1 ) 也只能道一句,一切都好
看到这部影片的时候涌现出的回忆瞬间让鼻子酸酸的,不禁红了眼眶。蓦然明白了什么叫感同身受……
从影片里的父亲和孩子的身上,仿佛看到了熟悉的影子。我家爸爸也是一个不善表达的人,我知道他很爱我,我也很爱他,但是我们从来没有互相说过我爱你这句话。
依稀记得小的时候他特别宠我,和我一起看动画片,唱里面的主题曲,我把他用来题字的墨全部用来在地板上和墙上涂鸦,他也只是轻笑着说了一句,我宝有天分,画的真好看,去他的班里找他的时候,他的学生们会跟我说他今天又讲了什么关于我的趣事。。
然而从什么时候开始呢,我俩几乎不怎么交流,偶尔说话客气的像个陌生人。大概是上了寄宿制学校之后吧。。。出外求学工作多年,有时会感到迷茫,也难免会遇到挫折历经磨难,和小时候不同的是,受了伤吃了苦却是不会再第一时间向父母倾诉,不想让他们担心,又仿佛想要向他们证明自己已经长大了,完全可以承担起自己的一切了。报喜不报忧,也是唯一会做出的选择。
缺乏交流,是很多家庭都会存在的问题吧。
早已经习惯了所有的事情都自己扛,太多事情不能诉诸于口,也只能道一句,一切都好。。。
2 ) 空巢老人+公路电影
张国立老师演这种角色绰绰有余,一个退休丧偶的老头,自己在北京的清闲日子不过去看四个孩子,孩子们有自己的生活和喜怒哀乐,通过老人一路的见闻体现当今社会老年人尤其是丧偶的老年人生活现状。
演员选择上一般,姚晨演这种角色也是比较容易,一个女强人的角色,生活不易但是太强势也是让人诟病,四个故事都一般,教外国人汉语有着浓浓的李阳英语的味道,汉语言的环境和英文不通啊,这种创业估计还是不行的。陈赫这个角色就是打酱油,其实也没有多少戏份。
电影整体上讲了一个老人+四个故事,五星
3 ) 中规中矩的公益广告,适合全家观看的温馨之作
我没有看过这部片子的原作,因此不知道到底翻拍的还原度到底高不高,如果原创成分足够多的话,我觉得是可以在6.5分左右,高过国产电影及格线的一部中规中矩的作品。
片子就是讲述不回家过周末的四个孩子引起了父亲的怀疑,于是他决定借着给自己的回忆录增添素材的理由去挨个拜访一下他的四个孩子,并从而展开的一系列故事。
四个孩子,姚晨,窦骁,叶一云,陈赫,有混得好的,有混得不好的,但是好像都或多或少对父亲隐瞒着什么,两代人的情感交流中,慢慢把整个故事有条不紊的展开,这不是一部剧情多精彩演技多突出的电影,一切都很平淡,因此很多人说是公益广告,我觉得也没错,这不算是侮辱,我想很多人都记得某品牌可乐的新年广告把乐带回家系列,曾经就有一年也是张国立主演,讲孩子们不回家过年的故事,当然剧情上并不是如那个广告那样发展,只是由于都是张国立且主题有些接近所以自然而然就想到了。
整部片子有虐点,有温馨点,还有不少笑点,这一点很让我惊喜,不同于前两天看的唐人街和一念天堂,这部片子里展示出的笑点都非常非常简单,全靠演技给你漏出来,嘴角上扬之余还会感觉到很温馨,一开始张国立和范伟的斗嘴,后来外公和小外孙的对话,这些都是适合给全家人看,很容易接受的笑点,从这个意义上说我觉得这片子非常适合阖家观看,今年贺岁档至今的电影,这部是毫无疑问最适合的,带小孩子带老人去都可以,但是啊,如果想要精彩的剧情的话,还是看隔壁的唐人街探案吧。
影片想表达的深意我就不多说了,很好体会,每个人家庭情况不同,自己会有自己独特的体会~
总体来说,对于普通的观影人群,还是不是很推荐的,但如果是一个人在外地打拼,或者元旦回家想和父母孩子一起看电影的话,选择它也许不错,看完和家人一起吃顿饭,快过年了嘛。
4 ) 不温不火的鸡汤
文/梦里诗书
源于《天伦之旅》的改编,《一切都好》虽然继承了亲情的羁绊,却已然没有了那感人肺腑的动容,这一面源于电影几乎雷同的仿效,另一面所谓的改编并未有太多真正契合国情的本土化,波澜不惊的呈现,使之终仅是一场食之无味弃之可惜的心灵鸡汤。
张国立饰演的慈父,游走于分散在全国各地四个孩子间的他,被孩子们幸福的谎言所包围,孩子的苦衷也成为了父亲的牵挂,如果这是一部未经改编的原创作品,那么确实值得中肯,但珠玉在前,蓝本的高度实则已经注定了电影至少能差强人意,但在改编后,无论是从已然身在北京首都的父亲,子女为何还要分散各地,还是四个孩子的人物设定,都显得太过生硬刻意,剧情设定的不合理,使这个本就需要情怀的作品,欠缺了真正以小人物为依托的共鸣性,这无疑在伊始就降低了电影的感观体验。
如果这只是一个精简的公益短片,那么他或许能感人以情,但被拉长到一部电影长度的《一切都好》,很多时候令人感觉只是将一个又一个的家长里短罗列后苍白的宣讲而出,穿梭于各地间的父亲,子女和父亲两代人间的隔阂,虽然一个“一切都好”瞒不了父亲儿女的热忱,每个观众都所能见那父爱的伟岸,但这种种的体现却无法形成一个合理的宣泄,当结局到来,那看似质朴的真情,实则只是为电影画上了一个空洞的句号,虽告解出一份陪伴便是最好的爱,但并没有能深攫出自已独出机杼的内在纵深。
没有了东北故土的情怀,也没有了荒诞的黑色幽默,虽然同是对父爱的告解,但张猛的《一切都好》与《钢的琴》间差了不止一个《天伦之旅》,前者有时代讲情怀,后者只是轻描淡写的讲出了一个故事,孤巢老人和子女间关系的社会性反思,亦有着一种端着的感觉,在人物本就欠缺根基的基础上,剧情张力的匮乏更使这个故事变成了一笔流水账,这诚然有着《天伦之旅》蓝本的桎梏,但更有着导演自身的创新不足。
亲情无疑是最令人牵肠挂肚的情愫,即便是如《一切都好》这般不温不火的鸡汤,张国立的老父形象却依旧呈现出一份亲情的质朴。
5 ) 长大和理解,为什么不能携手并肩
真是一部开头笑一笑,结尾流几滴眼泪的电影。国民老爸张国立演这么一个北京老头可真走心。
开头入境的是北海公园的白塔,另一侧则是有着浓浓市井气味儿的北京小胡同,老头老太太的菜市场,塞满了晚餐食材的自行车,几个见面闲扯的好朋友,好像和我们每天挤在一团冷眼相对的CBD并不一样。
管治国自己住在一个宽敞的四合院里,悉心照顾着自己的狗、猫、鱼、鸟,可依旧感觉孤独,盼着孩子们能回家团聚。思念之余,一笔一划的写起回忆录来,想把快要遗忘的过去都填补起来。
关于自己错过的,孩子们的成长。
他让我想起自己的爷爷,退休之后也过着养宠物读书看报的安逸日子,每次家里人聚在一起吃饭,他就站在阳台看着我们,淡淡的笑。他说年轻的时候为生活四处奔波,老了就喜欢看见自己的儿女子孙凑在一起热闹,再无他求。
管治国决定给孩子们一个惊喜,收拾了行李开始了说走就走的旅行。
第一站,天津。高铁上偶遇的一对儿父子,父亲骄傲的炫耀着儿子的音乐才能,他也骄傲介绍起自己的摄影师儿子。
当他兴冲冲的走到管好的家门口时,发现家里没有人,电话也不通。然后失落的坐在门口等,等到失望。放了家门的新钥匙塞进门里去。
第二站,杭州。女儿是个广告公司的女强人老板,苦苦的平衡着事业与家庭,和丈夫离了婚,硬是在他眼前接着演戏。
第三站,上海。儿子卖了房子去创业,在黄浦江边的破房子里,和团队吃住在一起,带着激情,苦苦的挣扎。他站在台下看着儿子在舞台上演讲,五味杂陈的拖着箱子离开了。
第四站,澳门。小女儿的舞蹈梦不知什么时候碎掉了,她成了站在橱窗口的白天鹅,下了班挤在破旧的小房子里,和自己的女朋友相依为命。
这一路他发现,他错过了孩子们童年里的成长想要填补起来,却更加无法看懂长大了的孩子们的生活。所有人都说日子过的都好,可他看见的并不好。
所有人都放弃了父母认为正确的方向,而走了一条出乎他们意料的路。然后我们在这条路上摔跤、撞南墙,可从没后悔过,也从不和父母讲起这路上的艰辛与苦涩。
我们把光鲜亮丽的现在给他们看,把伤口眼泪藏在身后,像是小时候偷偷拿了零花钱买回家的布娃娃一样。
我们因为爱而害怕伤害,因为懂事而恐惧真相。只能说,一切都好。
6 ) 可信很重要
看片的时候,《一念天堂》的感觉还留在我心里,所以看到《一切都好》的时候,觉得眼睛被拯救了。无论这个片子怎么样,至少眼睛看起来很舒服,各种电影语言的应用,感觉也都很到位。整个片子感觉像是一首叙事诗,很多让人会心一笑,也有些许动人的地方。只是……
故事的主题很好理解,套用张爱玲的话来说就是:生活是一袭华美的袍,上面爬满了虱子。只是,为什么总有种奇怪的感觉?
这种感觉,就是这个片子虽然认认真真给人展示了各种美好的画面和镜头,也像模像样的展现了生活看起来美好实际上艰难这个事实,但是,
为什么感觉这么平淡呢?
回来以后一查,原来改编自托纳托雷的《天伦之旅》(其实原本的片名翻译出来也叫做一切都好)。作为我曾经最爱的导演,赶紧把原版看了一遍。
不对比还好,对比以后,原来如此。
不知道导演为什么要把原片做这样的改编?原版里面主角的孩子所遇到的困难,要真实得多,现实得多。
而在张猛版里面,表面上看去孩子们都过的有各自的不好,但是其实比许多人都要过的好。我就记得陈郝作为小儿子,从西藏那边回来以后看起来一脸苦笑的穿着黄色T恤,坐着电动轮椅移动向他爸,说出那句:“爸,我其实混得很不好”。不好——什么叫做不好?你有一个摄影工作室,你有满工作室的各种镜头,你有钱弄电动轮椅,觉得孤独的时候,还可以去西藏。我真的想问,你说你过得不好,到底是你真的过得不好,还是你不知道这个世界过得不好的人,是怎么过的?是不是导演和制片方觉得,这种隔靴搔痒的矫情,只要搭配上经典的镜头和结构,就可以了呢?
原版里面有各种真实的意大利,远远不像想象中美丽。而中国版却似乎在刻意回避中国的不美之处,恨不得把整个中国拍成世界花园。既然如此,这个主题又怎么体现呢?
你要表现生活实际上不美好,但是人们用美好的愿望来看待生活这个主题的话,就要表现生活的不美好。
你一边用镜头来表现生活的各种美好,却用剧本让主角不停的说,我好痛苦啊,我好痛苦。这怎么能让人相信呢?
这种纠结之处,确实是让人有点想不通。我总觉得张猛肯定能看透这些,问题可能有几个原因,一是他自己也不信这个主题,只是因为翻拍经典,不得不按照原来的主题;二是为了迎合市场,毕竟是假期档,谁也不想看个悲伤的片子?
按照张猛的实力,我更愿意相信是后者,但是后者的逻辑是错的。
主题、故事、影音需要一致,才会讲出一个可信的故事。而不可信的故事观众绝不会买账的。
2016第一大PPT之亲情篇,公益广告既视感,全程课文朗读,空洞无物,甚至忽视了四个孩子的年龄概念。但,依然向其立意致敬,2016年,家人安康,一切都好。
匠气吓人,怎么也想不到张猛能拍个这么公益广告一样的电影,当然最可怕的是张国立这个爸的角色,做的所有事情和我爷爷几乎差不多,特别是比较隐性的背景部分⋯我想说的是这个老人形象(包括我爷爷)做出来的事都是很小众的,不容易能打动大部分观众。部分形式感还是太重,直接导致煽情差口气。
如果没有看过《天伦之旅》的朋友该片是一次非常不错的观影过程,电影相对不如原版,但张猛的水准还是不俗,叙事平淡,亲情话题与细腻的情感刻画,小人物的艰辛与温暖写照深刻,改编的版本很有本土特色,血浓于水的亲情,每个人都不可能独立完成这艰难的人生,张国立演得好,贾樟柯最抢眼!
“如何拯救亲情,这个世界上最严肃而麻木的感情。” 整体不如2009美版《天伦之旅》,老爸拜访子女过于走马观花,但有亲情作支撑,依然有几处感动的地方。跟《钢的琴》不能同日而语了…
张国立亲口说这个片子拍早了2年!说实在的这个片子,编剧和导演没有把剧本打磨好,所以剧情不好看,我买票完全是奔着能见到张国立本人去看的,影片放映后,张国立也出来讲了几句,大意就是他知道这样的片子不会大卖,票房肯定不好,当初看到剧本说不愿意接,片方诚意高,说一些非你莫属的赞美才接的、
提醒大家并不是很商业化的爆米花片,千万不要抱着看合家欢或者撕逼大战的期待去看。非常细腻的小人物的刻画,平凡家庭的展现,引思考,有回味。不会让你的心情大起大落,静静的拍摄手法却有着淡淡的深刻。并不会泪流满面但看完心情始终有些沉重。人生不如意事常八九,能与人言无二三。
完爆美国版。这种故事只有放在东方社会才有代入感,不用死人,简简单单平平淡淡就能打动人,很高兴这次编导都抓住了这点。
匠气,生硬,很假,很虚,空洞,毫无说服力。唯一值得称赞的一点就是不矫情不做作,但除此以外,比意大利版和美版不知道差到那里去了 #简直无法相信居然是牛逼电影《钢的琴》的导演张猛的新作,三观尽毁#
虽然都是改编,但在看美版《天伦之旅》的时候,还是很感动,而对于这一部中国制造而言,似乎稍有触动,但却难以感动,说是一切都好,其实是善意谎言下的“家家有本难念的经”,蛮奇怪的,或许这就是因为过于熟悉而带来的一种隔阂感。
其实就是一部讲述亲情、人心和团圆的公益电影。但是,你有过出远门之前对着家里的相框说话和道别的经历么?我有;你有过对最亲的人至终也没有告诉对方一些真相,以免其担心的经历么?我有。所以,我还是喜欢这个像电视剧一样的故事。
父母想要的是孩子常回家看看,一切都好就好
一碗中国土鸡汤。
《一切都好》我最大感受是 怎么还没植入百事可乐的广告 急死我了都!
用了那么多回忆杀,却没有一次用在了真正的点上。就像片中出现的X牛广告,整部电影也就停留在公益性质的暖心上,不是平庸,也是偷懒。据说,比一个北京地质工作者可以生四个小孩更加无法令人理解的是这四个北京小孩居然全部跑去外地谋生,其中一个还在上海买了房…请问北京土著阴影面积是有多大
这部太老派了,开场结尾简直无缝对接央视关爱空巢老人公益广告,但好在是张猛拍的,美感还在,技术还在,幽默感的细节还在,温温吞吞的看完了,居然不烦人,还挺舒服的
完全不能相信这是拍出过《耳朵大有福》、《钢的琴》的导演的作品。
高铁上、少先队员红歌唱、年迈老团搓麻将,爬梯彩绘画壁上,影像捕捉去西藏,澳门天鹅舞橱窗,上海洋人开荤腔。养狗如养人、报喜不报忧,雪纷飞,四儿悄然归,父终弥补当年憾。王少雍在见面会上一哭是神来之笔,与主题如此相应。全片败笔:贾樟柯!
翻拍天伦之旅,构造基本一致。开头中央一公益广告即视感,一个年过半百的空巢老人…结尾蒙牛乐事贺岁广告即视感,一家人团圆过年。中间过程略显单薄,不饱满,矛盾冲突有了但完全没解决…演员演技也没发挥出来,一些客串毫无存在感。毕竟年度第一部片,感觉还是有所启迪,好好生活。
偏向公益,它的意义不在于对剧作戏剧性的多高要求,而是对孤巢老人和子女间关系的反思,平平淡淡的剧情和波澜不惊的节奏,以父亲的视角观察着子女的生活,张国立雪夜和子女交心还是挺动人的段落,不过剧作上北京人去上海买房这设定太扯了点儿。贾樟柯居然没说山西话。龙标编号第666号。
虽然不赞同那句“父母在,不远游,可是”当我们跻身于这个物欲很流的·社会里努力挣扎的同时,知道为父母报一声平安是远远不够的,相知相守,你知他们就应该守护他们