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详细剧情
长篇影评
1 ) 炒饭也是要用心的
今年是老恐怖片旧IP重启年，除了这个，还有什么食人族，月光光都活了。要说矮子里拔将军的话，本片还算是最佳。真正恐怖的是，不炒老IP，年轻导演就拿不到投资。那可想而知，在这样的环境下，创新有多难，成本有多高。
电影里多数的视效还是好的。化妆道具都用了钱。作为美术，一看这个造型，心里就有数了。这种超级感官刺激的化妆，还是要花很多费用的。做那种胶皮，全身的，都是钱。感官刺激层面拿捏得很准。这说明导演还是做了研究的。不同于其他发霉冷饭的是，本片还是对这个题材稍有延展的。比如，人如何升魔变成传教士。看翻译，把怪称之为苦行僧，也是很有趣的翻译，盖特到了精髓。看女主还用魔盒扎了苦行僧做了一次献祭。这实在是一个大突破。那要是精通原理，用之得当，连传教士的钉子也要颤抖了吧。
2 ) 满脸扎钉子的男人：经久不衰的亚文化视觉符号
近日，影视制作公司 Spyglass Media Group 执行长 Gary Barber证实，经典恐怖电影《Hellraiser》（中译：猛鬼追魂 / 养鬼吃人）即将重启，《蝙蝠侠：黑暗骑士》与《刀锋战士》系列的编剧大卫·S·高耶（David S. Goyer）加盟担当编剧和制作人。
《Hellraiser》源自英国作家、导演及视觉艺术家克里夫·巴克（Clive Barker）创作的小说。巴克的作品风格以恐怖奇幻为主，也被粉丝们称作「黑暗哲学家」。
1987年巴克自编自导完成《Hellraiser》首部电影，也是他的电影处女作，当时被著名音乐杂志「Melody Maker」誉为是英国最伟大的恐怖片，「钉子头 / Pinhead」这一形象从此经久不衰。
《Hellraiser》的故事以一个能打开地狱之门的盒子——Lament Configuration（拉蒙之迷魔方 / 哀痛之盒）为全系列的核心，只要你能正确地拼对它，地狱之门就会向你敞开。
而「Hell」一词并不仅指代地狱，而是包含了地狱、炼狱，甚至天堂等异次元或异空间的统称。
自1987年起至2018年，《Hellraiser》共推出过10部电影，但除了前两部由巴克亲自担当编剧的电影外，口碑一直不佳。
而《Hellraiser》作为一种符号象征，对影视、漫画、时尚、潮玩、游戏等诸多领域都有极大的影响。
美国三家漫画公司 Epic Comics、Boom! Studios、Seraphim Inc. 分别出版过20余部《Hellraiser》的漫画作品。
漫画的成功开发把《Hellraiser》的视觉艺术表现力放到了最大化！
漫画的创作融入了多种艺术风格，但对于《Hellraiser》这部作品而言，人们不会去说它包含了哪些风格，因为只有一种风格能够确切的形容这部作品，那就是——克里夫·巴克风格。
极具时尚杂志感的漫画封面设计：
《Hellraiser》推出过多种联名服装，包括男装、女装，款式繁多。
2018年《Hellraiser》与Supreme联名推出的服装大受好评，其中两款发售时以76秒和125秒的速度瞬间售罄！
《Hellraiser》的Cosplay在漫展上也是一道独特的风景。
《Hellraiser》的周边产品自然也相当丰富，核心道具Lament魔方推出过多款模型，每一款都制作精美，有极高的艺术收藏和陈列价值：
《Hellraiser》还推出过极具个性化的音乐首饰盒：
《Hellraiser》版强手棋：
模玩方面《Hellraiser》也推出过多款精品：
而在《Hellraiser》成名的电影领域，此后诸多影视名作中的元素都受到其影响。
日本漫画《Berserk / 烙印战士 / 剑风传奇》中的神之手造型和其所在异空间的结构，也与钉子头和Lament魔方有异曲同工之妙：
《Hellraiser》作为跨次元亚文化的重要标识符号，其视觉艺术的影响力和冲击力，历经30余年依旧走在时代潮流的最前沿。
3 ) Hellraiser
《养鬼吃人》这部电影是一个三十多年的老IP了，它最早源自英国世界著名恐怖小说家克里夫·巴克的Hellraiser，这位小说家后来又成为了导演和剧作家以及视觉艺术家，同时也让这个黑暗视觉IP从小说、漫画再到电影不断丰富扩展着它的世界观最终成为经典。可能是由于克里夫·巴克大学的时候主修英国文学和哲学的原因，这使得Hellraiser具有独特的哲学视角和深邃完整的价值体系，并且这也令他区别于其他只追求怪诞血腥的cult片。
简单说一下背景设定
利维坦代表地狱之神（邪神），他像一种概念或者意志一样的存在，实体就是悬浮在地狱迷宫上空的一个几何体，你可以理解成利维坦是宇宙间的一种冰冷残酷的秩序体现。
地狱修是利维坦意志的化身，他们曾经也都是人，但由于欲望通过魔方打开了地狱之门，利维坦对他们的身体进行改造，让他们在一种最大阈值而不致死的疼痛下修炼自己的灵魂并且献祭痛苦，最终他们会成为地狱的使者再去改造下一个贪婪的人类。
哀悼之盒是一个魔方，它可以通过不同的形态变换开启地狱之门召唤地狱修道士，而欲望则是引诱人类打开它的关键，而打开他的人会被修道士引领着走向“刑房”带上各种花式儿刑具享受一种最大阈值的皮肉之苦，而对于利维坦来说，这些痛苦既是食物又是对于贪婪者最好的“礼物”。
那么了解了这些设定你就会发现电影虽然直观的让人看起来非常变态血腥重口味，但实则它的内核在探讨痛苦与快乐的哲学问题，也就是快乐与痛苦的对立统一的关系。
叔本华曾经说过：“人的欲望不满足就痛苦，满足了就无聊。”，这正说明快乐的阈值会因为欲望的满足而越来越高，如果你追求快乐就要不停的寻求刺激才能维持快乐，一旦刺激停止了或是减弱了就痛苦，所以追求快乐等同于追求痛苦，那么极致的快乐就是来自于极致的痛苦。
2022年这部《养鬼吃人》是继之前十部之后最新的一部重启之作，无论从空间感和各种修道士怪物的造型来说都还是很惊艳，比如说最著名的“钉子头”的钉子上都镶了珍珠，机关豪宅现代感十足，几段虐杀场面也挺有新意，但剧情上感觉有割裂感而且俗套，但就“躯体疼痛”这一主题还是令他有了自己独特的味道。还有画面真的太黑了，我怀疑是不是黑点更省特效还是怎么着。
2022新版中的富商尝遍了人间的快乐，但他还觉得不足够，想再获得更加极致的快乐，所以他把希望寄托于哀悼之盒并且引诱几个年轻人成为地狱的献祭者，但最终地狱修道者赐给了他一个不断搅动神经的黄金刑具作为礼物，因为对于他们这就是极致的快乐。
通过一些影视作品的表达我们总能顺藤摸瓜的找到一些集体意识的共通部分，比如说哀悼之盒魔方的这个概念似乎是一种千百年来人类对于机械宇宙绝对理性秩序的探寻，这种残酷的井然有序不可抗的力量令人生畏。
影片还让我想起马斯洛的人类需求金字塔和弗洛伊德的人格结构理论。人类的身体像一个工具，而精神需要通过这层皮囊去获取刺激和体验最终达到超越肉体和物质实相的快乐。
如果一个人永远在追求肉体或者是实相层面的快乐，或者说固执于实相最终灵魂没有得到真正的升华还会随着欲望不断的膨胀坠入欢愉的地狱。
佛教里的“无我”的概念，正是说明执着于相会领人走向无明和深渊，追求快乐相当于饮鸩止渴，“地狱修道士”正是这种由于追求快乐而坠入永恒痛苦的极端表现形式。
ps：后来克里夫巴克和麦克法兰合作创造了“扭曲的灵魂”系列手办，我几乎收藏了整个系列，现在它们就静静的在角落里的玻璃柜里“肢体疼痛”以及进化着。这都源于我曾经的一个梦，我梦见了类似一个身体改造进化的情节，而之前我从未涉及过类似的思想或主题，后来无意间遇到这个系列的手办就一见倾心了，这都是缘分。
我觉得就叫《地狱修道士》或者叫《地狱扬升者》不是挺好吗？养鬼吃人这也太俗了，还有一个名字叫猛鬼追魂，也很怂。
4 ) 没以前的有意思，名场面越来越少了，2小时时长还要嘴遁1小时多，炒冷饭元年何时结束，与其看嘴遁不如多拍点独立电影
我发现现在电影，明明是动作电影，反而打斗场面都用特效代替，而且有的甚至CG味道特别严重，一看都觉得假的那种，激烈场面越来越少了，是投资的越高的缘故吗？ 比如现在的《蜘蛛侠》，感觉不如初版打斗场面多，初版那个蜘蛛侠虽然也有假打的可能，好歹演员会出一些招式动作，现在三虫同框，如果是托比年龄大不能做高复杂动作那么为啥其他两个虫也要跟着特效代替？ 再比如《女浩克》里的夜魔侠，不明白明明有《美队2》那样真实的打戏的，就算不如剧版的也好歹展示出来啊，结果特效就是让他闪一下就代替了，我怀疑演员都不做啥动作的 还有以前的《惩罚者》，电影是真的爽，从头到尾都在打，剧版是怕演员受伤吗？13集了只有不到5集打斗部分 诸如此类的还有:重启版《致命弯道》，虽然和动作电影没关系好歹演员会为了演好角色而接受磕磕撞撞。重启版《养鬼吃人》，女主看到钉子头竟然选择傻站着，不像初版好歹跑几下。重启版《铁血战士》，完全没有打斗场面，以前好歹有和武士拼刀环节。重启版《木乃伊》，男主除了不会打斗甚至笑点也很尬，初版男主感觉请了武术指导，和人打架一部比一部流畅。重启版《异形》，几乎没看到任何威胁感，初版好歹有特摄技术，设计好了一个成体的模型，新版完全靠特效了，女主打异形和初版差了一个档次。重启版《隐形人》，感觉就是特效好了，演员反而没演投入，看着很假，表情很僵，没初版的那样，初版女主害怕的心情也会让人代入进去。重启版《勇敢者游戏》，明明是冒险电影结果重启了个什么玩意儿，就是个简单的NPC搞笑对话电影。重启版《黑衣人》，两个演员请的是漫威的，结果连被外星人袭击摔几下都没安排，反而给人觉得一出场就很牛逼，女主不像初版J一样靠努力得来的工作，而是吹了牛逼当上M。重启版《古墓丽影》和重启版《生化危机》，两个都扑街厉害不说，演员甚至都不做一些复杂动作，初版虽然篇幅长戏份多，好歹有很多名场面，作为重启明明才2小时篇幅，不理解新版为什么宁可让演员多背几个台词安排主角嘴遁情节也不愿意锻炼一下他们安排个打戏？
总感觉现在的电影根本不叫电影，就是赤裸裸的IP对打，经营半个世纪的IP看看会吸引多少粉丝，也不想想吸引来的只是老粉，粉丝多少还不是取决于当初喜欢的有多少人吗？不明白现在资本家连这么简单的逻辑都不懂？知道请民间制作特效比请好莱坞的省钱，怎么就不知道多花点成本培养一些演员，培养一些导演，开个新系列电影呢？又一次继《致命弯道》《生化危机》后把电影活生生拍成电视剧的例子
5 ) 2022重启版应该叫做《养鬼吃人：地狱魔方》
2022美国恐怖片《养鬼吃人》，根据同名小说改编，定级R，豆瓣评分5.7，IMDb评分6.2。
本片不是1987版的翻拍，而是根据同一部小说改编的全新重启版，剧情和《养鬼吃人》这个片名毫无关联。原著小说的英文名直译是“地狱召唤者”，《养鬼吃人》《猛鬼追魂》都是上个世纪八九十年代台湾香港经常采用的译名方式。1987版的片名是根据第一部的内容而命名的，剧情是标准的“养鬼吃人”，而原著小说故事讲述的是地狱恶鬼在人间作恶的恐怖故事。
我没看过原著小说，不知道地狱恶鬼作恶人间的故事从何讲起，但是能感觉到1987版只是选取了中间一段，肯定不是原著小说的故事源头。2022版是不是小说的开篇我不确定，因为我没看过原著小说，但是2022版试图将这个故事的来龙去脉理顺得更清晰。
我发现近代很多翻拍的恐怖片都磨磨唧唧注重剧情戏和角色刻画，经常将恐怖原作改编成了拖泥带水的剧情片，本片也是如此，前一个小时全是剧情戏，针头鬼直到67分钟才出现。
1987版一个半小时，剧情紧凑，从头吓到尾，2022版长达2个小时，文戏过多，铺垫过长，影片前一半毫不恐怖。
1987版的魔方是个结构并不复杂的盒子，2022版的魔方的戏份大为提升，结构复杂，变换莫测，可以变换出多种形状，每种形状有不同的功能。1987版的魔方只是个机关盒子，2022版的盒子则暗藏尖刀。1987版是杀人养鬼，而2022版则是杀人养盒，这是两个版本的最大差别。我觉得2022版叫做《养鬼吃人：地狱魔方》更为理想。
2022版的恶鬼保留了1987版创造的经典针头鬼形象，1987版是男人扮演的，而2022版是女人扮演的。2022版还保留了1987版创造的磨牙鬼形象。2022版除了这两个鬼以外其他地狱鬼的形象都和1987版不同，是影片试图带给当代观众的新意。
1987版中针头鬼打酱油，戏份极少，后来的续作才变成主角。2022版虽然67分钟才出现，但是影片后半部分针头鬼的戏份较多，很显然这是要满足观众的胃口，因为看这IP就是要看海报常客针头鬼。但是，2022版的针头鬼没什么亮点，只是慢吞吞地原地不动。
片尾彩蛋出现了新形态鬼，给续集做了铺垫，能否有续集还要看本片的票房表现，不过我觉得意义不大，因为这种鬼片对当代观众来说吸引力不大。
6 ) 想看懂《新养鬼吃人》，先要了解施虐狂和受虐狂
看《新养鬼吃人》总觉得费解，导演和编剧为何要如此设定，为何要对人的躯体不断施加痛苦，从起初的皮肤刺破后流血到身体逐渐扭曲，进而把人的皮肤和身体都变成了病态美？那是因为你不了解“施虐狂”和“受虐狂”。
提起“施虐狂”和“受虐狂”，就不得不提到心理学家弗洛伊德。早在上个世纪的1905年，弗洛伊德就在《性学三论》中就提出了“施虐狂”和“受虐狂”的概念，“施虐狂中的暴力倾向来自于本能中的攻击欲望，而受虐狂一方则可能的原因是每一种疼痛自身都有引发快感的可能性。”这话听起来有些高深莫测，王小波则是做出了更为通俗的解释。
在《沉默的大多数》中，王小波写道“有一种人，起码是在表面上，不喜欢快乐，而喜欢痛苦，不喜欢体面和尊严，喜欢奴役与屈辱，这就是受虐狂。弗洛伊德对受虐狂的成因有这样一种解释：人若落入一种无法摆脱的痛苦之中，到了难以承受的地步，就会把这种痛苦看作是幸福，用这种方式来寻求解脱——这样一来，他的价值观就被逆转过来了。”
理解了“施虐狂”和“受虐狂”后，就明白影片所讲述的故事了，影片中的“针头人”和队友可以理解为“施虐狂”，而“哀伤之盒”就是媒介，像希腊神话中的“潘多拉的魔盒”一样，人们或好奇或偶然将盒子打开，不光将痛苦降临在自己身上，自己也逐渐转变为“受虐狂”，并最终从受虐中获得快感，从而成为新的“施虐狂”。
回到影片，“养鬼吃人”又叫“猛鬼追魂”，诞生于上个世纪的1987年，在那个特效还不发达的年代，能出现这样一部风格独到的作品，本身就是一种奇迹，由于题材的相对鲜见，加上票房的给力，影片逐渐发展成了一个系列，像《德州链接杀人狂》、《月光光心慌慌》、《黑色星期五》、《猛鬼街》一样，有固定的受众群体，毕竟同为恐怖题材“养鬼吃人”确实与其他题材大相径同，主人公往往都是在偶然间得到“哀伤之盒”，在意外或好奇的趋势下打开，成为“哀伤之盒”的牺牲品，此生被无尽的痛苦所笼罩，无人能幸免。
《新养鬼吃人》，是恐怖片续集重启的跟风制作，《德州链接杀人狂》、《月光光心慌慌》、《惊声尖叫》、《惊心食人族》都迎来了续集，但结果也是不尽相同，《月光光心慌慌：终结》丢了原作的魂，前九十分钟宛如鸡肋；而《德州链接杀人狂》则是继承了前作的精髓，集血腥与恐怖于一身;而《新养鬼吃人》则是介于二者之间。
主演和主创换人了，尤其是带代表人物“钉子头”，疑似换成了女性角色，阴柔过多刚猛不足，看起来开怪怪的，没有之前的气势和勇猛；其次，是整个系列的通病，一半多场景都发生在黑暗中，黑咕隆咚啥也看不清；第三，到了2022年了，观众的欣赏水平与日俱增，还拿几十年前的旧东西肯定吼不住了，“针头人”的队友还是老样子，没啥进步，各种施虐情节也没什么新意，还不如“电锯惊魂”带感，综上所述，票房不佳且口碑不好也是情理之中。
在经历了Hellraiser系列几连跪以后，编剧们绞尽脑汁在想这个系列如何编下去，于是他们灵机一动：把Pinhead的性别换成了女，其实这也是个不错的选择！
除了经典的设定，略改进的形象，和完整的故事，其他都是现代劣质恐怖片的烂俗套路：智障狗，分头走，不是生气就是吼。几十年过去，观众审美已经升级，但创作上想象力的贫瘠撑不起这个重启。
2.5 一部太普通太系统化的流水线网络电影 只是硬梆梆的惊悚 丧失了原作那种缠绕的黏腻的鬼魅感 Jamie Clayton雌雄同体呼麦般迷幻的嗓音可能是唯一的亮点
仿佛一个诈骗集团，用一些小任务许诺你高得没边的高额回报，等你入局马上变脸，怎么玩都是赔钱，他们掌握最终解释权，想退出还得拉两个下家不然不让走。当然，如果你家底够厚还舍得破釜沉舟，熬到最后说不定能熬成合伙人。远离诈骗的第一步就是别信天上掉馅饼，真的。
意料之中的无功无过。不知道是为了照顾愈发脆弱的观众群体，还是这届钉子头确实不好发挥，挥之不去的满分命题作文感，惊喜少少，谨慎多多。但我还是愿意给个高分，一是我的高分没啥含金量（。），二是这一部对我来说也确实做到了当初侏罗纪世界出来时的我的基础线。我可以看到如今他们去拍上一代的作品的时候能够运用到的更新潮的技术和想法，那么我也可以去构想这个东西用在旧作里会是什么样。期待这是一个开端，慢慢走向更优秀更丰满的内容。
一部恐怖片不优秀就在于主角很讨厌。真正恐怖片应该是无路可逃，而不是自己作死。
预告片诈骗！期待的逐个虐杀＋仪式推进，完全落空，那你安排五个少年有啥意义？期待反派杀招绚烂，杀得爽脆，也没有，就只是穿着道具服叨叨＋走台步（看到田震真的出戏）。兄妹情铺垫有啥用？老一辈献祭有啥用？结尾单纯的刑虐刺激感官也许继承了些许遗志但实在欣赏不来，空间折叠这个值得大做文章的设定就用得稀烂。2022年当然要看大型酷炫装置啊，你整个红星美凯龙外立面把老子胃口吊这么高，结果就是一个V型走廊和普普通通的地下室？退钱！！！除了两个鲜肉演员的肉体，一无是处！！！
布鲁克纳的空间依然不错，但鬼团造型整体一般，尤其老版我最喜欢的弧线女鬼，堪称颜值担当，这部虽然给了无数镜头，但造型还是太差强人意（珍珠可还行...咱不能重金属么...）。活人献祭残暴程度几乎为零。是地狱夏天来了？鬼团把狠劲儿都使在给自己做肉雕上了？结果就弄得跟苦肠似的？？？。。。。人团智商在恐怖宇宙里也比较一般。整体功过相抵吧。
主角好像什么都不会，在影片中除了fuck you（吵架）就是fuck me（做爱），甚至在亲人失踪后还可以有心情跑去doi，让人看不到任何特长、亮点，只是单薄无又无推进力。更别提这导演蹩脚的视觉表现力。
这是把恐龙特急克塞号里的格德米斯们又拎出来打了一顿吗？！
这个翻拍感觉只是想把鬼的造型做成美轮美奂的外星人造型，这种美就是一场sm的盛宴感。剧情上有割裂感，几大块起源、故事从头叙述，再次挖掘谜底，都没有一个真正的驱动力在推进，而最有用的章节”复活“更是被拍得想当然，和许多网络电影的标配一样，桥段大于情感本身，比如这种出现很多次的桥段，他们也不是去加深情感，而是用一种这里不用多做文章了，观众都懂的心态做出来。
大卫·布鲁克纳的行活不必多说，他对空间变化的钟爱很适合地狱降临的场面，电影整体氛围和压迫感也完全在线。但不得不说故事有点缺乏野心，补充电影设定的同时主线还是倒霉蛋作死小传，和《月光光心慌慌》《惊声尖叫》这种重启加续集的重量感没得比。而且相较原版，八十年代的服化道和特效要更有味道，新钉头一身血肉雕花确实很疼，但老钉头的哥特皮衣还是更胜一筹，平庸的CG效果也是呈现减分状态。另外该片虽有R级之名，但作为网大的局限性可想而知，血腥程度其实远远不如老版，至少全片看完没什么值得记忆的点，而老版的肉泥成人和结局的锁链粉碎都经典至极。总体来说中规中矩吧，但感觉并不能算是一个太好的开头，这种完全重启走网大的电影能有什么好的系列规划呢？
没有什么重启的必要吧，新修道士的造型设计确实有亮点，但是还是感觉他们好像在玩什么cosplay，能夸得出口的可能就是几个虐杀段落，尤其是几个铁链穿出人体的场景。地狱迷宫充满了一种现代化的劣质感，在这一点上还是要佩服原系列第二部对于利维坦地狱的想象力。近两个小时的片长看累了。
就没人吐槽一下女主丑爆吗？长得像咕噜
哈哈爱酗酒爱磕药以自我为中心从不情绪管理的低智商白垃圾扫把星主角，嗯，还是那个味儿。前面拍的太拖沓了，全片缩到80分钟刚刚好，喜欢高潮部分。利维坦降临太酷炫了，地狱修士们的新造型也很精致，就是Kirsty有点不够性感。
锁链献祭，内窥穿喉，钢丝蜕皮，机关豪宅，几何分形异世界，进阶魔方斗妖僧，欲望求因不得果，去伪求真徒伤悲，又，论一个苦修士的炼成……怪奇精致大场面，经典优秀重启，感恩
第一次接触这个IP是看到逃生对抗游戏DBD里面的加入的新鬼：钉子头。当时就很好奇摆弄个小盒子+拿锁链牵人何以称得上很厉害的杀手。有幸看到2022重启的Hellraiser，自己是津津有味地看完了。以前以为自己绝对看不了重口味的电影，但这部真的还行，至少逻辑是自洽的，有完整的设定和故事线，起承转合、人物结局也都能让人接受。重口的部分不仅没有特别生理反感，甚至看的有点爽，证明导演还是有底线和标准的，搞血腥的同时也保存了美感和内涵，不是一味突破下限恶心人。美中不足的是女主这个角色塑造的真心不让人喜欢，相信所有观众都会吐槽。还有就是地狱使者出现几次过后压迫感逐渐减弱，最后被铁笼子卡住，弱的跟僵尸一样很搞笑
新的pinhead演员不错，声音极具蛊惑，这个角色始终是有开发潜力的。造型适应新世代，虐杀铺垫地华丽却有些寡淡。富商相当于一、二部里的恶人，所以即使是重启，情节还是较同质化。最不喜欢的是宅邸戏，系列粉丝要看的是人间地狱，血肉模糊汁液粘稠的压迫，不是这种动作追击啊
就像电影里罗兰说的度秒如年，这片就是度秒如年，尤其是女主角，很丑，嗑药，酗酒，发酒疯，作死，坑人，各种buff叠满，看着她就是度秒如年，然后一路主角光环保命，硬是给个合家欢结局，说是强行给她选择了生活，但没有拍她以后怎么个生活的泽莫，反倒是跑回去拍罗兰了，女主角这都能活下来了就是个扣分项。罗兰的故事比女主角的故事好看多了，可惜他和鬼斗智斗勇被女主角破坏了，让本来要高潮的剧情又平淡了，以及受折磨的尺度是电锯惊魂级别的，罗兰就是本片最大看点，其次是女鬼，这女鬼长得比女主角好看恩倍。这片的节奏就是一小时的故事非要拍成两小时，在女二号受折磨前，真的能把人看睡着。但凡把马特和老太太的死法拍出来，也不至于让前半部分那么烂。
女主能不能死了！可以看的点撕开皮肉我的爽点。