每个角色都是那么生动丰满,女主真的很让人心疼,一开始因为车祸失去父母,她不愿意接受父母离开的真相,到坐在占卜师姐姐的车上开始出现应激反应,一直认为女主小小年纪怎么会如此坚强都没有哭,最后终于在知道车祸真相的那一刻哭出来,撕心裂肺的痛楚,父母的陪伴,守护灵和铃鬼的陪伴,都消失了,也代表着女主终于成熟了成长了,自己可以承担更多的事情。这里没有坏人,就像剧中所说的“温泉是神明的馈赠,不会拒绝任何生命,包容一切,治愈万物”
日本宗教的东西,死后不属于鬼,而是守护灵,一直默默陪伴,甚至女主可以看见。可以一起度过,互相陪伴。一种美好祝愿。或许真的有人可以看见吧。女主包容了无罪的人,最终自我升华。
片中温泉实在是好想去,有寿司🍣有茶水。大雪纷飞时候有个可爱的小学女生招待用餐,这样的旅游实在是太棒了。感觉最美妙的就是温泉酒店老板,想什么时候泡都可以,长命百岁特别容易。
好多人都是这样,走着走着就遗忘了初心;或者说放弃了~而执着于心的事,却至死难忘~
每一个小老板娘在成为真正的老板娘之前,都要经历很多磨练吧~
多个支线传递着一个主旨,不抛弃不放弃不自弃,好好努力的活着~
时不时传递的关怀,是每个旅店老板尽善尽美的个人要求~
画风不错,沁人心脾,说治愈系应该没人反对吧…就酱。
1、为啥铃鬼会说小孩子到了某个时间点就会看不到守护灵?之前有过先例?是小织的妈妈吗?
2、那么铃鬼是哪里来的,外公这条线也没说
3、铃鬼好像什么都知道?
4、美阳不守着自己家的温泉旅店老跑别人家来干嘛
5、身为守护灵,美阳守护的应该是粉花边,卖少守护的是峰子,结果因为小织长大了就要去投胎了?什么逻辑?
6、这也不是个坑,是个无脑设定,小学生设计菜谱,搞这么大的装饰工程,来隔壁接客人,拎箱子,家里是没得大人了吗一看就不现实
日本的这类动画片,属实非常有自家的特色。这部动画片最初的时候,我对它是充满着期待的,看内容简介,我以为会又是一部《鎌仓物语》,满怀期待。但是很遗憾,当我坐在电影院看这部电影的时候,才知道,不是每一部日本的动画片,都能让人惊艳的。虽然这部电影获奖挺多,但它真的算不上能够代表日本动画片水准的电影。
首先从画质上来说,不知道是什么缘故,这电影的整体画质感觉很粗糙。没有日本动画电影固有的那种超级唯美的画面感,这个的确实就使得这部片子落了下乘。甚至可以说,单论画质,都比不上这几年崛起的中国国产动画片了。其次就是从故事情节上而言,这个故事没有真正能够震撼我。当年看《鎌仓物语》的时候,突然出现的每一个妖怪,都让我觉得充满了不可思议的有趣。而这部电影里出现的几个“鬼”,不论是从人物塑造,还是从他们对于人类的帮助而言,都很普通,毫无创意。
I have a 千与千寻
I have a 龙猫
bang
温泉屋的小老板娘
电影极度的撕裂,立意不明。
女主角小织一家归途中遭遇车祸,小织幸存,投靠外婆,入住温泉旅店。在守护灵的引导下成为了小老板娘,并开始了自己的迎来送往的工作日程。
第一批游客是一对父子,中年丧妻的作家带着儿子旅行散心。而两个孩子在赌气中说出了日本漫画中的经典台词:你妈虽然死了,但我爹妈都死了,我的痛苦在你之上呀。(不仅仅是火影,黑泽明的七武士中也出现过类似的台词)
第二批游客是一个女青年,表面是个占卜师,其实背地里是个类似于程序员鼓励师一样的角色。有点像是青春靓丽版的关怀神父,然而被甩了。小织靠着悉心服务,解开女青年心扉,成了忘年交。俩人一起开车去购物,途径车祸点小织受到惊吓却又在守护灵的陪伴下恢复过来。
第三批游客是一个家庭,驾驶员父亲在ICU躺了几个月,病愈出来后开始享受人生。小织放下自尊去寻找粉裙边女孩寻求指导以满足这位驾驶员的口腹之欲,却又不经意间得知驾驶员为了躲避车祸逆向行驶,撞上了小织一家。
这三批旅客可不是乱来的,他们分别代表了:1.接受现实 2.面对恐惧 3.自我和解
想要走出心理阴影,需要极大的勇气。电影却没有表现出这一点。
小织如同一个上了发条的工具人,在成为小老板娘后自动抛下了人性,生命中所有的意义只剩下为客户服务。人生最痛苦的事就是和自己和解,即使是肇事驾驶员也因为受到良心的谴责而认为自己不应该留下,反倒是受害者擦擦眼泪笑着说我是老板娘没问题的请你继续住下去。
这不合理,不符合人性。这是卡拉马佐夫兄弟中的 阿列克塞 ,以爱他人来替代爱自己。这更像是工业革命时期的英国童工,只要我不去想它,问题就不存在,让自己忙碌,就能获得解脱。
如果说千与千寻的主题是诚,龙猫的主题是失怙,那这部电影的主题是什么呢?是女主独立坚强面对生活的苦难么?好像不是。是女主坦诚心扉完成自我救赎么?好像也没表现出来。只能看到女主的忙碌工作和父母双亡。那是想说温泉包容一切生命,无论是什么人什么事?那也太冷酷残忍了。
整部电影在神乐舞中开始,神乐舞中结束,空洞乏味,莫名其妙。
插入的守护灵完全没有任何意义,我都怀疑是不是发行商想学孩之宝卖玩具...
用鬼神来代表作者发声,是古今中外的作家们都喜欢的一种写作手法。
2011年福岛地震,核电站受损,同年高桥努创作《守护灵》漫画,借用守护灵和漫画中的人物对话,一步步揭露漫画主旨:日本废核(果然日本用种种拉胯的表现来证实画家的担忧不是无稽之谈)。无独有偶,《聊斋志异》里的公孙九娘篇,也是作者借鬼神的口来控诉统治者的暴戾: 白杨风雨绕孤坟,谁想阳台更作云,忽启镂金箱里看,血腥犹染旧罗裙 。
鬼神这种超自然的力量,在文艺作品中大多都投射作者的意图。而本电影中的守护灵又有什么作用呢?男守护灵除了表达下对春之屋老板娘的爱慕和思念,就是诱导女主角承诺接手旅店,女守护灵则表示谁也不准欺负我妹妹,而鬼就是饿鬼,除了吃就是化身世外高人点破结局。这三个角色,有也可以,没有也可以,甚至没有反而更真实。
我们也知道电影创作者是想用守护灵这种角色来提示观众,即使女主的父母双亡,也会有人陪在她身边。所以在电影中反复插入女主梦到父母,和父母互动的场景。然而情节和角色设计的如此之差,让我完全没办法对守护灵产生共情或认同。
如今我已过而立之年,我的爷爷也已经走了快10年了,我依旧有时候会梦到他。至亲离去的痛苦,怎么可能是那么容易消散的。
演出壓過其餘環節的動畫不少,但如此壓倒性差距的,近年僅此一家。足以讓人銘記的橋段不少,幽靈在餐桌磕頭時那一晃猶如淚落的茶杯漣漪、與占卜師的三期三會、同行大小姐不怒而威的幾次範頭,皆是神品。不過還是不得不吐嘈下,女主老爸的模樣根本是完全照搬《龍貓》嘛!老媽則是《銀河鐵道999》的梅德爾?
【A-】#影院观影 春之屋温泉♨️包容一切生命看的中配版,这应该是疯房子这几年最好的作品了吧,从头到尾的演出非常惊艳,特别是在玄关和购物场,对场景的运用十分优秀。一个简单的故事,从结构到叙事都是如此,对于角色情绪的展示有点过于仓促,但是最有意思的部分在于对主角内陆世界的展现——自然平实地给予分镜与展示,一切幻觉和想象都这样自然地流淌着,通过分镜和演出两个世界如此亲和地贴近,因为对她来说这就是真实呀。过去从来不会转瞬即逝,她们会安眠在许多角落,只有当你满噙热泪地回首接纳,才是崭新的开始。
整部影片如幽灵般举重若轻,滋味万千自在人心氤氲,那种只属于动画的美好,除开对媒介的理解(只有在动画中才能实现的演出)、对孩子心理的细腻把握之外,还有一种对生命、对诚挚的敬畏——让我想起《入殓师》,想起《玛丽与马克思》,想起《我与地坛》,想起《少林寺》中“扫地恐伤蝼蚁命,爱惜飞蛾纱帐灯”的法度。让人如何不铭记。影片中隐埋的佛教禅思与儒家礼仪,暗示着小织最终将因为对生命的参悟,走出关于父母的心结,自立于世间。在广博的“接纳一切”之生命意识,与克服创伤走向独立的个人成长之间,似乎还隔了一层,这本该由小织原谅货车司机来完成,但小织却只是重申了祖母与父母的告诫——由此看来,小织的成长与电影似乎还远远没有完成。随着时间的推延,我们渐渐地转换到了幽灵的视角,看着这个小女孩成人,美好,直至不可即。
角色的情感转变还是太突然了吧……
“无论发生什么事都得努力” 说这种话就很讨厌。为什么不用努力的时候硬要努力?以偏差者的幸运来视同所有遭遇伤害的人,借此标榜自己的理性和成熟,实际上愚蠢至极。
当场哭炸。本以为就是那种zz儿童欢乐多的儿童正能量向,后来以为是励志开旅馆&幽灵鬼怪向,最后发现是自我救赎温情成长故事。原来不是“坚强”或是“故作坚强”或是“已经走出来了”。而是“我一直觉得父母还活着”,而走出这一层,还要面对ptsd和再一次失去的痛苦,还要再面对一次帮助她面对现实的伙伴的离别,真是太现实太触动我了。
正片开始的仪式表演……→《你的名字。》;“因为你曾经濒临死亡。也许因为这个原因,你可以连接到其它的世界。” 小织看得见鬼魂的设定……→《哈利·波特与凤凰社》哈利和卢娜看得见夜骐;两个幽灵一只恶魔……→《给桃子的信》三只妖怪;……故事情节于我不及《企鹅公路》有趣,但比《未来的未来》好点。
教科书般的分镜和剪辑,故事比较少儿。今天心情太差,在电影院里哭很惨就是了。羡慕这种失去了也能再度盈满的生活。还是很期待高坂希太郎更加个人化的作品的。
作为2019纽约儿童国际电影节放的唯二的两部日本片之一,比起另一部penguin highway不知差多少。前半段我已经看得很勉强,剧情走到结尾简直扯得要死,总之不是我喜欢的故事。小孩在旁边哭得不行,我心说你还太年轻……P.S.开场时车祸场面后,坐我女儿旁边一小孩问她妈:她父母是死了吗?她妈还没来得及回答,我女儿就转头说:yes。然后俩人就聊起来?!
法语字幕日语声音,这大概是我人生看的最艰难的一部电影,但是大概意思还是懂了,日本清新的动画带给我很治愈的感觉,也很正能量,失去父母是多么痛苦的一件事啊,若不是她能看到鬼该多么寂寞
《目送》里说:我慢慢地、慢慢地了解到,所谓父女母子一场,只不过意味着,你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端,看着他逐渐消失在小路转弯的地方,而且,他用背影告诉你:不必追 。慢慢地,发现,我和父母之间都在目送对方。
内地上映版果然是翻译上进行了和谐,幽灵翻译成守护灵,相应部分台词,“活着的时候”翻成“还没成守护灵的时候”,“死了”翻译成“变成守护灵”,算是规避掉审核问题了
少女风 治愈系 太多日本文化符号 不得不承认人家这方面宣扬的就是好 10/09/2018 avant premiere mk2 bibliotheque
21/4/2019 @ L Cinema。要說的東西太多了所以小女將的成長過程有點兒蜻蜓點水,倒不如把片長加多30分鐘說好說滿吧。
虽然故事简单,人物关系没能很好交织起来(更适合做成剧),但动画细节非常棒,演出风格非常吉卜力。
3.5星。虽然是madhouse制作,但包括导演高坂希太郎(宫崎骏的左右手)在内的很多制作人员是吉卜力的人,所以电影着浓浓的吉卜力风格。清新的乡村风貌,林中的老式旅店,和屋中的幽灵,细节满满的画风,真是太喜欢这种感觉了,有龙猫的田园童话色彩,这个要加分。但故事就差点了,就是面向少年儿童的治愈系,90分钟时长内几段主题都点到为止(据说有剧版?),整体不温不火,不过还是可以当做开胃的清新小品去看
5.1/10 又是一个治愈系的故事,又是一部没拍好导致没能发挥功效的电影。把主人公两代的故事、新环境的友情故事、旅客的治愈故事都含在一部只有90分的电影里,导致近乎所有情节都是蜻蜓点水,离暖心感动差了太远。甚至在此情况下,旅客的故事塞了不止一个,结尾也硬画上死结。比起时长想说的太多,结果就是电影成了流水账。
深夜食堂版寻梦环游记
8/10 “接纳一切,治愈一切”。小老板娘真是菩萨心肠啊。Ghost, God & spirituality。幽灵好朋友、反派、暗恋的男孩都真是好可爱。想去这家网红温泉旅馆…… 北京私映。07/04/2019
动静结合之巧妙。各种精心的编排,不动声色地连接起另一个时空:如故事中用两个补丁串起两家人的内心事,又如小织坐于车中,车窗内的现实与车窗外波普版画般的想象场景无缝衔接。不过,更隐秘而冷静的是,小织逝去的父母每一次出现,永远都是简单而直接的切镜,宛如父母的在场依旧是现实的延伸,而非明显区别于现实的幻梦场景——直到最后父母才有了第一次在镜头内“消失”,内敛地昭示小织已经正视那是幻梦的事实。另一方面,片中又以神乐舞这样的传统舞艺对一头一尾进行动的连接,开篇父母的去世也与结尾幽灵们成佛相呼应,在充满动势的动画表演中,在充满感性的环境底蕴与大量非表征的编排中,少女完成一鸣惊人的成长仪式。在动与静的相互对抗、和解、交融之中,我们感受到这些生活的隐秘变化,以及小织所生活的这么一个详实而真诚的世界。