1 ) 我为什么喜欢《秦俑》
俺到底为啥喜欢这部片子呢?以至于十多年过去了,再看这部片子我还是会泪流满面。
对此,我进行了深刻的反省。
To begin with,最吸引我的是张艺谋演的蒙天放。
yes,就是那张老树皮脸。选张艺谋作为本片的主演的原因,我们不得而知。但是,导演选择他来演这部片子,绝对是英明神武的决定。不说当时,就是现在,扒拉扒拉中国影视圈内的男演员也没有比他更合适的了。
首先,张艺谋是陕西人,天生就长得兵马俑的模子,一打眼就是从黄土堆里爬出来的人。其次,他当时与巩俐姐姐正是火热的时候,感情戏都不用演,本色就行了。最后,他把蒙天放那种中国男人特有的坚毅,责任,执着,隐忍,拘谨,老实,才华,忠心全部呈现给了观众,征服了俺的心,我想这种气质只有具有同样性格的老谋子才有。姜文霸气有余拘谨不够,演秦始皇还差不多。陈宝国也不行,太细皮嫩肉了。李幼彬,和巩俐姐姐的激情戏恐怕会笑坏很多人。王志文,两个垂到嘴边的下眼袋怎么看怎么像纵欲过度。陈道明,心机太重了。张国立,感觉很花头,就不像结实朴实的西北汉子。张丰毅嘛,还凑合,但是又有点太硬朗了,还有点太帅了。
综上所述,张艺谋是最合适的人啦!
蒙天放,太男人了!我想只要是正常的女人,都会像冬儿一样义无反顾,不计后果地爱上他的。
第一,他善良。在那个万恶的旧社会,秦始皇为了统一思想,焚书坑儒。拿竹简当柴火烧,谁要是有书不上交,搜到了就连那人的脑袋一起往火坑里烧。但是,还是有很多知识份子,宁可性命不要,也要坚持自己所信奉的儒家思想,也要保证文化的传承。(古代的知识分子,真有骨气!有气节!鼓掌!!)蒙天放去上朝廷上班的路上,看见官兵正在抢书,杀人。他知道,以一己之力是无法阻止这一切的发生的,即使阻止也是徒劳的。但是,当他看到黑暗处躲着两个人,并且不远处地上有一本竹简。他默默地把竹简扔到黑暗处,并在他们身前站了一会,掩护他们,直到官兵走远,然后默默地离开。那两个人,有一个就是韩冬儿。
这折射出来了中国男人身上那种特有的善良:我不可以改变整个社会,但是我可以安静的帮助别人。没有路见不平一声吼的张扬,却透着一股侠义的真心。
第二,他很“大男子主义”。他的大男子主义,是正面的,是有魅力的。韩冬儿企图逃跑用发簪在他脸上留下血痕时候,他没有像其他男人那样,恼羞成怒,仗着身大力不亏,教训韩冬儿,只是轻轻的数了一句,不要再做傻事了。当他夜里与韩冬儿偶遇的时候,他忠实于自己的感情,没有怯懦的用仁义道德来压制这奔涌的人性,而是尽情地释放,尽情地去爱这个女人。
第三,他负责。当韩冬儿为了爱情跳水逃上岸,被押到他面前的时候。我曾经有过一刹那以当今社会思考方式猥琐的推测,他会不会为了活命而不承认,一刀杀了她?结果,蒙天放划开了冬儿身上的绳子,向所有上司同事下属宣布她是我的女人,同时,也将自己推向了死亡。还看什么《朱丽叶与罗密欧》啊,这不是比那感人嘛?如果,你认为这是他逼不得已而为之的,那么当秦始皇用硬币,给了他在一次生的权利的时候,他却毅然决然地在一次选择了死亡。或许,是他的愚忠,认为做了大逆不道的事,就应该非正常死亡,为秦始皇守陵赎罪。但我更愿意相信,他是不愿意让冬儿一个人走。他,要对她负责。
第四,他很有头脑。如果他没出这么一档子作风问题的事,估计《史记》上肯定会查到他的名字,当然我们还要假设这个人物真实存在。如果他在现在当一个外企的副总裁应该不成问题。他知道,什么时候该说什么话,并且很有职业道德。当秦始皇跟他讨论“真的还想再活500年”的时候,他尽臣责地规劝道,现在您的功绩已经空前绝后了,能不能活500年要顺其天意。秦始皇轻轻地说了一句:天下还有比我更好的皇帝吗?蒙天放立马半跪表示,誓死效忠始皇帝。多么懂得职场生存之道啊!比起那些梗着脖子骂皇上的进谏大臣招人喜欢多了。
一个女人,有这样一个几乎完美的男人爱着自己,一辈子还图什么啊!
Second,影片的配乐。开篇伴随着大气的音乐,镜头一拉,宏伟的秦始皇陵施工现场展现在我们面前。当时我就心潮澎湃起来,秦始皇陵,中国人的骄傲啊!中间婉转幽灵的萧声,穿插在两人的邂逅,相恋,相爱中间,润色了整个爱情故事。当冬儿含笑扑向火海的时候,叶倩文那悲怆有力的声音响起,将这个影片推向高潮,我的泪水也随之决堤。后面还有一处,1930年代部分,当蒙天放和朱丽丽回到长城,他失意地将定情信物——冬儿的一双鞋,扔下长城的时候,古筝的旋律恰到好处地出现,苍凉其美,荡人心弦。影片的主题曲《焚心以火》,由叶倩文演唱,凄婉悲凉,令唱者动心,闻者流泪。前一段时间,我去K歌,在曲库里翻到了这首歌,拿出来唱了一遍,竟有些难以控制的激动。改片配乐获1994年第10届香港国际电影节最佳配乐奖。
Third,影片的情节。李碧华,香港鼎鼎有名的才女,总写一些非自然的故事,俺不大敢看。这个故事延续了上下三千年,三世的分分合合,缠绵绯恻。女人是了解女人的,于是她塑造了一个蒙天放这样一个男人,感动了所有女人的心。有两个情节,我的印象最为深刻。一个是,30年代部分,火车上,蒙天放知道了朱丽丽被判他。他打算越车赶往皇陵的时候,不忍心将朱丽丽一个人扔在火车上,于是,一把将她拖上马,两人纵马驰骋。另一个是,蒙天放为了救朱丽丽,骑上战马,宝剑出鞘,迎头向飞机冲去。一个字:帅!古英雄,披战衣,纵马,挥剑,救美。我想这就是每个小女孩心里的梦吧!
唯一一点不足,巩俐不适合演童女,她的眼神不够清澈,太多风情在里面了。表情太过坚毅,有点狠的味道。韩冬儿,换个身份就好了,比如说那个时候的女侠,歌伶什么的。Anyway,瑕不掩瑜。巩俐姐姐,最近又和大众见面了,怎么越来越漂亮了呢?不符合自然规律啊!
In conclusion,这是部不错的电影,值得一看再看,看了又看。
2 ) 《英雄》之前生
这是我唯一一部在影院接连看了两遍电影。当时并不知李碧华、程小东、黄沾、顾嘉辉,估计连视觉特效指导徐克也不认识。后来同学把他姐的《台港文学选刊》借我看,里头就有这部长篇《秦俑》。看这部电影旨在重温,也可发现一些有趣之处,比如国语配音里有四个角色出自童自荣;给童男童女点名,还听有人唤:李碧华——大概她把自己当做了蒙天放一样的老魂灵。《焚心似火》依然经典!给电影加了不少分。
另外发现,《秦俑》对张艺谋后来的《英雄》影响之大,真是草蛇灰线,在千里之外。且不说巩俐那身白袍跟《英雄》里张曼玉的白袍简直像出自同一家裁缝铺,就说说一个场景:巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗,给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响,意随心动,端的是剑胆琴心,侠骨柔肠。《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武,二人自雨中破水穿行,风声水声兵气声,原来竟是《秦俑》的升级版咧。
巩俐在片中30年代小影星的造型,可不跟后来她在《摇呵摇,摇到外婆桥》里雷同……还有满天飞扬的银杏叶,吹得人看不清前生后世,到了《英雄》里换作胡杨树叶,也是下得铺天盖地,所不同的,风力被提高了四五级……不知到了08奥运会开幕式上,又会掉什么生物叶子刮什么东南西北旋风?
3 ) 张艺谋大战巩俐
记得当时年纪小,中央6有天晚上一直在播这部电影的精彩片段:
巩俐一袭红衣奔向火海,回眸一笑颠倒众生。
然而那时我和表哥的关注点只在这电影武打过不过瘾上面,并且一致认为男主很丑。
巩俐古装扮相有点天然呆,多数都很仙,《天山童姥》里同样红衣飘飘的她,更是艳压林青霞和张敏。
男主老谋子从颜值来讲,差了点牌面。
沧桑,瘦削,干瘪的张艺谋,作为男主,得天独厚的大概只有淳朴了。
但整部电影看完,不得不承认,最出彩的,竟然是老谋子。
秦代的蒙将军忠心不二(姓蒙的都是这么忠心吗?),大概受片长所限,和冬儿的爱情火花,迸发进度有点跳跃,比较接受不了;
到了第二世,两个人发挥的就很稳定了。
尤其是老谋子,满身兵甲戴上一幅墨镜后,显得既现代又朋克,且丝毫没有违和感。
剧情来到民国,简直就是港式喜剧的典范了:
青春无限的于荣光作为当时业界大亨,杀人灭口也要开个私人飞机,飞机上让巩俐说句台词,
巩俐曰:给我一大笔钱,不然我就揭穿你们的秘密
直接把老于吓得枪都掉了……
医院里老谋子演技爆棚,把穿越人士的懵懂无知表现得淋漓尽致。
败笔是,长城上鞋子扔掉了,巩俐竟然可以瞬移,不仅捡了鞋子,干脆就要和自己看不起的土包子厮守一生了。
陵墓大战的戏以当年的拍摄水平来说,还是可圈可点的,秦始皇陵的设计也基本还原考古图,水银如果能流出黄河长江的曲线,会更有效果;
值得吐槽的还有于荣光仿佛抢了主角光环,金钟罩铁布衫就是打不死。
到了男女主最后一世,只剩下几分钟了,实在猜不到这么短的时间该怎样展开了,
幸好导演功力在,短短几分钟,也要来个一见惊情。
只见老谋子一身70年代社会主义劳动者服饰,从秦俑中缓缓转过身,俨然与秦俑融为了一体, 而且不用上妆。
等了那么多年,终于,这一世,又重逢了:眼前的日本姑娘一如当年初见。
那一眼,就是几辈子。
4 ) 熔武侠与玄幻于一炉,启穿越与盗墓之先河
一、始作“俑”者
绝后谈不上,空前绝对有。第一部引起全民关注的“国产电影”。“国产电影”用了着重号,这个名词另有独特的含义。字面上指的是“国人自主研发”的电影,字面以下,还有落后、愚昧、山寨等等不良意项。
幸运的是,秦俑打破了以上意项。它打着《古今大战秦俑情》的耸闻旗号登场。引起的轰动效应也配得上这个旗号,“万人空巷”,一票难求。
从一个黄泥喷溅的近景开始,镜头拉远,推出洞口。数列精骑在黄泥坡上居高临下,坡下一个巨大的黄泥坑中,成百上千的人辛苦劳作。昏黄的质感,黄沙漫天,低回配乐中时不时窜出几个灵动的音符,一下子把人拉回那个秦灭六国,遥远而又神奇的国度……
影片打头就透着一股子浓浓的黄泥味。这与老谋子的个人气质不无关系。但整体效果开风气之先,主题前卫甚至超现实。秦俑的热映催生了两大类型片的泛滥,“穿越”和“盗墓”。
穿越题材,自古有之。从东晋的《桃花源记》到唐代的《南柯太守》《樱桃青衣》(梦境穿越),到明代的《西游补》,都是穿越的滥觞。后半部分围绕始皇帝陵展开,又混入了“盗墓”元素。盗墓题材,最早有李翰祥72年的《大军阀》,原型是孙殿英盗掘东陵事件。之后才有《夺宝奇兵》、《神话》等作品。除此之外还有武侠、言情、玄幻,各种类型的混搭、乱炖,秦俑堪称始作“俑”者。
《秦俑》原著小说出自香港女作家李碧华之手。巧妙借用始皇帝“长生不老药”这一设定,让男主角实现“穿越”,女主角则借用了“再世轮回”的设定。“轮回”这个主题,是相对于西方的东方,或者说佛教特有的世界观。现代小说开始关注这个主题,始于三岛由纪夫的《丰饶之海》四部曲。但对《秦俑》影响最直接的,要属钟玲原著、胡金铨等拍摄于83年的《大轮回》。主核是男女相恋不得,穿越两世最终结为夫妻,冥冥之中似有天定。整体架构类似,情景同样分为古世、近世、现世。
李碧华作为90年代声名鼎沸的小说家、编剧,笔下多惊世骇俗的恋情,神出鬼没的脑洞。九十年代大卖的大片霸王别姬、胭脂扣、诱僧都出自她的笔下。文笔简练、苍白,像一张的仙气飘飘的纸……
二、内核
小时候看个乐呵。从古墓回来,去医院就医一场戏。蒙大将军用手指戳玻璃,把针筒当“暗器”,努嘴吹着灯罩包裹下的灯泡,把文明医院唤作“黑店”等等,各种谐趣鬼马。而在肿瘤内幕被大量爆光的当下,“黑店”仿佛成了一个预言……
之后半道爆胎,蒙天放窜出汽车,一个古装武士在街上追逐摩托车,上演了一出现代版的唐吉诃德;隔着收音机里,要与“五毒神君”决一死战等,充满对武侠桥段的调侃与反讽。令人笑破肚皮。
比及年长,再去看,又有了不同的感受。看似一个荒诞不经的穿越故事,实际却包裹了一个深刻、复杂的内核,一个古今理念价值冲突的内核,新旧或者东西两种意识形态的激烈碰撞。
最经典的一场戏,莉莉(二世冬儿)奉命要取蒙天放的几根头发,作为碳检测之用。一边莉莉帮天放梳头,一边穿插前世燕好后的梳头戏,叙事与写情水乳交融。作为现代文明人的莉莉,梳头只是掩饰盗发的一种手段。而蒙天放却蒙在鼓里,一味惦念着旧情。文明的进步,换来的却是人心叵测。天放不甘心莉莉的寡情,又拿出绣花鞋,期望能唤回“冬儿”的记忆,“冬儿”临走时将鞋往门口一扔,骂了句:
“神经病!”
蒙天放望着鞋,画面闪回当年水边赠鞋一幕。在痛苦失落之余,他无奈地把一切归结于“她全忘了”。潜台词在说,古代提倡的那些“忠诚、坚贞”,放在现代来说无异于痴人说梦。
蒙天放与莉莉的格格不入,反映的是传统与现代两种爱情观、价值观的冲突。蒙天放是华夏古老文明的一个符号,“他”穿着一身铠甲,在当代跌跌撞撞四处碰壁。他身上的武器越沉重,负担也越重,越来越转身不便。蒙天放的困境,正是古老、陈旧的价值观在日益先进的现代文明面前的困境,进退失据,无所适从。
当复活的军团冲出陵墓,在手枪、火炮之下纷纷倒下时,当蒙天放在古今两派大火并中首鼠两端,看着两败俱伤一片狼籍时,观众的心绪也是复杂难以言宣的。影片精确地传达了现代人在复古还是革新之间艰难抉择的矛盾心理。
得知被莉莉出卖后,蒙天放说:“我要回到皇陵去,那里才是我的天下。”一个人在残破不堪的城墙上踽踽独行,回首处,佳人已逝,一个恰到好处的空镜头。掏出绣花鞋,远远地掷了出去,全片笼罩在一片茫然、低回的慨叹之中……
三、其他
影片完美地复刻了原著小说的场景、整体气息。唯一一处改动较大,原著设定始皇帝也服下了不老药,在帝陵大战后突然现身,对“现世”失望,吐槽一翻后隐遁。这一段内容大有九斤老太“一代不如一代”的怨怼之风,而且与主核关系不大,所以删减了。
影片中的始皇帝由陆树铭扮演。个人感觉,这一版是大荧幕上塑造最成功的始皇帝。他高高在上、威仪天下,他也暴政、生杀予夺,他也崇尚英雄,偶尔流露出对苍生的一丁点儿“怜悯”。但这些都掩饰不了他对“长生不老”的迷信与幼稚可笑。在时间面前,再伟大的人物也只是匆匆过客。老谋子后来又导过一版陈道明版始皇帝。典型的“剧本杀”角色。前一版遥远但却真实,后一版清晰但却虚假。
各大导演都塑造过秦始皇。陈凯歌版的颠狂、歇斯底里让人拍案叫绝,稍有门缝窥人的嫌疑。周晓文版纯是跑错了片场。最喜欢的还是陆树铭版。
必须要提一笔的还有配乐,古典韵味十足,无论是鬼气森森还是俏皮恢谐,都表现到位。而黄霑与顾嘉辉合作的一曲“焚心以火”,凄恻迷离,更是将男女主角殉情的悲壮点染烘托到极致。
当然男女主角的“本色”出演也使影片情采自然。老谋子来演男主角,称得上天时地利人和。
最短也是最后一幕“现世”中,当老谋子摘下眼镜,怔怔地看着日本女郎,似曾相识,恍如隔世,欲说还休。当他的脸与兵马俑头像并列在一起时,血缘相通、基因相同,十分类似却又累世进化的不同。疑真疑幻的强烈对比,引发观众无尽的怅惘与浩叹。
即便是严肃文学都难以表达的意境,在这部娱乐片身上却表达得淋漓尽致。
5 ) 《古今大战秦俑情》:穿越千年只为找一个爱人
在奇幻爱情电影《古今大战秦俑情》中张艺谋演的男主没有甜言蜜语,只有一片痴心,跨越几千年只为追随巩俐演的女主,追了三生三世换来今生今世的微微一笑。
第一世,在秦朝,男主是秦始皇的郎中令,他与美若天仙的童女冬儿一见钟情,他们偷尝禁果之后,秦始皇要以欺君之罪将他们赐死,冬儿把偷来的仅有1颗长生不老丹喂给男主吃,然后自己投火殉情,吃完丹药后的男主被人用土封为秦佣。
第二世,在民国,沉睡3000年后的男主醒来,周围的生活环境都变了,但他以为一切都是原来的样子,看见电线杆他就说那是没长叶子的树,看见玻璃墙,还以为是纸糊的墙,会习惯性的用手去捅,习惯性的用嘴去吹灭电灯,医生给他打针,他说那是暗器……从秦朝来的他由于对民国的生活环境相当陌生,闹出了不少笑话……女主转世变成了虚荣爱现一心想做大明星的朱莉莉,她不仅忘了第一生和她相爱的男主,还嘲笑他,尽管如此,男主对转世后变成朱莉莉的女主一如初相识,感情一点都没变;最后朱莉莉觉得在电影圈里没人看得起她,只有男主对她是真心的,她为保护心爱的男主而遭抢杀。
第三世,在20世纪70年代,女主轮回转世变成纯真的日本游客少女,来参观兵马俑博物馆,遇到变成坑内修补技工长生不老的男主,他们彼此匆匆看了一眼。
穿越千年的男主每一世与女主相逢相爱都是死别的结局,第一世女主为男主投身火海化为灰烬,第二世为男主挡抢而亡,第三世,惊鸿一瞥的重逢,还要不要继续前缘呢?
6 ) 时空的把戏
这应该是比较早的关于时空交错的电影了吧,第一次看,是CCTV6在放,初中的时候,多感的年龄,一下子被故事情节所吸引了.但吸引我的不仅仅是蒙天方与冬儿的前世爱情,其实我更喜欢朱莉莉的真性情,更是故事的构思,年代的更迭.在慢慢认识李碧华后之后,知道她是对时空 人物 爱恨情仇玩弄自如,欣赏她.
曾试想如果电影仅仅发生在古代,没有现代的发展,还会这么吸引人吗.是时空的小小把戏让我们记忆深刻吧.
还是不太大的时候跟我妈妈在电影院看的呢,就是觉得巩俐的古装很漂亮,不过张艺谋怎么看怎么觉得老。现在再看,还是觉得张艺谋厉害,虽然从来都没年轻过,但是二十几年来也没觉得怎么老,呵呵。
这是小时候在干休所礼堂看的,周围的爷爷奶奶们一直在小声低估同一句话:这丑了吧唧的男的怎么还不死啊。
这两人当年要不分手,中国电影史会改写吧
这片儿在我的童年造成了不可磨灭的误解 幼儿时期的我一直坚持认为兵马俑是活人敷上一层厚厚的泥浆做成的 残忍至极每次想到都浑身发冷 一次次锤打碰撞着我幼小脆弱的心灵……
秒杀一切《英雄》《十面埋伏》《菊花台》《三枪》
冬儿奔向火场的那一幕拍得真美,人生一场真心爱过就不枉此生,冬儿将爱的寄托传递给了蒙将军,活下来的才是最苦的,离开的反而解脱了。
盗墓穿越题材,先锋的很。制作精良,看样子是投了不少钱。老谋子真是长了一张兵马俑的脸,难怪找他来演,还有和巩俐当年的那些事也不用多说了,大家都知道的。另外,李碧华的套路感很强,颇有层叠推进回旋之感。这么一部挑不出大毛病的商业片,在豆瓣只有6.6分,啧啧~
又名: 秦俑 / Qin yong导演: 程小东 (Siu-Tung Ching)主演: 张艺谋 / 巩俐上映年度: 1989制片国家/地区: 香港imdb链接: tt0098147
你俩想谈恋爱也用不着拍个烂片让大家一起看吧?
张艺谋演兵马俑太像了!
有点前卫,有点华丽,有点夸张,有点二逼,还有点CULT。故事李碧华风格明显。一些场面还是很经典的。反派就很俗套了。巩俐演得不错,能把清纯动人的冬儿和媚俗做作的莉莉这两种反差极大的形象都演得活灵活现。张国师年轻时怎么跟现在一个样儿…一点儿都没变…我是说他现在长得年轻呢还是……==
第一次看时没想到内地能拍出这么现代的片子,后来了解到影片的编剧,导演,配乐都是香港人时,就更吃惊于在当时一部纯粹的香港片能找张艺谋和巩俐来主演~~
看了《十三邀》对张艺谋的采访,二刷该片。还记得小时候看,被震到,觉得电影神奇又牛叉,到现在都还记得巩俐那身红衣,还有那曲【焚心似火 - 叶倩文】至今还记得旋律和歌词,到底是为什么能这样。
轮回与转世,一次又一次。
有点囧,有点傻,很纯情,完全怀疑是程小东拿了钱,给热恋中的张艺谋、巩俐拍的MV。
完全有理由怀疑张艺谋为了和巩俐拍亲热戏才亲自上阵的,不然以他那张老树枯皮的脸和小鸡仔身板怎么会想到来演个威武伟健的秦朝大将,我多年前看小说时可从没代入过这种形象。古不错,今就算了,巩俐只要不演农村妇女多半是美的。
二十年前,穿越鼻祖;二十年后,穿越成风。
这样的电影只属于那个特定年月,充满暖昧不清的时光余味,以前不曾有,以后也不会有了,巩俐与张艺谋程小东,香江与大陆,黄沾与叶倩文,一曲《焚身以火》……
英雄是不是就是这个套路走的?
这么好看的片子居然分数这么低