传承者之中国意象

中国的综艺失去创造力了吗？似乎，答案是肯定的。荷兰舶来的好声音，韩国引进的歌手歌王，从南方到北方，从白天到黑夜，这些由外国文艺工作者创造的综艺节目一统荧屏——转身转椅，蒙面歌唱，奶爸萌娃，奔跑撕牌，锣鼓喧天，热闹开心。这一切本无可厚非，可是这热闹背后却显露出一种悲凉：好像，我们这个民族已经失去了想象力，以至于，我们的荧屏变成了外国综艺的秀场。


可是，2015年，一档节目的出现，让一切变得有些不一样。这档节目就是北京卫视的《传承者》。与所有的舶来品不同，这是一档原创的中国文化真人秀。它的出现，让观众回想起，原来，我们曾是一个如此骄傲和富有创造力的民族，一个创造了印刷火药、凭借创造力改写了人类文明进程的民族。


于是，在几大卫视都放弃了原创之后，《传承者》就显得弥足珍贵。最起码，它保住了中国电视节目的良心与脸面。原创，不容易；做文化，更不容易。令人惊讶的是，在这双重的难度下，《传承者》依然拿出了令人惊艳的成绩：到今天，《传承者》已经做到了第二季，火爆荧屏，且热度不减。《传承者》的品质在于创造力。无论内容还是形式，它都极具原创性。


节目开播两年，从《传承者》到《传承者之中国意象》都摒弃了其他综艺所热衷的歌唱选秀与明星嬉闹，而是将目光对准了我们脚下的土地和土地里所孕育的文化智慧——从新疆到西藏，从脚下到高空，从京剧到芭蕾，从箭术到武术，从侗族大歌到四大名旦，从乡间田野到歌舞剧院……各个地域，各个民族，各种不同文化区域的艺术在这里汇集，百家争鸣，蔚为壮观。在节目形式上，《传承者之中国意象》也“颠覆了传统‘达人秀’式的单一评判方式，用青年团与文艺观察员争鸣探讨的形式营造了前所未有的创新形态，制造了代表年龄跨度的全新代际话语场。所以，在《传承者之中国意象》中，有文化展示，也有思想争锋，有江山如画，也有舌战群儒，有潸然泪下，也有理性思辨，有节目本身的原创力，也有中华文化的品格与底蕴——在电视节目中搞文化本是危险的，一着不慎，就会曲高和寡，可《传承者之中国意象》出色完成了文化传承的任务。


文化的底蕴积淀也赋予了《传承者之中国意象》独一无二的气质，节目组更是凭借着这种文化气质打动了几乎和综艺节目绝缘的学者型演员——陈道明。只不过，在《传承者之中国意象》中，陈道明不是演员，不是明星，而是一个冷静虔诚的文化观察员和传承者：他会为高台花鼓挺身而出，也会对京剧表演起身致敬，他可以耐心聆听，也可以犀利批判。从这个意义上讲，陈道明的姿态与气质就是《传承者之中国意象》的缩影，儒雅敦厚，卓尔不群。


本周日，《传承者》之“年度意象盛典”即将播出，各路英豪，整装待发。为了保证节目的文化厚度，节目组请来张颐武等几位文化大家现场品读中国意象。在“年度意象盛典”的舞台上，中国首席舞剧表演者带来的舞剧《孔子》即将上演，四大名旦传承人历史性的合体演出，总政歌舞团的顶级歌手雷佳携《板兰花儿开》再度登台……谁将率先亮相，名旦传人是否可以重现四大名旦的神韵，陈道明又将和张颐武产生怎样的火花，11月20日，北京卫视见分晓。

我是在朋友的推荐下关注了《传承者之中国意象》，之前上网查了下资料，发现第一季评分竟然高达8.3，如此高的评价更加勾起了我的好奇心。专注守在电视机前的我，从第一期“集体抖空竹”开始，就完全被这档节目征服了，至今已经看完五期，感慨良多，并可以断定这是今年最值得看的一档大型文化类节目。
   第一，我觉得《传承者之中国意象》开辟了文化类节目的新思路，嘉宾们奉上高质量的表演的同时，兼具文化和内涵，并且把中国人擅长的、引以为傲的技艺充分的展现出来。简言之，北京卫视《传承者之中国意象》是属于中国观众自己的文化类节目，它用一幕幕精彩绝伦的表演，让观众重新认识到中国传统技艺之美、中国意象的独特魅力。
    第二，舞台兼容并蓄，内容不拘一格。《传承者之中国意象》不局限于一种表演形式，让节目不会显得单一、枯燥。主题为“中国意象”，也就意味着只要能传递出中国意象的表演就都能在这个舞台上得以展示。从第一期“集体抖空竹”开始，到第五期天津杂技团的“蹬人”，每一个节目都非常抓人，杂技、舞蹈、唱歌、武术、木偶……表演形式不拘一格，观众从中能充分感受到技艺之美、形体之美、文化之美。同时，舞美、灯光、摄影以及剪辑的超高水准给人意外之喜，这些结合到一起，让我看到的是在综艺节目范畴里最顶级的视听体验。每一期都有让人印象深刻、过目难忘的一幕，比如第二期来自河南登封的小伙伴们，把博大精深的中国武术做了精彩的展示，而出色的摄影和剪辑则带给荧幕前的观众一种身临其境的感受。在全景的镜头中，观众能体会到功夫的飘逸和灵动；在特写的镜头里，看到的则是多年修炼挥洒出的力与美的独特魅力。特别是和观察员互动的一幕，小伙子一个跟斗翻过六人，慢镜的运用很到位，有一种功夫电影的既视感。第五期的节目，迎来了刚在G20峰会上完成独唱的雷佳，她在西子湖上的演出让观众看到的是祖国山河的壮美，而在传承者的舞台上，通过绝佳的舞美和灯光，展现出的则是另一番赏心悦目的光影之美。节目组通过多台投影，环绕雷佳的裙摆，营造出变幻莫测、丰富的包含中国元素的各种图案，让人过目难忘。
   第三，饱含文化传承、情感传递。来到这个舞台上的表演嘉宾，大部分是中国顶级文艺院团或在世界范围内拿过大奖的优秀团队和优秀节目，这在保证节目高水准的同时，也让这档节目完全抛开了功利色彩和炫技的成分，对于观众来说，这是一档欣赏中国传统艺术的优秀节目；对于表演者来说，是一次毫无顾忌的享受表演的时刻。节目流程里的加番表演特别让人喜欢，雷佳和范明合唱白毛女、三大男高音合唱王菲的歌，让以往大众眼中的高雅艺术不在遥远，营造出了独有的亲和力和趣味性。同时，每一个节目都有背后的故事，都是特别的文化符号，都有传承在其中。有不少表演者耗尽毕生精力，将青春年华都献给了表演事业，更有艺术家年逾古稀还在散发着光和热，这像一场永无休止的接力赛，将属于中国的传统技艺一代代传下去，如果没有他们，很多让我们引以为傲的艺术可能就已经失传。
    最后想说的是，这是一档有态度、有底线的节目，尽量的淡化表演者的背景，不编故事，不拿苦情戏码炒作，去引导观众用客观、冷静的态度去欣赏。但即便是这样，还是有不少节目让我泪目，也让节目嘉宾泪流满面，“台上十分钟，台下十年功”，用在这个节目上最合适不过。能在自己的领域中拔得头筹，背后的辛酸常人难以想象：抖空竹的孩子们经常会被空竹砸的头破血流；蹬人的小伙子每长高一厘米，都让节目的表演难上加难；木偶的表演让人直观感受到父子之间单纯朴素的情感……与此同时，八位青年团成员之间激烈的思想碰撞也是一大看点，他们不同年龄、不同职业，对节目自然有不同的理解和认知，于是乎他们带来的独到观点和犀利点评是节目中另外一道风景线。

    


    如果说《传承者》第一季让我们见识了非物质文化遗产的独特魅力和传承精神，那么第二季《传承者之中国意象》则让我们见识了殿堂级文艺表演的非凡气象，触摸到中华文化的内在精髓。
 
    《传承者之中国意象》的形式与内容是包罗万象、出类拔萃、品质精良的，它把中国传统艺术的精髓和无穷感染力用现代的方式演绎出来，让观众感受到了作为中国人的自豪——原来神奇就在我们身边，5000年中华文明像一个巨大的艺术宝库，在这个舞台上次第上演。
 
    《传承者之中国意象》为何会给人一种典雅大气的殿堂级艺术的即视感？即便是在电视上看，《传承者之中国意象》也会给人一种置身国家大剧院的身临其境感，并且节目采用了只有在电影中才能看到的“子弹时间”拍摄手法，更让观众超越肉眼观看的视域，带来超越现实的奇幻效果。这是节目极致创新的魅力，也是每个登台表演者对中国传统文化艺术一如既往地坚持的体现。
 


    而对于电视机前的观众而言，一场场家国春秋，一幕幕民族精粹，一章章文化传承，让人回味无穷。可以说，《传承者之中国意象》的表演境界做到了高端典雅，同时节目内容和嘉宾点评又很接地气，这两者完美结合，使得广大电视观众有幸看到了分量足够重的“中国意象”和文化传承。
 
    《传承者之中国意象》很多方面能够体现中国人的传统哲学。看这档节目犹如心无旁骛地驻足欣赏一幅水墨丹青，而后顺其自然地参悟到“传承者”和“中国意象”两大关键内容的真实含义即可。
 
    在首期《传承者之中国意象》的舞台上，除了传统技艺表演令人叫绝，古老记忆的重现同样引来观众对于文化与传承的思考。比如，《赵氏孤儿》用舞剧讲述故事，传达了中国人对于“义”的看重；而承载着新疆建设兵团精神的《胡杨魂》，在引发观众的惊叹之余，也让观众看到了几代人的坚守。


 
    在网络口碑方面，很多人通过《传承者之中国意象》舞台上的精湛表演，也对“中国意象”一词有了更多的领悟。 “忠义、坚守、承诺”，这些中国精神中的“意”通过一幕幕精彩的表演之“象”演绎出来，共同构成了“中国意象”的深邃表达。而通过年轻人的艺术创新来讲述这些古老的故事，并在年轻人之间产生碰撞与争鸣，体现了真正意义上的文化传承。
 
    首期节目让人意犹未尽，第二期《传承者之中国意象》则继续把对“中国意象”的展现与传承进行到底。比如，改良创新的木偶剧《父与子》，通过剧中感人至深的父子情感动全场；而现代蒙古舞剧《蓝•印》的出现，则让观众感受到民族文化原来也可以这么美。《传承者之中国意象》，我们继续期待！
  

被北京卫视《传承者之中国意象》吸引的人，有些是通过无意间的“换台”而发现这样一档节目。想想其实很多让人“专注”的节目都是由不经意间的换台开始——据说当年《舌尖上的中国》也是“无意间”火遍了大江南北。
至今已经看了五期《传承者之中国意象》，让人印象深刻的表演有很多，无论歌唱、舞蹈、杂技、民族风展示，都让人眼界大开，并有“物超所值”的感觉。除了开眼界，这档节目让人感触最深的就是品质。对，精致到极致的品质——几乎每一个表演都是精挑细选，且经过无数次排练之后的诚心、诚意、诚挚之作。说句题外话：如果让这些节目上春晚，想必都能轻松摘得“最受欢迎节目”奖项。




    有时候看《传承者之中国意象》，还真有点儿看“春晚经典合集”的意境。尤其是上一期“歌唱大咖”雷佳带来的那首极具中国风韵的《难忘茉莉花》、天津杂技团年轻小伙子们奉上的几乎违反了人体力学原理的“蹬人绝技”，以及极具岭南风采婀娜多姿的舞蹈《雨打芭蕉》，这些节目都精彩至极。
    其实，这档节目的文艺观察员不是只有大舞台前的四位大咖，每个电视机前的观众也是文艺观察员。千万别以为普罗大众欣赏不了至美品质的演出，只要是精致走心的表演，一定会引起共鸣。




    在杭州G20峰会文艺汇演中，青年歌唱家雷佳的一首《难忘茉莉花》唱响了全球，更让大家对这位实力唱将印象深刻，同时也感怀中国传统歌曲旋律的美妙和歌词的精妙。在上期《传承者之中国意象》中，雷佳不仅以一袭黑色礼服登场，而且还用中国民歌小调外加西洋歌剧的味道，将《难忘茉莉花》进行了重新演绎，让这首江南小调有了不一样的风采和韵味，深深打动了所有观众的心。
    在北京卫视《传承者之中国意象》节目中，用歌曲展现“意象”并不简单，但自信与实力并存的雷佳还在现场开起了“点歌大会”，唱响了不同地方版本的《茉莉花》，比如东北话版、河北话版，如此耳熟能详的旋律加上贴近生活的方言让“中国意象”更加“接地气”，引发了观看者的共鸣——据说节目播出后网友还开发出了湖南话版、武汉话版、上海话版的《茉莉花》，也许方言版的《茉莉花》即将火遍大江南北。



    除了不火不行的N多版本《茉莉花》，天津杂技团一众“小鲜肉”用不可思议的“违反人体力学原理”的“蹬人绝技”，把观众带到了另一个紧张的节奏中。中国民间有高人，杂技界更是高人辈出，不服都不行。这些小鲜肉把体操、跳水、滑冰等动作融入到了极高难度的表演当中，就连文艺观察员范明都高呼：“这是金牌级别的表演”。



    按说杂技是中国的传统技艺，在《传承者之中国意象》中也出现过几次，但杂技的现状却不容乐观。不过，看到了如此精彩的“蹬人绝技”，我在感叹自己“三生有幸”的同时，也能看到杂技未来的希望，这绝对是“中国意象”的力量和技巧之美。
    五期节目过后，《传承者之中国意象》的“味道”越来越浓，表演愈加精彩。可以肯定的是：它极有可能会成为下一个打造中国综艺品质新高度的现象级节目。

一说到传承。你可能会发出这样的疑问，这跟我有什么关系？



这当然有关系，而且这关系不一般。传宗接代，是不是传承？家族文化，是不是传承？教授儿女知孝、懂礼、学习中国乐器、书法，是不是传承？这些“传承”就在我们身边，只不过有时候我们没有用“传承者”的思维去思考这些问题而已。如果我们深究这些“传承”的话，就可以清晰地看到中国文化，中国意象的魅力。所以，北京卫视播出的《传承者之中国意象》传递与表现的“传承”，说的就是与每一个中国人息息相关的根与魂。只不过，它的节目内容和形态更具有现场舞台的观赏性与文化性。


在《传承者之中国意象》的舞台上，来自全国各地的节目都显示出了“传承”与“中国意象”的概念，无论是舞蹈、歌曲，还是杂技，都最为直接地表露了“中国意象”的文化底蕴。在节目中，雷佳演唱的中国民歌《难忘茉莉花》，结合了西方的歌剧，让其再次绽放光彩。而豫剧版、东北版、陕西版《茉莉花》的呈现，则凸显出了融合本民族特色的“意象”之美。特别是从节目中了解到雷佳冒着高原反应，硬撑着给战士们演唱；了解到她乘坐船，一路颠簸一路吐，来到南沙群岛的军营给戍边士兵们表演时，我的心情是激动的，心中有一股热血涌现。我想，这就是“中国意象”的“小爱”与“大爱”之所在。更为主要的是，这种爱，是真实的，真心的，真挚的。


如果说，雷佳身上的“中国意象”是“爱的力量”，那么从天津杂技团的《风雪边关》中，我看到了永不服输的气质；从以古代战场为背景，融入跳水动作的《风雪边关》中，我看到了表演者不断挑战身体极限的强大精神。


除此之外，《雨打芭蕉》则更接近于我们的生活。站在江南的小巷街角，看着淅淅沥沥落下的雨滴，听着行人穿着木屐嗒嗒的声响，仿佛感受到了音符的跳动。而此时，如果有一个撑着油纸伞走过的女子，那么这便成了一幅诗意的画卷。这种意象，早在戴望舒的《雨巷》中就已真实地呈现，《雨打芭蕉》同样如此，表演者的一举一动，一颦一笑都是源于岭南的生活。值得注意的是，演绎该舞剧的演员都是90后、95后，都是“新岭南人”。也就是说，来自全国各地的这群姑娘，继承了“老岭南人”的文化与精神，并将这种精神不断的延续，传承，发扬。


一山一水，一树一木，一石一瓦，都蕴藏着“中国意象”，同时，每个人又都是潜在的传承者。在学习，在工作，在行为方式，生活习惯上，人人都可能是“传承者”，处处都可能是“中国意象”。或许，这就是《传承者之中国意象》的根本与魅力，因为它与你，与我，与每一个中国人有关！

最近一段一直在看《传承者之中国意象》，没有别的原因，就是因为评分太高。第一季的评分远高于其他电视节目，第二季的评分在豆瓣上更是达到了9分。如此高的评分引发了我的好奇，作为一个资深文艺青年对于这样高分的节目，想不关注都不可能。在网上看完了第一季后，我决定和其他观众同呼吸，第二季只看电视不再后追网播，果然，看的过程是惊心动魄感慨良多。第二季《传承者之中国意象》无论是从参赛节目的选取还是文艺观察员的点评深度方面都远超第一季，而德德玛、席慕容、梅葆玖徒弟胡文阁、国家话剧院、女子十二乐坊等著名或者曾经著名的卡斯，更是让本季节目星光闪耀的同时更感受到了中国文化“传承”的任重道远。如果今年只追一个电视节目的话，那么看《传承者之中国意象》就足够了；如果今年年底只关注一个电视节目总决赛的话，那么《传承者》之“年度意象盛典”绝对是你的不二之选。



原因一：包罗万象，引文化之长流水，做节目之万年长。看过《传承者之中国意象》的朋友们都知道，在每一组选手表演之前都会有节目组特意制作的传承内容的背景介绍，这一设计让人能够深入浅出，短期内对该文化节目做一个快速了解。比如在国家话剧院表演的“戊戌变法”中对于谭嗣同和戊戌变法背景的介绍；比如琴师演奏“伯牙子期已成绝响”对于琴文化的介绍；比如梅葆玖徒弟胡文阁出场前对于梅派艺术的介绍等等，资料详尽，讲解生动，让“文化百科”娱乐化的尝试很有新意。
原因二：舞台和讲台互为转化，表演精彩讲解感人。其实《传承者》之所以能引起观众的热追是因为现在文化传承的紧迫性，说白了就是传承人太少了，所以节目的现实意义其实是和娱乐意义并重的。让表演先行，用惊叹的节目打动人，再让表演者设身处地讲解自己本门类艺术的现状，让人唏嘘让人落泪。像曾经红极一时的“女子十二乐坊”在表演之后就声泪俱下地说了一下她们对于民乐的坚守。博得了观众的眼泪，也得到了陈道明老师的诚恳建议。这种真情实感是最揪心的。像胡文阁表演京剧后就把梅葆玖的戏服拿到了舞台上，讲解戏服的精美制作和古今差异，让观众能看到最真切的历史重现，好像瞬间穿越到民国。所以胡文阁在当期的胜出可谓是众望所归。


原因三：创新与传承并重，嘉宾代入式点评让人印象深刻。像第五期表演的雷佳，正好是前段时间在G20峰会上有过精彩表演的青年歌唱家。她在西湖上的表演让世界人民关注到了中国，而在《传承者之中国意象》的舞台上，雷佳借助改良后的舞美灯光，将中国民歌演绎的更加国际化，可谓是“民族的才是世界的”；而华少更是身着贵妃的戏装参与到了表演中去，告诉大家文化的传承需要每个人的参与，文化的传承其实很有趣。
每一期节目都编排精彩，每一期节目都难分伯仲。给我留下印象最深的是在第九期：西藏舞蹈和西藏铁路牵连西藏和汉族同胞的情谊让人备受感动，但是芭蕾舞女郎翩翩跳起《梁山伯与祝英台》的时候也不能不钦佩她的优美，当最后昆曲老艺术家坐在轮椅上和大家畅谈昆曲艺术时又让人感到了昆曲的历史、文化，让人无法割舍。还有前面几期范明和雷佳合唱《白毛女》，众人齐唱《江姐》的场面更是让文化走进大众，文化重回人心。


在这样一个饱含了中国上下几千年的节目中，《传承者之中国意象》名符其实，果真把传承文化，播撒文化作为主要方针，在明星嘉宾的引导下，将不同门类的文化艺术展现给观众。分数是次要的，关注才是重要的。展现在这个舞台上的节目，都是表演者耗费不少心血，通过几代人的努力和发扬，抵住了现代名利的诱惑才得以展现的，如果没有他们的坚持，此门艺术就会失传。所以在此我想对之前参与过《传承者之中国意象》的所有选手说，你们都是最棒的“传承者”。
当然，作为观众来讲，我其实更加关注即将到来的《传承者》之年度意象盛典，虽说舞者，剧者，杂技者，琴声，笛声，民歌声，这些都会出现在“年度意象盛典”的舞台上，但是对于我个人而言，我最希望看到的是京剧组的表演。因为京剧作为国粹，早就代表中国扬名国际，而且京剧更是融合了声乐艺术，舞蹈艺术，服饰造型艺术，武术艺术多种艺术于一身的一个门类，可谓是海纳百川汇集于此。所以期待即将播出的《传承者》之“年度意象盛典”，期待那些京剧“大咖”们为我们带来的优秀节目！