1 ) 我承认我是因为演员名单才看的电影
只能说,这影片太意识流了。
我对电影的分类很简单:我看的懂的,我看不懂的。
本片属于前者。
所以,也可能是我太浅薄了,理解不了其深刻意义。
所以,我只看了一半。
真不知道该把它归结为喜剧还是悲剧。
2 ) 文艺青年的自我解嘲
导演没听说过,演员们的名头都很响亮,不过都不是演戏的。
片子其实挺折腾的,一堆人在酒吧幻想出了一幕绑架复仇电影,当然导演功力尚显稚嫩,最后竟然全部推翻了,按正路子走了下去。这样一部嘻嘻哈哈的电影,自然也不用对演员的演技有什么要求,我甚至相信混迹北京音乐圈的人每天就是这样生活的,他们是本色演出。片子的重点其实在名字里就点出来了——盗版,这是部业内人士打击盗版的自我解嘲的电影。而除了我们熟知的音像制品的盗版外,影片其实更关注当今原创文化的缺乏。那段儿讲外国品牌的对白,我真是太同意了。现在我们除了说中国话写中国字,哪儿还有本土的东西。吃着洋快餐,穿着洋名牌,唱着HIPHOP,看着好莱坞——还是盗版的。失去了本土文化,我们每天看似都过得热热闹闹,却没有那个叫“灵魂”的东西。
3 ) 沉默良久后。我认为这是一部成功的后现代影片。
看完盗版猫。
我沉默了。
谢天笑的韭菜头。
音乐圈里半青不熟的演技。
半半调调的拍摄手法。
那谁说。比机器侠还脑残。
我哑口无言。
我说。这是一部讽刺喜剧。
那谁说。讽刺也不能没有逻辑吧。他们有什么资格讽刺啊。
我沉默。
沉默良久。
我只能说。这个片子不是没有逻辑。而是解构了一般人的逻辑。
解构了故事从发生到结束。从原因到结尾。从一个人到另一个人。
但是。有一个问题。
这些人是奔着后现代去的么。
我不知道了。
4 ) 只有更二 没有最二
几乎让我把标题否定了的电影
已经无限接近最二的电影
从二到正无穷的区间里 这部电影发挥着二的极致
唯一有点乐趣的就是李小龙的rap 曾经的小龙 曾经的rap
5 ) 就最后单晓帆那几句独白还成
看这片子,时不时蹦出来的不和谐感跟警钟似的,让你刚一放松,一个“傻逼”二字就铺面而来。这导演要是能再local一点儿,再成熟一点儿,这片子也还成。跟本子也有关系,跟他智慧程度也有关系。整体感觉有点儿像《疯狂的石头》。只可惜看到的东西还是太浅了,这充分体现在他选角的问题上。
我不知道他是非得为了安排孔令奇和他的小兄弟们出场还是怎么着,非得选hip-hop这么一“舞台”。真应该选一“英式”,弄好了不笑出你眼泪来不算完。当然估计拍完了全得罪光了。
当然,无论选什么风格,让孙楠演摇滚主角,都得完蛋。
不应该出现在这片子里的几个人:孙楠,景岗山,刘孜。
本色出演的几个人:周晓鸥,单晓帆,张瑶(只有这仨说北京话才让人觉得不别扭),谢天笑,孔令奇,梁龙。
是个好演员的人:涂松岩。虽然气场还是偏差那么一点儿。
本来应该本色出演但是实在太不习惯面对电影镜头的人:彭坦,脑浊。高晓松也不太好。
其他的没什么可说的。
无论如何,比徐克儿还是靠谱儿多了,但是明显还是圈子没混透。相比起来,《野人也有爱》也稍微有点儿太“圈子”,不熟的人看不出什么笑点。而且彭磊还是往艺术家实验电影那路子上走的,高艺鑫这片子可以推广给人民群众。唯一不太成的是北京在他镜头下有点儿傻逼,挺砸自己脚面的。
也有点儿像《独自等待》。拿《独自等待》和《阳光灿烂的日子》一比对,就知道后者完全是个雏儿。还是跟《独》的导演是美国人有关系。了解一个地域的文化历史需要太长的时间,选一个主题不难,拍得地道很难。当然敢下笔就是好的,不过徐克儿绝逼是一无知者无畏,操,想起那片子我就...
本子还得是王朔和姜文级别的才看着对劲。我也真期待有新锐导演能把本土摇滚题材拍好。
6 ) 就冲着这批判精神你也得给个三星以上锕!!!
就楞是不明白分给这么低的人,这么有意思带劲儿的电影。
我坦白我是被这演员阵容给勾过来的。。
结果还真是那么一回事儿,从头到尾都过瘾。
孙楠又怎么了,唱流行上同一首歌又怎么了,人家就是演得好。
其它圈内人士都是本色演出,挺实诚。
如果编剧更放肆一点,再塞点角色进去,把摇滚圈儿内人士全亮出来,来个全体集合,搞个摇滚大业这批判味儿就更浓了。
为了有跟新教父一样的头发,大家都吃韭菜吧!!
乱得跟娱乐圈一样。剧本比想法差了一截,表演又比剧本差了一大截。另外,看出高晓松同学那时候就开始他那个“大武生”项目了哈
加入了一些街头元素,但编剧和导演极差。孙楠虽不算极差,但总之亦水准不佳(其实就是差),整部片子大约是找几位二流演员出演这个非常没有逻辑的故事。
真的很絮叨。我对絮叨很敏感,因为,我有时候也很絮叨。当我想把一个问题说清楚,同时又担心讲不清楚时,就会变得很急于表达,并且是反反复复的表达。我还会不停的说话,就象电影里的人物那样。感觉似乎是导演的焦虑投射到了角色的身上。除了心理上的原因造成了影片的絮叨,还有一个技术性的原因,就是电影语言的使用,导演的表达方式令我想起了一位古人,就是《西游记》的作者吴承恩,在这部伟大的书中,每一章节的开端,都会有大段的诗句,这些诗句,我通常都略去不看,因为与情节无益。尽管这些长诗中,确实有一些很精致。我不知
這片子的唯一好處就是讓我看到了白天的shooters!!而且白天的shooters還賣二鍋頭!!!(梁龍你放心即使是這樣我還是最愛你的)
新锐导演的最容易犯的错误是非常容易陷入自己也说不清的自娱自乐当中,这部电影尤其表现了这一点,这根本不是给观众看的,而是一帮过气音乐人的集体自我陶醉和玩票...
现在的年轻人普遍都没有“魂”,总是在怀疑周围的人扰乱了自己的计划让自己一事无成,殊不知自己其实是一个没谱的青年。我认为此电影对我来说印象最深刻的莫过于这样一个思想。
要是我有錢了也把我喜歡的樂隊的人叫到一起拍個電影讓大家都來罵。真的真的
这边儿多实惠啊,果儿多尖啊”,肖容你把摇滚那点儿事儿全抖出来了~~~ 老谢:“你看我像周杰伦不?”
有笑点,但还不够到我愿意买票去看的地步。
梁龍可真是。。。。謝天笑可真是。。。。孫楠可真是。。。。
谢天笑很到位~你看我像周杰伦不?你看我这国际化的身材。。。梁龙很喜感。。。李小龙胖多了。。。脑浊很内敛。。。高晓松很内个。。。
太难看了……除了丑化音乐人很有趣以外
看着海报上孙楠的大头,还有阿朵,景岗山等一众,想想就不想看,
搞摇滚的这几个演的真不错 老谢演的很牛逼,不过以后别跟这些垃圾片混了,丢人.另外,看见孙楠那逼脸我就想吐,整天只知道票妓!!
虽然玩票的性质很重,不过影片透出的那股自嘲劲儿还是值得欣赏的。土摇,连同土c-pop,土朋,搞不明白先别赖别人,先看看自己的东西到底有没有魂,是不是整天就知道跟着洋鬼子的屁股后面跑,是不是只知道整天披着件本土化得外衣招摇过市。从这点来说,这片子找的几个音乐人还真是这方面的代表。
没有想象中那么差啊,谢天笑出现的那一刹那,我崩溃了。气场老足了。。。就是坐在板车上留着一头飘逸的油发也太有范儿了。
我爸爸 都讨厌 孙楠啊谢天笑:你看我 吃韭菜 我头发长的多好啊 囧 你看我像周杰伦么肖容:我们这果儿多尖啊
这一星还是因为谢天笑的形象给的
电影原声放谁的歌儿不出5秒内帮人就能蹦到画面上这事儿在电影史上应该是先驱。谢天笑会不会提名金鸡奖最佳男配角呢。