阿加莎

我个人认为阿婆这本书如果要翻拍，与其说是推理剧，不如说可以拍成心理恐怖剧。这本书就是这样，推理成分相对来说比较少，尤其是办案手法上更是一笔带过。要说有推理成分，主要就是集中在主角之间的互相猜忌，这是全书相当不错的一部分，很遗憾，电视剧却弱化了这一成分，一旦互相猜忌的成分弱化了，自然而然地，由猜忌而形成的身临其境的恐怖氛围也就削弱了。

开头就说了，这是一部心理恐怖剧，心理的刻画很重要，这是营造恐怖的来源，也是改编成电影的难点。但电视剧，显而易见的，更加注重对人物过去的刻画来试图丰满每个人物的形象以及他们“被判死刑”的正当性。

原著不是完美的，就像我说的，推理的成分很少，主要集中在阿姆斯特朗医生，法官，隆巴德和警察的对话和心理上。原著中，阿姆斯特朗医生是一个很重要的角色。如果我没猜错的话，对阿姆斯特朗医生的性格的改编在于导演也发现了阿婆原著中的一些漏洞。在原著里，阿姆斯特朗是个既聪明又冷静的人，最初看出腻端并进行调查的就是他和隆巴德，后来加入了警察。这样一个人很难让人接受他最后会相信法官的建议，并帮他完成一系列的伪造死亡而毫不怀疑。这是阿婆原著的一个漏洞。因此导演把阿姆斯特朗改编成了一个彻头彻尾的蠢蛋，还有些神经质。

一个有趣的小插曲是，管家被斧头劈死之后，实际上是维拉（女秘书）失控了，指着房间喊根本不可能有蜜蜂，医生扇了她一巴掌让她清醒过来。某种程度上来说，维拉的性格和医生的性格做了一些对调。这虽然使得医生帮助法官的行为多了一些说服性，但同时不免也捅出了另一个漏洞。

维拉的性格在原著里很有意思，大部分时候她都劝说自己保持冷静，但蜜蜂失控以及大篇幅的描写她对自己罪行的回忆以及幻觉上又能看出她隐藏着的神经质。正是这样一个姑娘，最后才会在平静中选择自杀。

维拉一直是十个人中除了凶手以外，最在意那首诗的人，管家死后，念出那首诗的人也更可能是她而不是阿姆斯特朗。试想，如果是阿姆斯特朗对那首诗烂熟于心，他在被法官喊去海边的时候会没有一点点警惕？（阿姆斯特朗死时的那首诗对应的是：Four little Niggers going out to sea. A red herring swallowed one and then there were three. ）

削弱了恐怖氛围和猜忌推理，剩下的就成了一部十个人聚在一起等死的无聊电视剧。我承认我打分比较苛刻，但是用这样的电视剧来纪念阿婆我认为还是不能及格的。

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     悬疑作品最怕的是逻辑不严谨，情节不可信。录音机指控，你们10个人犯了罪，将在岛上受到制裁。制裁方式也在童谣中预告。在众人建立了防御机制的情况下，这简直是不可能执行的任务。

      奔跑吧兄弟里边，也经常有卧底，卧底撕掉其中几个人的名牌不算困难，可以发动突袭抢占先机，一旦，当众人发现有卧底有了防备，就很容易漏出马脚，很难完成任务了。三季以来基本没有卧底获胜的局。


      如果说谋杀一个人的难度是1，那十个人按照童谣预言相继死去的难度不是10倍，而是十次幂的难度，甚至更多。

      总观《无人生还》是精妙绝伦的，足见阿婆的胆大心细。


      ※ 但是，理想的布局中，杀手应该尽量多的预估方案实施中的各种可能性，不能依赖变量取胜。要尽量保证必然能完成任务，而非偶然。

     在许多经典的悬疑作品里，变量的出现，预料外的事情发生，总是会导致局面失控，而非成功。比如《嫌疑人X的献身》汤川的信，靖子和女儿的感情、良知，石神看似完美的布局却受到致命的一击，一切谋划都灰飞烟灭，而导致这一后果的，正是不可控的变量。


   《无人生还》几处变量反倒成为法官的“东风”，巧合让情节有点生硬了。


      1.医生因为害怕提出与法官合作的要求，法官（杀手）才能制造自己死亡的假象，才有了时间布之后的局。这里的医生正是一个巨大的变量。要是医生不提出合作，法官不能假死，之后的情节也就无法顺利开展了。
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       2.女教师最后是自溢的，尽管她在看到法官后改变了主意。女教师如果不自己套住脖子，而等到小船离开，那这个局就不完整了。即使法官使用暴力，也不一定能取胜，女教师年轻而健壮，法官年迈而行动缓慢。
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    无人生还 开创了悬疑经典的新模式，“暴风雪山庄模式”（最新电影《八恶人》也好好看，与《无人生还》同时长）和“童谣杀人模式”，在题材的创作方面是野心勃勃囖，新尝试就一口气来十个受害者，场面不可谓不宏大，群戏也完全没有顾此失彼，演员诠释角色俱佳。

     作为阿婆的脑残粉，五星！

在看这部剧之前没有看过原著,对剧情一无所知.很多大神已经贴了很多技术贴了，仅表达对女主人物的一点感受。
在最后高潮之前,我都是欣赏女主的。
开镜在中介,她失意暗淡,面对高薪offer,她质疑犹豫,并没有迫不及待欣喜若狂，即便她的贫困落漠已经那么明显无处可藏。这是冷静。
在火车上，应对Lombard的眼神挑逗,她表现恼怒但不吵闹,默然自己换了座位。在别墅里第一次交谈，表明立场不卑不亢，I am not that type of girl. 这是自爱和教养。
进入别墅后，她敬重法官，体谅女厨娘，温和近人。接连命案发生,她第一个察觉出这个小人和打油诗的隐喻。
所以即便一开始就知道她也是板上钉钉的谋杀犯，我还是不自主的觉得是情有可原。我脑补的画面是她意外发生之后她去救男孩，也许在千钧一发的时候突然想到资产问题，本能的又缩回了手,耽误救人的时机孩子溺水。即便那也是故意但人性从来都是百般纠缠无法摆脱的,刹那的迷失谁都有过，这样的真相，我可以原谅。
情节推动，我知道这么重的戏份女主大约是最后一个死了，但为什么？
看到她轻解睡袍挑逗Lombard的时候，我还是能够理解的，那时候医生警察已经失智，作为一开始就最坦诚清醒也一直不着痕迹保护女主的Lombard,在这样看不到明天的陷阱里他唯一值得亲近的。哪怕这里有像抓住一根救命稻草的讨好利用，又或者绝望下的情欲填补，试图在一个男人的身体上去感受还在活着。
她的闪回里重复有一个镜头，她跌入海底，手脚被海藻困住,一点点失去意识。我一直以为那是真实的，有动机有故意，但她毕竟是努力救了孩子，almost drown.
直到内心再也无法欺骗，真相才终于浮现。她处心积虑步步为营，看着小男孩向海岸线跑去，她悠然自得的躺在沙滩上，随意抚平垫布，百无聊赖的玩着沙子。她在等，等足够的时间孩子毫无戒备的被海水淹溺。那份从容淡定让我不寒而栗。
时间差不多她跑向海边，张望四周，入睡后轻抚水面不急不慢，时间还有，她还是在等，在等一会能见证她竭力救人的目击者。当远处声音渐近，翻身漂浮，俨做溺水。
在法庭上，声泪聚下, 每一个字都在表明自己的无意和内疚，但嘴脸那掩饰不了的笑意，她在享受目标达成自己骄傲着I fool you all.
她主动站在椅子上企图自缢的时候，我还是有些安慰，这迟到的忏悔。
在十个人中，她是最后一个内心忏悔的，之前她一直用一个假象欺骗别人也许甚至骗过了她自己。在明白了还有一线生机之后她本能的自救，告诉法官他们可以get out of it，她会让所有人相信他们的故事，她做的到。

我终于明白，你为什么是最后一个。你是法官的Favorite ，如果有撒旦你也会是他的Favorite. 圣洁下的伪善，不自知的暗黑潜能，这是最完美的诱惑对象。
有一个惊艳的镜头，女厨娘把厨余丢入一个类似天坑的深洞，海鸥飞旋接住食物。这一幕很好的隐喻这整个局，不明所以的人物都被困其中，挣扎在别人的掌控之下。俯视和嘲笑的是法官，或者，是上帝。

【本文涉及许多个人观点仅代表个人立场轻喷么么哒】
【有大量剧透请注意】
初中迷恋推理小说不能自拔的那段时间，很中二地觉得自己是一个推理小说研究者。为了了解更多作家的风格和特点，什么类型的推理小说都买来看过，更不用说是阿加莎.克里斯蒂这样的推理女王。
看了她的《东方快车谋杀案》《尼罗河上的惨案》等等一些作品，却唯独没有看，她享誉最多，最为经典的《无人生还》。
当时苦苦寻求合适的译本而未得，读书计划一推再推，后来对推理小说的热情淡却，也就渐渐淡忘了那时的执念。
这次听说BBC翻拍了《无人生还》，推理魂又燃了起来，一口气看完剧，恐惧紧张之余有感慨，再加上最近拖延症缓解，发了说说安利后，又想写老掉牙的长文章来评论该剧，遂有下文。

我最喜欢的作家，甚至不用加“推理小说”这个定语，是埃勒里.奎因。深受他的荼毒，我一直觉得，推理小说应该是硬邦邦实打实的，凶手是谁是侦探和读者一起通过全部展现在纸面上的线索一起推导的，这才是推理小说。
所以我一直觉得阿婆的推理小说不够味儿，因为总有些诡计被阿婆用叙述上的模糊略过，这让我觉得不公平，也让我怀疑这“推理女王”是个虚名。
后来我渐渐明白，奎因也许就像他笔下的侦探，看破世事，只追求推理的绝对快感，而往往遗忘了人的社会性这个问题。
而阿加莎.克里斯蒂，她是入世的。有人死了。这是既定的结果。重要的不是人怎么死，谁杀了他，而是为什么杀。
为什么杀，这探讨的大概就是人性。
《无人生还》之所以经典，不是因为它的诡计多卓著，而是因为它在一个极端封闭的情况下，演绎了人性内心最大的丑恶和绝望。

似乎有很多豆瓣的旁友觉得这部剧略显一般，可我觉得它挺赞的，真的，精良。
首先，从演员的选择上说。男主扮演者Aidan Turner的脸+身材，他出场时略带邪气的一笑，再加上挺拔的西服和低音炮，从商业角度上说，剧组就胜利了。多少少女在看到他的那一刻想舔屏啊（难为情，这也包括我自己）。而女主的扮演者Maeve Dermody乍看让人觉得憔悴而老气横秋，紧蹙双眉似乎总在睥睨众生，在海里游泳的镜头看上去并不纤细倒显得丰满有力，可越到后来，你越会觉得Maeve把克里索恩小姐演活了。她把这个憔悴女子的敏感多疑，面对心仪男子时的热情奔放以及为了生存孤注一掷的绝望，还有一次次欺骗男人时那竭尽全力的魅惑的笑容，全部展现出来了。哪怕最后剧情反转让人惊叹她的冷酷，可我却由衷的为她鼓掌。


不只是男主和女主，其他角色的扮演者的演技不也一样爆表？我一直记得当老唱机播出对10位来宾的指控后，警官先生竭力否认的样子。满脸的不屑和鄙夷，语调坚定而凶狠，说出那句“我和他的死一点关系也没有”时，眼睛却躲开了。
这一躲，流露出了一个做贼心虚者纯粹的恐惧和怀疑，强作冷静实则慌张不已。那一刻我忍不住想站起来给他的扮演者喝彩。演得太好了。实在太传神了。
还有一位让我记忆犹新的，是宗教狂热分子老太太。她的扮演者成功表现出了一个自信冷漠不知悔改，痴迷于宗教，外表和善实则尖刻高傲的老太太形象。反正，我看剧的时候一直希望这个老太婆早点死掉，就是这么成功的刻画。

说完演员，再来说说制作的精良。BBC的纪录片和剧之前也看过不少，一直觉得腐国配乐真是牛掰到不行的存在。在《无人生还》当中，肃穆、缓慢又诡异的配乐给全剧的悬疑色彩增色不少。半夜看剧的时候，妈呀那个音乐简直吓坏宝宝了......
当然，如果你关掉声音，《无人生还》对于诡异恐慌感的塑造依旧是强到不行。大部分镜头都用冷色调表现，时不时镜头一个切换转而拍摄阴沉的天空，泣鸣的海鸟，又或者是黑夜中的走廊和别墅全景，什么环境描写渲染气氛推动故事情节发展烘托人物内心情感，这部电视剧简直是对语文环境描写作用题教科书式的阐释好吗！！！看的时候宝宝真的要自带速效救心丸好吗！！！
片中少有的暖色调集中于女主的回忆。是的，回忆是温馨而美好的，BBC用大量的慢镜头和零碎的片段表现女主回忆的浪漫，而这大写的浪漫却是对女主因爱痴狂的冷酷内心的反衬和讽刺，是对现实的嘲笑和衬托，哇又是一道语文大题的教科书阐释。
在我看来，《无人生还》给镜头和时空切换都做得很棒，当主角斩钉截铁歇斯底里地说“我真的没有杀人那个控告是对我的污蔑”的同时，镜头上展现的却是主角如何残忍杀害他人的画面，讽刺意味深重的同时又交代清楚剧情，偶尔回忆闪现后出现此时此刻主角苍白的脸，深刻表现出了主角的心理重负和内心煎熬。
毕竟是BBC，制作水准在我看来，真的很高。

最后，主题表现。《无人生还》最让人质疑的，就是它将原著的推理味道进一步弱化，而把对人性的刻画和剖析放在了至高点。这样的处理，更加深全剧的绝望。
其实无人生还的结局真的可以避免。如果大家在第一次死难出现后选择团结一致，而不是互相指责，因为自身所处立场和所怀有的成见相互鄙视相互猜忌，有太多次死难可以避免。如果最后女主不是歇斯底里崩了男主，也许她不至于面对法官却毫无还手之力只能再次抛出魅惑笑容玩勾引男人的把戏。
可怎么可能呢？人类是偏见的动物啊。死到临头都放不下那点高傲和成见，前脚互相安慰关起门来给每个人都贴上标签，前一秒怀疑这个人后一秒怀疑这个人，多么可笑，多么苍凉。
而如果是我们呢？如果是我们落入这步田地，我们真的可以相信其他人吗？
这是个不敢让人回答的问题。
也许我也会像女主那样，不惜杀死信任自己的人，不惜保守自己丑陋的秘密到最后吧。
人有时候就是这么自私利己而虚伪，我们在屏幕前唏嘘，嘲笑的其实也是自己内心的某个角落，某个里人格。
什么是善，什么又是恶。法官杀死了9个背负人命却逍遥法外的家伙，他似乎是善。可他又是个和连环杀人犯心灵相通的人，他是个可以在观看死刑中获得快意的人，他似乎又是恶。9个杀人凶手，他们本应是恶，可他们在生活中扮演着合格的妻子，合格的老师，合格的丈夫，他们在困境前无能为力，让人为他们揪心，而提心吊胆，他们那么无辜，看上去那么“善”。
善恶的界限早已模糊，法律的评判标准也是人为制定。真正绝对的，或许是法官和男主笃信的，凡事都有因果报应。

“从我杀人的那一天开始，我就一直等待这一天的到来。我知道，我一定会因此而死。”
这是男主带着微笑说出的台词。
可最后，在只剩4个人时，在情欲的灯火中，男主又轻轻搂住女主，说：
“死亡是为他人准备的，而不是为我们。”
男主背负着21条人命，血债累累，可我觉得他最单纯。
他满不在乎地承认唱片里的控告是真实的。他满不在乎地承认自己有枪。
他那么轻易爱上了魅惑的女主，他那么轻易把自己的后背暴露在她面前。
他固执地相信岛上有第11人，凶手不会在他们10人之间。
他固然勇敢敏锐而机智，可他太坦荡。他坦坦荡荡地面对人性的阴暗，面对死亡的命运，相信人人都有一颗澄明的心，他相信危难中擦出的爱情火花，他相信女主。
他不知道粉饰与包裹，所以最后，他被最懂得粉饰与包裹的女主射杀了。
多么讽刺，有多么真实。
菲利普.隆巴德，一个理想主义者的死亡。
而女主，克里索恩小姐。她太美了。魅惑之美。阴险之美。神经质之美。为了爱的男人，她不惜杀死自己的学生。困在岛上，她以脆弱的外表和绝望的眼神博得人们的信任，她在情况愈发危险的趋势下袒衣露体勾引男主博取支持，又在生命即将不保时果断提出和法官合作同时嫁祸男主。
冷酷卓绝，蛇蝎美人。
最后还是逃不过一死。
克里索恩小姐，你爱过雨果先生吗？你爱过菲利普吗？你爱过谁吗？
克里索恩小姐爱的，兴许还是她自己吧。

人类不是，都是这样爱着自己的生物吗。
无人逃脱，无人生还。
逃不脱的，是那最深的绝望和极度的，利己吧。

（大量剧透，建议观剧或原著后阅读）

阿婆诞辰125周年，我们戏剧界的良心BBC立马应景地拍摄制作了阿婆的这部最负盛名作品之一《无人生还》，采取原著结局！采取原著结局！！采取原著结局！！！重要的事情说三遍——天噜，我这样的推理迷怎么能不第一时间冲上前一睹为快呢？！

《无人生还》又名《童谣杀人案》（And Then There Were None，1939年发行时书名为Ten Little Niggers，后改为Ten Little Indians），出版于1939年。这部小说莫说在阿婆作品中，就是在整个推理小说史上，亦具有难以磨灭的崇高地位。熟悉阿婆作品的朋友应该了解，阿婆的推理作品喜好并擅长密闭空间的群戏设定：或行进中的东方快车、或尼罗河上的游轮，以及阿婆的两大招牌系列：侦探波洛和马普尔小姐系列中，密闭山庄的梗也不止一次出现。而《无人生还》这部作品更是把密闭空间的连环杀人事件布局玩到了极致，尔后对该作品的各种诸如电影、电视剧、舞台剧形式的翻拍更是层出不穷。著名高口碑电影《致命ID》更是结合了“人格分裂”题材的一次天才式的伟大致敬。在推理题材民众热衷程度颇高的日本，无论是在推理小说中诸如绫辻行人的《十角馆的杀人预告》 ，亦或是漫画例如名侦探柯南的《名侦探的聚会》、金田一《秘宝岛杀人事件》里，总能看到《无人生还》的影子。

就我个人观感而言，相对于推理，这部作品的定位应该更贴近于密室求生类的惊悚。十个人被素未谋面的神秘主人邀请到一座孤岛上的独幢别墅中，原本应该是轻松温馨的度假却由晚餐后留声机里传出指控所有人都犯有杀人罪行的神秘声音而转变成了一场恐怖的噩梦。从当晚开始十个人相继死去，他们的死亡方式与别墅房间里的暗黑系童谣内容完全相符：
十个印地安小男孩，为了吃饭去奔走；
噎死一个没法救，十个只剩九。
九个印地安小男孩，深夜不寐真困乏；
倒头一睡睡死啦，九个只剩八。
八个印地安小男孩，德文城里去猎奇；
丢下一个命归西，八个只剩七。
七个印地安小男孩，伐树砍枝不顺手；
斧劈两半一命休，七个只剩六。
六个印地安小男孩，玩弄蜂房惹蜂怒；
飞来一蜇命呜呼，六个只剩五。
五个印地安小男孩，惹事生非打官司；
官司缠身直到死，五个只剩四。
四个印地安小男孩，结伙出海遭大难；
鱼吞一个血斑斑，四个只剩三。
三个印地安小男孩，动物园里遭祸殃；
狗熊突然从天降，三个只剩两。
两个印地安小男孩，太阳底下长叹息；
晒死烤死悲戚戚，两个只剩一。
一个印地安小男孩，归去来兮只一人；
悬梁自尽了此生，一个也不剩。
餐桌上还有十个小瓷像，每死一个人，瓷像就会莫名少掉一个。这恐怖氛围营造得简直登峰造极。更令人拍案叫绝的是在布这个旷世迷局的时候，阿婆精妙地安排了真凶假死的情节。没有名侦探为你抽丝剥茧，没有罪恶之人能逃出生天。读者就这样在一路提心吊胆又兴奋刺激地窥视了十个将死之人的内心世界之后“目睹了”他们的离世。所有的谜团连末尾接手的警方都束手无措，直到终章漂流瓶里的那封自白宛若上帝之手揭开真相、阐明罪恶。一气呵成，余味正浓。所以说，这个作品从严格意义上讲，是没有推理部分的，若说有，那也是存在于读者的思维活动中。就这样一个人物众多、情节丰富、惊悚恐怖氛围浓重的高质量迷局而言，以刻画形象揭露人性为切入点，不失为影视改编作品创造者之上策。

而就BBC这版的三集连续剧表现来说，正是很好的把握了这点，以较高的完成度再现了这部名著。剧集开始就加上了很多其他版本里去掉的火车上相遇的情节，主角率先出场，人物性格有了第一次的展现。隆巴德从出场就是个坦荡的坏人，邪气的外形，对女主不怀好意的“兴趣”很自然地勾勒出人物的形象，也符合能陪女主活到比较后面的人物设定。女主是个复杂的人物，不管是原著还是每一个符合原著精神的影视版本。在故事的开始你根本不能断定其是正是邪，娇柔端庄的外表加上全剧不断穿插的有关小男孩的记忆，让人很难怀疑此人犯有怎样的“罪恶”。但她又是最早意识到“童谣杀人”这一阴暗现实的，当她确定了自己的猜疑，就立马变成了人群中最神经质和歇斯底里的人。这些转变演员拿捏的很到位，要不是我早已谙熟整个剧情，观剧过程中都要不禁怀疑这样“脆弱”的女主会不会被提前干掉。可随着剧情的发展，在诸多生死攸关的时刻，女主所表现的特质开始与初来别墅之时割裂，更贴近回忆里那个一袭红色泳衣热情奔放的沙滩女郎形象。在小男孩不幸溺水的那场戏里，导演刻画了一个比较隐晦的细节：女主让小男孩独自先去游泳时，躺在沙滩上划下了一些字迹，随后又迅速抹掉，全剧始终没有像拍摄管家谋害前雇主那样赤裸直接表现小男孩溺水而亡的景象，这个细节暗示结合后来女主“奋力奔跑”时的慢动作以及当时似有似无的唇角的微笑反而加强了对女主阴险内心的表现。

女仆的表演很到位，她的形象从一出现就透着让人很不舒服的气息，这个终日活在沉重的心里负担下的愧疚又怯懦的女人一如另一个“罪人”形容的那样，好像死了一半的僵尸。其实她的罪恶算是十人里较轻的，算是知罪不报的从犯。女仆的丈夫是个内心更为阴暗的人，他显然是主导谋杀前雇主的主凶。而目击者——他的妻子之死或许在他看来是种解脱，没有任何悲伤和不适，他仍能淡定地完成各项既定的工作，出入安置因为罪恶而“遭惩罚”的尸体的房间。当其他人开始不安地探讨起他们夫妇被指控罪行的可信度时，他还能阴森森地躲在门户偷听。原著里最后说过，真凶是非常缜密地制定了整个杀人计划，罪行比较轻的最先死去，管家死状较惨，倒在了中段。纨绔公子哥儿马路杀手演员形象到气质都很贴切，对于自己的行为没有正确认识，开头时加的那段林间超车戏份很好，这么没有责任感又幼稚的富家子活该早over啊。虔诚教徒“老处女”是个很古怪的人，从开始把女仆叫到跟前刻薄严厉地指教就看得出来。表现她迫害养女的部分也很隐晦，这种方式很适合性格古怪又不是主要人物的罪人。将军倒是真的心里苦，堂堂军中将领竟被手下年轻小哥戴了绿帽，根据书中内容，自家老婆是个与小哥年纪相仿的小妻子，所以说老夫少妻还是容易出问题啊，老将军一怒之下痛下杀手最终酿成一生大错。退役警察内心挺变态的，这个人从面相上就让人觉得怀有某种怪癖，真凶很有心机地把他留在最后集团里与其他三人互相厮杀，很懂人心。医生是个一直被自己的失误致死病人这一巨大阴影笼罩的人，这个阴影如芒刺在背，让他多疑让他脆弱。导演安排这个人物每次内心脆弱的时候就抖着手喝酒平复心境，值得一提的是，书中正是因为他的一次醉酒才导致了那个不可饶恕的过失。因为他内心脆弱，所以愈加讨厌歇斯底里的女主，所以两人多次产生冲突。也正因为这样，他也是适合留在最后集团与女主方面抗衡的人选。

说了很多其实不难看出，这一个完美的案件依赖的是幕后真凶心思缜密的布局。他提前收集整合了全部信息，挑选人物并了解其性格，预知把这些人物组合在一起当死亡一步步来临将会发生的故事走向。被留在最后的人是最复杂也最邪恶，他们之间可能会尽情猜忌并相互厮杀，这种情形下还要保全自己全身而退，所以真凶必须具有最高级的智谋和情商。可以说，这个人物是最不好把握的，既不能太锋芒毕露，又不能毫无存在感，他可是这个迷局的背后终极大boss——阿加莎克里斯蒂的化身啊。值得庆幸的是，演员选的很好，老戏骨，一个很符合人物身份和形象的优雅老者查尔斯•丹斯。关于这样的演员和角色，无需多说，他们自成一部剧的风骨。

说到最后提几点个人认为不足的地方。首先是关键道具小瓷人，记得以前看的1987年前苏联版的道具用的是黑色的，深以为比该版绿色小瓷人符合更符合童谣意境，从视觉效果上也不会太突兀。其次还是结局的安排，个人非常崇尚最终结尾遵从阿婆原著版本一个都不留的设定的。本就都是有罪的人，最后在上帝公平的裁决下以命偿还。如果这样一个关乎人性的精彩迷局，活到最后的性格复杂之人最后被证实是无辜的还以两情相悦剧情告终，这还称得上什么《无人生还》呢？就这一点，本剧做的很得我这样古板的原著党之心。但私以为，如果最后不让法官亲自走出来解说而是让这个局寂静散去。终章采取原著那样以一封瓶中信的形式揭开谜底似乎更有韵味儿。

总的来说，这一版BBC改编连续剧完成度和贴合度较高。在观众大部分很熟知故事的前提下，淡化了悬疑和惊悚的部分，重视人物刻画和人性探讨。如果更浓缩一下，取其精华做成电影，相信亦会成为市场上比较优质的作品。