奇迹拳手

看这部片子要是不幸被剧透，那感觉大概跟飞完粉的Kase浑身中弹不会痛一样。便利是便利啦，可是那样麻木真的好吗？

以下强剧透

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法版加上“最后的yakuza”这个副标题，其实挺好，否则标题“First Love”承载的奇妙错位还要再添一层。Leo不是Monica的初恋，而全片最罗曼蒂克之处大概也不在两位主角的恋情。当武士刀（道？）的传人Gondo放开方向盘，迎头驶入朝阳，身后无数警车警笛大作车灯闪闪，宛如一场虚幻而壮烈的盛大出殡，谁能说这不是又一位不再年轻的导演在为自己毕生所好唱起令人感伤的挽歌？

正如昆汀老师的“正义”偏要在目中无人、傲慢粗俗的疑似杀妻犯身上还魂，三池老师所缅怀的“仁义”微光也须由看似并不可能的人物集中闪现——不是我要比，“塔伦蒂诺式浪漫喜剧”，预告片就是这么写的。开篇就被指“破坏规矩”的中国黑帮，派出个连名姓都没讲清楚的女人（字幕写罗马音Chia，全名听起来比较像Jiaqi）。似乎有人帮着西方观众瞎操心，怕文化差异造成理解隔阂。《世界报》那些闭门造车的知识分子评个东洋邪典，抛出一连串“存在的危机”“尼采的微笑”这样的大词，固然显得装腔作势，贻笑大方，然而一个混黑道的女人，又不是道学家，她所理解的仁义又能有多复杂、多抽象呢？无非是沉迷电影里刚正不阿的黑帮形象，加上心中对不滥杀无辜原则的坚守罢了。

她搞不清Leo为何出现在混战现场，情急之下大声问他“黑道还是平民”，他答“平民”。倘若是个陌生人，她恐怕不能这么轻易放走他，毕竟在这个世风日下人心不古的年代，警察无能而堕落，黑帮被外人渗透还不算，就连浓眉大眼的自己人也唯利是图，肆无忌惮大搞窝里反。日本帮是这个样子，中国帮也好不到哪里去，到处都充斥着谎言与背叛。

可她是相信他的。那时候她在他打工的餐馆花痴中国女性最为熟悉的日本男星，他就一言不发地剥着皮蛋。她知道他说的是实话，于是决定放他一命。但这小子就是横，偏要抢走帮派的目标人物Monica。杀完一圈回来，他不但没走，还朝她举枪，带着誓死捍卫身后女孩的戾气。她再次问他“黑道还是平民”，他答“平民”。

一个平民，在她面前紧张得气都喘不匀，才第一次碰枪就敢只身叫板黑社会。她眼前大概出现了巅峰时代的高仓健，英勇、正直、伟岸。她再次叫他快走——这一次带上他的女孩……就是这样一个以银幕上的高仓健为偶像的女人，试想她如何能够忍受现实中手握杀人执照之权力代表的欺诈与肮脏？于是当坏蛋警察为自己勾结黑帮狡辩，她忍无可忍崩掉他的脑袋，哪怕换来下一秒血溅当场。三池老师很公平，一曲挽歌既给日本黑道，也给中国黑道；既给男人，也给女人。

不得不说，深谙罗曼蒂克精髓的三池老师很体谅女人。不是高人一等的同情，而是怀着热爱的同感。若不是碍于Monica演员那令人尴尬的演技，我们应该更容易感受到这点。托马斯感到特蕾莎是个放在草篮子里顺水漂来的孩子，他又怎能让其顺流漂向狂暴汹涌的江涛？昆德拉说爱情产生于一个比喻，如果没有营救弃儿的故事，人们也写不出传奇。Leo把暂时脱离危险的Monica留在鱼龙混杂的新宿街头，忍不住频频回头看。她的身影蜷缩在铁丝网背后，像被困在笼子里的小动物，她是被猥琐老爸卖掉的孤儿，与生下来就被父母抛弃的他没什么两样。毒瘾发作的Monica把Leo当成自己的初恋，一个曾经为她向她的混账老爸出拳的男孩。这时的她是弱者，是要他拯救的对象。这时产生的不是爱情。

在我涉猎甚少的日本文艺里，daddy issue是个出现得太过频繁的话题，这大概是东亚父权社会的忠实映射。不过当Monica听着Leo给的歌，父亲的幻象不再阴森可怖，而是摇身一变跳起舞来，成了滑稽的丑角。在他的陪伴下，父亲强加的恐惧逐渐瓦解。那个畏缩在父亲阴影之下的小女孩从她身上脱离开来，她把她留在童年的屋子里了。最后关头，她不再怕得浑身发抖，反而一脚踢上幻觉中父亲的要害。当年的救赎来自初恋挥出的拳头，如今则由自己来完成。冷水澡冲走血迹（对于这么一部浪漫主义电影，硬是要求写实的话也未免太煞风景了），也冲走过去的一切，初恋的魔咒消除了，正如父亲的魔咒随着白粉飞入东京的夜色。她终于可以清清白白地面对真实的爱情了。

因此，这场《初恋》即便节奏上有所欠缺，叙事上却臻于完满。川端老师不是曾说，日本文化纵使感伤，却毫无西洋那种彻头彻尾的虚无绝望？（《世界报》的哲学家们，求求了！）就连死也不是绝望的，单凭头颅就能绽出一个大大的笑脸。如果侥幸大难不死，那就要长长久久地活，孤儿和妓女更是如此。这就是为什么，在一个连斯科塞斯都没钱拍黑帮的世道，三池老师虽唱起挽歌，神经质的调调却像Leo的随身曲库，依然欢天喜地，引人鼓掌，引人发笑。

小编觉得本片有点被低估的可能，片中的各种亮点还是值得一看的。 首先介绍一下本片的演员阵容，本片的男主是洼田正孝。

本片中洼田正孝饰演的是一位被误诊为绝症的拳击手，误打误撞闯进了犯罪的旋涡中，凭借着将死之人的疯狂，也玩了一把坚韧和心跳。

女主角是小西樱子。

小西樱子在本片中饰演的莫西卡是一位被父亲卖去抵债的失足少女，也有着关于初恋的美好记忆，但更多的是身不由己的无奈。

除去两位主角之外，片中的也有几个令人惊艳的配角出现。 首先是染谷将太饰演的黑帮成员，是本片整个故事起因的灵魂人物。

片中染谷将太的扮相，帅气中透着痞气，将这一角色饰演的入木三分。

另外还有贝基饰演的黑帮女。

贝基在本片中的扮相，相比于美貌来说，更多的是血腥和疯狂，对于男友被杀的疯狂，很多网友都认为贝基的角色完全可以说是本片的女主。

三池崇史是本片的导演，本片就不可避免会出现血腥和杀戮。本片虽然片名为《初恋》，但全篇关于爱情寥寥数笔，关于杀戮却是通篇飞扬。就剧情来说本片在剧情逻辑上还算完整，整体风格有点类似于《抓住救命稻草的野兽们》。不同的是，本片坏人最终被全歼，好人得以平凡温暖的继续存活，另外本片还特意突出了帮派中的仁义之侠气。每一个帮派都有恪守仁义的侠者，也都有见利忘义的恶徒。

也许是因为片名为《初恋》，本片最终还是在结尾处体现了初恋的意味。

与初恋的相遇总是猝不及防的，这时过境迁之后的重逢，充满着悸动和欣喜，亦充满着无奈和遗憾。此时便纵有千言万语，又何尝有一句可以在此时被提及，不是初恋不够美好，不是你我不够坚持，只是时间在流转，只是时过境迁，只是物是人非总是来的如此之快，只是我们不曾也不能停下脚步。此时便纵有千种风情，也只能化作一句恭喜，无论当初是多么的冲动和热血，此时的一句恭喜和一句多谢，可以算是给彼此最大的尊重和体面了吧！

冲动和杀戮之下，

掩盖的是罪恶和贪欲的肆虐，

即使在最原始的战场，

也有战士恪守着仁义侠气，

黎明不适合恶人，

破晓是迎接英灵的仪仗，

我会尽力好好活下去，

如同朝阳升起！

以上内容转自微信公众号《诗词里的影院》

诗词里的影院

抛开老生常谈的烂梗啊，三池崇史到底有没有江郎才尽啊之类的主观印象，客观来说，不好看么？也许它不够刺激，但是难道不搞笑么？

而主观上，染谷将太真的很可以，莫妮卡磕药磕到他丁丁上的时候，那个爽翻天的表情我真以为来了场blowjob，没想到是磕药磕high了hhhhhh

就我个人而言，很喜欢masa，而takashi和masa给我的感觉就像饼哥和蜷川幸雄，知遇之恩。可能看过的人不多，他们二人合作的第一部剧是一部特摄，《手机探员7》。takashi桑一眼看中了当时出道不久还很稚嫩的masa并预言其十年后定会大红大紫。当然结果我们都知道，晨间剧《应援》的出演证明了一切。

说回《初恋》，说来有些微妙，男主女主完全被男二女二压了过去。你说是演的不好么？其实也没什么毛病，只是人物设定注定了男二女二更吃香，只要你演的好，绝对比相较而言平庸很多的男女主抢眼，说不好是剧本的锅还是takaahi的锅，实属抢戏了。

很重要的一点，我在《初恋》里看不到初恋，takashi还是好好搞男人吧，女人还是不太行。不过中国黑帮真的有请中国演员就还挺好的，态度很好，就是那个女黑道也换成中国人就好了，汉语和日语都说的很奇怪过于出戏。

都说结尾拖沓，不过我个人觉得还好？超市大乱斗我看的挺开心的，虽然即使男女主各种被枪怼我也紧张不起来，但是黑道们互相捉迷藏厮杀的设计我还是很喜欢的，日漫式的多线叙述打斗，各个人物各种意义上的对立都混乱而有序的喧哗，如果要我形容，可能是《海贼王》顶上战争，大森南朋毫无疑问就是小丑巴基。

还有后面的美漫飞车，我也觉得挺好的，你可以在游戏里看电影，在动画中看真人（指真人3D动画），那为什么不能在电影里看动画呢？而且要说违和，其实也没有，多变的爵士bgm配上五颜六色的粗线条动画，很有趣的搭配，不是么？

刚看完，磕着这股兴奋劲瞎jb乱写，语无伦次逻辑全无，各位就当看一乐子，政见不和的话一笑而过就当是我放了个p。

感谢。

PS：染谷将太受伤之后的我可以我能行，跟看了皇片后虽然因为没有丁丁生理上很受伤但是心理仍然很兴奋甚至想冲的我是一样的。

大家好！

今天鲤鱼给大家推荐一部日式黑帮片与纯爱电影的跨界混搭，日本邪典电影旗手级导演三池崇史最新导演作品。三流拳击手和被抵债给黑帮的少女，不由自主的卷入到黑帮的火拼之中，寒冷漆黑的夜晚疲于奔命的逃亡旅途，彼此依靠取暖心生爱意的故事。

葛城是三线的不知名拳击手，还在襁褓中的时候被父母遗弃，虽然在教练和媒体的眼中，他极具拳手的天分，可自己毫无斗志，只是没有其他事情可做，才选择了拳击。

黑帮大佬权藤是武斗组的核心人物，一个落伍的老派亚库扎，对于帮内与时俱进和气生财的策略不屑一顾。出狱以后一心准备与仇敌中华组，随时全面开打展开血战。

葛城在一场不起眼的垃圾赛中，一直占有绝对优势的情况之下，被对手一次手忙脚乱的胡乱反击，击中了头部。葛城却意外的没能站起来，莫名其妙的输掉了比赛。

心生困惑的葛城来到医院进行检查，做过脑部CT之后，医生告诉他，他的脑袋里长了肿瘤，因为位置靠近脑干，所以无法进行手术。肿瘤一旦破裂，葛城也就会随之身亡。

少女莫妮卡在单亲父亲的殴打和虐待下长大，成年之后被欠武斗组毒款的父亲抵押了还债，父亲从此消失人间蒸发，莫妮卡在武斗组小混混的监视下，从事网络援交替父亲还钱。

看管莫妮卡的一对情侣，女人朱莉负责莫妮卡的业务，男人阿康则负责保管组里的毒品。毒瘾严重的莫妮卡，经常会产生幻觉，看见表情恐怖的父亲前来追杀自己。为了麻痹自己她只能吸食更多的毒品，也就欠下组里更多的毒款，即使拼命工作恐怕也没有希望还清债务。

加濑是武斗组的小混混，对于老大权藤喊打喊杀的作风毫无兴趣，一心就想着赚钱发财。权藤出狱之后，武斗组和中华组随时都可能开打，加濑可一点儿不想为了什么仁义去拼命。

加濑找到扫黑组的黑警大伴，密谋黑吃黑抢劫阿康保管的毒品后，栽赃给中华组，自己犯点儿小罪躲进监狱。等到武斗组和中华组火拼死个精光，自己出狱后坐享荣华富贵。大伴感觉加濑的计划周密，决定与其联手干上一票。

行动当晚黑警假扮咸湿大叔，在网络上预约莫妮卡，朱莉将莫妮卡交给大伴之后，他只要将莫妮卡控制住，加濑再派一名杀手解决掉朱莉，自己去抢劫独自在家的阿康。计划看起来天衣无缝、无懈可击，可刚刚开始实施就彻底变成了全面失控的状态。

被医院宣判了死刑，葛城神不守舍的在大街上闲逛。偶遇了一位卜卦算命的大仙，大仙告诉他不要只为了自己战斗，如果可以为了他人着想，生活会变得更有意义。

这句葛城觉得有一点儿道理，于是试探着问对方自己寿命，大仙看了一眼年轻的葛城，告诉他身体健康长命百岁。气急败坏的葛城大骂他，是个骗人的神棍，怒气冲冲的转身走开。

大伴顺利的将莫妮卡从朱莉的手中带走，莫妮卡毒瘾发作产生幻觉，一边大声呼救，一边疯狂逃跑。

措手不及的大伴赶紧追赶，与途经此地的葛城擦肩而过时，葛城想起了为他人而战的神谕，果断出手将大伴击晕在地。

另一边加濑派去结果朱里的杀手，本已将枪口对准了朱莉的脑袋，却精虫上脑突发奇想还要先奸后杀，被凶悍的朱莉反杀干掉。

而本来只想电晕阿康抢劫的加濑，遭到了阿康的反击，慌乱的搏斗中面罩被摘掉暴露了身份，加濑只好开枪击毙了阿康，拿起毒品逃之夭夭。到此所有的计划全部落空，电影全面开启乱斗模式。

看到大伴掉落的警官证，葛城意识到自己惹上了麻烦。带着莫妮卡一路狂奔来到僻静之所，听了莫妮卡诉说自己的悲惨遭遇，既有黑道又有色鬼黑警，葛城感觉水太深想转身走开，看到莫妮卡惊慌失措的无助眼神，葛城示意她可以和自己结伴同行，莫妮卡高兴的一路小跑，跟随在葛城的身后。

侥幸捡回小命的朱莉回到家中，看到爱人已经挂掉，赶紧打电话向组内大佬报告。

得知朱莉没有被干掉，加濑明白自己的计划已经开始失控，一边假装义愤填膺发誓给阿康报仇，一边煽风点火栽赃中华组，试图挑起两帮混战自己好渔翁得利。

人心散了队伍不好带，组内的另一名小混混，也觉得武斗组前途暗淡，与中华组暗通款曲第一时间报告了组内毒品被劫事件。中华组大佬命令其密切关注，随时通报最新情况。

苏醒过来的黑警大伴，发现不仅莫妮卡不见踪影，自己的警官证也消失了。这等于自己的身份已经曝光，让大伴焦急万分，连忙致电加濑让其火速追查莫妮卡的下落。

此时加濑接到权藤的命令，正在护送朱莉回家。加濑命令朱里用手机定位软件查找莫妮卡的下落。朱莉找到了莫妮卡的踪迹，却不肯将手机交给加濑，一定要手刃莫妮卡为阿康报仇。

被朱莉搞得心烦意乱，加濑索性猛踩刹车将其撞晕，把朱莉扛回家中加濑正准备杀人灭口，不料朱莉家里还有同住的奶奶。措手不及的加濑慌忙出手，未成想老太太年事已高，被加濑一击毙命。

加濑精心伪造了火灾现场，想要烧死朱莉，朱莉却在火烧屁股的瞬间，从昏迷中惊醒一跃跳出窗外，侥幸逃脱的朱莉明白了加濑才是幕后黑手。

无处可去的葛城二人决定回莫妮卡的老家看看情况，电车之上莫妮卡再次产生幻觉，看到莫妮卡惊慌失措的样子，葛城把自己的耳机塞进了莫妮卡的耳朵，用音乐缓解她焦虑的情绪。

音乐响起莫妮卡的幻觉也发生了改变，老爸随着音乐跳起了尬舞，莫妮卡不再恐惧微笑起来，她的欢乐感染了葛城，虽然不知道她在笑什么，自己也变得快乐起来。年逾花甲的三池崇史，还有一颗少年顽皮的心。

加濑想要取出毒品与大伴汇合，内鬼小混混一路跟踪抢走了毒品，加濑趁其不备用电击棒将其电晕，然后拖到了汽车轮下，一踩油门碾压了过去。

加濑与大伴会和之后，用阿康手机中的定位软件，一路向莫妮卡的老家追踪而来。

螳螂捕蝉黄雀在后，朱莉在阿康的手机中也安装了定位软件，权藤率领一票人马尾随而来。

葛城二人回到了莫妮卡的故乡，风景依旧物是人非，童年的辛酸往事历历在目，让莫妮卡唏嘘不已。

误以为毒品在莫妮卡身上，中华组的帮众早已在此守候多时，混乱之中葛城将手枪夺下，一枪击中了小混混，受伤的小混混踉踉跄跄的逃走，被正好赶来的加濑开车撞飞了出去。

挟持了葛城和莫妮卡，加濑和大伴正要开车离开，却发现武斗组早已经拦在前面。

两人慌忙掉头，刚好撞到了追赶而来的中华组枪口之下。前无去路后无归途，在火力强劲的夹击之下，四人被打的抱头鼠窜，逃进了一间仓库。

宿命的仇敌中华组和武斗组随即追赶而至，你死我活、死磕到底的乱战火爆上演。

被双方火力夹在中间的葛城和莫妮卡，疲于奔命、四处躲藏，葛城看到手机中有数条留言，打开一听原来医院错拿了其他患者的诊断，自己脑袋并没有长瘤。占卜大神“身体健康长命百岁”的预言也实现了。

生活再次充满了希望，葛城面对中华组女杀手的枪口，坦言自己既不是黑道，也和毒品没有一毛钱关系，自己拼了性命只是想将自己喜欢的女人带走。女杀手一直把高仓健当做偶像，时常慨叹世风日下，连亚库扎都不知“仁义”二字，此时被二人的纯爱打动，网开一面放过了他们。

电影在宣发阶段，三池崇史一直强调，跟自己以往的作品不同，这是一部纯爱电影。当时鲤鱼就想是不是像《切肤之爱》的那种纯爱，电影看了不到五分钟，一颗人头落地的特写，让我恍然大悟，果然三池崇史的纯爱，与岩井俊二的纯爱完全是两回事。

今年刚好六十岁的三池崇史，近年的几部作品与巅峰时期相比，明显缺少了侵略性和爆发力。这部虽然没有回到《杀手阿一》或者《十三刺客》水平，在三池崇史的导演作品中也算得中上之作。

电影充满了九零年代极道电影的质感，独臂刀出场的时候，我真的情怀满满，跟随三池崇史的镜头时光倒流，找到了当年录像厅时代的感觉。“仁义”二字不止是个噱头，而是对一个时代的致敬和怀念。

看这部的时候忽然发现，我喜欢的黑帮片导演都老了，不说三池崇史，杜琪峰、北野武、马丁·斯科塞斯，就连痞子昆今年都五十七岁了。香港牛佬的《古惑仔》也在连载了28年之后，终于黯然退出江湖。当一个崭新的时代开启之后，曾经的兄弟情义、恩恩怨怨只不过是过眼云烟，留在落寞的传说之中。

本片的剧本也挺有意思的，利用局面失控来突出电影的戏剧性，是编剧常用的一种技巧。但是像这样将每个桥段，都设计成了无法掌控的混乱还是很少见的。换个角度思考，身不由己的江湖中人，再精心的谋划和布局，最后可能也会因为一个不起眼的意外，而走向完全不同的结局，也许这就是人生吧！

仓库中的乱斗后，中华组和武斗组的成员一个个倒下。权藤苦战独臂刀王，满身伤痕终于手刃了宿敌。权藤看见莫名其妙卷入火拼的葛城，非常奇怪这小子为什么会出现在这里。

权藤命令葛城开车，冲出了警方的包围圈。车中终于明白葛城加入两帮的生死大战，只是为了带走自己喜欢的女人。

权藤不由自主的对这个后生小子，产生了相惜之情，于是将二人赶下了车，引领着追赶而来的警车，迎着朝阳走向自己人生的落幕。

好吧，即使充满了血腥、暴力、混乱和恶趣味，仍然像三池崇史说的那样，是一部纯爱电影。

非常精彩的一部强烈推荐给大家！

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作为曾经挽救日本90年代颓废的商业电影界的重要人物，三池崇史近几年却四处碰壁，先是漫改电影遭遇滑铁卢，再是《拉普拉斯的魔女》的口碑失败，似乎带给观众们一种他离拍摄出诸如《寿喜烧西部片》、《热血高校》系列、《一命》等佳作的自己越来越远的感觉。

《拉普拉斯的魔女》

《热血高校》

所幸，三池崇史2019年新作《初恋》却在一定程度上打消了我们的这种顾虑。除了招牌的cult风和动作奇观的回归，他在新作《初恋》中更是流露出三池崇史对老派Yakuza（极道、黑帮）年代“初恋般”的爱慕。

影片《初恋》的故事发生地点像众多Yakuza电影一样，被设定在新宿，洼田正孝饰演的男主角利奥是一名从小被华人餐馆收养的青年拳击手，然而他在擂台上刚开始崭露头角之时，却意外地因为一次昏倒而确诊了癌症。

在失意之际，他在新宿街头偶遇了由小西樱子饰演的女主角援交女莫妮卡，并不经意间破坏了由染谷将太饰演的黑帮份子加赖精心策划的毒品阴谋，一场多方混战的闹剧就此展开。

抛却《拉普拉斯的魔女》的拖沓，三池崇史借由《初恋》为我们带来了他近几年作品中最为酣畅淋漓的观赏体验。

开篇三分钟，从拳击场上的角斗忽然转到新宿暗巷的械斗，最后那拳出手之时，动作匹配到手起刀落，人头落地。相当具有视觉冲击力的开场似乎和片名《初恋》产生了反向互文，这种戏谑感也正奠定了本片的cult基调：“情节并非第一要务，重要的是推进情节所采用的夸张视觉手段的呈现效果。”

这也并非在说本片的情节简单，实际上恰恰相反，《初恋》采取的是多线多视角的复杂叙事，基于同一主要事件，以因果关系的不同区分多方视角，并在视角与视角之间有序切换。

但《初恋》完成复杂叙事的手段，显然不是像传统欧美剧情片那样，从文本本身亦或人物关系入手，以情节点的设计推进叙事，而是用cult基调下奇观式的动作“爆炸式”地推进情节。

正因《初恋》中大多时候的叙事推进都依靠“奇观式”动作，三池崇史才在动作设计上有了足够多的发挥空间，并依据情节的重要性的不同来制造不同的动作效果。在小配角过场带来的短暂紧张中，巧妙地用略微无厘头的“开车碾头”营造戏谑的喜剧效果，同时迅速推进情节。

而在相当之关键的内野圣阳“武士刀”大战颜正国“独臂刀”这场戏里，三池崇史显然花费了足够的心思来仔细设计。影片在这里忽然一改黑帮枪火大混战的视觉风格，镜头变为只聚焦于当下的两个人物。而空间也被严格限制到两个货架之间，二人主动扔掉热兵器，转而拿起自身文化身份象征的武器进行公正对决；且在动作编排上也发生转变，由之前大量眼花缭乱的血腥乱斗，变为了一招一式、有来有回的双雄对决。

这有点像是日本经典剑戟片中的正邪决战，但在此又因为镜头的“公平性”（给予两个人物几乎相同数目的镜头），以及本身两个人物动作中显露出来的情意与义气，使得所谓的正邪二元对立感荡然无存，反而看上去更像是一场彼此间文化的尊严之战。同时由于招式的细致化呈现，大大延长了打斗过程，也算是为本片提供了一种反类型高潮的“动作奇观”。

细究三池崇史这种用动作奇观来叙事、表达的导演手法，表面看上去无疑充满逻辑漏洞，但为什么大多时候我们反而会被导演“爽到”，从而忽视掉剧情本身的逻辑漏洞呢？其原因或许有两个，首先是奇观所带来的视觉快感，其本身就是电影除叙事以外对观众重要的吸引力之一；其次则是片中大量的演员间离式的表演产生的距离感，有让观众摆脱现实、单纯沉浸于电影媒介本身的效果。

在三池崇史独特的cult趣味的指导下，这种动作奇观除了短暂的视觉冲击以外，更因为其高度的风格化而带给观众深刻的记忆。在视觉吸引力和风格达到某种意义上的极端之时，观众就已经融入到这部影片的独特语境之中，被多变有趣的影像本身激发了好奇心，从而维持观影的沉浸感。

而《初恋》中一些演员的表演方式则进一步强化了视觉奇观所创造的沉浸感。本片中令人印象深刻的角色无不有着“自我间离”，最为显著的显然是染谷将太饰演的黑帮份子加赖。

加赖似乎在很多关键情节上都处于”精神分裂“状态，两次杀掉黑帮成员皆为如此。他一边实施着动作，而另一边却用类似第三人称的口吻“吐槽”当下的自我境遇。到了该角色的高光时刻则更加过火，伤口沾上毒品的加赖完全分裂成多个人格，时而胆小狡猾，时而又疯疯癫癫，甚至断手后还打算从“另一个自己”手上抢回手枪。

染谷将太这一演绎显然已经跳脱出角色本身，演员有意识地将自我同角色“间离”，明确自己只是在演戏这一事实，并在基础之上大胆抛开电影本身同观众产生交流。这在带来十足喜剧效果的同时，更是提醒观众电影与现实之间明确的距离，有意地让观众不过多地将二者牵扯在一起。

而充斥全片的动作奇观和众多角色“间离式”的自嘲显然并不只是为了酷炫的视效和喜感而存在的，在枪火与刀剑之中，潜藏着三池崇史想要找回老牌Yakuza电影排场的志向。

港台黑帮的回归、老派黑道对毒品的鄙夷、高仓健式的仁义侠客；无不透露着三池崇史对于老派Yakuza电影的狂热。同北野武的《极恶非道》系列通过“写实”当下黑帮真实环境并展现老派黑帮在新环境下的挣扎不同，《初恋》更多的是梦幻般的复古。这些如今早已不存在的老派黑帮电影的元素被重新搬回到新宿的舞台之上，天马行空般地重现在大银幕前。

而三池崇史也自然不是照搬老派黑帮元素这么简单，构造复古年代之余，他亦同北野武一样关注着当下黑帮的困境。

影片《初恋》中的黑帮困境，显然是关于黑帮构成本身究竟应该是物质本位还是精神本位的问题。正如《极恶非道3》中所述，如今的日本黑帮逐步走向商业化和国际化，黑帮逐步转变为某种小经济团体，像企业一样，以盈利为最高目的。出于全球经济形式变化，日本黑帮的主要对手也不再是港台黑帮，取而代之的是韩国黑帮和欧美传统黑社会组织。如此一来，日本黑帮的对手的象征逐渐由“道义”而转变为了“效益”。

在影片《初恋》中，观众可以明显地感受到代理帮主和加赖分别作为日本新老黑帮的代表其行事手段的天差地别，代理帮主显然是最传统的老派黑帮，注重尊严，讲究底线，重视团体本身，讲究的是黑帮精神。

而加赖则是新时代黑帮份子的众生相，利字当头，把加入黑帮看作一条生财之道，以自我为重、忽视团体，注重的是黑帮组织所带来的效益。

而三池崇史对二人安排的“表里不一”的境遇也正暗喻着黑帮的现实：“看似坐拥众人的代理帮主实则单枪匹马，看似孤立无援的加赖实际上却有不少志同道合之人。”代理帮主作为一个反派的同时，显然也被三池崇史赋予了某种孤胆英雄式的悲情色彩。他一心要复兴黑帮旧荣耀，甚至不惜逆反帮派大佬的代理帮主；而在认清现实之后，默默背上武士刀，独自为旧时代的残党奏完最后一曲挽歌。

代理帮主的退场也异常“浪漫”，无数警车在日出海滨大桥上疯狂追逐，却丧失了亡命天涯的恐惧感，反而被赋予一种宏大的落幕感，发出“日出果然不适合黑帮”的深深感慨之后，古典的Yakuza精神也同武士刀一起石沉大海，终归无闻。

三池崇史无奈地讲述了古典黑帮时代的消亡，但同时也极尽可能赋予黑道精神一场焕然新生的“初恋”。担负起这场“初恋”的主人公显然就是年轻的拳击手利奥，从无路可走的无奈到随波逐流的抉择再到最后坚定的守护，利奥的人物弧光显然展现出的是年轻人的力量。

在黑暗、混乱的新宿地下世界中，他强大的精神力量正来自于同莫妮卡之间美好而真挚的情感。正是这种单纯的对异性的好感，以及一份对弱者的同情心，启发了这个迷茫的年轻人，让他完成了一场在黑暗中的成人礼。

三池崇史显然也用专门的一个片段向观众揭示了这一点。颜正国大战内野圣阳的对手戏中，穿插其中的另一个空间正是利奥与段钧豪饰演的中国黑帮头目的“单挑舞台”。武士刀与大刀的碰撞之间，穿插的是少年因为要守护重要的人而挥出的拳头。

老一代的落幕与新一代的崛起被排列在了平行时空之下，似乎黑道精神在这场戏中完成了一次代际传递，黑道精神也不再拘泥于黑帮组织之内，转而成为了一种“热血”的精神力量激励着年轻一代。为此三池崇史不惜“突破次元壁”，用动画式的华丽的高楼飞车展现新老交替所迸发出的生命力。

精神成长之后，在现实层面，三池崇史导演也单独为年轻人安排了一场相当长时间的自我救赎。利奥在拳击场上的搏斗和莫妮卡在床上与毒品的痛苦抗争被混剪在一起，以动作奇观的模样呈现着两具年轻肉体纯粹的蜕变。充满痛感的动作之下，寓意着蝴蝶破蛹般的新生。

向来沉迷人物身体状态变化的三池崇史，显然也在这部新作中充分发挥。结尾处的告别、蜕变的拖沓，正是三池崇史对大冲击之后两个年轻人的身体状态痴迷的表现。他永远给予人物足够的时间来适应新的环境，并在这个时间之内定格那转瞬即逝的“灾后余生”式的美好情感。

坚定地守护自己所选择的道路吧！这或许正是三池崇史在这部新作中秉承“初恋”般的真挚，所要向年轻人传达的话语吧。

作者| 黄摸鱼；公号| 看电影看到死

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建立在无数剥削片和OV拍摄而生成的游戏规则基础上的回归，重返自己的“影像初恋”，映画之于三池，终究是要等到玩儿坏了才能尽兴进而感伤的玩具。动画飞车，漫画式强造型角色，片末大桥上跑不完的警车队伍，指向这出亚类型狂欢背后的童真。过去变态与极端包裹下的人文思辨化作一个个“轻松”的杀人玩笑，排列着，有序的，组合成通往最后一镜的关卡，或许飚风族的诗意从未超过园子温，然那真情流露之时，却仍是让人恍惚的一刻：前面熟悉的一夜奔逃，都是序章，这部“三池崇史的新作”，只有那么短的正片，羞涩可爱的宣告自己的实验，想必也唤回了他同电影初识的甜蜜和乡愁。