乘风破浪2017

看《乘风破浪》之前，我对电影几乎没有期待。单凭“乘风破浪”四个字和海报上四个昂首挺胸的男人，完全想象不出这是怎样的电影；预告片是几个看不出剧情的画面，配上一首老歌，有一点淡雅的感觉，但还是不知道电影的故事是什么。

如果说韩寒的文字里有一点玩世不恭的话，那么他的电影处女作《后会无期》就是一部文人气的电影。文人气是玩世不恭的另一个极端，韩寒年少成名，十几岁时的写作风格总带着一点文化人恃才傲物的劲儿，看谁都不顺眼，觉得只有自己心里明白人生应该怎么过，你放下身段向他讨教，他还得先舞文弄墨把你取笑一番，再看有没有教育你的心情。

《后会无期》没有众人皆醉我独醒的暗示，没有很用力地给观众灌输处世哲学，只有一群看似是社会边缘人的小人物，偶尔冒出几句金句，漫无目的地一路向前。韩寒用《后会无期》展示自己当时的心情，来看电影的观众都有幸分享他的感受，至于你是不是接受真的无所谓，韩寒不强求。

所以看到《乘风破浪》的开场我就觉得挺意外的，我没想到韩寒会从电影的形式上做出改变。画面的动感大大加强了，之前的《后会无期》的叙事是匀速，这次的《乘风破浪》是加速和减速，韩寒想要用节奏的变化带动观众进入他的状态，他非常主动地想要让观众接受他的故事。

《乘风破浪》目的很明确，影片大年初一上映，喜庆的气氛要做足，整场故事都是用搞笑段子串联起来的。段子和金句不一样，金句是欲说还休，蕴含一点道理在里面，想一想才能明白的笑料，是讽刺和无所谓的态度。

但是大年初一的观众很挑剔，他们讲道理讲了一年了，这一天进电影院就是为了和家人朋友一起开心的，所以什么都比不上段子最实在。韩寒在段子上下了功夫，每个笑点都很有新意，没有老梗。

如果只是段子的集合的话，影片可能只会是一场高级一点的小品。《乘风破浪》则不是，它的段子很现代，情绪很怀旧。有段子的地方让人发笑，没有段子的地方让人感动。在曾经的劲歌金曲的伴奏下，二十年前的一切都历历在目。

我尤其喜欢故事和背景音乐的搭配处理。画面上是主角回顾自己跌宕起伏的一生，背景音乐很平静；画面上是热血男子汉为自己的兄弟打架出气，背景音乐很舒缓。如果这里的音乐用得过于慷慨激昂，这个桥段马上就会俗不可耐，老气横秋，这显然不是一部大年初一的合家欢电影想要的效果。

韩寒对音乐和老歌的运用让《乘风破浪》增加了不少浪漫主义色彩，他的处理方式非常契合怀旧的情绪。我们每个人都有过犯傻的时候，都有过“本该更懂事，但还是做傻事”的十几二十岁。当年的我们做过很多让自己感动和振奋的事情，小男孩在家里贴满了当红摇滚乐歌星的海报，摆满了CD，和死党组乐队，想象自己将来也能成为这样的名人；小女孩每天都在想隔壁班玩摇滚的帅哥是不是喜欢自己，真的在一起了也会有分手痛哭的一天，放狠话却还忘不了他。

做出这些事的时候我们觉得自己可厉害了，但是现在还有几个男人记得当初为了摇滚可以不吃饭不上课不做作业的感觉，还有几个女人记得当初和男朋友天天黏在一起，觉得这就是自己陪伴一辈子的人的情绪？

真正的忘记是不经意发生的，是不需要努力的。回想起当初，我们心里的情绪就是《乘风破浪》音乐里的平静和舒缓，而不是慷慨激昂，当初再闹再傻也可以一笑置之了，时间可以让所有的激情趋于冷静。

影片难得地抓住了一种感觉：大人物获得成功之后，回想自己年轻时的状况，往往觉得青涩得不成样子，不敢相信这样一个只知道在路灯下面和狐朋狗友喝酒吹水的小屁孩，将来能够成为大亨，走过这么跌宕的一生。

《乘风破浪》的英语标题是“浮萍”（Duckweed）：我们所向披靡走向成功的时候，乘风而进破浪前行；我们回味一生看淡一切的时候，曾经掀起波浪的水面上飘着几片浮萍，它无所谓你是不是知道曾经的慷慨激昂，因为一切都已成为历史。

这不是一部通常意义上烂片的评分 豆瓣都被水军攻克以后评分不知道该去看什么了 恶意刷一星的应该也是被微博一堆骂直男癌的女权癌们带跑了，希望豆瓣以后能定一个审核评分的制度，不一定说是看了才能打分，但起码能可信度高一点。 反正这部电影我豆瓣可以打到四星。 我对韩寒的好感度还是很高的，大抵是初中语文老师很欣赏韩寒，也推荐我去看过韩寒的博客。不提代笔门（事实上我也不清楚真相，也不好作评价），但就个人而言还是挺喜欢韩寒的文风的。这部电影可以看作韩寒自己不同时代的映射，无论是徐太浪还是徐正太，都有韩寒自己的影子，他将自己内心不愿忘却的“被遗忘的时代”以电影的形式浓缩在了亭林镇当中，定格成不朽的记忆。 再说直男癌，歌曲单看的确令人反感，电影前期的营销手段也略恶心，但放在电影中却是很合意境，表达的也只是正太对小花的一往情深。希望女权癌好好看完电影再来评价吧。 配乐还不错，很多地方契合度很高，插曲也自然而不突兀。摄影方面，大概韩寒也是赛车手的缘故，赛车的几段在我看来还是很刺激扣人心弦的。但做旧的滤镜看的太多有点不大舒服，刚开始的一段太过拖沓不够紧凑。 电影中还是有bug的，毕竟是1998年的时代背景，制作周期又比较短，很多地方不还原，但并不影响剧情发展。［关于说乘风破浪是三个月的圈钱之作的，私以为这部电影应该是在韩寒脑海中演绎过改变过修缮过许多遍的，这是他人生的片面写照，是他对自己的“理想国”亭林镇的压缩和定格。］ 电影主题不算深刻，但在青春亲情友情爱情的处理上都还不错，笑点密集而不尴尬，尽管许多梗都是韩寒原来的小说里的，但在电影院中看却不会犯尴尬癌。起码作为贺岁片还是很适合一家人进电影院去观看的。 这个世界是会变的。 虽然微博已经沦陷了 但跟风狗不会统治豆瓣

我不懂为什么评论里那么多诋毁和扭曲，无论如何，在我看来，2017年看的第一部电影很值! 亲情梦想和父亲的梦想，或许是韩寒自己梦的不易写出如此深沉的本子。 有人说全程开车，我不赞同，每个剧本有自己所要表达的东西，试问欧美进口片里那些人家以为就是生活的东西，国人不也从抵制到尊重? 再言内涵，父亲的青春留下的痛楚不想让儿子重演，而儿子因父亲阻拦他的梦想而困苦叛逆，或许正是两个人同样的倔强才使这般。 ktv包厢小姐黑帮，有人说低俗，为何我看到的是作者对于这些的不满和批判。

大男子主义?直男癌?侮辱女权?我见到的是对爱人最难以启齿的深切的爱。我或许困住你才能觉得你一直在我身边我才安心，或许你为我洗衣做饭才能让我感觉被你宠爱着，我倒认为，这是一个小男孩对于爱情的卑微。

从儿子和父亲的感情，从儿子对母亲的怀恋，儿子和父亲同样的倔强和重义，最后父亲和母亲的爱情。

数十次全场爆笑。

可看到最后我哭了，爱情或是梦想或是亲情或是义气?

融合生活酸甜苦辣，我看到的是深沉和内涵。

希望所有观影人能够细细观赏认真感受，千万不要跟风断章取义，白费为了此片用心的人。

拙见

以下是我后加上去的

看着和我一样实在忍不了的人发表影评怒斥水军那些没看电影就打一星没素质的人我很爽。

看着这部电影分数一点点提高我很高兴。好电影会受住时间考验。

我相信很多出来说话的人 都没有想要让所有人跟自己一样觉得片子很好，每人三观不同品味不同见解也不同。只是有些没看过电影举着女权大旗跟风的人着实恶心至极。

每个人各有看法也各抒己见，我尊重那些一星二星却确实言之有理的评论人，但绝对摒弃那些未看电影用舆论说话的人，一部好的电影不仅是导演编剧演员和各种幕后的付出，更是需要好的观众，需要尊重电影的观众。

最后我就是一新号，豆瓣是有规矩新号怎么怎么了?我就看不下去那些乱说乱抨击的人咋滴

-----------短评-----------

1.这部电影中演技最好的是周润发和张国荣。

2.邓超你死心吧，就算时光倒流你都不能做学霸。

3.彭于晏在《激战》跑步，《破风》骑自行车，《寒战2》坐汽车，《湄公河行动》坐直升机，这次直接当了蝙蝠侠。

4.小花（赵丽颖饰）：我应该算大叔控还是正太控？（彭于晏 饰 正太）

5.董子健在《青春派》中复读了一年才考上大学，《少年班》中因智力低下走后门进的大学，这次终于扳回一局做了马化腾。

6.六一的确成为了他们当中最有钱的，毕竟他死了以后大家给他烧的冥币都是一百亿起步，面额后面想写几个零就写几个零。

小马也的确成为了他们当中最穷的，毕竟马云都说他不碰钱，我想马化腾也差不多吧。

7.二十年前女生看电影：“让开，别挡住我看哥哥。”

现在女生看电影：“让开，别挡住我看老公。”

8.叫兽易小星都长出了头发，下一步该接生发水广告了吧？

9.《西游伏妖篇》是去印度（西天取经），《功夫瑜伽》也是去印度，《大闹天竺》还是去印度，合称“三傻大闹宝莱坞”。只有《乘风破浪》被火车撞了，穿越到上个世纪。

10.正太，你别以为你比杜月笙的儿子牛逼12倍就可以成为第二个杜月笙。（杜月笙的儿子杜维屏入狱六个月，正太入狱六年。）

11.电影中的台词“恶不恶心？难不难看？”原封不动送给导演。

对于洗地水军，也原封不动送一句本片中的台词给你们：“钱你想赚，牌坊也想立。”

-------------剧情简介-------------

故事发生在2022年，在那个年代雾霾依然没有被治理好，看来这是一部恐怖片。

阿浪（邓超饰）是一个老司机，在一场比赛中得了冠军。你看同样是开车，别人开车能得奖，我们开车能得到什么？能骗几个赞，还是能得到“楼主好人，楼主一生平安”的评论？

而阿浪的爸爸正太（彭于晏饰）不支持他的事业，原来阿浪参加这项比赛就是为了打他爸的脸，于是他就开车冲向他爸，真希望刹车突然失灵，撞死他爸，然后判死刑，全剧终。

然而阿浪离正太只有零点零一公分的时候停了下来，四分之一柱香之后，正太爱上了阿浪，然后借着风力破了阿浪，这就是“乘风破浪”的典故。不好意思，这段是我想象的，以下才是真实剧情：

阿浪：“来不及解释了，快上车！”

正太：“现在的年轻人啊，真是一言不合就飙车。”还叫他开慢点，结果阿浪反而开得更快，于是路过铁路被火车撞了，两人双宿双飞。如果这时背景音乐配上“飞啊飞啊，我的放纵骄傲”就是神作了。

早就告诉你“听爸爸的话，别让他受伤”，阿浪没有听从建议导致两人都被撞进了医院，这个故事告诉我们：开车确实会影响健康。

阿浪醒来之后穿越到了1998年，没想到那个年代还是有那么严重的雾霾，这哪是1998年，是2018年吧？

后来，阿浪见到了年轻时的正太。正太建立了正太帮，虽然人数不多，但都是牛逼的存在。上面已经说过正太先后从跑步、骑自行车、坐汽车、坐直升机一步步升级成了蝙蝠侠，而成员之一小马（董子健饰）则是未来的马化腾。最厉害的还是正太的未婚妻小花（赵丽颖饰），2015年她出演《偶像来了》，第九集还没开播联合制片人李洁婷就去世了；2016年她出演《我们的十年》，该片上映两周后乔任梁去世。新的一年，我期待她能和景甜合作。

（助理请注意，这句太狠了，发布本文的时候记得把“景甜”改为“刘梓晨”。）

由于这个团队过于牛逼，这三人的智商加起来有1000，最后一个成员六一为了平衡一下智商，所以英勇地做出了牺牲，我们会记住他的。而由于六一的加入，正太帮的总智商也变成了负的1000。

晚上，他们去看周润发和张国荣主演的电影，然而周润发和张国荣只有三次合作，其中《英雄本色》1986年上映，《英雄本色2》1987年上映，《纵横四海》1991年上映，而1998年他们并没有合作拍过电影，对此我要感谢韩寒让张国荣的电影又多了一部，顺便求一下资源。

有一天，小花叫阿浪帮她修电视，结果是想让阿浪帮她修车。而阿浪的妈妈叫张素贞，看来小花并不是他的亲妈，于是阿浪打算日后再说。就在这时，小花说她打算结婚前去公安局改名叫张素贞，这番话吓得阿浪瞬间阳痿。太惊险了，阿浪差点就日他妈了。

原来这是小花和正太为阿浪入会设定的考验。你拿未婚妻考验兄弟，你还是人吗。一件事情就能同时侮辱老婆和兄弟，实在是高明。没想到阿浪并不这么想，他曾经最恨的这个人，在他心中反而还变成了最好的兄弟，这三观崩坏得简直让我怀疑人生。

后来，黄志强（李荣浩饰）派人烧了正太的家，正太对阿浪说道：“快去救火啊，你妈炸了！”还好小花当时不在，而房子在当时也并不是多值钱，所以并没有多大损失。

黄志强还绑架了正太和阿浪，并且打断了正太的一条腿。于是，六一背了两把剑去寻仇。他杀马特的造型是死侍、刀锋战士、波斯王子还是方世玉我还真没看出来。这城乡结合部的造型果然被黄志强当成了擦玻璃的，因为玻璃擦得不干净于是把他杀了。六一的确成为了他们当中最有钱的人，毕竟烧给他的冥币上面想写几个零就写几个零。

其实正太一共有三条腿，黄志强只是打断了他的左腿，而不是选择打断他中间那条腿，这样的话就没有阿浪了。所以阿浪不但不应该报仇，反而应该感谢他。然而他并没有意识到这一点，依然决定寻仇。

他开车去找黄志强的途中都是油门踩到底，当然这并不是因为他开车开得好，更重要的是大街小巷没有行人，想必是看见邓超来了都吓得跑到家中躲起来了吧。市民都配合到这种程度了，你还有理由不好好表现一下吗？

结果阿浪被打到房子边上差点摔下去，正太为了救他杀了黄志强。然而阿浪还是摔了下去，并且毫发无损。看来正太完全没有杀人的必要，这部电影完美地给我们展示了什么叫做“坑爹”。

正太也因故意杀人判刑六年。尼玛黄志强杀人的时候不来抓人，正太杀了人就出现了，这结局我服气，我敬业福都不服就服你。

---------------电影简析----------------

主角穿越到父母年代的设定有点像《新难兄难弟》和《回到未来》，原本我还以为韩寒会借（抄）鉴（袭）这两部电影的灵感拍一部神作，特别是首支预告片发布的时候特别有感觉。然而本片除了男主穿越到父母年代之外，其它和《新难兄难弟》《回到未来》没有半毛钱关系，看来韩寒宁愿拍烂片也不会抄袭，实在是佩服。想当年韩寒遇到什么都要批评一下，终于也做了自己最讨厌的一类人。真的是天道有轮回，苍天饶过谁。

当然，刚才为了表述韩寒没有抄袭，语气过于夸张了。本片和《新难兄难弟》还是有诸多共同之处。比如《乘风破浪》中主角穿越之后遇到了马化腾，而《新难兄难弟》中主角穿越之后遇到了李嘉诚。再比如两部电影的主角都被父亲逼迫学医。还有一些其它的共同点，为了避免对《新难兄难弟》的剧透这里就不多说了。值得一提的是，《新难兄难弟》的结局非常有意思，堪称画龙点睛之笔。

有趣的是，《新难兄难弟》的主角由梁朝伟饰演，而邓超和梁朝伟曾分别在《从你的全世界路过》和《摆渡人》中饰演同一个角色。另外，本片中彭于晏的老年形象还真有点像《新难兄难弟》中饰演梁朝伟父亲的梁家辉。

虽然是穿越题材，但是穿越之后并没有任何卵用，首先主角并没有挽救母亲，并且连母亲跳楼自杀的原因都没有解释，完全是强行要让主角死妈的节奏。其次，主角也没有阻止他爸坐牢。一部电影中主角既死了妈又坑了爹，除了牛逼我还能说什么？所以这根本不像是穿越，更像是意淫。如果说这是一场梦的话，那最后父子的暗号手势又如何解释？

另外，主角虽然遇到了马化腾，但除了制造笑点之外也没有任何意义。实际上穿越题材的电影或多或少会加入一些“意淫”的元素。比如《夏洛特烦恼》中男主穿越之后给刘德华写了歌；《回到未来2》中反派因为得知了未来的彩票中奖号码成为了世界首富；《新难兄难弟》中主角告诉李嘉诚1967年的时候香港地产大跌，到时候有多少买多少；《黑洞频率》中主角告诉小时候的兄弟将来雅虎会很值钱……毕竟穿越题材反正都是意淫，编得再玄一点也无所谓；毕竟你都穿越了，不去买个六合彩、双色球之类的，还不如换我来穿越。然而《乘风破浪》中主角穿越之后见到马化腾什么也没做就放他跑了，如果是我话好歹也要叫他送我一个终身会员啊。当然，说不定主角本来就充了会员的，毕竟连火车都撞不死。《釜山行》续集就让你来演丧尸，特效费用都省了（毕竟连火车都撞不死）。

再说说正太这个形象，完全就是只会耍嘴皮子、没有真本事。被黑帮老大绑架之后，送你两套房子都不要，真以为自己是兰博可以以一敌百啊？虽然当时的房子可能并没有多值钱，但是如果是现代的话送人两套敬业福也可以请人帮忙办事吧，一套房子难道还没有一个敬业福值钱吗？（搞不好未来某一年敬业福真的比房子值钱）

而正太用未婚妻试探兄弟的桥段真的奇葩之极（如果非要说马化腾和本片有什么联系，那就是电影三观扭曲成了麻花藤吧），虽然我知道这是为了营造笑点，韩寒当初编剧的时候也没想那么多。但是“试探”本来就是一个极其错误的行为，因为试探就意味着你选择了不相信，如同钓鱼执法。李世民曾经想试探一个大臣，遭到了亲信的拒绝，因为他说试探大臣就会让本身不会发生的事情发生了。

当年有女生通过某宝找到掌柜，让掌柜假扮成有钱有颜的白富美去试探自己男朋友，看男朋友能不能经受住诱惑。这种行为被网民骂出了翔，毕竟不管她男友是否经住诱惑，她本身就已经是一个碧池了。

就像本片中正太用大嫂试探兄弟这件事，正常人肯定是不会对大嫂图谋不轨的，但如果是大嫂主动勾引的话，这意义就完全不一样了，因为这说明大嫂本身就不是一个干净的人，这还能经受住诱惑的男人多半是性能力有问题。别说我直男癌，这真的和性别无关。比如张震或者安妮·海瑟薇说想和你睡觉，你会拒绝吗？有这么好的事情，当然不干白不干啊。而且正太如果是随便找个女人试探兄弟就算了，关键还是用未婚妻来试探啊，这已经不仅仅是智商的问题了，可能他只是长得像人类而已吧（实际上根本不是人）。

还有一点值得吐槽的是，反派杀了六一之后，主角不去报警竟然想私下寻仇。本来我还不觉得这是一个槽点，因为如果把它当做动作片的话，电影中是不存在警察局的，毕竟所有动作片中主角都会杀人，也就是说“不受法律约束”已经成为了动作片不成文的规定。

然而六一被杀了警察没出现，正太杀了人就被判刑了，这不是与之前的剧情完全打脸吗？韩寒你是有多质疑警察的办事效率？

再说说邓超，其实邓超是有演技的，《烈日灼心》中就像找替身演的一样，完全不像是他演的。之前我一直纳闷为什么邓超不挑好的剧本，反而净演烂片。后来读到一篇新闻，说邓超2016年凭借两部电影就让自己的总票房达到了100亿，超过了累计票房60亿的黄渤，成为华语男星第一人，再看看2016年他拍的电影分别是哪两部？《美人鱼》和《从你的全世界路过》。如果说《美人鱼》还褒贬不一，那我们暂且不做讨论，但《从你的全世界路过》就是完完全全的烂片，从剧情、人设到台词都是明明白白告诉你：“我是烂片！”就差把“烂片”两字写在海报上了。

回过头来再看看《烈日灼心》的票房，只有3亿。而《美人鱼》33.9亿，《煎饼侠》11.6亿，《从你的全世界路过》8亿，《恶棍天使》6.49亿，而口碑相对较好的《狄仁杰之通天帝国》和《集结号》票房只有2.9亿和2.5亿，几乎是口碑和票房成反比的状态。

看来并不是邓超不想挑好剧本啊，当他发现《烈日灼心》口碑虽然好，但是票房只有那么多，根本赚不到什么钱，而演一部烂片马上就可以分到不少钱，所以还是演烂片有钱途啊。

当然，这是他个人的选择，我无权干涉。我只是想说，在这个烂片当道的年代，制片方确实有很大责任，但他们就该负所有责任吗？并不是！《降临》包揽8项奥斯卡提名，好评如潮，然而根本没人去看；同样好评如潮、甚至说口碑爆表的《血战钢锯岭》同样票房不高。所以说，烂片能获得这么高的票房，我们都有不可推卸的责任。

我为烂片贡献过票房，对此我想诚挚地向大家道歉。除此之外，我唯一能做的就是看完烂片之后告诫大家不要去看，算是我看烂片的过错的一点弥补。

------------2017年1月29日补充-------------

说我是水军的动动脑子好吗，我对《功夫瑜伽》《乘风破浪》《健忘村》《西游伏妖篇》都打了两星，难道我是《熊出没》派来的？

整篇影评我大部分都讲的是电影之内的元素，没有因为导演人品、演员演技、主题曲打分，如果你还觉得我不客观，那我真的无话可说。

很多人说这影评写得很烂，我承认了。豆瓣从来都是大家自由发表观点的精神角落，什么时候成了只有专业影评人才能说话的地方？恰恰相反，专业的影评人有不少都去做了水军。也许将来我也会跟随他们成为水军的一员。但在此之前，我还想说说真话。并且，我可以向大家承诺，这篇影评除了豆友的赞赏之外，我没有收过一分钱。

截止现在，这篇影评有900个有用、900个没用，排名第二的影评有1600个有用、400个没用，它随时都会超越我排到第一。但是他通篇没有一句话和电影剧情有关，而且作者自己都承认了他是“恶意打五星，和那些恶意打一星的没有区别”。相比起来，可能我这篇更“像”影评一点吧。

如今《乘风破浪》长篇影评的第一页，几乎只剩下我这一篇是持差评意见，我感觉自己就像面对千军万马的独行侠。但是我不怕，因为有无数豆瓣友邻与我相伴。

我们如同“侠盗一号”小队，即便伤痕累累，也要与黑暗势力抗争到底。

又如同霍格沃茨魔法学院的学生，无论敌人多么强大，只要我还有一口气，我就要杀你个片甲不留！

（“黑暗势力”、“敌人”、“你”都是指水军，我欢迎持不同意见的豆友理智讨论电影。）

另外，《爱乐之城》会请水军刷四星、五星好评吗？《萨利机长》的影迷会无情地让反对者闭嘴吗？《海边的曼彻斯特》的影迷会武断地将持差评意见的朋友当作异类吗？如果说以上电影都是好评如潮，那么口碑两极分化的电影同样很多。《天空之眼》《比利·林恩》《你的名字》《驴得水》《湄公河行动》……而持不同意见的朋友都很理智地讨论电影。

就像世界上最著名的阴谋论——“登月”阴谋论，为什么NASA仅仅辟谣了一次，之后再也不发声？因为NASA根本不屑与造谣者浪费口舌，直接把8400张登月照片发给你自己去看。

如果《乘风破浪》真有大家说的那么好，那么大家为何要“害怕”众多好评之中“混入”一个差评？这一个差评之中到底有什么让大家感到“害怕”的内容？难道是作者说了真话？

下面这段话转自网络，其中历史故事的真实性有待佐证，但原作者想要传达的思想也正是我想说的。

卢梭说过：“我不赞成你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利。”那是欧洲启蒙运动的产物，那是在哥白尼被教会烧死、达尔文的《物种起源》被无情嘲笑的时代。强大如拿破仑，也对富尔敦的铁皮船能跨越海洋嗤之以鼻。无数的前行者被旧势力粗暴灭亡。

真正的弱者才怕听见不同的声音。

真正的弱者才会故步自封也不让他人提升。

真正的弱者才会残忍冰冷地封杀所谓异端！

1、韩寒是内地新晋导演中难得的具有幽默感的导演，注意是【幽默感】，不是屎屁尿的无厘头，也不是赵本山小品卖傻式的搞笑。

2、影片确实是直男视角，一群中二少年的热血青春，女性角色基本属于花瓶，韩寒本人也是直男，但直男癌歌曲在影片中占比微乎其微，戏份可以忽略不计。

3、有时候你不需要考100分，只需要你的对手不及格就行了。《乘风破浪》实在是选了一个好档期，同档期其他影片相比之下真的没法看，这部影片至少能看。

4、同上一条，相比《后会无期》支离破碎的故事和粗糙的叙事技法，韩寒进步明显，当然，也要感谢同行的衬托，我说的同行是指张嘉佳和郭敬明。

5、那些曾经将韩寒当作斗士加以追捧，如今又在幻想破灭之后不遗余力黑的人，我只想到了一句话：

【后来怨恨那么深，只因当初相遇那么美】

6、选择贺岁档意味着基本上放弃了“深刻”，因为“最低的准入门槛，才可能有最大的流量。”

7、韩寒选曲的眼光一直很好，从《后会无期》的《女儿情》，到《乘风破浪》的《在雨中》；同样的，郭敬明的选曲眼光也不错，《小时代》差评无数，但《我好想你》人人爱唱。

这种选曲的敏感性再一次证明了两个人在写作上的天赋，毕竟，敏感性是创造性的一部分。

8、邓超其实很适合演喜剧，颜值正、也放得开，他本人可能也爱演喜剧，但真的演什么都像他自己；而彭于晏可能是到了瓶颈期了。

9、作者和作品是两码事；鸡和鸡蛋是两码事；才华和人品是两码事；我们戒不掉爱屋及乌，我们也无法不让情绪影响自己的理性判断，这都是很悲哀的。

最后：人是生而自由的，但又无往不在枷锁之中。你以为人生有很多选择，但你告诉我，正在上映的影片，甚至说这几年每年贺岁档上映的影片，又有几部不是烂片呢？

以上

THE END

Bearkiii

2017.1.30@荆州

电影里有一个隐秘的人物，起初她不存在，被彭于晏和邓超的父子情（恨）所遮蔽，直到整个故事宇宙开始运行，她在精心设计下出场，我们才发觉她可能是重要的，又可能仅仅是一个引发行动的麦格芬，然后经过连番妙趣横生的解谜（其微妙之处让人想起《回到未来》），我们才了悟她确确实实是维系这宇宙的引力，是这诺大一场南柯一梦所发生的原因，是叙事的箭矢必将射中的目标，是主角（也是我们）目光投注的对象和魂牵梦萦的归宿。

电影演到一半，我们已经得知这个美丽的、可爱的人物将有一个沉重的结局，其沉重不宜在画面上呈现，所以只能通过一场举重若轻的对话透露。我们还知道两个男人在今后的日子里将如何狼狈的收拾这场结局的碎片，但是温柔之处在于，故事把我们包裹进了一个时间胶囊，一个如片中黑社会小混混为心上人所营造的景片般的“一方天地”，我们像婴儿被送回子宫一样安全地回到了那个无伤的年代，带着一点点对未来的隐约的知识，投入到过去的主角们的欢声笑语中。哪怕在那场唯一的、试图拯救其灾难或抚慰其尚未体会的创痛而发生的对话里，主角所给予她的，也只是一个笑中带泪的转身。

韩寒的喜剧风格（或说世界观）就是有笑有泪，但终归要破涕为笑。因为生活一直是讽刺，尽管我们同样渴望远方和诗。这次他依然带着那些标志性的特征，一方面在微观情节上不断地反套路、翻转、埋梗、点题（其中一个人物的翻转堪称石破天惊），将一些欲说还休、欲尽未尽的情愫揉进机智的台词、浪漫的场景，辅以乡愁的音乐和剪影，一方面又最大化的套用一个商业结构而铺陈了这场梦幻大冒险，将一重重对未来的指涉投入过去的水面激起涟漪（楼市、IT、“歌舞厅里只唱歌、桑拿房里就洗澡”）。

难以想象这样的结构来自《终结者》。影片片尾字幕特意提及了《终结者》和《时光倒流七十年》这两部电影。同样来自上世纪90年代回忆的，还有录像厅、《英雄本色》，和《牯岭街少年杀人事件》（只不过韩寒承续了前辈的命题，慨叹“这个世界终将改变”）。如果说韩寒的创作初衷只是送别、怀念一个逝去的挚友，《后会无期》已经以散文的心态走过类似的路，创作思路显然不应止步于此，最终他选择以标志性类型片的外壳带故事飞起，又安稳地一路走下去。

片中有句台词，邓超说“我想静静”，彭于晏说“好”。邓超说：“这个时代多好啊，当你说我想静静的时候，没人在旁边问你静静是谁。”喧嚣纷乱中，一些朴素的反应丢失了，一些朴素的形容也没有了。观众可以很轻易地用一个流行词形容这部电影，但电影本身没有这样贬低自己，它用了一个简单的说法：“人在死前看到自己的一生”。这像梦，但又不像梦那样虚无，相反，它有一个坚实的结尾，这结尾遥相呼应着柯勒律治的时间之花：“如果有人梦中去过天堂，并且得到一枝花作为曾到过天堂的见证，而当他醒来时，发现这枝花就在他的手中……那么，将会怎么样呢？”