冰海战记

年度最拉胯续集……莫名其妙的开始，莫名其妙的结束；莫名其妙的人设，莫名其妙的剧情。

第一季塑造的那么丰满有趣的两个角色：托尔芬与克鲁特，在这一季直接被掏空，然后塞一些莫名其妙的东西进去，干瘪而做作！基督徒托尔芬、弑神者克鲁特，我笑了……

艾纳尔这条线，以及与他相关的阿尔涅斯这部分剧情简直是犹如智障一般，除了凑集数没有任何可理解为什么会出现的理由。艾纳尔的各种矛盾的描写，愚蠢到可笑。我这里所说的“矛盾”不是人性本身所蕴含的矛盾，而是作者这种过于划水的矛盾的剧情安排，导致这个人物本身成了一个毫无逻辑的存在。反正这条线和这条线相关剧情直接把这部动漫给毁了……

再就是克鲁特，在这里被塑造为为了一个乌托邦，弑君弑父弑兄弑神，称其为弑神者也可。然而就这么一个人物，最后莫名其妙被上帝感化，推翻所有先行暴戾决策，从一个弑父轼兄弑君屠民眼都不眨一下的畸变之人瞬间变成众人爱戴与敬仰的明君。这个进程是为了表现什么？上帝之爱多么博广伟大？

主角的妈妈漂亮，爸爸高大威猛，为什么主角长大了又矮又丑啊，我想不通！！！

明明作画，人物刻画，风景背景都画得非常好，真的给人经费爆炸的感觉，每一帧画面都能做壁纸的程度！连这季新加的男二都比主角更像主角，制作组为什么不能分一点点美工给主角啊，不要求他多么出色出彩，至少长的像妈妈或者爸爸吧！

整个农场，只有主角最像个奴隶，无论是形象还是气质，过于邋遢粗糙，是男大十八变吗？有时候我都怀疑他是那个商人的儿子。 剧情拖沓啰嗦，是准备做3.4.5.6季几百集吗？配角女奴隶的故事讲了一集又一集，让我一度以为她是个重要的角色，结果突然就被打死了，死前还要来一波回忆杀，让人吃了屎一样难受，没必要，真的没必要。

主角的成长在第一季已经大量描写，这一季依然占用大量篇幅，显得很拖沓。

好吧，如果要说第一季是主角从少年到青年的成长，更侧重身体或者叫肉体成长，第二季则是为了内心的成长，让他找到自己活着的意义。

但是，把一个杀伐果断的小疯子，强行亚撒西，只会让人难受！他那么多的战争经历，因为在农场种地了几年，然后就亚撒西了？想想你之前经历的事情吧，外面的世界充满了掠夺，战争，凶狠的维京人，你觉得亚撒西能干什么？能干什么！

为了让主角亚撒西，强行给大量文戏，内心戏，真的让人吃不下！对照第一季，主角所有经历的事情都像是儿戏，为了亚撒西强行降智喂shi。

有些地方也刻画得很奇怪（比如去了传说中的理想乡好像就能解决一切问题），和第一季王子的突然成长一样（爱能感化一切），让人感觉突兀。

还有这季期待的爽点（我以为会有的，白期待了，难受）。第一季大量成长的篇幅，让人感觉主角没那么弱了，结果打个渣渣护卫奴隶都那么费劲，主角第一季的成长喂狗了吗？？？

（制作组其实知道我们想看什么，但是就是要反着来，哎，就是逗你玩！小声逼逼，可以不用完全按照原作来的。）

我真的很喜欢这部番剧，但是部分台词，部分人物刻画，就是让人不得劲。

情节的起承转合超乎我想象的精彩，人物的塑造令我惊喜咋舌，农场二少爷从一言不合拔剑的无能混子，成长为坦率承认弱小、接受投降所带来的屈辱的一家之主，这种角色、剧情的亮点不胜枚举，但本作最杰出的地方还要属对战争的反思。

第一季父亲所言“真正的战士是不需要剑的”，终于在第二季有了最生动的诠释，暴力是可以克制暴力，作为反抗的手段，暴力可以守护已有的事物，但它是一种瘟疫、是糟粕般的习惯，是北海男儿血管里的荣耀，是虚荣心带上铁皮的假面，它让惨叫与火光滋生在金黄的麦田上，它让人们除了憎恨，只剩一具空壳。

只有真正在田地里耕耘过、劳作过、期待过，才会知道没有一片土地应该被掠夺，就会知道小麦苗被碾后歪斜的样子是多么刻骨铭心，就会知道裂开的指甲盖下，被虫蚁啃咬、叶茎划破、伤痕累累的双手捧着滴答而下的泪水，是多么令人心痛。暴力的战争带来财富，财富带来害怕失去的恐惧，再用财富消除恐惧，就需要更多的财富…当我们将剑锋对准他人脖子的刹那，地狱的大门已经彻底打开。

战争下的奴隶，又能有什么手段去反抗这一切？两把短刀已经丢在了帝王驾崩的血泊里，我捏住双拳，克制的使用它们是最后的底线。但我想找到这一切灾难开始的原因，我要瞄准悲剧最初的理由，让它不复存在。当前只能妥协，看着朋友用苍白的嘴唇吐露：“这里已经没有留恋的人了，他们都在那一头。”望着一排排为了清点损失而拼凑的战士遗体，像是给新君主另类的朝贡。即使连挨百拳，也无法阻止任何一艘战舰靠岸；即使没做任何恶，也只能目睹珍惜的一切在指间溜走；即使想创造一方乐土，也只是让脚下人骨堆出的阶梯越垒越高。我们只能逃跑，这不是逃避，而是在一旁守望着，守望在乱世的漩涡中卷出的牺牲者，给他们递上一块够得着的浮木。

无法阻止战争的不甘已经不再值得我们长吁短叹，踏上冰封的土地，重回过往，孩童时的提问萦绕在耳边：何为强大？在我6岁时父亲已经给出答案：成为真正的战士，不需要剑的战士，去面对真正的斗争，因为我们根本没有敌人。

我会继续逃跑，将浮木建得尽可能大，大到能让每一个人相信：这个世上有比死亡更值得期待的事情。

制作精良，画面壁纸级别，3D部分融入得也比较自然（非专业观感）；动作戏还是很优秀；音乐也很能烘托气氛。 不过就内容而言，我不太能跟作者产生共鸣。维京人，以及世界上任何好战的群体，他们也许天性确实如此，但我认为将他们引向战争的根本原因是资源的匮乏（另一个例子是汉族几乎在历朝历代都面临的游牧民族，比如匈奴），而这是无法避免的事。只要你人口规模壮大，在没有足够的资源的情况下，你只能向外索取。 托尔芬说他会逃，但有人的地方就会有竞争，无论什么形式。难道不是应该在现有的资源基础上想出更合理的分配制度，以及提高生产力吗？

摘录23集最后托尔芬和王子止戈后的农场文戏：

刻吧，刻在你身上

刻在这片土地上

刻在大海上

刻在敌人身上，刻在战利品上

刻吧，刻吧

把你的温暖刻在我身上

刻吧

刻在你身上，刻在这片土地上

刻在大海上

刻在战利品身上，刻在敌人身上

刻吧，刻吧

把触感刻在我身上

把那场际遇刻在我身上

本来觉得这一季如此慢热，节奏也很慢，很可能不会有太多人，组内讨论也不会太激烈，结果发现一堆看了第一季的就喜欢看王道热血的，吃不了细糠，理解不了深层内核的人在群里的帖子，尽管好几个讨论帖已经说明了，解释了托尔芬和王子的塑造以及角色行为目的，但看起来还是有些人没懂。

只能说在文戏上原作和mappa制作组保留了原本的精神内核，也铺垫了很久。不怪制作组，只怪现在的观众的参差和快节奏的爽番看太多了。

截止到第二十集，种田篇基本已经拉下帷幕，而其中有很多人物我觉得都很值得深思。种田篇因为文戏劝退了部分人，但我相信看进去的人一路追下来一定会为人物的命运与时代浪潮下注定的悲剧感到动容。

第二季是托尔芬蜕变的一季，从战场到农场，他一度失去活着的意义，随即埃纳尔的到来让他开始感受生活的一切，从勤勤恳恳劳动到收获粮食，冰岛出身的他以前自然没体会到这份感知土地的幸福，之后结识农场的老主人，与阿奴娜、蛇等人相逢，还有着只要好好干就能赎身这一目标的激励，生活似乎正在向好的一面发展。

然后哥达来了，他的到来仿佛一记响钟，震碎了之前表面的虚幻景象。凯特尔对奴隶还算优厚，但奴隶终究是奴隶，这是阶级的差别。哥达的反抗直接激化了这一矛盾，使托尔芬等人的命运指向了不同的道路。

哥达仿佛那个时代无数人的缩影，本可以过着幸福的人生但有意的无意的卷入战争，最终流离失所，一步一步走向灭亡。托尔芬如此，埃纳尔也是，或许这也是他俩会帮助他的一个侧面原因。

个人觉得凯特尔的人物塑造最为有趣，“铁拳”终其一生实际只对毫无还手之力的阿奴娜挥出拳头，作为高高在上的既得利益者，他平常的软弱和悲悯仅仅是上位者的优越心理，而当他被不公平的对待、失去一切后，就像条疯狗，扑向一切敢于反抗他的人。阿奴娜虽然无力，但和他相比是那么勇敢，她想要从男人挑起的战争中保护她尚在腹中的孩子，她独自去拯救濒死的哥达……可惜命运不会眷顾悲剧。

第二季真的远比我预期的还要优秀，mappa的制作影响不大，剧本的优秀已经让这部动画成为毫无置疑的佳作。