小美人鱼(英语版)

前不久，迪士尼真人版电影《小美人鱼》预告片一曝光，评论区就瞬间燃爆：美人鱼公主爱丽儿竟然是黑皮肤！！

印象中的肤白貌美的人鱼公主去哪儿了？

很多网友直呼“眼睛吃不消”“毁童年！”

迪士尼真人版电影《小美人鱼》海报

美人鱼公主由“白”变“黑”，为什么会引起如此大的争议？最大的原因就是这种“魔改”，实在是太不尊重原著了。

各国观众看《小美人鱼》预告片时的表情/图片源于网络

我们都知道，《小美人鱼》改编自安徒生童话《海的女儿》，安徒生是丹麦人，通常认为，小美人鱼是丹麦人或者希腊人，因为她的父亲Triton国王是希腊神话中海王波塞冬的儿子。

罗马拉渥那广场上的摩尔人喷泉

形象就是人身鱼尾、吹着海螺的Triton

与原著严重偏离，这就怪不得大家群情激奋，全网抗议了。

有一位黑人兄弟甚至激动地说，即使爱丽儿只是一条鱼，她也应该是一条白鱼！

不过说起来，小美人鱼由“白”变“黑”，其实并不是影视作品第一次对《海的女儿》进行“颠覆性”改编了。

在1989年上映的动画版电影《小美人鱼》中，人鱼公主爱丽儿头发红艳，皮肤白皙，美丽可爱，与迪士尼的白雪公主、艾莎公主一样经典，成为了无数孩子心目中的公主形象。

但你还记得，它讲了一个什么故事吗？

毫无疑问，这是一个典型的公主与王子的浪漫爱情故事：

在一次暴风雨中，小美人鱼公主爱丽儿救下了坠海的人类王子，对王子一见钟情。

为了变成人类，她用美丽的歌喉与邪恶巫婆乌苏拉交换了人类的双腿，但她必须在三天之内，得到王子的真爱之吻，否则灵魂就会永远属于巫婆。

危急时刻，在朋友的帮助下，爱丽儿终于战胜了邪恶巫婆，变成了真正的人类，和王子结婚，一起过上了幸福美满的生活。

故事情节与原著之间的差异之大，令人瞠目。

难怪有人会评价：“好看是好看，但把原作的悲伤内核基本改没了。”

图为网友在豆瓣上的影评

现在，我们都在说，用经典童话滋养孩子的童年，新课标也把“安徒生童话”列为了小学课外必读书目，但我想提醒各位家长的是，依赖动画和电影，给孩子做“童话科普”，显然有点不太靠谱。

迪士尼“傻白甜”式的公主，恰恰会让孩子误解经典童话，以为“颜值即正义”，“爱情大过天”。

是时候带孩子畅读原汁原味的安徒生童话了！

真正的人鱼公主究竟有多么勇敢、坚定和执着？

而安徒生写这样一个故事，他的真实意图又是什么？

借着今天这个话题，青豆君就跟你一起聊聊安徒生的原著《海的女儿》。

01

安徒生笔下真实的人鱼公主 是一部“追求梦想”的成长礼赞

翻开叶君健译的《安徒生童话精选》，一个美丽、神秘又缥缈的海底世界，扑面而来。

在海的远处，水是那么蓝，像最美丽的矢车菊的花瓣，同时又是那么清，像最明亮的玻璃。

然而它很深很深，深得任何锚链都达不到底。

要想从海底一直达到水面，必须有许多许多教堂尖塔，一个接着一个地连起来才成。

海底的人就住在这下面。

透过上面的文字和插图，你就能直观地感受到，海底有一个多么美丽的世界。

主角小人鱼公主是海王的六个女儿中最小的，也是最美丽、最受祖母和父王宠爱的公主。

跟姐姐们不同，她不大爱讲话，总是喜欢静静地沉思。

注：本图及以下插图均选自青豆书坊

《安徒生童话精选》中《海的女儿》内页图

她从小对海面上的未知世界心怀向往。

她渴望去看星星，看月亮，去看车马喧嚣、熙熙攘攘的人类城市。

等到小人鱼公主终于长到了十五岁，祖母按照自己的喜好用装饰着珍珠和牡蛎的沉重花环打扮她时，她觉得真难受，因为她钟情的，其实是花园里的花朵。

从原著这些描述中，我们可以看到：小人鱼像所有成长中的孩子一样，对熟悉的生活有些叛逆，追求与众不同，好奇未知世界，并渴望去探索。

当刚刚成年的小人鱼终于探出了水面，她看到了灯火通明的泊船。

在船上，水手们正在为王子举办光耀夺目的生日庆典，有音乐，也有歌声。各色各样的灯笼一齐亮起，就像是飘在空中的世界各国的旗帜。

小人鱼救了因为暴风雨而坠海的王子，可是苏醒后的王子，根本不知道是小人鱼救了他。

之后，小人鱼对海面上的世界更加向往，她甚至渴望到人间去生活。

她觉得人类的世界比她所在的这方天地要大得多，她开始思考自己的生命和人类的区别。

老祖母告诉她：除非她能得到人类的爱情，当有一个人类男子全心全意真诚地爱她时，她才能有人类一样不灭的灵魂。

但她同时也告诫小人鱼：人类和人鱼的审美不同，他们不喜欢美丽的鱼尾，只喜欢像呆笨如支柱的双腿。

但这一切，都抵挡不住小人鱼对人类世界和不灭灵魂的向往。

她去求助巫婆，拿自己美丽的声音做酬劳，把鱼尾变成了双腿。

你看，原著和迪士尼电影里的美人鱼公主是多么的不同呀！

在迪士尼电影中，美人鱼公主是一个“恋爱脑”，她所做的一切牺牲，所承受的一切痛苦，只是为了赢得王子的爱。

但在安徒生的原著中，小人鱼牺牲自己美丽的声音和鱼尾，去争取王子的爱，都是为了追求不灭的灵魂，为了超越自己的生活状态，获得人格，探寻梦想中的世界。

为了自己的梦想而出走，而跨越，而迎接挑战，这不正是我们期待孩子能拥有的成长状态吗？

这些最有营养的东西，只会出现在名著里。

顺着名著，我们还可以讲得再深入一点。

与迪士尼电影中串起阴谋论、企图篡夺海底王权的邪恶巫婆人设不同，原著中的巫婆，仅仅是一个有着超能力的巫婆。

图为动画电影《小美人鱼》中邪恶的巫婆形象

原著中，巫婆的索取仅仅是索要酬劳，是对小人鱼付出的衡量，也是对小人鱼不凡选择的警告。

然而，小人鱼对变成人形的利害心知肚明，她的选择显得那么决绝与悲壮。

当巫婆告诉小人鱼失去鱼尾的痛楚时，小人鱼说：“我可以忍受。”

之后，巫婆告诉小人鱼，一旦变成人形，她就再也变不回人鱼——这就意味着就此与生她养她的海底家园永别了。

并且如果得不到王子的爱，她就会变成在海上漂浮的泡沫！

可是，小人鱼坚决地说：“我不怕！”

当巫婆向她索要声音当酬劳时，她很干脆地说：“就这样办吧！”

这番悲壮，这份追求理想的强烈情感，在迪士尼电影里，踪影全无。

然而，这悲壮，在安徒生笔下，还在继续升华。

小人鱼变成人形以后，来到了王子身边。王子虽然怜爱她，却决意娶邻国公主为妻，因为王子认为那位公主才是救了自己命的美丽女孩。

小人鱼失去了她的嗓音，她有口难辩，只能深深地叹气，却哭不出声来。

王子和邻国公主举行了盛大的婚礼，那天夜里，小人鱼陷入梦想破灭的苦痛——得不到灵魂，生命也将消亡，第二天就会变成水上泡沫了。

此时，安徒生仍然将悲剧继续升华。

小人鱼的姐姐们用自己美丽的长发，从巫婆那里换了一把锋利的刀子，小人鱼只要把它插进王子的胸膛，就可以重新变成人鱼，回到海底世界，继续存活三百年。

小人鱼又一次坚决地做出了选择。

她看看王子，然后把刀子扔进大海，自己则纵身跳进海里，变成了泡沫。

然而，安徒生却并没有将这个故事写成一个彻头彻尾的悲剧。

小人鱼变成泡沫以后，并没有感到死亡，她看到了光明的太阳，她变成了精灵般的天空的女儿。

天空的女儿同样没有永恒的灵魂，不过她们可以通过善良的行为创造出灵魂。

“拥有灵魂”才是小人鱼的终极梦想，至此，小人鱼仍然拥有实现梦想的机会。

只不过，这一次她无须靠“赢得爱情”之类的外界力量，而是要靠她自己善良的行为，来逐渐靠近梦想了。

对于小人鱼来说，这难道不是更美好的结局吗？

安徒生的原著《海的女儿》，其实是在隐喻成长。

我们可以勇敢地追求爱情，但更要坚守自我，告别依附，寻求独立。

尽管人生充满荆棘，我们也不应该放弃对梦想和对自我价值的追求。要相信真善美，相信自己的努力，心怀美好，勇敢前行。

在这个主题上，原著显然比迪士尼电影的内涵要丰富、深刻不知多少倍。

这就是经典作品超越时空熠熠生辉的魅力。

也正因为如此，人鱼公主铜像才会矗立在丹麦王国的首都哥本哈根，成为丹麦的象征。

青豆君今天为你推荐的这套《安徒生童话精选》，是“儿童文学名著名译·拼音版”系列之一。

这套书有三大特点：

第一，原著精选，适合阅读。

安徒生童话中，有些故事可能表达过于夸张，有一些恐怖的色彩，不大适合年龄小的孩子。而这套书精选了12个经典的安徒生童话故事，没有暗黑情节或者是不适合孩子的内容，你可以放心给孩子去读。

第二，原汁原味，翻译地道。

这套书从丹麦文直接翻译成中文，采用的是泰斗级翻译家叶君健先生的经典译文，让孩子从最经典、优美诗意的译文开始接触安徒生童话。

第三，拼音版，大开本，方便孩子自主阅读。

这是一套典型的桥梁书，分成3册，每册页数为170页左右，大开本，排版疏朗、疏密适当，在保护孩子视力的同时，还可以让孩子轻松挑战整本书，阅读经典名著，获得自信和满满的成就感。

所谓的桥梁书，就是一种介于绘本与纯文字书之间的童书，可以帮助孩子从亲子共读过渡到独立阅读。

作为一本合格的桥梁书，它需要有趣味，插图多，文字量合适（注：最好每本书的字数在合适范围内），而且生字不宜过多，否则会打击孩子的阅读兴趣。

这些特点，这套《安徒生童话精选》都有，完全可以作为孩子自主阅读的第一本儿童文学经典哦！

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02

童话大王安徒生 “人生本身就是一部最美妙的童话”

安徒生从不回避忧伤悲苦，更不矮化儿童的感受力和理解力。

他不编织谎言，不粉饰真实的人生，而是把人生坎坷，逐梦之旅，对真善美的追求，统统写进了童话。

他在充满想象、浪漫诗意的美丽童话中映照现实，隐含深刻的人生道理。

安徒生为什么能做到这些？这与他的人生经历密切相关。

1805年的春天，安徒生出生在丹麦菲英岛欧登塞市的一个贫苦的鞋匠之家。

这个家一贫如洗，一家人吃住都在狭窄的鞋匠铺里，睡觉的床是几块棺材板拼凑起来的床板。

这个鞋匠的儿子，是如何成为举世闻名的童话大王的呢？

传记绘本《安徒生的奇迹人生》，生动讲述了安徒生从鞋匠之子到童话大王的奇迹人生。

安徒生幼年家贫，童年千疮百孔，爸爸从早到晚修理着堆积如山的破鞋子。

但安徒生却得到了足够的温暖关爱，爸爸晚饭后总是抽空给他讲故事，还亲自制作舞台和木偶，给他表演自己讲的故事。

童话故事赋予了安徒生想象的翅膀，让他在想象的世界里展翅高飞。

父亲去世后，他怀揣十三枚硬币，独自前往哥本哈根追梦。

虽然他屡屡碰壁，经常含着泪水在街头游荡，但就如同坚定的小人鱼一样，安徒生从未放弃梦想。

经过努力尝试，安徒生爱上了写作，在纸上舞台继续实现自己的艺术梦想。

如果你不了解安徒生的生平，真的没办法明白为什么他能写出充满苦痛心路历程又饱含人生哲理的童话。

比如《丑小鸭》中那只饱受排挤、歧视的丑小鸭，竟然是一只美丽的白天鹅。

在丑小鸭身上，我们看到了身处逆境时的顽强和自信，看到了努力的追求——这正是安徒生的人生写照，这其实是他的“童话自传”。

再如《拇指姑娘》中，拇指姑娘历经坎坷，终于找到自己的幸福，同样激励着孩子不怕挫折，对美好生活充满期望。

同时，安徒生对人生充满乐观的态度，幽默的情愫，对社会同样充满敏锐的观察力。

比如《皇帝的新装》通过幽默而轻松的笔调，讽刺了虚伪和逢迎谄媚的社会风气，歌颂了可贵的童心。

通过精读原作和了解安徒生的生平，我们愈发感叹安徒生的伟大。

而且，当你翻开《安徒生的奇迹人生》，你还可以享受一项非常有意思的“福利”——书里安排了不下20处“童话彩蛋”。

比如安徒生爷爷手里握着的，正是《坚定的锡兵》中的锡兵：

安徒生乘坐的马车飞上天空的时候，与他们一同飞翔的，是《野天鹅》中的天鹅王子和公主，以及《飞箱》里商人的儿子。

若你想了解更多安徒生的奇迹人生，了解他从一个鞋匠之子，最后成为童话大王的励志故事，欢迎阅读《安徒生的奇迹人生》。

通过阅读安徒生的人生，来深入了解安徒生童话背后的深刻寓意，以及温暖乐观的人生体验。转发

只是侧面反映黑人没有自己的儿童文学也没有属于自己的文化故事，中国有孔融让梨有哪吒脑海，但观众朋友们你听过啥黑人自己的故事吗？

美人鱼是我小学时代的课后读物，为了我的童年所以我决定不看，要看我也要看盗版还要把资源分享给别的人，作为对制片人毁我童年的回应。

感觉我又在浪费时间了，算了看看同期有没有什么国产片，我觉得为什么不把王子变成黑人然后美人鱼是个墨西哥大波妹，如果是这样我觉得zzzq还算大胆，而且更多元更有趣🤔

为了自己的情怀去看了。但是看完之后觉得真的有点失望。 1、首先抛去选角不讲，整部电影的视觉 特效 妆造 情节都不好，海底整个视觉效果昏暗，女主的妆造不够干净，服装看上去一般，将原版电影扩充时候 情节转换突兀，从王子母亲对于海洋态度转换、王子的态度转换，还有一些动画中的经典情节被省略，导致整个电影不紧凑。 2、关于争议最大的选角。讲真第一眼看到选角的时候是有点被惊到了，但是听了她的歌喉，还是决定之后上映之后去看看。但是电影情节中当Ariel自己的嗓音被夺走之后，整个电影的表演需要演员的无声演技来诠释，而女主的演技个人觉得不过关。关于演技这部分大家可以去B站搜索一下相关视频，当时在创作小美人鱼的电影时采用了真人影像描摄的技术，这也是当时小美人鱼动画中Ariel这么灵动的原因。 3、选角所带来的思考。首先人是有感情的动物，会对一些虚拟的形象事物产生依恋 热爱，Ariel这个角色在90年代应该说开启了迪士尼的“文艺复兴” ，这部动画不仅获得了比较好的收益，也把这个Ariel的形象刻在了每一个人心中，这也是为什么当选角公布时就会引发那么大的争论，因为人们心中Ariel就是一个红发白皮肤的形象，虽然电影情节有改编，但是这还是原本的框架或事物中完全套入了一个新的角色，她还是叫Ariel，大多数人当然会觉得奇怪，觉的自己的童年形象不一样。另一个角度看，如果Ariel换成一个非常漂亮的白人金发演员也会产生争议，因为Ariel在人们的心中就是红发，其实说到红发这个要素，这个其实也是当时动画的大胆操作，因为西方存在红发歧视，而当时Ariel的红发也让当时的红发白人觉得有一位自己的公主，而现在看到真人版Arie，不知道红发白人会怎么觉得。 4、票房和思考。目前电影除了美国，在日本 韩国法国等国家票房成绩也不怎么高，这是否会成为西方电影市场今后不进行黑人电影制作的借口和理由呢？Ariel包括tinker bell也换成黑人演员的情况，觉得黑人演员就在被施舍，黑人有自己独一无二的文化，为什么需要去依靠别人的文化去诠释自己？ 为什么迪士尼不再进行新的创作，创作出新的黑人角色，就像公主与青蛙里面的Tiana。

YO ！ 《万众期待热议》的《小美人鱼》终于上映了！

今天咱们就来聊一聊这部电影！

在这先要叠buff一下，今天这期影评和以往都一样，不为吐槽而吐槽，优缺~que~que点都会聊到，当然也少不了会提到备受争议的选角，那废话不多说，咱们开始。

《小美人鱼》最初是1989年迪士尼的动画版，成就了迪士尼公主的又一个经典之作。

之后还在2000年推出了《小美人鱼2：重返大海》，在2008年推出了《小美人鱼前传》。

近些年迪士尼版图不断扩大，想把此前所有经典动画电影都转换成真人版，改编程度差异有大魔改的，如《沉睡魔咒》，《阿拉丁》，《爱丽丝梦游仙境》，《花木兰》，也有几乎不改的《狮子王》等等。

这些真人改编的票房和品质有好有坏，但这些都没法动摇迪士尼王国继续动画改真人的步伐。

《小美人鱼》当然也在这样的背景下孕育而生，从2019年宣布海莉·贝莉饰演小美人鱼爱丽儿开始，争议声就不绝于耳，最大的冲突还是来自海莉·贝莉的肤色和长相，但这似乎对于迪士尼来说见怪不怪，坚持了下来，于是就有了今天的《小美人鱼》。

真人版的影片剧情，几乎照搬了原本动画的故事走向，甚至连结构编排都是一致的，你可以理解为“遵循原著”（故事上）。

影片大概讲述的是，对于人类充满好奇的小美人鱼爱丽儿，无视海底国王父亲的阻拦，一次次尝试接近人类。

某日艾力克王子的船遭遇风暴导致船难，爱丽儿救下了一见钟情的王子，并且和海洋女巫乌苏拉做了承诺，用声音换双腿，只因想要接近王子获得爱情。

一番波折之后，当然是有情人终成眷属。

我就先说影片的小优点吧，作为迪士尼工业流水线的电影，故事和原版一样，就是儿童向的，所以如果你对动画版本或者这个故事本身不敏感，就要斟酌要不要进影院了。

对于我来说抛开剧情，我更爱《小美人鱼》的主题曲《你的世界》，所以每当影片演唱主题曲的时候，我都会闭上眼去聆听，更能体会音乐带来的曼妙和想象力。

影片从头到尾其实并没有给我太多的感触和情绪上的波澜，或许是因为此前已经看过动画。

不过影片也有一些改动增加的戏份，其中结尾就多加了爱丽儿和海底国王父亲的告别的剧情。

很私人的原因，作为老父亲的我看到这个很难不为所动。

不过……作为长达135分钟的电影版，光有这几处闪光点是远远不够的……接下来就是影片让我不吐不快的缺点了。

原版动画只有90分钟，承载这个简单纯粹的爱情故事其实刚好，但电影版足足把这个故事时长拉到了超过2小时，而增加的内容，并没有细化角色和角色之间的关系，也没有在剧情上起到更深入的质变过程。

其中时长增加主要原因就是多了好几首新歌曲目，难听如坐针毡谈不上，但多优美印象深刻也远远不够，听完就忘，一句话就是还是老歌经典。

另外还有海底世界的呈现，在看过《阿凡达2》的水底世界之后，再来看《小美人鱼》，那特效味还是十分浓重的，演员在水底的动作僵硬不说，毛发的飘动也存在着物理和动力学的不和谐，再加上海底里各种奇异的打光，让整个海底世界的真实立体感荡然无存。

没有踩一捧一的意思，《阿凡达2》也是迪士尼家的，这么比较可能欺负人，那就拿迪爸爸的《黑豹2》的水世界来看，光影暗归暗，但起码给到人一种原始和真实光源的水下空间和环境。

这也难怪《小美人鱼》是童话世界出来的动画改编，我觉得既然要做真人版，水下世界就应该多多少少去遵循真实化。

其实你如果看过电影的话，相信你很容易能看出哪些是真实拍摄，哪些是纯纯的特效。

这也导致了影片时长几乎过半，爱丽儿有了双腿到了陆地上后，影片的剧情和节奏才相对好了一些。

特别是螃蟹和鸟做媒人让两人接吻那场戏，处理还算顺畅。

但这些场景戏份的设计，都被肉眼可见并不对等的粗略服道化给破坏掉了，据说《小美人鱼》预算高达2.5亿美刀，这是不小的成本了，可最终呈现的艾力克王子和爱丽儿的形象，却让人感觉是从别的剧组东拼西凑租来的服装。

讲真，艾力克王子做得真的有点寒酸，你要不是说他是王子，我还以为是哪个岛上的某个村或寨子的小主子，仆人没几个，城堡大是挺大，但还是觉得是祖传留下来，到他这也就只剩这城堡了。

村民就更不用说了，三三两两，加起来或许艾力克家族管辖的范围，大概就千百号民众而已。

而爱丽儿所在的海底王国那就更支棱不起来了，国王召集七大洋的女儿过来聚一聚，连个像样的宴会厅都没有，几个珊瑚小板凳一坐就直接开始了，小学班级联欢晚会都比这热闹多了呀。

海底国王还拿着三叉戟，似乎也有着很强的法力，可居住的环境那还是真的太赤贫风了，气场全无。

而这些都并不是影片最要害的核心点，懂的都懂，影片最争议的还是在海莉·贝莉饰演爱丽儿上。

海莉·贝莉确实离我们心目中小美人鱼的形象，还差很远，不过我想说的是，角色匹配的演员，就还是会涉及到形象是否符合角色这一方面。

那显然小美人鱼在大部分人心目中，还有其他更适合的演员去饰演。

而从这次选角扩散开来，我更多想问的是，迪士尼经典动画改编真人的现状，是否还像最初做那些经典动画一样，力求创新和迸发出更多让观众难以置信的想象力。

是否还在认真对待着能让迪士尼成长起来的经典IP和角色。

还是说如今的迪士尼，只是拿着曾经的经典，不顾观众反馈，固执坚持自我表达，压榨出最后一道利润价值呢？

这次《小美人鱼》的选角失败，我觉得更大的原因是在于演技上，应该说是毫无演技。

虽然海莉·贝莉歌唱的好听，但也无法补足她空虚情绪挤眉弄眼式的表演，我相信一个能打动观众的角色，是无形中能和观众产生心灵交流的能力。

不说国外的，就拿星爷电影系列来说，丑角还少吗？但哪一位不是深入人心？

所以我觉得最核心的点，是主角在没法突破演技实现角色的塑造，导致放大了其缺点。

另外就是玄学的CP感，片中的男女主角，是真的不来电呀，两人不管什么时候同框，都能冥冥之中感受到两位角色在煎熬。

再加上饰演艾力克王子的演员，演技也同样生疏，更加深了影片男女主在一起的违和感，任凭两人在大银幕如何如痴如醉撕心裂肺生离死别，坐在观众席上的我也是面无表情毫无波澜，但偶尔会噗叽一笑，为什么呢，因为我分心想到了昨天一件搞笑的事情。

你要说CP感看面相的话，我甚至觉得艾力克和那位城堡里的女仆，看起来挺般配的，甚至大反派海底女巫变的女子，和艾力克站在一起，也觉得是那么回事。

哈维尔·巴登饰演的海底国王演技好，无奈戏份并不多，而和他对戏最多的爱丽儿，两人又很难遇强则强，仅仅结局让我触动也只是我作为父亲泛起了些许涟漪。

另外作为导演的罗伯·马歇尔也表现得比一般还一般，要知道罗伯·马歇尔可是执导过《芝加哥》，《加勒比海盗4》，《艺伎回忆录》这样级别电影的导演，但到了《小美人鱼》，要是不查资料，真看不出是他执导的。

除了偶尔几个镜头，比如影片最开头那惊涛骇浪的大海，艾力克追寻歌声源头那段，其余的绝大部分，都是极为流水线的镜头语言水平，那些重要的歌舞编排，也远没有当年《芝加哥》来得惊艳和有生命力。

或许，罗伯·马歇尔也只是来做个命题作业，完成直接交差就好了。

好！那今天《小美人鱼》的点评就先聊到这。大伙伴们对本片有何观感，欢迎在评论区给我留言！

这辈子看的第一部迪士尼动画长片是《狮子王》（国内公映），动画版《小美人鱼》是小学还是初中看的其实已经不太记得，总之是VCD刚刚在国内普及的时候，我甚至记得那盒碟片的价格为58块钱，在90年代末那可是相当昂贵的。《小美人鱼》是1989年的，它和90年代的一批音乐剧形式的迪士尼2D动画长片对我产生了巨大影响，当然，儿时我的最爱是《狮子王》，可能从工作以后最爱的变成了《美女与野兽》，《小美人鱼》从来不是我的最爱，但依然是我比较喜欢的动画，特别是音乐部分。迪士尼近年来把那段时期的一系列动画翻拍成真人电影，只有《狮子王》我觉得毫无必要，因为CG狮子远远不如动画生动，也不可爱，导致像看了一个动物世界。

我去看真人版是带着情怀的，情怀来自这些动画片对我人生产生的影响，没有当年看的这些动画，现在我可能就不会历经曲折道路最终成为一个在画画的人了。今天我突然想通了一件事，那就是真人版大概弥补了我儿时从未在大银幕观看过《美女与野兽》、《阿拉丁》和《小美人鱼》的遗憾（《美女与野兽》有一年在上海电影节放映过一次3D版，我坐在上海影城的2号厅里一边看一边哭），因此我内心确实希望电影整体结构、故事不要有太大的变化，并且也很清楚迪士尼本就打算新瓶装旧酒，把他们最辉煌时期的作品拿出来炒炒冷饭，恰好上次那顿饭我没吃上，现在炒冷饭我也吃得很香！

我毫不在意真人版没有塞入所谓的当代价值观，当代价值观有那些新的电影和角色来承担，但我其实对这几年那些题材很现代的迪士尼动画无感，比如主角变成红色熊猫讲述两代人之间关系的那部叫什么来着……看看，我连名字都已经不记得了。我希望在电影中看到更多日常之外的fantasy，希望看到心怀冒险精神的人物、对未知对远方的向往，而不是太多现实的影射和当代说教。古早电影中也许存在某些刻板迂腐，但同样存在着永恒不变的普世真理。善良战胜邪恶不是什么老套的话题，现实不是如此，只能从文艺作品中得到安慰；我们宣扬女性独立的同时，非要去歧视爱情吗？

《小美人鱼》真人版比动画版更打动我一些，片中Ariel对陆地世界的向往更显著，对Eric王子的一见钟情可能起到了一些推波助澜的作用，但前提是Eric也同样被约束、渴望自由、向往探险未知，这种灵魂相吸的爱情不是很好吗，有什么问题吗？Eric有了更多的刻画，丰富了许多，不再是动画版里工具人一般的王子，至少让我印象深刻，将他那首新歌循环听了十几遍。还有一个感想，是小时候完全不可能产生的，那就是为了从人鱼变成人，Ariel付出的代价不应该被仅仅视为为爱情的付出，从某种意义上，我甚至觉得这是一种出柜，是她最终追求了隐藏许久的渴望。

这部电影最大的争议一直是选角。我需要承认起初我对选角也有一点疑惑，确实不怎么喜欢Halle平时的装扮和长相，也不喜欢现在拍电影总喜欢找一些非正经演员的这种做派，但在看完电影后再发表见解是一种原则。看完电影后我原来的疑虑就被打消了。尤其喜欢她在海底的部分，非常灵动可爱，飘逸在海水中的头发也很美，人鱼形态时的设计是亮点，尾巴在绿和蓝紫色之间渐变、泛着光泽，既符合动画的配色设定也没有显得过于卡通，我觉得一定是从某种真实海洋鱼类的形态色彩上得到了启发（包括她的姐姐们也是如此）。不过需要谴责一下变成人类后的服装，不知道剧组的设计理念是什么，我只看出遵循了动画版的粉蓝和粉红色的裙子，但不明白为什么要搞出一大堆花边、泡泡袖，只能说在现实中我比较讨厌这种类型的服装，相比之下Belle的黄裙子的真人化处理真的高明不少……当然了，最重要的是Halle的歌喉完全可以胜任这个角色，她的歌声很清澈。

看了三遍电影，第一遍是2D国配版，第二遍杜比3D原声，第三遍是IMAX2D原声。国配版本的演唱也相当出色，但歌词翻译有点意译过头，觉得不如台版的翻译（他们用的是动画版以前的台版翻译）。杜比很好，可惜是3D，真的非常讨厌杜比的3D眼镜，戴上后有种眼前发白的感觉。因为影院觉得票房不好，都不愿意把IMAX屏幕给《小美人鱼》，导致我非常艰难地终于在6/3才看到了一场。IMAX有大量特殊画幅，所有海底画面都是全屏的，而且还是良心2D，可以看得更投入。

太美丽啦，这不直接入选奥斯卡！

以下转自百度百科：

《海的女儿》是安徒生的创作的童话，也被译为《人鱼公主》，首次出版于1837年。

该作讲述海公主小人鱼为了追求到一个人的高洁的不死的灵魂，放弃了海底自由自在的生活和300年长寿的生命，把美妙的歌喉丢弃在恶毒的巫婆手里，忍受住把鱼尾变成人腿后所带来的巨大痛苦，用她的爱、她的心和她年轻的生命，去追求那永生而崇高的人的灵魂，并通过“善良的工作”去分享人的一切永恒的幸福。作家讴歌了小人鱼对爱情、灵魂、理想的追求，表现了她的善良纯洁的品格、坚强的毅力和牺牲精神。[1]

该童话被多次改编为电影、木偶剧、儿童剧。

牛逼：