要劳动阶级的劳力和野蛮替他们干活。残酷的下层社会中，萨姆纳那种彬彬有礼在德拉克斯这种人面前只是自寻死路，而能伤害他们的不是世俗的权力和法律，是更邪恶，更强大的暴力。

但可惜的是，德拉克斯是个没有前史，没有背景的坏人，许多角色多次提起德拉克斯不是一个真正的恶魔，可下一秒，德拉克斯又会做出更加邪恶的事情。本剧的第一集开篇就引用了叔本华的名句：人间是炼狱，人是饱受折磨的灵魂也是作恶多端的魔鬼。但是在观众眼中，萨姆纳是饱受折磨的灵魂，德拉克斯才是作恶多端的魔鬼。虽然其余的小角色，如船长和大副都拥有以上两种特质，但德拉克斯完全就是纯粹的邪恶。他的暴力是毫无理由的，就像是一个打不死的小强一样，不断消耗观众的耐心，最终只呈现了一个扁平单一的形象。

旧瓶新装

近年来，BBC多用风格抑郁黑暗，题材大胆的短小精品剧来吸引观众目光，可《北》虽然有着名导和实力派演员的加持，却仍然不能让观众忽略那过时的主题。犹如《老人与海》一样硬汉和自然搏斗的壮丽过程，资本阶级和劳动阶级的博弈和拉扯，反英雄的悲情成长……这些主题早就在其他的英美剧集各种被拆分重构。导演大概也知道美丽的实地取景和超越电影水准的光影构图无法拉住观众的注意力，于是设置了各种悬疑情节和反转来吊足观众胃口。《北》的观影体验无疑是好的，在画面的精细和壮丽程度上甚至赢过近期的好莱坞大片，可惜为了强调文明和野蛮的极端对立，反而忽略了张弛有度的叙事节奏和角色的深度刻画。