黑衣人：全球追缉

说起与“外星文明”有关的电影，《黑衣人》系列注定无法被忽略。虽然早有斯皮尔伯格的《E.T》珠玉在前，《黑衣人》仍然凭借其颠覆性的世界观、一老一少一白一黑的双主角设定、仪式感极强的造型、眼花缭乱的高科技武器、以及“外星人和人类或许可以和谐共存”这样的假说，给世人留下了深刻的印象。

可惜，在延续了三部，实现了完美闭环之后，《黑衣人》系列便宣告终结。自此，MIB（Man in black）也成为了各大电影、剧集中一袭黑衣、寡言少语角色的专属代名词，足以见得其影响力之深远。

就在大家几乎快把老版《黑衣人》遗忘时，《黑衣人：全球追缉》登场了，它不是一部严格意义上的续作，更像是一个全新的衍生篇或番外，或许称之为《黑衣人》系列的重启之作更为准确，因为你会发现，曾经无比熟悉的两位演员——威尔史密斯和汤米李琼斯不见了，取而代之的是刚从漫威宇宙打工归来的“雷神” 克里斯·海姆斯沃斯和“女武神”泰莎汤普森。

在大家的既有印象中，黑衣人总是会和K&J组合划上等号，这次敢于摒弃掉这一经典，启用全新演员挑战大众先入为主的观念，不失为一次勇敢的突破和尝试。好在，锤哥和女武神在漫威宇宙中默契的合作，为这次组合打下了夯实的基础。电影中，新的H&M组合也一改之前的话痨+沉稳路线，以更吸睛的“女带男”模式为《黑衣人》这个老IP注入了不一样的火花。

《黑衣人》横空出世的年代，也正是男性角色挑大梁的时代，在前作的三部曲中，鲜少能有给人留下深刻印象的女性角色，大多数都是以功能性角色出现，没有太多戏份。而反观这部《黑衣人：全球追缉》，则是诞生于现在这样一个“大女主”电影逐渐成为市场主流的时代，随着平权运动愈演愈烈，女性无论是在现实中还是影视作品中都拥有了更高的话语权和重量，而这部电影与前作相比的最大创新，也正是从Man in black向Woman in black的转变。

这样的转变也在电影中以调侃的方式展现，在探员M刚刚加入组织时，她曾问女性上司探员O，为什么组织里明明也有你这样的女性探员，但还是必须全员称为Man in black？探员O无奈的回答，这件事她也抗议了许多年，但并没有什么卵用，上面的人还是太过传统、守旧。而在电影尾声阶段，电影又借由探员H之口，肯定了探员M所谓Woman in black的身份。这样一前一后两种不同的态度，不但在电影中实现了前后呼应，更代表了女性角色在现实中地位的变化——越来越多的女性通过自身的努力和贡献得到社会肯定，变的值得拥有“姓名”。

在这部电影中，泰莎所饰演的探员M作为贯穿全片的重要角色，非常圈粉。故事从她年幼时展开，在一次意外的经历中，她获知了外星文明的存在，并与外星人有了对话的机会。长大后，她出于对外星文明的好奇，毅然决然打算加入MIB。跟前作中探员J的意外加入不同，探员M为了加入MIB可谓煞费苦心，尽管组织严密困难重重，仍是一而再三尝试最后终于得以实现。探员M可以说是新时代女性的一种人格代表，果敢、坚持、有目标、肯努力，她并不是大家既有意识中的典型“美人”，也一反但凡女特工都得胸大腰细会卖肉的刻板套路，而是以一种更鲜活、更接地气的美丽姿态，出现在大家面前。

相比之下，锤哥所饰演的男性探员，则成了这部电影中的花瓶担当，“卖肉求存”这样的戏码也被转移到了他的身上。西装革履、眉目传情，流连忘返于声色犬马的场所，不得不说锤哥的颜值和身材足以令他成为这部电影的流量担当，吊儿郎当的个性和“仿佛”拯救了世界的那般自大，也实则是为片尾的反转埋下伏笔。

当然，除了全新的男花瓶+女特工CP外，这部重启之作还有许多值得一提的创新之处，例如故事的发生场所从纽约延展至了世界各地。 电影首先扩大了MIB组织的格局，我们从这一部可以得知，除了纽约本部之外，MIB还在伦敦、巴黎等地存在着许多大大小小的支部门。另外，电影也对全球范围内的外星人生存现状进行了展示，不止是纽约布鲁克林，外星人还生活在土耳其、摩洛哥、意大利等地，而且根据所在地的特殊性，外星人也会选择其独特的生存方式。这样两个补充，不但增强了整部电影的观赏性，让我们可以跟着MIB前往世界各地观览当地外星人生态，更是对整个MIB宇宙世界观的一次补全，也为后续的创作营造了更大的想象空间。

此外，在延续前作的基础上，本作中探员所使用的武器装备也全面更新，其中最过瘾的便是那台“每一个零件都可以是一把武器”的跑车，以及外形更炫酷、火力更猛的“电磁炮”。

当然了，为了满足那些冲着“黑衣人”名字来膜拜的老影迷，电影也埋进了丰富的彩蛋，让观众在感受新时代黑衣人变化的同时，也会为其中的某些小惊喜会心一笑。比如探员M换装时的小手枪，那可是前两部中非常重要的笑点担当，还有贴在墙上的K&J组合海报、沦为看门狗的人气探员frank、出现不到两秒的长条夜行虫，以及电影伊始便唤起情怀的经典道具“记忆消除装置”。除此之外，电影也有许多新梗和迷影段落，事先没被剧透的我，就被某大陆影帝的露面惊呆了。

其实我一直不喜欢用科幻片去定义《黑衣人》，对我来说，它更像是一部披着科幻外衣的娱乐大片，用来解压、放松有奇效。从97年的《黑衣人》到19年的《黑衣人：全球追缉》，它的风格始终高度统一，虽然并不严谨，也不会像某些硬科幻电影一样去解释些什么东西，但胜在够酷、够好玩、够有想象力。特别是当你看到里面的外星人时，你会误以为自己走进了迪士尼片场，在整个世界都在“偷懒”和“量产”时，《黑衣人：全球追缉》仍然为哪怕只能出现一秒的外星人赋予了丰富的形象和个性，特别是负责卖萌和吐槽的外星人兵兵和最后致敬克苏鲁的蜂兽，都足以证明相关创作人员在重启这部传奇IP时的良苦用心。

熟悉我的朋友应该清楚，其实我对电影的要求标准是比较“低”的，尤其是商业片，只要有可取之处，纵使问题不少，我都会尽量指出其优点并表达喜爱之情。

然而，《黑衣人：全球追缉》要让我破例了。

即便单纯抱着看一部“娱乐片”的心态去观赏《全球追缉》，这部电影也没能给我太多愉悦……简而言之，就是“看得不痛快”。

究其原因，主要是影片没找准自己的定位和调性，既丢了“黑衣人”系列原有的亮点和精髓，又没有形成自己全新的特征和风格，最终成了强凹造型的尴尬续作。

【友情提示：下文会有部分剧透。】

对于科幻电影，我总习惯于用“硬指标”（设定、世界观等）和“软指标”（剧情、表演等）两方面去衡量——本片在设定方面的乏善可陈，正是对我造成会心一击的地方。

《全球追缉》全方位沿用了“黑衣人”系列的基础设定，这本无可厚非，但在“巨人的肩膀上”能走多远，就得看主创功力了。

可惜的是，影片中并没有特别突出的设计：记忆消除器升级了，但不明显、用得不多；交通工具升级了，却只停留在“更高更快”的层面上，缺乏像第三部中“滚轮”车那种大胆的想法（唯有纽约直达伦敦的特快列车，兼具传统MIB技术风格和现代科创理念，是全片中唯一令我眼前一亮的精妙设计）。

除此之外，“未来太空枪”的使用示范也比较糟糕……电影里只有H和M初次与“幻影双煞”交手时，有一次“过于集中”的展示。

这场戏给人的感觉是什么呢？太空枪是多了，多到不管怎么拆解车子都能拿出新枪来，大大小小各种火力应有尽有，可噼里啪啦乱轰一通后，并不会给观众留下什么印象……多而散、散而乱、乱而浅，还真不如聚焦一两款有特色的太空枪来得有效果（探员J当年那款“小蜜蜂”多经典啊）——影片中毁天灭地的外星武器属于关键道具，并非MIB专属太空枪，得另算。

这也反映出了本片在基础设定上的的问题：流于表面。

技术装备不够理想，那么“黑衣人”系列的另一个主要卖点外星人呢？下面是MIB前三部中主要反派的形象——

①中披着人皮的虫子；②中以超模形象出场的“藤蔓人”及双头怪；③中遮眼还会手喷武器的“野兽”。

这些外星反派多数时候以人形出场，却往往带有不少非人的特征，里面的反差感既富有绝佳的喜剧效果，又能突出种族的特性，而它们的本体往往还带着一股子B级片的粗糙和邪魅，依靠相应的特效加持，足以让大多数观众在些许“不适”之下乐在其中。

反观《全球追缉》里戏份最吃重的“反派”，来自仙女星座的幻影双煞，除了现出原形时不像生物外，其余时候都是没有瑕疵的人类双胞胎模样（会跳舞也不行！）。

并非是说原“黑衣人”系列的风格就是金科玉律，《全球追缉》中其实也有许多经典MIB风的外星人桥段设计，比如“外星名人”黄渤、最强“背景板”夜行虫等等……

但是，影片里真正花力气重点塑造的外星人，包括秀珍士兵Pawny、四条手的瑞莎、很能打的忠犬小兽等，一个个都精致有余，却少了些湿漉漉、黏糊糊的亲切感和“烟火气”……就好像主创们掖着架子在玩，生怕脏了手一般，难道说舞台从纽约换到欧非大陆后，连外星人都跟着爱干净起来了？

当然，这个全新的改变并不一定是失败的，或许会有人喜欢，只是我欣赏不来。

“硬指标”不理想，“软指标”就更尴尬了。

必须承认，我对《黑衣人：全球追缉》的兴趣至少有一半要归功于两位主演克里斯·海姆斯沃斯和泰莎·汤普森。

我非常喜欢这两人的外形条件，“锤哥”的身材无可挑剔，“女武神”从《西部世界》起我就很中意她的气质，在影片宣传期间，我也乐意吃“阿斯加德领导人地球再就业”这一套，对他们俩的表现甚至超过了“黑衣人”题材。

看完电影后，我发现两人的“卖相”是唯一符合我预期的得分点了——除了360度展示他们迷人的身形面貌外，影片几乎没生成任何有力道“化学反应”。

原“黑衣人”三部曲中，J和K两位探员走的是“老带少、少寻老”的路子，新作《全球追缉》能换种创作思路，一开始我还蛮开心的。

虽然也是“老少配”，但本片替换成了潇洒不羁、玩世不恭的“功勋探员”与天赋卓绝、积极主动的“实习探员”，有所差异，但同样是经典搭配，只要把“常规动作”做好，就容易出彩。

可不知道是剧组为了突出人物性格而失了火候，还是因为压根没想好要如何处理两位主角的关系，H和M全程不来电，并且每到“拉近距离”和“人物成长”的关键节点，就有种差一口气的无力感。

影片有两条故事线，一是围绕外星武器的全球追逃，一是针对MIB分部的抓内鬼行动，实际上电影的剧情没什么问题，五脏俱全、没有瞎扯，还适当耍了几个反套路——但其叙事节奏却很糟糕，该下力气的时候蜻蜓点水，该烘托气氛的时候大眼瞪小眼完事……

这就造成了影片中好几个地方显得不连贯，比如H拉着M去摩洛哥出任务、MIB突然灭掉幻影双煞等等，前后都透着“断层式”的古怪。

另外要吐槽一点，《全球追缉》还丢掉了“黑衣人”那种一丝不苟的“闷骚”腔调，最直观表现是对制服的“不尊重”。

照理说一旦穿上黑西装，你就成了世上的“隐形人”，制服是伴随你终身的。

而在本片里，H想解扣子就解扣子，想换装就换装，无形中淡化了MIB特殊的职业性——我并不是要搞简单粗暴的教条主义，只要角色人格魅力够大，任何规矩都不是一成不变的，但本片中的H和M显然尚未具备这种由内而外的魅力。

在不对味的剧情和缺乏定位的人物塑造下，本片不自觉就沦为了“搔首弄姿”的表面文章。

本以为H扔个锤子会是影片里的一个亮点，谁知实际效果却成了凸显影片尴尬的一个证据：由于被消除记忆等关系，H在影片大部分时间里都有些浑噩，帮倒忙一点不比立功少，这本就很难让观众入戏，现在又刻意玩一个雷神梗，你到底是MIB英雄探员H，还是任人打扮的衣架子？

昨天看完电影后还不怎么觉得，今天写文才越发觉得这片子的膈应。

《黑衣人》系列算是我少年时的“启蒙”电影之一，其独到的科幻喜剧风采令我大开眼界，这也是我不满《黑衣人：全球追缉》主要原因。

不全是“沉溺过去、固步自封”的心理作祟，我很欢迎这个经典系列能够创新，但现实是新片并没有找到、形成自己的新风格，同时还把老片的优点都丢了，想说“喜爱”谈何容易。

这种感觉，就好像看伦敦分部会议室里的两幅画，区别在于：J和K灭虫的英雄事迹是真实的，而T和H灭蜂兽的丰功伟绩是捏造的。

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作为《黑衣人》外传，《全球追缉》没有了前三部的J探员（威尔·史密斯 饰）和K探员（汤米·李·琼斯 饰），

新加入了H探员、M探员、T探员。

失去原班人马的同时，曾经的高口碑也随之消失。

豆瓣评分从刚上映的7.2降到了5.9，远不如前三部的评分，不禁让人怀念起了威尔·史密斯和汤米·李·琼斯的《黑衣人》。

下面，我们就一起来回顾前三部的剧情。

《黑衣人1》（1997年）

黑衣人组织的K探员和D探员奉命去抓捕一位外星人。

行动结束后，K探员像以前那样用记忆消除器消除了目击者的记忆。

但不同的是，他还多消除了一个人的记忆——D探员的记忆，这也意味着D探员光荣退休了。

随后，黑衣人组织决定招一个新人。

参加面试的有海军、空军、海军陆战队、特种兵、纽约警察，其中詹姆斯·爱德华兹最不古板，最不走寻常路，顺利通过考验，成为了J探员。

与此同时，虫族入侵地球，并换了一张地球人的皮肤。

虫族来到地球第一件事，就是杀了亚基伦王子。

当然，这并不是亚基伦王子的真身，这只是一个地球人的模型，真身在地球人模型的大脑中。

亚基伦王子临死前告诉J探员：银河系在猎户座上。

刚开始黑衣人组织不知道这句话是什么意思，直到最后J探员才发现，原来“猎户座”是亚基伦王子养的猫的名字，

它脖子上挂的玻璃球就是银河系。

后来，K探员和J探员阻止了虫族夺走银河系，并且打败了虫族。

电影还有一条暗线：

K探员刚刚招募J探员的时候，给他看过一张照片。

1961年人类首次接触外星人，就是K探员向外星人献的花。

K探员其实有个名叫瑞丝·伊丽莎白的女友，自从加入黑衣人组织后，为了责任和使命他不得不离开女友，只能偶尔用电脑看看她。

他向外星人献过花，但她的女友却从没收到过他送的花，想想就很心酸。

所以电影最后J探员消除了K探员的记忆，宣告着K探员光荣退休。

第二天的报纸上写道：一个男人昏迷35年后重回女友怀抱。

电影的片尾也很有趣，我们所在的宇宙只是众多玻璃球中的一个。

人人都墨守成规，唯独J探员懂得变通，所以他能脱颖而出，通过考验。

所有人都不相信J探员看到了外星人，唯独K探员把最真实的一面展现给他，理解他，不摆架子，不嘲笑他，所以J探员愿意和K探员做搭档。

K探员成熟、稳重，而J探员机灵、聪明，两人的性格恰好互补，1+1产生了大于2的效果。

J探员一直想有一个记忆消除器，最后K探员终于将记忆消除器交到了J探员手中。

K探员还对J探员说：你不是我的搭档，而是我的接班人。

J探员得到了记忆消除器，意味着他的能力得到了K探员的认可，正式成为了黑衣人。

而电影开头K探员消除D探员的记忆，和结尾J探员消除K探员的记忆形成呼应，这就是黑衣人的传承。

印象很深刻的是，K曾对J说：1500年前所有人都知道地球是宇宙中心，500年前所有人都知道地球是平的，15分钟前你以为地球只有人类。

即便是所有人都知道的公理、常识，也不见得就是真的。

崇尚科学，同时也要具有怀疑一切的精神。

K探员的另一句话更让人细思恐极：让人类幸福生活的唯一方法，就是不能让他们知道事情的真相。

“不能让他们知道事情的真相”，不正是我们每天所经历的吗？

《黑衣人2》（2002年）

1978年，萨塔星领袖纷纷逃命，为了逃离邪恶女王塞琳娜的魔掌。

萨塔星人把最珍贵的宝物“萨塔之星”带到地球，请黑衣人保管。

黑衣人制服了塞琳娜，让萨塔人顺利逃脱，并将萨塔之光藏了起来。

25年后，塞琳娜卷土重来，由于它降落的地方有本杂志，它就变成了杂志中模特的样子。

整个黑衣人组织只有K探员知道萨塔之光在哪儿，所以J探员不得不去请K探员出山。

此时K探员正在邮局工作，他全然忘记了J探员，当J探员说：我们一起工作过。

K探员却一本正经地说：我没在殡仪馆上过班。

作为续集，《黑衣人2》埋了很多第一部的梗，只有看过第一部才能get到。

首先是第一部是K探员召集了J探员；

第二部恰恰相反，是J探员去寻找K探员。

第一部J探员是菜鸟，刚到黑衣人总部什么都想摸一下；

第二部K探员成了菜鸟，管不好自己的手脚，以至于J说：别碰那个！

同时这也体现了汤米·李·琼斯精湛的演技，不管是演老手还是菜鸟都得心应手，驾轻就熟。

第一部里，K探员把最小的枪给J探员；

第二部里，J探员趁K探员失忆了就把最小的枪给他，还骗他说这是他以前最爱的武器，报了第一部的仇。

除了大量对第一部的致敬外，《黑衣人2》还像一个解密游戏。

K探员把自己关于萨塔之光的记忆消除了，但是给自己留下了线索。

他西装里有张照片，照片上手指指向储物柜的钥匙，储物柜里有张名片，通过名片找到录像带……

根据这些线索，J探员和K探员打败了塞琳娜，并将萨塔之光送出了地球。

电影还有一个反转：原来萨塔之光并不是一个东西，而是一个人——萨塔星公主的女儿。

值得一提的是，K探员和J探员打开储物柜，发现里面是个小人国。

K探员当年放在这里的手表，被他们当成了钟楼；

而一张名片，则成了他们的碑文。

那有没有可能，金字塔、空中花园、巨石阵，乃至地球、太阳也是外星人留下来的？

正如《黑衣人1》让人不禁思考：我们的宇宙是否只是在一个小小的玻璃球中？

而《黑衣人2》也让人思考：我们是否生活在一个柜子里？

《爱，死亡和机器人》中《冰河时代》那一集也探讨过这个问题。

《黑衣人3》（2012年）

这一天，被关押在月球上的野兽鲍里斯越狱了。

与此同时，J探员来到黑衣人总部，发现K探员没有来上班。

而且，几乎任何人都不认识K探员，好像他从来没有存在过。

唯一知道K探员的O探员说：K探员在40年前就死了。

原来，鲍里斯越狱后，还利用时光机回到1969年7月16日，也就是当年K探员逮捕他的那天，抢在K探员逮捕他之前杀了K探员。

于是，J探员穿越到了1969年7月15日，准备抢在鲍里斯杀死K探员之前先把鲍里斯杀了。

原来K探员年轻的时候就是灭霸，难怪《黑衣人：全球追缉》有了雷神和女武神，K探员却跑了。

虽然穿越题材早已不新鲜，但很巧妙的一点是：

《黑衣人1》身为老手的K探员找到了身为菜鸟的J探员；

《黑衣人2》前半部分J探员请K探员出山，由于K探员被清除了记忆，所以反而是K探员成了菜鸟，两人的身份产生对调。

而后半部分，K探员恢复了记忆，重新成了老手，两人的身份再次对调。

《黑衣人3》中，J探员穿越到1969，见到了40年前的K探员。

J探员是高级探员，而此时的K探员还是初级探员，又双叒叕产生身份的对调。

在卡纳维罗角，发射阿波罗11号的地方，J探员和K探员成功杀死了2个鲍里斯（一个是1969年的，一个是未来穿越过来的），但有一个黑人军官为了救K探员牺牲了。

原来，这个黑人军官就是J探员的父亲。

《黑衣人3》是续集，同时也是前传，讲述K探员、J探员认识十四年后的故事，同时也交代了他们以前的经历，甚至解释了K探员是如何变得沉默寡言的。

原来K探员以前并不是那么的高冷。

一方面是黑衣人内部禁止谈恋爱，他和O探员明明相爱却不得不保持距离；

另一方面是J探员的父亲为了救他而牺牲。

然而J探员的父亲没有成为英雄，而K探员成为了英雄，这让K探员感到受之有愧。

双重打击让他从此一蹶不振，不再活泼和外向，变得郁郁寡欢，还信奉起了“对于我不想知道的答案，我从来不去问”。

J探员从小就没见过父亲，因此他责怪父亲没有给予他父爱。

直到他有机会穿越到1969年，亲眼看见当年父亲发生了什么，才终于和父亲握手言和。

电影开头，K探员叫J探员别说他爸的坏话，也是这个原因。

表面上是科幻片，内核仍然是家庭和亲情，巧妙借助“穿越”完善了K探员、J探员的家庭线和爱情线。

类似于前两部玻璃球/柜子的问题，《黑衣人3》结尾也抛出了一个关于平行宇宙和蝴蝶效应的问题。

K探员忘了给小费，竟然导致陨石撞击地球。

幸亏K探员又想起了，回来给了小费。

这一次陨石仍然会撞击地球，但是恰好有人造卫星经过，因此陨石只是击中了人造卫星，而地球躲过一劫。

K探员给了小费、忘了给小费引发了蝴蝶效应，产生了2个截然不同平行宇宙。

不仅如此，任何人做任何一件事，都一定会有一个平行宇宙中的他做的是相反的选择。

《黑衣人：全球追缉》（2019年）

2016年，H探员和T探员执行一项任务，成功打败了蜂兽。

2年后，贾巴比亚人万格斯被戴艾德姆人两人组刺杀。

黑衣人组织初步推测外星人两人组是受到蜂兽控制。

可是2年前H探员和T探员分明打败了蜂兽，难不成另有蹊跷？

于是，H探员和实习生M探员一起去抓捕外星人两人组，并揪出幕后黑手。

电影最后揭晓谜底，当年H探员和T探员并没有打败蜂兽，蜂兽控制了T探员，而H探员也被消除了记忆。

《全球追缉》中，打外星人是主线，还有一条抓内鬼的副线。

虽然内鬼不难猜，但过程很有迷惑性，一直不知道T探员和C探员到底谁才是内鬼。

而反派洗白、同伴黑化的转变也使得剧情不至于太俗套。

不过这种剧情的电影也有很多，所以也并不是很新颖。

在《全球追缉》中，科幻元素更丰富了，比如特快列车日行千里，瞬间从美国到英国；

高科技交通工具是《黑衣人3》的摩托的升级；

以及超级武器致敬《黑衣人1》被缩小的宇宙。

一直以来我们的固有思维都是记忆消除器是对平民用的。

本片反其道而行之，H探员被消除了记忆，这一点也很反套路。

除此之外，《黑衣人1》斯皮尔伯格、史泰龙、乔治·卢卡斯等人客串外星人；

《黑衣人2》有MJ；

《黑衣人3》有Lady Gaga、贾斯汀·比伯、蒂姆·波顿、姚明、贝克汉姆；

《全球追缉》延续了前三部的传统，邀请黄渤来客串外星人。

亮点很多，但槽点也不少。

比如所谓的死亡堡垒只有3个守卫，其中2个是菜鸟，还有1个是熟人。

大BOSS蜂兽也太容易被打败，以为他是一个王者，其实是个青铜。

外星人两人组强是强了，但他俩的技能已经超过了科幻的范畴，让科幻片变成了超英片。

最重要的是，相比前三部，《全球追缉》技术和特效更好了，但失去了当年的灵气和惊艳。

“外星人就在我们身边”“我们是否生活在玻璃球/柜子中”“我们是否被清除了记忆”“是否存在平行宇宙”之类的思考也没有了。

不得不说，还是前三部最好看啊。

看过《复仇者联盟4》的小伙伴，一定对「油腻版雷神」印象深刻。

直到现在，很多粉丝仍然耿耿于怀，威武雄壮的雷神索尔，怎么能挺着巨大的啤酒肚，就这样跟大家告别了呢？

然而按照漫威的尿性，《复联5》和《雷神4》肯定遥遥无期。

失去腹肌的雷神，成了一名下岗工人。

想在漫威电影里看到恢复身材的大锤，怕是要等上九九八十一年。

好在锤哥的再就业之路非常顺利，4月底作为「漫威复仇者」下了岗，6月中旬就上岗成为「黑衣人H探员」。

重获新生的锤哥嗖的一下，一夜之间就找回了他的腹肌——

如图所示，锤哥的腹肌线又直又深，身材健硕如定海神针。

而他身边躺着一个……没错，嫖宿黑衣人的女外星人。

你当这是锤哥新找的女盆友？

NO-NO-NO-NO-NO。

《黑衣人：全球追缉》里的锤哥，只有腹肌，没有贞操，浑身上下，暗贱明骚。

你看这走路姿势，哪里还有堂堂雷神的样子。

巴塞君相当佩服，克里斯·海姆斯沃斯在雷神和H之间，游刃有余的神切换。

其神奇之处在于，探员H一面继承了雷神的自负和幽默，一面又展现出截然不同的帅气。

你看那满脸的英俊潇洒，举手投足间骚气十足，一个眼神恨不得迷倒众生。

这样的锤哥，别说漫威粉丝了，连他老婆都未必见过……

鲜嫩多汁的我锤，怎么着也值个4星好评吧？

更何况还有女武神演女一；

连姆尼森演男二，斯皮尔伯格做制片；

《速激8》导演做导演；

《爱，死亡和机器人》视效总监做视效；

《复联4》场景设计做场景。

再配上1.1亿美刀的制作成本，妥妥的好莱坞科幻巨制没错了。

巴塞君兴致冲冲打开评分网站，发现这部片子的口碑竟然高达——

好吧口碑扑街了……

准确的说，是全球影迷联手，把这部新版《黑衣人》，钉在了5分烂片的耻辱柱上。

豪华阵容，顶级配置，差评如潮，不禁让小巴想起烂尾的《变形金刚5》。

于是巴塞君抱着试毒的心态，毅然走进电影院，结果看完以后，却有些五迷三道……

要说跟经典大片比吧，这部新《黑衣人》确实比不过。

故事不够紧凑，玩梗大于叙事，有种沉浸在爆米花快乐里，乐不思蜀的疲软感。

但是整场看下来，要说有什么十恶不赦的槽点，其实也没有。

作为一部实打实的爆米花电影，巴塞君甚至认为它是成功的。

亲身验毒却品不出烂片的味道，搞得小巴很是惭愧。

那么问题来了：评分低的电影，就一定是烂片吗？

自从电影诞生以来，「叫好」和「叫座」始终保持着矛盾。

像《星球大战》、《阿凡达》那样，叫好又叫座的科幻大片，一共也没有几部。

大多数电影，都是在高口碑、低票房，或者低口碑、高票房的怪圈里挣扎。

评分网站兴起以后，电影口碑就更凌乱了。

很多评分，都是30%的四星五星，与40%的三星、30%的一星二星，互相中和之后的结果。

其分数既不能显示差评观众的责之切，也不能代表好评观众的爱之深。

于是在评论区里，我们经常见到这样的二元对立——

具体到《黑衣人：全球通缉》这部电影，就是旧三部曲的老粉丝，与新作品的新观众之间，不可调和的代沟矛盾。

威尔史密斯主演的《黑衣人》三部曲，因为年代久远（1997-2012），邪典口味浓重，科幻元素生猛，老粉丝抱有特定期待。

而锤哥主演的新版《黑衣人》，风格与漫威电影一脉相承，其定位就是爆米花爽片。

因此，老粉丝不买账，新观众笑开颜。

本该客观的电影评分，就这样沦为了两代观众的牺牲品。

除了被两代观众隔空戏耍，这部电影还创下一个新纪录：

斯皮尔伯格出品的最低分电影。

虽然4.9分的《变形金刚5》也是老斯监制，但主要是迈克尔贝的锅，跟老斯关系不大。

这次作为《黑衣人》的真正操盘者，斯皮尔大胳膊可是栽了个大跟头。

这位一手引领行业进步的73岁大师，拍了一辈子特效大片，却在小阴沟里翻了船。

好在从票房成绩上看，新《黑衣人》保住了中国、北美的榜首地位，在下周五《蜘蛛侠：英雄远征》上映之前，还是极有可能捞回成本的。

而对我们自己来说，当黑衣人变味成漫威，大锤哥拿起小小锤，你是会心一笑，还是嗤之以鼻？

小巴觉得，与其被评分左右，真不如自己去看看，哪怕是为了锤哥的盛世美颜……

可惜了，锤哥的演技相当涩眼👀，看的人尴尬😳不已。整个片子全靠女武神一人撑场面，而故事也不有趣，这就十分令人失望😞。总部老大O和伦敦分部老大T，两个老明星倒是演的中规中矩，反而那个女武器贩子老大，确实扮相很美艳————埃及艳后的妆容😍。女老大看着真是强壮💪啊，和女武神打架时拳头👊力量感十足。

虽然这个电影也没什么好剧透的，何况距离上映已经过去将近半个月了，该看的人也都看了，但是在这个没有记忆清除器的世界里，奉劝你还是不要随便冒着被剧透的风险点开一部你没看过的电影的观后感。

不记得一开始是先讲的三年前的男主还是二十年前的女主了。如果是前者的话，这段戏唯二的看点分别是记忆清除器这个老梗，以及连姆尼森大叔对巴黎的厌恶情绪——这是当然的了，毕竟他闺女来这儿旅游的时候被人绑架了。如果是后者的话，那么到那个主创自以为很萌其实在观众眼里充满国产网游付费道具即视感的外星人宝宝露出正脸，我就知道这片子药丸。

公平地说，女主角加入MIB那一段与O的对话还是有点意思的。她声称自己没有家人、没有爱人、没有生活，这种了无牵挂的状态最适合加入MIB，新老板则提醒她不要把这份工作当成是逃避无聊生活的手段。其实“逃避无聊生活”几乎是绝大部分电影里主人公选择开始一段冒险的理由。区别在于，其他大部分电影主人公经历了冒险之后会与自己过去生活当中无聊的部分（主要是家人）和解，而本片主人公真的是一去不复返，完全感受不到黑衣人这个身份给她带来了任何压力和相应的成长。

“无名氏是你的名字，沉默是你的语言，你生活在社会体系之外……”记得大概是这么翻译的。总之《黑衣人》这段入职宣言是当年我和狐朋狗友们课间最喜欢背的电影金句之一，受欢迎程度不亚于那些周星驰电影的名台词。这部新版《黑衣人》电影能让我略微感到有点激动的，也只有这段话出现时。

为了凸显女强男弱的政治正确，新版的M探员没有像当年的J一样乖乖接受迷你型号的武器，而是霸气要求换一把大枪，领导也满足了她的要求。随后她就搭地铁从纽约去了伦敦。《黑衣人》系列最有趣的一点就是把“大隐隐于世”这句话发挥到了极致——你生活中习以为常的人或者物可能会突然以某种诡异的方式露出他本属于外星文明的真面目。前两部已经把这个特点发挥到了极致，第三部靠着时空旅行这个让观众百看不厌的老梗才稍微拯救了一点新鲜感。到了第四部，实在已经黔驴技穷，“大隐隐于世”的感觉营造的还不如隔壁的《王牌特工》，就连超高速地铁这个花样也是人家刚刚玩过的，不过那个系列的后劲更差，拍到第二部就疲态尽显了。

锤哥在本片当中的人设就跟前几年的《捉鬼敢死队》差不多——一个胸大无脑、主要靠出卖色相刷存在感的男花瓶。尽管如此，但是在领导眼中，他似乎是可以与纽约总部的K探员比肩的人物。说到这里你会问，J探员被关到神灯里了，那么K探员又去哪了？答案是他被锤哥扮演的H探员穿越到年轻时代一斧子砍下了脑袋，因此锤哥才能取代他在MIB的一哥地位。锤哥跟女武神的搭档比起老版的J和K实在差远了——你根本分不出他俩哪一个是身经百战的老手、哪一个是职场菜鸟，懵逼的时候都是一起懵的，就像是两个穿了黑衣人制服的普通人在误打误撞。我估计演员演的时候应该也是懵的，不知道这个电影在拍什么。

全片表现最好的是霸气御姐瑞贝卡弗格森，尽管造型减分不少，她还是凭借自己的身材和身手唤醒了无数像我一样险些睡过去的观众。如果她的戏份能再多一点，这部电影说不定还有救。锤哥从一开始就该很有自知之明地拒绝这部电影。纵观他这些年的履历表，但凡出现在这种“大女主戏”里，都没什么好结果，比如上面提到的《捉鬼敢死队》，还有《白雪公主与猎人不得不说的故事》——不仅他自己的角色差劲，整部电影的质量也都十分堪忧。我要是他，就会婉言谢绝这部电影的邀约，顺便推荐选角导演把瑞贝卡弗格森小姐姐扶到女二的位置。她和女武神在一起演一对性别转换版的K和J，效果再怎么样也不会比现在差。

视觉奇观部分，勉强值得一提的有那对双胞胎的“裂地掌”还有可以当做武器库使用的飞车。那段夜店外的枪战让我想起了《英雄本色》里小马哥血洗枫林阁。我不是说这部电影的动作戏精彩到了那种程度，仅仅是武器俯拾即是的感觉略有相似而已。

整部电影的特效可以用粗制滥造来形容，包括最后的大反派在内，外星怪物的质感都很接近本世纪初电脑游戏过场动画的水平。男女主角被困在沙漠的一段，绿幕感太过明显，现在的国产片都不太好意思直接拿这种画面出来见人。最不能忍的就是主创自作聪明加入的所谓“萌物”。

那个兵兵跟开头提到的那只小外星人是同样的画风，看到那种配色，你就忍不住会想到十八线城市商场门口那些魔改的光头强、喜羊羊、皮卡丘摇摇机。《黑衣人》系列明明有自己标志性的经典萌物，导演却要舍近求远，让沙皮狗弗兰克和嗜咖啡如命的蠕虫沦为酱油，重新鼓捣出一些莫名其妙的新角色。

在关于《阿拉丁》的那篇东西里，我开玩笑说威尔史密斯一定是因为新版《黑衣人》没有给他展现歌舞才艺的机会，才投入迪士尼的怀抱。没想到本片居然还真的有段尬舞戏份，看来我当时的判断是错误的，威尔史密斯之所以没有出演这部电影，真的就只是因为它烂而已。

这部电影跟前几年的《独立日2》一样，中了“威尔史密斯”魔咒——一部威尔史密斯主演的电影续集如果没有了威尔史密斯且不幸注入了中国资本，那就大概率会成为烂片。话说上一次中招的是锤弟，这次轮到锤哥。以后哥儿俩再接翻拍、续作时，记得避开这些与威尔史密斯纠缠不清的项目。本片跟《独立日2》还有个同病相怜之处，就是都成为同档期一部很烂的《X战警》电影的垫脚石。无论是《天启》还是《黑凤凰》，都属于那种浪费人力财力、完全不应该拍出来的电影。观众看了那俩片儿，本来一肚子火，结果隔一个礼拜发现还有《独立日2》和《黑衣人4》这样的奇葩，再回头细品一下，又觉得那两部《X战警》电影好像也并非一无是处。

我很少给电影打四星以下的评分，之所以我会表现得这么猫眼，是因为能让我大失所望的电影我基本上不会去看。但是《黑衣人4》是个例外，这是一部我看了预告片就知道应该会很烂，但还是硬着头皮去看了的电影。我终于活成了自己讨厌的样子，为了情怀背叛了自己的坚持。《黑衣人》跟《黑客帝国》是我上中学时最喜欢的好莱坞电影，威尔史密斯和基努里维斯也是我早年少数能记得住名字的外国演员。今年这两位又重新活跃了起来，感觉好像我也跟着年轻了二十岁。只不过基努里维斯卷土重来的方式是回归经典形象——《疾速追杀》系列重塑武打巨星形象、参与游戏《赛博朋克2077》重塑科幻男神形象。而威尔史密斯则相反，他的再创辉煌是通过逃离和拒绝曾经捧红自己的经典系列。实践证明，两人都做了十分正确的选择。

最后再扯一点更远的题外话。前天看《寄生虫》时，前面只贴了一支预告片，是李安导演新作《双子杀手》（编剧是最近因《权力的游戏》大结局而成为过街老鼠的戴维·贝尼奥夫，就问你怕不怕），一开始出来一个黑人小伙，我第一反应是“这该不会是威尔史密斯那个总是捧不起来的儿子吧？”结果后来才发现原来是威尔史密斯本威。于是我就明白为什么威尔史密斯会重回巅峰了——因为他终于领悟，与其费劲巴拉地动用自己的人脉和资源去强捧儿子，不如自己直接替他把戏给演了。