永恒族

赵婷的《永恒族》算是漫威宇宙的一个另类，将观众们的视角从凡人英雄们的嬉笑打闹，爱恨情仇转变到了这样一群具有“神性”之人们的嬉笑打闹，爱恨情仇之上。

虽然我们一般称之为“换汤不换药”，但在漫威这样一个已经条框分明的宇宙之中，能有此般变革，已然值得一点褒奖，我们终于能脱开凡人视角与世俗限制，从一个较高的角度观察英雄与人类的关系。

只是很可惜，这样的题材并不容易写好，7000年的历史沧桑，众神的创世纪与陨落，这样远离常识甚至史书的格局终究不是随意便可描摹的，于是在《永恒族》中，我们看到这群古神在本质上与普通人并无二异，编剧用尽才华想描摹出神在人世间的欢悦与苦恼，呈现出来却依旧是凡人的七情六欲，仿佛这7000年的时间对他们而言只是一个值得吹嘘的数字，仿佛他们活了这么久都没有活明白一样。

他们爱着人类，但这个爱也许只是为了人满足他们幼稚的道德观念罢了，献出生命拯救人类对他们而言仿佛就像是过家家一般，说起来轻巧得诡谲，但影片正是如此。

剧透预警

之前争议最多的剧情大概就是黑人跪哭核弹的场景，其实这段剧情放诸整部电影来看，并不突兀。永恒族的心中，大概只有人类牵着手唱着歌才是他们所期望的伊甸园般的生活，但是他们被禁止插手人类争端，只凭个人意愿对人类进行引导，包括清除邪魔，包括提高生产力。

那我们姑且认为人类的聪明才智实在有限，不仅裂变反应是受神指点才发现的，连蒸汽机，甚至耕田的犁都是诸神的恩惠，那我可真的怀疑要是没有永恒族们的指引，人类是不是现在还只能在海边叉鱼呢。

这个前提之下，我们会发现，黑人永恒族所哭泣的大概并不是死去的民众，毕竟核弹之前一战二战死亡都达到千万的级别，再早的各国攻伐也绝对有大量无辜之人的伤亡，而这位永恒族说的是什么呢？

“是我的错，要是没有我的科技，（不会有现在的惨剧）”

他恨的是自己给予了人类过于强大的武器，他恨自己以这样的方式引导了人类，他（仿佛）第一次发现了人类的本性就是互相斗争，他显然并不是为了死去的人默哀（实际也并无必要，毕竟核弹在某种意义上终结了日本的二战暴行，避免了更多人的死亡）。

我猜，他是在想：如果还有一次机会，我会以怎样的方式指引人类，大家就能开心地唱歌跳舞。或者是，如果人类自始至终就不值得被拯救，那我找个男友开心过日子就好了，根本不用大费周章。

所以这些自诩人类救星的神族会给我带来一种奇怪的感觉，他们所谓的“拯救人类”只是一种玩票式的过家家，他们觉得自己有这样的使命，于是为了维护自己的这种道德观，便出手拯救或是帮助人类，但是当人类做错了事情，他们会感觉懊恼，仿佛是人类糟蹋了自己的好意一般。实则，这些神邸并不真正地爱着人类，他们只是喜欢那种帮助人类后的崇拜与看着人类在自己帮助下茁壮成长的自我满足感罢了。

储克的桥段大概就是对人类干预的一个极端，亚马逊丛林中几十代的人就被他半脑控地过着与世隔绝的隐世生活，我们可以看到，在没有黑人科技助力的情况下，这个村落的人基本还维持在几百年前的落后状态，当然这对于储克来说，或许就是最能满足自己掌控欲望的一场游戏了，至于生活在其中的人，他们不再打架了，难道不是很好的事吗？

回到赵婷布置黑人跪核弹一事，从全片来看，这一跪全然没有必要，特意地选取这个事件，赵婷也许本心只是想让永恒族表现出来一些人性的光辉，然而这个情节看下来却只彰显了编剧的愚蠢。

愚蠢在选取这样一个本不该大书特书“伤痕”的场合，愚蠢在试图描摹神爱人却显得神如此肤浅且幼稚。

剧情中永恒族们的举止，看似关怀世间，其实他们的所思所想都带着一种高等人的视角 ，距离民众很远很远。并不真正了解人心，便妄下判断，往往会显出一种傲慢的态度。

这种傲慢，自然也在角色的选取之上，乍一看，不仅男女比例协调，黑白黄咖人种齐全，残疾人小孩同性恋一个不差，仿佛照顾到了所有观众，仿佛世界所有的人民都有专属于自己的神一样。

但是这个唯一的黑人，看着真的就是非裔美国人的模样，撒哈拉以南的上亿黑人，大概除了肤色之外，和他长得并不相近。

而同性恋我尚还可以理解，毕竟取向自由，但是天神族非要捏一个残疾人出来就很诡异，毕竟这个角色跑得比谁都快，自然是要搞大新闻的，这可是漫威影史第一个由残疾人饰演的英雄呢。

我并不反对残疾人成为英雄，克服自己先天或后天的缺陷匡扶正义其实是非常励志的故事，漫威的超胆侠就是个很好的例子。然而天神造出的永恒族是残疾的就很离奇了，很明显能感受到对政治正确之人刻意的迎合。

其实哪怕对这个残疾角色多一些着墨，效果也会好一些，让这个角色真正地代表一类人，发表出某种见解与声音，就像去年的《健听女孩》一样，代表聋哑群体阐释当前生活的窘境与心态，这样都能让这个角色成为有用之人。

但是影片里呢，这个角色除了用手语让你知道她是听障人士之外，就再没有其它相关的描述了，仿佛她的聋哑属性，在影片中只是一个标签，一个高喊着“我们政治正确做得很好”的标语。

于是在一个多元化，且爱护人类的众神群像影片之中，我们非但没有感受到这群英雄们的神性与伟大，反而只觉得他们高高在上的态度就像是那些权贵低头嘲笑愚民的模样。

他们所要维护的，并不是人类本身，而是自己或自己生活的小圈子，当他们发表帮助穷人，救助濒危动物，少吃肉食多吃蔬菜的倡议时，他们因自己的高屋建瓴，自己的大局观，自己的博爱而引以为傲，然而，这并不是神，这只是有钱，有超能力的人类罢了。

永恒族活了7000年，但是没有什么民族的能真正绵延如此之长时间且存续不乱，就更不用试图去妄想7000岁的老妖怪会过怎样的生活，大概是拍电影的人把自己代入了永恒族的角色之中，以自己去想象神明的姿态，于是我们便看到了神们慈善的外表和漠然，桀骜，伪善的内心。

我想，如若要成为人们真正喜爱的神，是需要真切地爱着人类的。

如果连这点都想不清楚，哪怕可以一时称霸，也绝对无法成为永恒的神。

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刚看完这篇热门榜第一的影评，看起来分析的头头是道。我一是好奇，这“PPT电影”的结论到底能被怎样的逻辑给推导出来，还是个“巅峰”，二是乍一看，各种引经据典掉书袋好像挺唬人，要不我也认真看看学习一下呗。只可惜啊，他这“客观理性分析”稍稍仔细一挖，字里行间就都是“主观”二字，不过想以客观理性派的姿态，给小粉们提供一个高知批判范本罢了。小粉是够被你唬的星星眼跪舔了，但我觉得你真没必要费这么大劲，毕竟话说的多了，总是难免露马脚。

本来是想直接回在你原帖里的，结果没想到这一扒皮，就扒了这么多漏洞出来，完全放不下。那就只好单独写份有点浪费的“影评”，给大家感受下所谓的“理中客”有多破绽百出吧。

“原本在漫威系列电影中占据绝大部分主角地位的白人男性只得到了一个席位，最后还被揭破是最大号反派” ————您是压根没看电影呢，还是脸盲到认不清肤色？Barry Keoghan扮演的Druig如果不是白人男性的话，请问他是什么物种？被好莱坞白男英雄主角洗脑了几十年的国人，现在看到人家自己主动愿意去还原自己国家（乃至世界）的种族多样性，你们倒要天天叫恶心了。不是，所以你们觉得怎样才算真实不迎合？回归到过去那样的白人霸权状态？精确按照现实人种比例分配角色数量？人家就想讲一个靠各色人种携手拯救世界的故事，还都得按照你们的意志来决定该怎么讲了？

“因为剧情极度简化的省略含蓄，导演可以腾出手来随心所欲在银幕上进行写意式“作画”，这是赵婷从泰伦斯·马力克那里学来的导演思路和表现技巧。”————影像风格上赵婷深受泰伦斯·马力克影响不假，但我再请问你，无依之地里，女主应征工作被拒绝，在停车场过夜被赶走，被逼无奈听取同事建议加入游牧一族，和同事建立友谊然后分别，和游牧族里留下的绝症老人建立友谊然后分别，和游牧族里的老男人发展出恋情纠葛，车坏了不得已回家寻求妹妹帮助.......这么多一点点推进故事的情节，到你这儿就成了剧情极度简化了？这可跟泰伦斯·马力克单纯喜欢通过拍摄无情节，氛围式的片段差老远了。而且，这种手法的重点是拉近观众和人物的关系，让观众感受更贴近现实生活的视角，从而更进入电影的世界。你当然可以不喜欢这种风格，但请你别混淆视听，夹带私货。

“片中的超级英雄很像《无依之地》里的女主角费恩，为了凑齐人数从一个地点“旅行”到下一个地点，它的实质类型结构几乎变成了公路片“ ————又是一个偷换概念。无依之地是作者电影，主人公不带有明确的super objective，因此整部影片在主角的公路旅程中展开，让观众见识她一路上的经历。但《永恒族》在主线结构上还是一部很典型的美国商业片，故事一开始就交代了危机，因为消失已久的异变族重新现身，主角团的首领又被谋杀，主角的目的，就是要重聚失散在各地的队友，才能有机会查明真相拯救世界。这么清晰到俗套的故事主线，您是怎么理解成“凑齐人数”的？

而且每个人物的登场基本都顺着故事的发展逻辑，爱出风头的电影明星Kingo最好找，所以第一个登场。然后再找上两大最强战力Gilgamesh和Thena。发现更大的威胁其实是还未诞生的天神以后，主角团意识到单凭硬拼没用，得靠意识控制，所以再去找Druig。找到Druig后Druig说我控制不了天神，得想办法增幅力量，大家就又想到机械师Phastos........可能您根本都没看到这里吧，看了一点觉得不喜欢，就先洋洋洒洒动起笔来了，反正开局知识储备一顿秀，后面就尽管编了。

“但反观《永恒族》，它的动作场面设计思路像是倒退回了八十年代美国电视动画片的水准。它直接放弃了对节奏感的把控掌握，只把重点放在了平面化的奇观表现上。”————扯名词真是你会扯，八十年代美国电视动画片都来了。中段的森林大战大概你又没看吧？为了不把这场遭遇战拍成一场过于雷同的团战，这场战斗恰恰用了你所例举的“打——停——打”分成了好几个小段落。

开始主角团就被分成了两组，Gilgamesh和Thena那边是一组，其他人一组，Ikaris作为观众视点刚好衔接了两组，因为他会飞。打着打着从组一飞到组二那边帮忙，然后Thena突然发作了永魔症，等于主角团有一个重要战力突然跳反。Ikaris又跟她打了起来，Gilgamesh再反过来救Ikaris，并把Thena拉回我方，把Ikaris又送回了组一。随后组一那边以Sersi放大招收尾，视角转回Gilgamesh腹背受敌.....这么多的节奏变化，不好意思我见识少，八十年代的美国动画片，有这么多花样么？给介绍两部我学习学习呗？

“《永恒族》里是否还有些让华语观众熟悉的元素？”————嚯，前面讲的是别的导演个人风格强烈不轻易被好莱坞动摇，到这儿突然来了个“让华语观众熟悉的元素”？赵婷除了2010年的一部短片《女儿》之外，她拍过任何面向华语观众的中文片么？她的几部代表作全是讲的美国文化，难道因为她是个中国人，就必须拍“让华语观众熟悉的元素”了？整篇文章里在那边引经据典装客观，到这里还不是暴露出了，“你一个中国导演难得拍部美国主流商业大片，中国元素才放了这么点，你算个中国人么？”的狭隘态度？再说了，这和她的个人风格是否得以在这部电影里被贯彻，有半毛钱关系？还是说，你的逻辑是，丹尼·维伦纽瓦是加拿大人，他的风格就一定是加拿大电影风格？上一段你喷了半天赵婷没有把个人风格带入这部《永恒族》，生搬硬套，可看起来你连赵婷的个人风格到底是怎样的都不知道，更无法指出拼接痕迹在哪，喷的也是够随心所欲的。

所以说，扯了这么多前言不搭后语的东西来证明这是“PPT电影”的“巅峰”，我倒觉得您挺适合去拍“PPT电影”的。毕竟“PPT”一般最大的特点，就是看上去华丽大气各种解构定义头头是道，实际上？一部大型废话文学作品罢了。

《永恒族》是一部人类简史式，强流水账性质的风光片。赵婷将地标符号和历史事件以时代印记的形式展现在影片里，其实很浮皮潦草，但可笑的是电影依然假装自己保有强悬疑的成分。

剧情是这样的:大boss其实是个程序员，他以地球为map养成人类等物种，十亿年时间，当人类达到一定数量就能“生出”天神来，人类就相当于饲料。

地球上的物种发展需要在外威胁辅助，程序员编出了第一种npc变异族去“帮助”地球物种进化，但变异族失控。于是，他又编出另一个npc永恒族去消灭变异族，顺便正向帮助人类发展。

而npc永恒族这群小傻逼抱着对人类的大爱一直被程序员蒙在鼓里，之后npc们纷纷觉醒(类似《西部世界》)，并分成了两派亲饲料派和亲程序员派，最后亲饲料派居然超越了程序代码逻辑破坏了天神降临，保护了饲料(what??)，也不知道程序员的bug提醒器在干嘛。

就这样人类不再是饲料假装文明与征服，程序员被收走了技能认证欲重写代码，npc履行着宇宙康米主义假装不是一行行代码。

剧透预警

影片中有一段，是那个主管科技的黑人永恒族跪在被核爆后的广岛地上哭泣，他一边哭还一边说人类不值得帮助不值得拯救之类的话。根据剧情黑人从一开始就想教授人类造蒸汽机，但其他人都说现在太早了不行，后来大家散伙后黑人应该是独自继续向人类传授科技，他的初衷是想帮助人类进步，最后却出现了广岛的一幕，于是黑人永恒族归隐世俗。这是影片想表达的，科技造成人类互相毁灭违背黑人永恒族初衷所以他在广岛哭泣所以他归隐。我懂，我都懂。

但是！

纳粹用各种科技灭绝了多少欧洲人犹太人和其他非雅利安人？进集中营变肥皂。日本当年731细菌实验杀害多少无辜平民百姓？苏联有什么，切耳诺贝利算不算？欧洲人殖民美国时把天花病毒传染给当地印第安人导致大量土著人口减少，这个算不算？是不是不够高科技？恩？

有很多场景可以表现人类滥用科技导致灾难，屠杀，各种悲剧，为什么偏偏选广岛？我当时看到这里是很不爽的，即便我觉得影片还不错。滥用科技导致各种自然环境变坏也可以啊，还有什么人类滥用科技导致某些生物灭绝，这也行啊，虽然死的不是人族，那也是生灵啊，好莱坞一向左左，往环境上靠靠也没什么。

在广岛上哭，你怎么不去哭那些被轮J至死的慰安妇们？你怎么不去哭全亚洲被日本谋杀的无辜平民？后来那些对抗法西斯牺牲的各国士兵呢？你怎么不去哭？死在集中营被毒气集体谋杀做成肥皂的犹太人呢？你怎么不去哭？

看到一个网友评论说，一个黑人神，教白人科技，为被白人炸死的黄人哭，却不理会被白人奴役的黑人。我觉得这评论挺逗的，那么多黑人被奴役死在运输过程里，到了美国还被各种虐各种吊死，你怎么不去哭？但是我觉得这指出了一个问题，就是虚伪和伪善，假装关心，假装忏悔。

你哪怕多几个镜头，多哭几次，纳粹集中营来个哭脸，731或慰安妇来个哭脸，切尔诺贝利再来个哭脸，最后广岛再哭，顺便感叹放弃人类，这就会好很多。

本来我觉得是8分电影，我越想越觉得不行必须改成7分。

PS：有的人的逻辑就是“洋大人的东西都是好的，你们这些土鳖懂个P”，还有的人会说什么人家思想境界高，道德情操高，你们低不跟你们解释不跟你们见识。我觉得这个第一种差不多，变种而已。我祝这些人都能得到洋大人丢的骨头奖赏他们，并更加努力的摇尾巴，摇到更用力些，也不知道不上豆瓣的洋大人们能不能看到他们。

PS2: 当年美国向日本核弹扔的对，但是扔的时间太晚了，如果扔的更早些，死在日本法西斯下的无辜平民百姓也会更少些，甚至因为日本法西斯而死的日本平民也会更少些，无论他们是否无辜与否。扔的越早，死的越少。这世界上最应该感谢美国扔核弹的，除了亚洲各个受害国以外，就是普通日本平民，被疯狂右翼法西斯裹挟的身不由己的日本平民老百姓。所以美国这核弹可以说是扔的好，扔的妙，扔的呱呱叫！

PS3：有的时候，善与恶，好和坏，对和错，正义和邪恶，是绝对的，不能含糊！

“Time is the school in which we learn, Time is the fire in which we burn.”

近两年我已经与MCU达成了和解，我渐渐意识到它对cap文化再生产循环所具有的重要价值，凯文·费吉的艺术理念与罗伊·安德森或高高在上的鲁本·奥斯特伦德没有本质区别，或许其cynical的程度更深，因为它用媚宅的基本策略消解了任何观点输出（夹带私货）和引发思考的可能，当然，这或许也是好事，在小布尔乔亚受众群体整体并不具备挣脱意识形态幻象进行批判的前提下，回避反思/放弃反思比有害反思更安全。而面对这部片子，我很欣喜，也很厌恶地发现，MCU终于有了暗搓搓地超越这种基本策略的意图。赵婷作为一个有智慧、有才华、讲求斗争策略的皈依者，可以跟很多始终不得其法的高华群体形成区分，她在《永恒族》当中试图为先前毫无审美可言的MCU在形式要素上的革新，试图对标《守望者》的反类型创作路径，对诸多新自由主义意识形态话语的娴熟操弄，对好莱坞思想场域诸多“创伤”和希冀的熟稔理解，共同熔铸成了这部在MCU谱系之中绝对异色，却也不至于漂移过远的独特存在。它一边牢牢铭记自己作为整全混融的宇宙体系中的一份子所肩负的跨虚构性和跨文本性叙事使命，一边极尽所能地冲破那些毫无维度可言的冷笑话制造机或机械降神机构的无聊角色所肩负的规定性与限制性枷锁，同时为这个完全无视后果（进而也抹消了超级英雄类型范式对于这种变态的、带有实在界属性的形象机制的内在张力的所有探讨）的傻白甜宇宙及其受众群体提供一个进行思考的契机，再加上她本人对严肃的社会现象和扭结的精神状况所一贯的艺术处理思路（或许可以称为一种作者印记吧），本片前所未有地呈现出一种极度紧绷的独特形态，那种好像说了很多却又啥都没说的矫揉造作、那种正中文青下怀的扭捏纠葛、那种本质上充满虚伪的真情实感在毫无保留的情节和氛围之下充满活力地持续涌动，跨越了几千年的故事时空和两个半小时的银幕时间，一直在一种张牙舞爪的紧急动员的高涨态势之下维持到了最后，始终没有沦为柔弱的、无关紧要的媚宅噱头（索科维亚协议）——然而，心思很重的赵婷这种想把无脑的流行文化同woke trend相结合的如意算盘却很意外地彻底落了空，我没看烂番茄上边的相关差评，所以就不展开说了（我也不太care宅傻群体和“影评”写手的看法）。

一番回味过后，《永恒族》在我的意识结构当中完成了符号化发酵，刚看完的时候，我还在想“我到底看了个啥？”现在我已经明白，这部片子其实就是在讲一群顶级高校的学生会干部，在“时间”这所学校当中，如何试图学习却又毫无长进，最终以一种以自身几千岁寿命毫不匹配的西方文化场下的“进步”青少年独有的魔怔态度，向内不断（失败地）反躬自身，向外与同类产生稚拙的交互并进一步试图理解和改变世界的青春伤痕片。忘记俗套的MCU蜘蛛侠里边那种无聊的高中生恋爱和校园生活桥段吧，喜欢从电影人物上边找认同感的本科文青（或者毕业后依旧停留在本科水准的文青）都应该来看看《永恒族》！永恒族，与能够对时间的维度产生感知并由此建构自身主体性的人类不一样，这种失去进化可能性的完美人造产物，一方面显然拥有不太一样的时间性体验，并不具备在时间流之中建构、充实和改变自己的能力，另一方面也因此能够维护自己的整全，自由随意地选择甚至反过来驾驭自己的意识形态（意外地继承了记忆重担的圣娜陷入了精神病理化当中，记忆对永恒族来说才是真正的创伤，是圣娜无力消解的实在界原质），只不过他们正好集体选择了一种本身就充满棱角、充满裂隙和张力，非常不稳定的意识形态，把持着“精英青年”意识形态的永恒族本科生们，有理想主义的热忱使命感和改变世界的一厢情愿的激情，有对自己的强大能力从盲目自信到放任自流的过程，有面对实践和现实的冲击下产生的尖刻犬儒主义，有众人皆醉我独醒的隐逸避世思想，有对于大他者的自作主张的傲慢拒斥和直来直往的抵抗精神，当然也少不了被自我升华成了革命战友情的小布尔乔亚范式爱情，面对超级英雄身份的认知把握，面对能力强弱与责任轻重的思辨，面对自我反思与介入世界的冲突、面对宿命和自由选择的矛盾等等一系列比较复杂的议题，赵婷选择了以这种角色塑造路径进行一种比较偷懒但趣味盎然的回应与解答，这种相当滑稽的设计被紧绷着的故事氛围所掩盖，细想之下并不合理，但在表达上又如此的顺畅且吸引人，进一步探讨这些问题的可能性也被青春伤痛叙事所包容和消解，创伤的恐怖，痛苦和欲望的辩证法，都很完备地被永恒族的青年意识形态所符号化了，回归到了一个娱乐化的可控范畴之内。在重重复复的文戏桥段里边，每一个永恒族都多多少少地产生了那个癔症问题：为什么是我们/我们在干什么？维系团队的家庭和同侪观念也因此崩裂瓦解。美丽知性却又懵懵懂懂的至尊永恒族瑟希面对大他者的询唤，很轻松地便单纯地根据自己青年人的价值观消解了选择的重量，在她身上其实并没有所谓超级英雄的重担，她甚至也没把自己定义为类似的存在。瑟希是潜力无限的天赋型选手，由于事事顺心，她不需要面对许多的挣扎、煎熬与纠葛，而正是这种天赐特权让她形成了温柔、轻盈且无害的理想主义思想范式，也让她最终得以比较顺利贯彻自己博爱慈悲的价值观。而伊卡洛斯是一个凭借努力和自律达到品学兼优之境界的传统优等生，一个孤独脆弱的“完美”存在，在心理约束和性格缺陷的双重影响之下，他割裂了自己强大的能力与软弱的内心，为了维护自己孱弱的主体性而甘愿将其舍弃，成了大他者最好的仆役，在所有人当中，他的癔症化程度最深（飞向太阳的自我毁灭，其实有点让我想到罗夏）；同样的还有刺头诸克，他属于会活跃于模联这类组织里边，可能还会跟齐泽克视频连线（并且因为get到他的低俗笑话而沾沾自喜）的觉醒青年；显然会做为学校拍很多纪录片，办很多台晚会，做很多新媒体内容的文娱部部长金戈是个游戏人间的派对生物，最后也是唯一因为自己多方面的软弱而没有加入unimind的成员；丝派特小朋友的那种随波逐流而又愤世嫉俗的古怪性格则是来自青年对自己身份的深刻质疑与厌恶，同时也来自盲目的而又不可能的青春萌动；费斯托斯天真的理工科进步主义立场也十分具有代表性。顺便提一嘴，大家都感到非常气愤的广岛桥段，其实正好能体现出赵婷的“高明策略”，从剧作角度来说，为了在一个时长简短的桥段里直接地表达出视觉冲击和心理冲击，她实际上别无选择，只能选取现代科技直接造成的最浅表化层面的毁灭性的事件进行展现，以此达到照顾观众知识面和接受度并顺利完成表意和推进角色形象塑造的任务（宅傻们不懂二战，应该也不会懂越战里的橙剂吧）；另一方面，对于广岛核爆其实正好也切中你坞及你坞拥护者们的意识形态G点，是西方文化界，甚至包括阿伦·雷乃这样算是有模有样的文艺左翼，都盖章认定的“重大创伤”之一，对这一事件鳄鱼眼泪式的反复忏悔，其实远胜于对法西斯的警惕（更别说对自身帝国主义倾向乃至引发这一切的蛇皮现代性的根本反思），体现出这个时代的好莱坞滑坡至最低点的战斗性，这种懦弱、虚伪和傲慢，我其实倒也蛮习惯了，反复将其指出，也只是一种符号学口嗨罢了。

好吧，我完全没料到我会写那么多，然后我现在也不知道应该再说点啥了。作为青春情节剧不可或缺的爱情，本片也做到了足够的矫情，“我爱你，但我还是（不知道为啥）要离开你”、“为什么要离开我”、“我爱你，但我没办法只能跟你作对甚至杀了你”、“我爱你，虽然我因为我是小孩（其实我觉得这根本不是问题，因为你并不是真的小孩），我永远没法跟你在一起，但我还是愿意跟随你到最后”、“我爱你，为了你我放弃了我的信仰和使命”……这样你侬我侬的一来一回当中，伊卡洛斯和瑟希跨越千年的爱情还算有那么点意思：它跳脱了超级英雄类型里边的情感线范式，改为了青春情节剧那种甜虐交错的狗血范式，可以说，超级英雄片在类型要素杂糅这一方面海纳百川的特质又一次得到了印证！因为我不太懂爱情，所以我也没什么好说的，爱情的叙写在本片当中，既是情节的重要主线，也是分析角色精神形态的切入点，体现出永恒族既刻意是人，又绝对不会是人的矛盾基点，更是作为一种柔和的调剂，成为了持续紧绷的情节氛围的重要成分，对我来说，这则是影片既粗劣滑稽又充满玩味价值的张力的来源。我在觉得好美、好笑和好玩之余，或许确实是有点沉浸其中的。

最后来总结一下吧。《永恒族》其实属于那种假模假式、非常鸡贼的作者电影，它最值得敬佩的，是勇于夹带私货（就算这种表述很烂，很有问题，我也觉得比想说但又不敢说要稍微激进那么一点）的精神，以及将主题一以贯之地坚持到底，同时时刻保持肃穆的矫情坚决不放嘴的立场，可以说确实非常保守、谨慎且迂回地打脸了MCU，宅傻和写手们不喜欢，我觉得完全可以理解，影片最终，大家的信念都得到了巩固，癔症得到了舒缓，整个团队和好如初，在经历真正称得上是信仰危机的诸多波折之后回归到了这个类型范式的温暖怀抱里，也断绝了一切反类型的可能性。从这片子的表现情况来看，它注定也会是一个孤本，其实压根没有表扬或批判的必要。至于宅傻们想要继续看《蚁人与黄蜂女》这样的东西，我也完全没意见，甚至连进行保护性批判的想法都没有的。

（本文章可在我的B站和Youtube频道「小玄儿的深夜聊碟」观看视频版，欢迎点击）

11月4日《永恒族》在北美上映了，赵婷作为第一位指导漫威电影的奥斯卡最佳导演，

这次都给我们带了哪些惊喜？

以下为无剧透三个看点预告

以及剧透讨论两个看片惊喜

无剧透看点一

漫威电影里最多自然光和真实场景拍摄的电影

这部被评价为最不「漫威」的作品，讲述了漫威宇宙里最古老的超级英雄，永恒族在公元前 5000 年就来到了地球，保护和指引着人类文明的发展。

要揭示永恒族与地球这片土地的深层联系，怎么能不展现真实的自然环境和地球生态。在赵婷的坚持下，影片使用了大量的户外实景拍摄。

对自然光的使用正是赵婷的长项，让这部漫威宇宙第四阶段的新篇章，在更加唯美宏大的自然舞台上上演。

无剧透看点二：

新英雄 新能力 全新的人物关系

赵婷说《永恒族》的故事是有层次的，表面上是科幻的宇宙创世和超英电影，内里也是一个十个成员的家庭伦理剧。

在《永恒族》的157分钟里，你将看到十位新英雄在大银幕展示全新的能力，逐渐展开全新的人物关系。

除了帅气的打怪动作场面，十位不同文化背景的演员演绎的十个永恒族成员，在地球生活的 7000 年里还衍生出了复杂的情感关系。

不用担心人物太多，你可以简单地把他们分为两组：

一组是物理输出的武力小组

Ikaris 拥有镭射眼和飞行能力，在预告片中还讽刺了穿斗篷的超人

Thena 是可以变换出任意武器的战神，名字就来自于女战神雅典娜

Kingo 用手指聚集能量射击，约等于「六脉神剑+龟派气功」

Gilgamesh 是大力神加上一拳超人

Makkari 可以超速移动

另一组是精神力量的智能小组

Sersi 可以转化物质的属性，从公车到玫瑰花瓣，从固体到液体，点石成金也可以

Druig 可以心灵控制

Sprite 可以隐身和制造幻象

Ajak 是队长拥有治愈能力

Phastos 则是技术担当，负责研发黑科技

十个人既是一个团队，又是不同的个体。在 7000 年的历史长河中，他们之间发展出了爱情、友谊和亲情。

Sersi 与 Ikaris 曾经相爱5000年

Thena 与 Gilgamesh 是相互守护的知己

Makkari 与 Druig 是亲密的朋友和战斗伙伴

Kingo 与 Sprite 是曾经 的拍档，非常了解彼此

Ajak 是所有人的大家长

鼓励 Phastos 不要对人类失望，开始属于自己的新生活

出生在伦敦的亚裔混血女演员：嘉玛·陈，在影片中说着一口正宗的伦敦腔，和基特·哈灵顿谈起恋爱来，有种姐弟恋的感觉，熟女味十足。

第二个让人亲切感爆棚的，就是韩国大叔马东锡。在剧情里和安吉丽娜·朱莉饰演的女战神关系不一般，打斗戏和感情戏都不少，人见人爱。

其中最惊喜的要算爱尔兰小伙儿：巴里·基奥恩，他真的是自带邪教气质，有着控制人心智的能力，活脱脱一个邪教教主。

更加特别的角色，要数漫威第一个聋哑女英雄 Makkari 劳伦·利德洛夫本身就是一位有名的聋哑演员。能力和快银一样，可以瞬间移动，超级酷炫。

墨西哥女演员萨尔玛·海耶克饰演的队长 Ajak 霸气十足，安吉丽娜·茱莉饰演的女战神不会让你失望，巴基斯坦男演员库梅尔·南贾尼，饰演的 Kingo 是一个十足的喜剧担当。

其中反差最大的角色要数莉亚·麦克休饰演的 Sprite。别看她像个小孩儿，她和其他人一样也活了7000年。一心想摆脱永生的她，台词和行事方式都异常成熟，做事也往往令观众大吃一惊。但她也是最痛苦的一位英雄，渴望体验长大成人的生活。

无剧透看点三：

生存、死亡与流浪的母题

赵婷在《骑士》和《无依之地》里就非常擅长探究一个人物的内心渴求，以及展现自由的、流浪的生存状态。这也正是《永恒族》与她个人风格契合的地方。

当然，这并不代表《永恒族》节奏缓慢，冗长乏味。反而正式因为这部《永恒族》的特殊性，它是一部你不需要观看任何一部MCU前作，就可以直接观看的电影。

它在一部电影里，就包括了从宇宙创世，到地球诞生，再到毁灭寓言的电影。时间线光是在地球上就跨越了从公元前 5000 年到当下，总共 7000 年的历史。

永恒族也是目前最古老的漫威英雄，电影还串联起了宏大的人类文明史，从美索不达米亚平原上的苏美文明，到古巴比伦、古印度和古希腊文明。永恒族赋予人类祖先智慧和工具，讲述神迹的故事给我们的祖先听。

神创论的基调给了影片独有的恢宏气质，而永恒族作为地球的守护者，千百年来履行着天神族 Arishem 赋予的任务，消灭地球上的变异族 Deviants。但是却一直不能回到自己的家乡 Olympia ，在地球和 7000 年的历史长河里流浪，受困于自己的过去和未知的使命。

影片表面上是一部关于拯救地球的超级英雄电影，但是内核里是一部关于永恒族，寻找文明、生命和自我寻存在意义的电影。

————————————以下为剧透线——————————————

说完两个看点，我们来说说影片的两个惊喜

第一个是

整部影片在 Arishem 向 Sersi 揭示永恒族诞生的秘密时

剧情转向了《银翼杀手》里的「存在主义」的沉重主题

永恒族突然要面对

一个不存在的家乡

一个虚假的身份和使命

一个当下存在，却即将被格式化重启的自己。

他们该如何面对自己是仿生人的真相？该如何重新找到自我存在的意义？

自由意志的觉醒，成为了牵动剧情到达高潮的关键。

队长 Ajak 在经历了无数次，帮助天神族 Arishem 毁灭星球的任务之后，这次她选择了解散队员。让他们在地球上各自去寻找存在的意义，而不是被天神赋予的任务束缚。

Thena 因为经历了太多次重启，而饱受记忆错乱的困扰，但是她不想失去现在与同伴们之间的记忆。

Sersi 作为一次做任务的永恒族成员，她对地球的第一印象就是一颗美丽的星球，她对人类有着深沉的爱。

Ikaris 对天神族 Arishem 的效忠就是他存在意义。他在坚守自我的套路上不得不背叛同类，最后在失去所爱和自我信仰的选择下，飞向了太阳而自杀，以自己选择的方式终结了生命。

这种存在主义的思考，无疑是漫威系列里，最深沉的一个主题。让人直接跳戏《银翼杀手》与仿生人想要反抗造物主，从而揭竿而起的感觉一样的燃。

第二个惊喜是

影片甚至提到了灭霸的响指，可能是做了一件「好事」

用牺牲地球，甚至宇宙一半人口的消失，去延缓新的天神族诞生，同时也延缓了 Tiamut 在地球的诞生。结果却以失败而告终，因为复联把一半的人又变了回来。

最终人口和文明的发展，把地球推向了命运的终结。很多时候，没有一个绝对正义的选择。永恒族作为保护和引领人类文明与科技发展的使者，也一直在质疑加速的发展，是否也加速了地球的毁。

与此同时，宇宙中生命的生生不息和能量平衡，正是来自于文明的诞生与毁灭。阻止地球的毁灭，也意味着另一个新的星系无法诞生，我们应该如何选择？

这种双向的反思，对何为正义的讨论，同以往漫威里超级英雄所代表的，拯救地球和人类，就是绝对正义有所不同。

赵婷导演在电影中，赤裸裸地致敬泰伦斯·马力克，还原了天堂之日 Days of Heaven 里的场景。大量逆光拍摄角色的感情戏，放大很多细节和内心的展现。

当然影片里也有一些狗血剧情

1. 例如爱情总能拯救一切
2. 反派怪物总是忽强忽弱
3. 超级英雄时刻都在恋爱
4. 为什么人类就可以打动永恒族对抗天神，而其他星球上的生命并没有
5. 超级英雄最大的心愿就是想做人？而人类都想永生并成为超级英雄……
6. 天神族的作为创造星系、在不同星球上做实验的大神。先是派来的变异族失控，然后派去消灭变异族的永恒族也失控。可见 programing 的代码不行呀，尤其是格式化太多次的安吉丽娜·朱莉饰演的 Thena 还总出 bug。

不过整体上，影片绝对是瑕不掩瑜。

很多人觉得是《复仇者联盟4：终局之战》后，在大银幕上新鲜度最高，观众最容易拿到情感链接的漫威电影。

欢迎留言告诉讨论你的观感！

好电影和书一样值得反复观看

2021年11月9日小玄儿记

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