1 ) 《红河》:张家辉的一次诚意演出
文/压马路
不得不说,在影院看着银幕上张静初的表演时,我脑子里出现的都是去年一部美国恶搞喜剧片《热带惊雷》里面的一段对话,小罗伯特. 唐尼对本.斯蒂勒谆谆教导一个“隐秘的好莱坞法则”——好莱坞电影刻画“弱智角色”时候,这个“弱智角色”绝对不能是真的“弱智”,比如《雨人》里面的霍夫曼,其实是孤独症,智商比一般人高多了;比如《阿甘正传》,虽然真的低智商,可不但会打乒乓,还能搞外交,跟总统说笑话;总之,“弱智角色”一定得有非常人的魅力,这样电影能出彩,演员也更容易拿奖。反面的例子就是西恩.潘的《我是山姆》,西恩潘扮演了一个只有8岁智商的爸爸,结果呢⋯⋯这片子都快被人遗忘了。《热带惊雷》里刚出演完《笨人杰克》的本.斯蒂勒一直不明白自己这么努力去扮演一个“弱智”,却始终不能得到“业内承认”,此刻才仿佛醍醐灌顶!当然,其实上面这些只是好莱坞拿自己开涮的笑话,但如果套用这个“规律”,我只能说《红河》在女主角塑造方面,又提供了一个反面案例。
说到底,《红河》还是在讲一个爱情故事,小混混阿夏(张家辉)偶然发现弱智越南少女阿桃(张静初)唱歌动听,就雇佣阿桃在自己摊位上唱卡拉OK 招揽生意,而阿桃则一直误认为阿夏是自己早年死去的爸爸。直到故事最后,两人才发现彼此在自己心中的真正位置,但为时已晚。所以这是一段两个人一起经历了反复的磨难之后才产生爱情,这爱情来得有点啼笑皆非(阿桃一直叫阿夏爸爸),有点令人措手不及(阿桃最后咬了阿夏手指那一刻阿夏才明白爱情已经撞到了自己),甚至有点不合常理(最初弱智的阿桃不过是阿夏赚钱的工具),但这爱情最终是发生了,让这两个银幕上的小人物的生活产生了意义,正是这一点,无论影片有着种种不足和欠缺,我相信它都会打动一批银幕前的观众。
影片在讲故事手法方面没有给人太多惊喜,倒是上世纪末中越边境的时代质感让人印象深刻,对观众来说也应是一种奇观。苛刻的说,影片不乏刻意和做作之处,但张家辉出人意表的演出,大大削弱了这些不足,因为阿夏是全片几个人物中被刻画最丰满的一个人物,而且这个角色对张家辉表演难度上是最有挑战的。观众看惯了张家辉类似《黑社会》里面亡命杀手的冷酷形象,但《红河》里的阿夏赤裸上身、一条宽大裤衩加一双破拖鞋的造型,估计够让喜欢张家辉的观众大跌眼镜。但正是这样一个小混混角色,让张家辉有了足够的发挥空间,说他支撑起全片的看点这并不过分。扮演阿桃的张静初在片中一如既往的“努力表演”,但吃亏在导演并未赋予阿桃更多独具魅力之处,表演自然也大受限制。
《红河》里四位主演中还包括李修贤和李丽珍,这样香港演员就占了三位,而且三位可以说都是老牌香港演员,主演张家辉其实也已出道20 多年了。这样的演员搭配,产生了一种莫名的怀旧气氛,甚至还看着有点像港片,但这刚好跟影片整体上世纪末中越边境气氛相吻合,只是三位香港演员的港味普通话有点“脱离现实”,但显然导演为了保障影片表演的统一性,而坚持没有配音。影片会吸引一批钟爱爱情类型片的观众,但总得来看,影片整体中规中矩,偏温和,相对平淡是影片的遗憾。
09-4-20
2 ) 怎么说呢?
总觉得结局不好,那样的结局算‘相遇’么?
总体还是很好看的, 张静初,唱的那首很好听。
3 ) 感动
当一个人把你做为爸爸一样的信赖,依赖;当一个人会为你而醋意大发;当你生气找不见她,却发现她是因为去为你买失落的鞋子;当你被抓走时,她撕心裂肺的大哭,学瑶族婚礼狠咬你一口的时候,为了她而舍弃生命是很容易做的选择了。这已超越了男女之爱,父女之爱,仅仅是一直自然的反馈。生活是如此艰难,只要你发现是被完全的爱着,在意着,就能生死相许。
4 ) 日久生情
阿桃本来是阿夏雇来赚钱的工具,但日久生情,由隔阂到产生朦胧的爱意和依恋到最后长相守的愿望,演绎得令人信服。张静初的表演浑然天成,活脱脱一个智障女的形象。张家辉的表演也比较成功,完全没有了以前喜剧搞笑的固有格式。整体上,本片是一部较优秀的文艺片,属于那种叫好不叫座的片型,如果没有张静初、张家辉、李修贤、李丽珍等人的号召力,票房会可想而知。
片子最让我感动的是阿桃为阿夏买鞋的片段。
硬伤除了时间上的推论之外,为什么阿水不早点把李修贤的真实意图(收阿桃为干女儿)告诉阿夏呢?这样就可以避免悲剧的发生了。
片子开放式的结尾也不太符合中国观众的传统观影习惯。
5 ) 咬指永相守
银幕上,那个身着雪白奥黛的女子,双手扒着门框,站在一群小女孩中间,眼神痴痴地看着那对瑶族新人,新郎掀开新娘红盖头,新娘捧起新郎的手指含在嘴中咬着。周围的人们唱着:“掀开红盖头,咬指永相守。”这个有着智力缺陷的女孩,在这一刻,却明白了这动作的含义。
1997年,越南女孩阿桃被姑妈带到中越边境的云南小镇,在姑妈经营的按摩房做杂工。一天,民警到按摩房里查暂住证,慌忙逃跑的阿桃遇见了在小镇夜市经营露天卡拉OK摊的阿夏。四目相对间,阿桃看见眼前这个男人的左眉上的一粒痣,她瞬间觉得那个在她年幼时为了给她找落在田地里风筝而被美军地雷炸死的爸爸复活了,她不自觉地叫出:“爸爸。”在她凄楚继而转成幸福的眼神里,阿夏也被震住了。爸爸被炸死的那一年,阿桃精神受了刺激,她的智力停在了那一年,而小小少女的纯真无暇也保存了下来。
阿夏偶然间发现阿桃有着甜美的嗓音,为了招揽生意,阿夏决定雇佣阿桃,在他的卡拉OK摊唱歌。阿桃,一心一意跟着阿夏,她觉得这个男人是她爸爸,所以她勤劳地为他打扫房间,洗澡时也不知道关门,看到阿夏伤心哭泣时也跟着泪流满面,阿夏被来唱歌的客人打了阿桃将话筒狠狠砸向客人……这个曾经年轻的滇剧团演员,如今的卡拉OK摊中年小老板,在失落爱情、事业,甚至是对生活的热情后,被这个纯真的越南女子打动了。于是,他决定解救她,带她逃离越南黑社会老大沙巴的魔掌。
阿夏带着阿桃去参加瑶族寨子里的婚礼,回来的那晚正好是除夕,记得阿桃手里的烟花灿烂,记得阿桃递给阿夏的那根雪白蓬松的棉花糖,那一夜在阿桃心里是像烟花一样美、像棉花糖一样甜的。在招待所小床上熟睡的阿桃,不知道明天会发生的不幸,电视里隐约传来98年春晚的主持人词,是对未来美好的祝愿与向往,阿夏回望这个什么都不知道的阿桃姑娘,忧伤又无奈。
故事的结尾,因防卫过当误杀沙巴手下的阿夏被押进囚车,阿桃哭着叫着追着囚车,穿过铁栅栏,抓住阿夏的手指紧紧咬住,咬出了鲜血,阿夏一下就明白了。咬指永相守,咬出了鲜血,却还是必须分离。中国人说“十指连心”,而瑶族人的“咬指永相守”里有没有这样的意味,咬指便也是紧紧抓住爱人的心,不愿放松。
阿夏被判入狱5年,阿桃被遣返回越南,影片的最后,在沙地劳动的阿夏听到远处传来的阿桃曾经最爱的歌谣,阿夏不顾一切循着歌唱的方向奔去……
红河里有两条会唱歌的鱼
一条叫阿香 一条叫阿山
阿香是阿山的新娘
阿山是阿香的新郎
这部影片,我等了很久,因为故事背景和演员都令我期待,之前有媒体把它和杜拉斯小说改编的电影《情人》做比较,我着实更喜欢这样一部毫无欲望、利益,纯粹到极致的故事,面对阿桃这样纯真的眼神,我不知道能用什么情感来定义两人之间的感情,但我觉得这是人世间正在慢慢减少丢失的真感情。我不知道导演章家瑞的这个故事的构思出于完全虚构还是部分的真实,但我觉得它换回了人们一些埋藏在心底里的纯真,荡涤了心中的污浊,化解了虚空与消极。
电影落幕,那个“咬指永相守”的场景长久萦绕脑际,挥散不去,在我心中,给他们一个美丽的结局……
6 ) 感人泪下
该片的故事情节其实很简单,但简单的故事中却蕴含和折射出了不少人生哲理,内容切合实际,对白和神情描写又能打动人。
一方面是女子单纯的或源自爱情、或源自父爱的情感诉求,另一方面是男子对于爱情失意的补偿需求和被温柔以待的满足。
两者相遇就像植物遇到水,酣畅淋漓,富有生命力。
《红河》由张静初和张家辉主演的,还是不错的的催泪片。
张静初很棒啊~~
智障的人,是因为上帝把他们的灵魂留在了身边吧
最后咬手的时候,我好感动啊。。
还不错
有一种感情就是在每日的相处中慢慢的丰腴起来的 很不错的片子 张静初是个专业戏子
很感人,两位主角表演精彩,就是张家辉的普通话让这个悲剧人物多了点儿搞笑色彩
我被感动到了,really
预告片里多了好多镜头。。。
2009/4/19上午,中国电影博物馆,dyl(随后重看《大战外星人》、看《赛车风云》),感觉不错,4星。
越南,如歌如风般的纯真爱情。。我总觉得,纯真这词,还是用一个弱智来表现更加贴切。。比如山楂树,静秋不过也是阿桃一样的弱智而已。。
5☆只为各个角色的表演!
張靜初演的真好,到最後張靜初咬張家輝的時候還是挺感人的。故事肯定有漏洞,但是值得看看。
张静初除了《门徒》以外最体现演技的作品,《大地震》中的表现,在徐帆和陈道明面前,演技就像没毕业的小学生。
好像90年代港片常用的段子一样,两个莫名其妙的人生活在了一起,然后慢慢有了感情,然后黑帮介入。然后逃亡。然后结束。太过熟悉也让这种故事变得无味,结尾的脱狱多少有点悲情的味道。片子虽一般,但章家瑞确实是内地影坛里有些想法的导演。
隔靴搔痒
我觉得还行,张静初的傻子扮相真不错
有点胡编滥造。。。
看到了诚意
早点看这部片,我就不去丽江了。
确实是挺令人难忘的、深刻的留恋。7.5