日前Léa SEYDOUX確診的消息著實嚇了我們一大跳,本屆戛納少了她的身影有點可惜;畢竟她可是一口氣帶來了三部競賽片《The French Dispatch》、《France》、《The Story of My Wife》,以及非競賽片《Deception》。
其中《The Story of My Wife》來自《夢鹿情謎》匈牙利超現實主義導演Ildikó Enyedi改編當地作家Milán Füst暢銷同名小說《A feleségem története》。目前評價兩極;一來非導演Ildikó Enyedi為人熟知的影像風格,二來片長接近三個小時過於沉長,亦有觀眾認為Léa SEYDOUX五官過於現代,很難融入20年代的故事場景,個人倒不這麼看。
一來改編自小說體裁的電影向來侷限性高,雖未曾讀過原著,不過Ildikó Enyedi為電影創造了屬於自己的章節,隨著看似傳統敘事的結構,融入虛實交錯的影像拍攝,講述一個古典浪漫愛情篇章。Störr船長其實是這個故事最核心的角色,船上船下兩個世界;他活在世俗既又疏離,謊言與猜忌並置的現實裡,愛情更像是一種點綴。而每回當他試圖用自己的方式辯證這個世界的模樣,那種彷彿處在虛構(船上)的優越感頓時消散。
而Léa SEYDOUX詮釋的小Lizzy這個角色,儘管貌似過於現代,不過考慮設定上她是20年代巴黎女人的形體,叼著菸、總是周旋在男人堆與無止盡的沙龍裡,似乎也不為過;就是她在劇情裡的形象過於活躍,反而凸顯出Störr的沉悶。
這是兩個世界在咖啡館某一場兒戲般的相遇,新婚之夜也不例外。不過劇情總在將要出軌之際,導演用微妙的關係變化扳回一城;而劇中人物卻是真的出軌了。依循小說、年代的脈絡,場景、物件與家飾卻是極度考究;某種程度是屬於Ildikó Enyedi的懷舊。置於作家Dedin一角,似乎也絕非Louis Garrel莫屬;他近年參與不少這種無足輕重的演出,還是期待他自己的新片吧!
无快进的看了一遍,老实说,我并没有看的太懂,可能多数人都是来验证“吾妻”最终有没有出轨这个“事实”的吧,但我相信导演一直想要观众明白的是,相信对方从相信对方的眼神开始,全片从一而终都让我动容的都是女主那明媚的眼神,有情欲也有色欲,有坚定更有游离,说到这一点, Seydoux的表演相当到位,几乎完美诠释了这个女主!!我很赞同评论里的一句话,吾妻之话其实就是吾之语,
Naber饰演的男主忠厚老实,内心极度渴望爱之妻且被其妻所爱,但就如老话所说世间正缘不可违,世间孽缘不可逆,纵有工作的原因,但依旧是满满的爱无力,之所以称为孽缘,就是如此性格的男主因片首那一疯狂的举动就此改变了一生,遇到什么人就要过什么样的日子,说的可是真对啊,恰似映射了当下流行的“双向奔赴”!!!全片分出7个episode,个人觉得恰到好处,正是贯穿一对普通夫妻之间的婚姻生活,如果非要提到7年之痒,那就把其当做7个时间维度也不为过,一段感情从高潮到低谷必然要有转折,纵使女主鼓励男主出门寻欢也挽救不了两个人感情生活的“败局”,无非就是想要“努力了但没有结果”式的心安理得,相信他们都已清楚一日情人易做,一生爱人难当,令人唏嘘的必然是婚姻里的两个人依旧陷入到“爱而不得”的怪圈,最终只能用一句“不合适”来勉强结局吧!!!世间之人情世故繁杂,唯“情”最难,如果没有相当的阅历和理解,是无法参透这个的,也会使多数人纠结其中,但生而为人,幸福和快乐的源泉不就是这种找寻破局的动力吗?以上,便是吾之话~~~~~~~~~~。
或许西方文明的意识形态和我们东方不一样,可对于婚姻的态度,片中表现出来的实在费解。船长的武断,女主的配合,感觉就是闹剧的开始,猜疑又是婚姻中的大忌,而船员的生活又无法避免离开妻子很长时间。片中一度让我感觉是船长多疑,可女人的欺骗能力也非了得。女主的寻欢作乐让男主猜疑,男闺蜜的行为又让船长怀疑,可男闺蜜的实力又让船长卑躬屈膝,这可真伤了女主的心。可杜老师的眼神真的非常了得,女主看穿男主想要偷吃,嫉妒的人性,身体的挽留,可见男主的心是在女主,男主和幼齿的纠缠,最终还是男主没能过的了自己心理关,而结束。男主为了养家而在岸上努力工作,女主典当首饰维持开销,到底是谁的开销还是为了引起船长的内疚而故意这么说,直到结尾才看出女主欺骗是贯穿的,船长的一厢情愿,女人的饭票加利用,都是套路深厚。船长生病那段还真让我动容,以为遇到一个好女人,只是考验的时间长了点,可最终火车的结局再次反转,船长动手我是很赞同的,可冷酷羞辱写下那段文字,个人觉得没必要了,都是碟中谍的高手啊,不得不感慨,一场游戏一场梦
这是我偏爱的一类电影类型,摄影很美,节奏缓慢,故事情节性不强但耐人回味,拍摄技巧成熟,女导演的细腻淋漓尽致。
其实打动我的可能是,我愿意生活在片子里的城市,并以这样的生活方式,清晨叼着一杯咖啡,打开留声机混着外面的喧嚣,或是在酒醉的夜晚给爱的人留一颗巧克力,让他感受烟熏和巧克力的混合的甜美与苦涩,那种澎湃在镜头里的声音与味道,海水月光下纯净的古登堡变奏曲在流淌,澄澈着人世间。这一切也许都被男主的猜忌牵扯着,压迫者,但即使是这样,也能感受到生活在爱人身边的幸福。电影可能是想表达人性和女权的一些话题,但我喜欢的正是忽略这些引导而感受到的欧洲生活的闲适。夫妻两人从一开始就莫名的爱着彼此,并且不在同一个频道上,也许正是因为这种莫名,让Jacob都没有办法相信妻子对自己的爱和忠诚。
电影切割成七个部分,有着后现代杂志的风格。透过船舱圆窗户看到里面的画面,仿佛让我打开一本19世纪的欧洲名著读物,男主在镜子里观察自己的妻子一颦一笑,中景镜头拍摄从门外拍摄的卧室,像一幅油画。
妻子想说和说爱他的时候,他或者因为害怕打断或者不相信,妻子总说他又蠢又可怜。Jacob一直想知道妻子爱不爱他,但是其实她早就和他说过,就在一颦一笑里。
乍看是一部有着小说气质的电影,一了解果然改编自小说。当光亮从我们身边掠过的时候,我们的生命也随之逝去。
过于草率的婚姻对于雅各布而言是人生中最大的一次冒险,在一个极善于调情、玩弄暧昧且有着一套偷情哲学的法国女人丽兹眼中,她那过于忠诚的荷兰丈夫雅各布是存在致命缺陷的,只有喝醉后才是可爱的,有魅力的。但没想到雅各布经过一番反省后真的褪去了一本正经,努力尝试出轨……
但实际上她对他唯一的不满是他表达爱的方式,她犯了大多数女人都会犯的错:期待一个男人以女人的方式来爱自己。
结尾雅各布在街上幻见丽兹复活实在没有必要,时过境迁,谁也未曾为谁停留过,这种意境不造也罢。
文艺爱情片。一个船长因为身体不适,被人提示说是水手病,因为没有结婚,所以便和朋友打赌要娶从门里进来的第一个女人。一个美好的女子突然出现,船长便上前搭讪,并求婚,女子竟然同意,婚姻生活去如船长想象般浪漫开始,女子完美得让船长都不相信,于是又开始调查妻子,但是始终没有发现什么问题,丈夫开始癫狂,开始怀疑身边的所有人,最后终于成功顺心发现妻子与假想的情人一同离去,船长痛打妻子情人,让妻子签下悔过书,然后愤然离去。却发现妻子早已离开了人世,所有的以为都是假想而成的。很文艺的片子,叙述的爱情好像是一场固定套路的路程,爱情仿佛总是按照一定的逻辑发展,走向相同的归途,因为看尽了人间百态,实则都是故作高明的自以为是……
一个船长常年在货轮上出海,所以老大不小还没有结婚。有点时间,他突然感觉不适,就向一个老厨子询问原因,厨子说自己有好几个妻子,说他的问题是因为没有结婚引起的。所以船长下船之后就对朋友说要结婚。和朋友吃饭时,打赌说酒店门口走进来的第一个女子,他就娶她。结果门口真的走进一个美好的女子。船长就上前与女子搭讪,并说出了想和她结婚的意图。女子竟然笑而应允了。很快两个人结婚了,结果当晚,船长说和妻子一起玩水手扑克,就是打牌输赢脱衣服的游戏。船长认为这时欺负妻子的好把戏,结果自己输的脱个精光。愉快的新婚之夜结束了。船长又要远航,一去三四个月。时间过得飞快,一下子就过去了,妻子在家等他,两个人浪漫地一起吃饭欢愉,还一起去见朋友。但是一次在酒吧喝酒时,遇到了妻子的好朋友,是一个富家子弟。船长发现两个人关系很不错。就邀请富家子弟去家里,竟然要当着富家子弟的面与妻子好,妻子拒绝了。一次次归来妻子都是好好的,让他说不出什么不好。自己却喜欢上了别的女子,还偷偷和这个女子约会,但是因为给不了女子什么,女子也厌恶了没有未来的爱情,就离开了船长。船长又回到了家庭生活。为了留住妻子,他想了很多办法,比如从远洋轮上下来,去了游轮,这样回家的频率周期就短了很多,还可以带妻子一起去。但是妻子拒绝了。后来干脆在岸上找了一份工作,这样可以经常回家,但是对妻子却产生了怀疑,为什么她不会出轨?还是出轨了自己不知道?于是他雇佣了私人侦探跟踪妻子,结果妻子真的对他很忠贞,查不出问题,最后他只能在妻子经常问他要钱这件事上找问题,开始向妻子发火,打砸东西,甚至打了妻子。最后妻子与人要坐火车离开。他跑到火车上,一个个包间搜查,终于抓住了妻子与假想的“情人”,船长狠狠地打了假想情人,还逼迫妻子写下悔过书,离开了。但是七年以后,他突然看到妻子,然后询问妻子的友人,妻子怎么样,才得知妻子早就已经去世了。
我想这段感情很可能都是船长臆想出来的,想要找一个妻子,找到了不好好经营,却老是想着妻子会出轨,还查妻子,没有问题,还紧追不放,不问青红皂白就打人,逼妻子写悔过书。我想船长是个很自我的人,也是一个自私的人,妻子必须循规蹈矩,自己却可以放浪形骸。自己不想守护爱情,却总是在妻子身上找万般理由。这样的人不配拥有完美的婚姻和爱情。很喜欢旁白的叙述,那段说想说给自己孩子听的叙述很美。最后在车上看到妻子满脸忧郁地走着,很浪漫,最后妻子慢慢隐去,真心拍得很好,很有意境。法国人的浪漫是在骨子里的。分章节拍摄也是让两个人的情感像固定模式一样拍摄,让船长的情感走了层次感。我想很多人的爱情和婚姻都是这样的步骤模式演绎的,也许多一点,也许少一点,看到了,就要去反省自己,审视自己,才能真正守护住自己的爱情和婚姻,放任自流,就会和船长一样,孤寂地在船窗里向外张望,有的只是“假如”的想象,空无实物!
摄影很美,复古的色调,迷人的光影,加上男主坚毅而迟疑的面孔,女主明媚和狡黠的目光,生活并无崇高意义,只有一个又一个的旅程,带来,带走......
7。‘性感的故事’
转发朋友对我的评价:女同的品格,就是肯为老婆坚持三个小时
记住了那些个美丽的画面
视听实在太享受了
属于是一切精湛都没用对位置,一个恐怖故事整得轻浮,感觉还是导演自己硬把过去风格延续造成的
提前退场。怎能如此平庸,戛纳主竞赛终于出现了一个有好故事却不会讲的,演员的表演也暧昧模糊。
需要耐着性子看,最后,还不错。。。
#TIFF21 第12场 “当有人问我这糟糕的世界还有什么是完美的,我会回答:蕾雅·赛杜”。
蕾雅气场真的好,但故事也真的冗长平庸。
我妻子的故事里“吾妻”从来没有单独出现,她总是与“我”一起或者作为被观察的对象。这是“我”的故事,也就成了观众对男主人公的观看。导演无意于探讨两性关系,她的重点更倾向于刻画男主人公的情感变化,而观众和男主人公一样对“吾妻”的真实情感一无所知。这是隐藏在这个狗血故事里非常微妙的内核。蕾雅赛杜完美地诠释了这个妻子形象,甚至于如果不是她,那位丈夫的彷徨愤怒迷恋失落等等任何情感都失去了基础。蕾雅是当今她这个年龄段最出色的女演员。
我妻子的故事,不是妻子的故事,而是我的故事。茵叶蒂看似收起了她的叙事特征,但母题没有变。藏在电影的缓慢、冗长背后,是更细碎和有作者意识的镜头,茵叶蒂似乎在为电影呼唤文学精神的回归。当男主在窗子探出头,镜头所转向的环境,便是在描画他的心境了。就像文学那样,当我们描述快乐时,我们无法直接写“笑容”,而可以写明媚的天空、清亮的河面和红木船,借用景和物,借用“船”“天气”或更深的文化符号来进行更生动地表达。因而,我们看到一部如此完整的“凝视”男性的故事。它用妻子的故事来写丈夫,用女性为参照来凝视男性,以摄影机的视角来“分析”和“建构”男主角的情感演变,非常独特。有耐心的朋友可在最后一段收获触动。3.5
剧本和叙事都没做好,靠的是迷人的氛围感支撑下去的观影动力。演员们竟然如此平庸也是实在没想到。
#74th Marché du Film Online# 主竞赛。蕾雅赛杜是真美,摄影也不错,作为年代戏还是蛮精致耐看。故事分成7段,讲故事技巧里留白挺大胆,故事的底也挺好(居然想到了黑泽清的“幽灵/鬼魅”)。但是为什么要拍那么老长(类似的人物关系《魅影缝匠》很干脆利落讲清楚了就),加上这个故事又很狗血直追琼瑶……
一张貌似精致,但走近一看,相当平庸、陈腐的油画,且尺寸还格外的大。如果说有什么让人在这张画前驻足,蕾雅老师举手投足间的魅惑勉强算吧。你看,我说过茵叶蒂不行的。
几乎今年退场最多的之一,中间一度十个媒体记者同时站起来往外走,画面十分壮观。个人观感并不是太差,整部影片像典型的法式复古剧和意式伦理戏的结合。要说最大的败笔可能就是蕾老师(小声),她真的演什么都是她自己。
本片用户画像很明确:中年中产直男还有蕾雅赛杜粉丝。如果不是其中之一,可以酌情考虑一下珍惜自己的时间。
[A-]
魅惑的脸庞遮不住脆弱的思绪,倔强的反抗挡不住生活的无情,一部被模糊了姿态的电影,一部深处困局却甘愿受刑的电影。茵叶蒂调转了性别视角,在无端幽冥的深空书写着纯真的存在,或许现在已经没有多少人对爱情有着颇深的可悲执念,可这部时代剧自求生之欲中迸发出的爱之渴望却依然如此鲜明,它仍在混沌中摸索着邮轮航行的方向,在点燃黑夜的大火中隔窗对视,尽管一直所期盼的生命未能一同上船。蕾老师跳脱真实迎接虚伪的表演技法在得到了彻底的契合开发,该片的底层创作逻辑是被大大低估的,它绝不仅仅是一个情节剧的表层,左右不定的观感与上下虚晃的主态随着这艘激浪航行的航船一同漂泊,可生命的历程终点正是死亡的开端,我们从来都不会也不应该知晓答案,除旅程中的书写(记忆)外,将不会有任何事物能够证明且超越我们漫长时空实体的短暂梦境存在。
“暧昧只是小前戏...捕捉爱的小游戏”。Enyedi在开场的介绍里特别提到不要有关于她地理背景与身份的预设,然而却最终迷惘于那种很“做腔作调”的年代故事里。或对于时境之下的性别观察,或完全禁忌的情欲追逐…哪哪不沾,略微空泛。是部制作得足够精良,并且懂得适时散发魅力的电影;但考虑到如此优秀的上部,也是所有特质被磨平的青涩尝试。