夜孔雀

#假如一条路走到无法可走，那我们就换条路走#

首先我要请所有可能对这部电影产生兴趣的人，不论他是作为演员的粉丝，戴思杰导演的拥趸或是一个单纯地因为有意无意的原因而关注到这部电影的人，忽略这张意味有些乏味的“刻意”的海报，以及在发布的预告片里暧昧不明的暗示。

实际上看完这部片子之后，我觉得它的重点甚至不是在爱情，尽管我之前也以为它会是一部“讲述女主角像夜孔雀一样一生只为追逐爱情，带着一种决然凛冽的艳美，而又会让人觉得高高在上，遥不可及”的文艺电影，但是它绝非如此。

艾尔莎是一个法国华裔，但是从电影的一开始到很长的一段时间，她更多的展现的都是一个东方女性的特质，即是“忍而不发”，就好像她的恋慕没有一开始就表明，而在马荣屡次让她下车的时候她虽然不满但也没有直接表露自己的怨愤。东方女性，由于文化和历史上的种种原因，不管是面对悲剧、苦难还是过于强烈的激情，通常都会像海绵一样渗透式的独自默默忍受，就像有针刺入头颅，她们不会立刻尖叫，她们通常难以付出直接拔去那根针的巨大痛苦和未知的危险，只会咬着唇让自己相信这种疼痛很轻微，日久天长就会习惯会忘却，但实际上，她们的忍受不能给她们带来解脱，这种痛楚只会随着日久天长逐渐加深，而那根没有被拔去的针只是换了一种方式，在缓慢地摧毁她们。

但是艾尔莎的幸运或者不幸（对于某些人来说，沉沦于某种不幸可能也是一种幸福）可能在于她的那根针在还没有深入她脑颅的时候就被人突如其来的抽出去了一半，这当然给了她突如其来的巨大痛苦，但是也使得她有了另一种选择的可能。

现在跳转到西方的角度，假如艾尔莎是一个纯粹的西方女性，她的遭遇看上去是怎么样的：她可能交了一个“错误”的男朋友，莫名从一段甜蜜的爱情被迫陷入了一个家庭的泥沼中，她也许会像一头小鹿般轻巧地脱身而出，怀了孕也许不会使她有如此大的压力，她可能放弃也可能留下这个孩子，但无论如何，她都是自由的。

但是艾尔莎很纠结，她从知道怀孕起就感受到了自己无法承受的压力，这样的痛苦或许就在于她虽然在法国长大，但是骨子里依旧是个很传统的东方女性。这个孩子对她来说当然不仅仅是一个抚养的对象，她会把它和很多的东西联系起来，因此无论是接受还是放弃对她而言都不那么容易。

就像人最大的痛苦大概就是他是人，假如我们什么也不在意，不赋予任何事物意义和价值，那么我们也不会有痛苦，我们会永远地沉沦在无知觉的快乐中。

但正是有知觉，能感受，才使我们虽然痛苦但终于可以称之为人。

艾尔莎最打动我的地方就是，在所有所有这些来自过去、现在和未来的痛苦和恐惧的重重打击下，她没有被击倒，而是好像灵光一现，找到了一条新路：
假如一条路走到了尽头，真的无处可走的地步，那么我们不妨去走一条新路。

没有一个人要求你必须在你的悲剧和痛苦中挣扎到最后一刻，在大部分人的人生中，我们都可以选择给自己一个机会，去做一个新的与从前不同的选择。

而艾尔莎好像终于发现了自己的另一面，当她发觉自己再也承受不住如汪洋般深沉巨大的情绪时，她打开了一扇闸门，让千顷波涛都奔流出去，她自己拔掉了那根摇摇欲坠的长针。

所以完全没必要担心这部电影是否会让人看得抑郁、紧张或者不愉快，因为就我个人而言，在看到快结尾时艾尔莎近乎狡黠的一笑和他们在巴黎街道一起奔跑的时候，我感觉有一种特别明媚的畅快，就好像是走了很长一段甬道终于看见的阳光也格外灿烂。感谢在近来颇为郁闷的日子里也是让我有了忽然的好心情。


#关于电影形式上的几点看法和对有兴趣观影者的提醒#

对于导演的剪辑和镜头的应用，我看到很多人有或褒或贬的看法，对我来说，这种循环往复回旋跌宕的结构我觉得对我是适应的。而且导演给人一种非常亲近的感觉，就在于，虽然它是一部文艺片，但是导演是有意识地想在自己“舞蹈思想与内容”的同时让大家都能容易看懂的。虽然它的镜头并非一条直线直叙，也并不是由倒叙直叙侧叙之类的几个部分简单组合，但是其实就像是虽然很多人记不住繁体字的具体结构，但是大多数情况下都能顺利地读懂一句繁体字的话一样，对于这部夜孔雀，它镜头上的安排是否复杂其实对观影完全不影响，因为导演就像一个说书先生，他可能东拈一句，左道一语，但“信手拈来”仍熟练成篇。在他的安排下，你不用看懂每一个字，但仍能读懂一句话。

但是这里有一个很重要和关键的提醒：#请一定仔细地观看电影#

尤其是从电影开场后大概十多分钟之后，如无必要，最好不要让你的心思离开银幕，因为导演尽管对观众抛出的问题几乎都知无不言地用下面的镜头做出解答，但是前提是你一定要在看。因为这部电影的节奏和结构其实都很紧凑，尤其是在快到后半部分，你最好不要错过有时哪怕只是几秒的镜头，因为电影已经把一份完整的答案揉碎成了很多不同的碎片抛给你，如果缺失了一片，你就可能很难粘补出一个完整的故事。

同时根据我自己的观影感受，我觉得这部电影其实是角色大于爱情，这也是为什么我更愿意把它看作一部讲述一个骨子里的东方女性在承受了很大的痛苦与悲剧之后如何寻找到一种解脱和出口的故事。

这部电影里的每一个角色我都觉得很有意思也十分丰满，艾尔莎自不必论，最让我感到可以说是惊艳的应该是马小林这个角色，他带着一种病态的魅力，有关他的一切都让人好奇追究。而马荣，作为艾尔莎感情的主线，他也很有一种深沉而沧桑的魅力，他必然经历过很多事，他的内心未必没有像艾尔莎一样深沉的痛苦，但是他选择了忍受，这种古典东方式的悲剧特质其实在我们自己或者身边的很多人身上依旧扎根存在。而马建明，虽然因为社长的原因会让我有点忍俊不禁，但是作为角色而言，他其实有点像一个代表阳光和温暖的形象，在艾尔莎非常沉重的痛苦中，他的出现让我们感受到了一些希望。

#结构上的个人意见#：1、非常喜欢戏中戏的设定，戏里父女戏外父子的对照，和有心摧毁女儿和
                                      无心伤害儿子的对比都显得耐人寻味，但是很遗憾的是我本来以为会有
                                      更长更完整的一段，对于我来说有点像是“惊鸿一瞥”、“昙花一现”了。
                                 2、我觉得关于小林可以展开更多，比如两年前（为免剧透不细说），比如
                                      他的癖好（是否和两年前有关），比如他和他父亲的关系。
                                 3、在感情戏上，我觉得如果一定要保持现在的时长，可以适当减去一些马
                                      荣而增加一些马建明和小林的。因为这其实是出于我自己并不把它当爱
                                      情片看的原因，所以对我来说，艾尔莎的爱情只是她人生的遭遇，促使
                                      她蜕变，做出选择的契机。所以对我而言，表现感情只是表现一个象
                                      征，所以我觉得与马荣的爱情只要简略地突显出来就好，比如说我觉得
                                      吃面包就是可以去掉的。而建明，作为艾尔莎新生活出口的一个向导，
                                      他的感情其实有必要讲述地更清楚些，才能更有说服力。而对于小林，
                                      这个“小妖精”或者一个迷一样的人物，他真的有太多可说的了，比如艾尔
                                      莎为何当时会那么激动，无论是她和小林的关系还是小林自身，都有太
                                      多可以探究的东西了。当然，如果导演愿意延长时间，丰富结构，连马
                                      荣的感情戏都可以再增加些。
 

#关于纯粹地看待一部电影#

提到文艺片，有一部分人会像膜拜神坛上的偶像，以为不论内容如何，文艺片天生高人一等；有一部人会觉得文艺片必然乏味无趣，既然看电影只为消遣，为何一定要强迫自己吃苦呢；有更甚者，会觉得文艺片就是在装13，就是要有复杂错乱的爱情，几句故作高深的口号式语言。

当然上面提到的只是一小部分可能存在的人，对我们大部分的人来说，我们既没必要把文艺片看得太高高在上，也没有必要因为自己不感兴趣或者没有仔细看而就断言它一无可取。其实它不过是一种类型的片子，对于我来说，它和商业片最大的区别大概就在于，商业片是给你讲故事，无论是导演、编剧还是演员，他们最大的努力就是把他们的故事以最完整最精彩最炫目的方式呈现在你面前；而文艺片，首先导演、编剧非常重要，因为你基本就是在读他们，他们把自己想要讲述的东西摆出来，当然会有突出展示的地方，但是任你阅读出和自己有感应的那一块。

因此夜孔雀，作为戴思杰导演在国内上映的第一部片子，也是连接了他最熟悉的两个城市巴黎与成都的作品，当然是和他最亲近的，演员不过是将他所念所想如实呈现出来（当然也有演员自我的创作），看这部电影，其实更多的是在看他的经历和思想。

因此粉粉黑黑的事情涉及到电影真的很没意思，当然每个人都有权利“盲了眼”打分，这无可指责，但是为了一些可能的利益去丧失了自己的价值判断，真的有趣吗？我相信有粉丝会为演员刷五星，但是那一片密集出现的一星真的很没意思了，它当然并非完美，我自己也觉得从自己的观众角度有很多遗憾，但假如看过，这部电影无论如何不可能只能得到这点分数，如果它真的只值一星两星，那恐怕要为很多电影增加负星的特供通道了。

最近的百鸟朝凤和这部夜孔雀，可能因为导演的原因，都让我感受到一点过去的味道，因而真心很怀念大家都能纯粹地看待事物，不盲目地取笑“神圣”、“传统的尊重”的时候，而不是认为在这个世界里一切美好的值得尊敬的坚持都消失了因而不相信它们的存在，认为电影完全是在虚构一个乌托邦式的人物和世界。

假如我们都嘲笑美好，那我们永远不可能得到美好；假如我们不肯相信这个世界是柔软的，又凭什么希望它对你展现温柔；假如所有人都鄙视神圣与尊严，那我们永远只能臣服于卑劣与不可信任。

写在前面：

找出了尘封的账号，把自己影评贴过来。当然会有粉丝滤镜，会带着主观情绪，只是不想看到她的努力就这样付之东流。欢迎各位观影，欢迎有不同意见。以上。



怎么说，真到了这一天，还是有点害怕。加上昨晚的事，我望着阴郁的天空，内心莫名涌起一股……悲壮？
但是从第一个音符响起，就不自觉的沉浸到情绪里去。然后开场就是突如其来的高潮，突兀的完全不打算让观众准备好。尖叫声划破了寂静的夜空，划开了记忆深处的涟漪，也划出了内心滴血的伤口。
其实故事非常简单，但表现手法一点也不。一个虔诚的吹奏着古老乐器为小生命安魂的养蚕人，一个留恋着花都与旧情不忍离去的纹身师，一个内心残疾却渴望美丽的川剧演员，组成了朴实、执着，甚至有些病态的艺术家族。一个兼具中式含蓄与法式浪漫的女留学生，以各种方式，与这个家族的命运交汇。
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尺八是马荣的象征。那宛如古琴般高洁的设定、蚕场中的跪坐吹鸣和经阁里映着光亮的残卷，以及寻找不杀生的茧的努力，都映衬出马荣温良、隐忍又不善表达的内心。我想艾尔莎心中还是忘不掉他的吧。因此她会带着蚕茧回到巴黎，她会穿着Dior高定在塞纳河边吹响尺八，一如她穿着棉布裙子在成都蚕场里那样。她会记得“每一个蚕茧都有一个小生命”，会最后改变主意。

三寸金莲，是中国传统文化中最隐秘的性暗示符号，似乎西方作品里也并不少见。所以小林会想到捏脚，这是他可以满足但对方不会断然抗拒的部位；也所以最初的纹身会在脚上，这是循规蹈矩的教育对叛逆出格内心的无奈妥协。然而正因为它的隐秘，才会带来最炽烈的疯狂。穿惯了跷鞋走惯了台步的男旦，在泳池这种可以最大面积邂逅纯洁躯体的地方，上演了经典的跟踪与恋物的变态戏码。父爱与尺八，不足以使他平静；脚链与台词，成为点燃狂躁的火药桶。有人说，小林就是孔雀胆，美丽但致命。只不过我接受不了那么惨烈的结局。就当她“变成蝴蝶飞走了”不好么？

皮肤也一样。肌肤之亲什么的，在儒家经典和章回小说里一直都是男女大防，所以纹身师这种职业或许有很多人羡慕吧~他没有了过去，也没有合法居住的现在，即将只有2个小时就被遣送回国的他也不知道有没有未来，但他还惦念着画凤未点睛。文艺片就是每个人都在做无聊的事情，都在不无正业，长笛手在蚕场厮混，川剧学生给人捏脚，纹身师帮忙养蚕，每一个角色与身份都是错位的，但每个人都在追求自由与极致。不做无聊之事，何以遣有生之涯呢？如果说马荣是尺八，小林是孔雀胆，那建民就是臭椿了，其貌不扬，任劳任怨，却是艾尔莎命定的归宿。
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艾尔莎自然是夜孔雀。虽然有美得让人炫目的名字，但究其实质，不过是扑火的飞蛾罢了。她足以灵秀到让老文青倾注热情，但扭转不了荒诞的命运。她足以夺目到让病态者尾行和憧憬，却拯救不了他脆弱的内心。她无数次的想找到一棵栖息的树想化茧成蝶，却只有纹身的刺痛在提醒自己无助的现实。这不是表面上一家三口用蹩脚的理由追求女神的玛丽苏，而是女性视角追求自我的悲歌，爱是突然降临的。就像她拿着不知道给没给出场费的6s拍他跪坐时，就像他突然把丝线缠上她的脖颈时，就像他最后对她说没有眼睛飞不走时。艾尔莎最终顿悟了，于是她用最法国女人式的决绝拯救了两颗漂泊的心。

整部剧的拍摄手法可以叫为拍而拍，导演异常大胆的用混乱的时间、地点的画面切换与叙事来表达记忆的无序。你会看到艾尔莎同时在与三个人纠葛，她出现在两个迥异的时空与地点，她穿着或相同或相反的衣服在做着同一件事，吹着尺八，跑着步，养着蚕，追逐着，爱情。可能有些过于大胆，甚至有些点断显得很刻意，剧情呈现支离状，除了开头并没有什么悬疑却非常非常的绕，不仔细去理还真的很难想清楚。但是导演的处理非常见功底，节奏的把控，画面的切换，颜色和音乐，都可圈可点。

整部剧的表演大概刚好跟拍摄手法相反，可以叫不演而演。每个演员都融化在生活一般的氛围中，看不到太多表演的痕迹。演的最好的反而是余少群，心理，动作，台词，梦境，变态的无可挑剔，又让人在厌恶之余深深惋惜。缺点当然也有，过于大胆的剪辑和依然略显狗血的剧情是最突出的，迪厅之类这种细节处理的也不太好，总感觉有些多余。关于尺度，我想说尺度不能成为表演的桎梏，但也不该成为炒作的唯一噱头，整部戏最大的尺度在于对变态心理的表达，情欲戏什么的，完全是拉灯党好么。但我看到滚屏后“刘亦菲法语老师”、“黎明化妆师”、“尺八顾问”以及几十个司机，还是想为剧组深深鞠一躬。
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该说到茜茜了。开场后之前莫名的恐怖也同样被尖叫声带走，然后发现终于看到包子穿成文青了，简直想冲上去舔屏……那几个长镜头不能再美好，塞纳河边的演奏，泳池边的邂逅，美背和蛾子，都是高清桌面的水准。观影结束后，我可以很欣慰的说，她做的不错。无论是难得一见的棉布裙子飘啊飘，还是毫无压力的大段法语对白，无论是忍耐的感情还是恐惧的迸发，她都扛住了。关于台词，文艺片本身不需要太多，而她的气声，在文艺风的旁白中反而成了感情充盈的优势，当然平常的台词与旁白区分度不明显这一点还是要改。爆发戏一如既往的好，日常戏灵动了很多，肢体戏也多了起来，压抑的场面还是不少但是为自己争取了HE，果然角色性格会影响人物表达。整体说来，还有很大前进的空间，但我已经满足了。

其实发生了昨天的事，难免会有些消沉，也并不想写太多（还是写了好多……）。但她心心念的目前最好的资源，终于还是没让人失望。看着她跑路演，看着她倒下，也看着她被嘲；看着她开挂上封面，看着她戛纳走红毯，也看着她微博发迷之自拍。不是经常有人嘲她长残了么，借用影片题目含义，斗胆借胡歌歌的金句：

回不去的容颜，求不来的蜕变。

《夜孔雀》会是个好的开始。
<图片4>

唯有夜孔雀是静心来看，好评如水，夜色如歌，我们请假观影，不悔，不亏。
刻下的的是夜孔雀，也刻下了我心中又一道亦家人大赞的印记！
不是说文艺现在已经没落了，可是为什么我看《夜孔雀》这次的感觉能在我抛开亦家人身份，菲迷的身份，还可以给五星好评呢？
不是说不能静静的看着电影，体验剧情的爱恨情仇了，浮躁了的人心，又有几多感慨？
放下大大小小的项目，远离人潮人海的商业聚集地，静静的一杯清茶，观影，品读，你能懂我说的《夜孔雀》不会让你后悔。
五颗星可以给！

 本人高中学的理科，语文不好，用词很单调，文笔很幼稚，大家别介意。
还有没看过电影的不要看啊，因为我是为了梳理时间线写的，写的很随意很流水账，把精彩点都省了。

相关背景知识--平行蒙太奇又称并列蒙太奇
两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节。

受网友启发，我将电影回闪有关成都发生的事情视作艾尔莎触景伤情所做的回忆。（）代表成都线，也就是几个月前艾尔莎与马荣的故事。

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开头是艾尔莎在法国家中，拿出【蚕卵孵化盒】，用自己的体温孵化蚕卵（蚕卵勾起了艾尔莎关于她与马荣的初次相遇的回忆，即马荣为蚕宝宝吹送葬曲吸引了她前去碰面）

艾尔莎在法国河畔吹尺八。我觉得这个景代表隔断，此次代表时间隔断，影片有说蚕卵孵化需要十几天时间，艾尔莎的蚕卵孵化出蚕宝宝，以及艾尔莎打电话给马健民，让他在自己左脚纹个蚕宝宝这隔断里的具体细节都被导演省了。

马健民初次上门，向艾尔莎介绍起自己纹身工具不是那种现代激光机器，而是由东南亚某植物的【根茎】制成（这让艾尔莎想起了马荣的尺八解说，尺八是最好的竹子根部制成，一万株竹子也难找到一根合适的，尺八的音质受孔的厚薄曲线变化影响）。纹好了蚕宝宝图案，马健民感叹这个蚕变成的蛾一定很漂亮，艾尔莎献宝一样拿出了【夜孔雀】的图（由此，艾尔莎想起她在寻找尺八器材时候，了解到的夜孔雀，这种蚕茧取丝可不杀生，她在学习尺八时告诉了马荣，马荣说他终于找到了他想要的），马健民表示想给她在背上纹夜孔雀。

马健民走后，艾尔莎呕吐了，去医院检查，医生说她怀孕了，已经8周，只剩4周的时间决定要不要。

艾尔莎在湖畔吹尺八（此次代表视角隔断，从马小林角度，讲述了马小林受艾尔莎吸引，打算接近艾尔莎）

马健民再次来到艾尔莎家中，为她纹背上的夜孔雀，同时还带来了鱼缸送给艾尔莎当蚕宝宝的小屋，马健民发现这蚕不吃他带来的树叶，艾尔莎忧伤说到，这蚕只吃臭椿树的叶子，我的蚕宝宝快【死】了，马健民表示会在法国找到臭椿树的。（艾尔莎想起她曾经为濒死小孩吹奏长笛而收到小孩送的兔子，小林借这只兔子与艾尔莎搭讪，我想由此暗示了这兔子后来死亡悲剧）

马健民带艾尔莎找到了【臭椿树】（艾尔莎想起，她与马荣在臭椿树上情不自禁接吻，爱是一种天赋，是突然降临）

艾尔莎与马健民跑步，路上碰到警察，马健民没有证件，被带回警局。

艾尔莎去探望马健民，忍不住告诉他，她怀了马荣的孩子，马健民问【为什么】不告诉马荣（艾尔莎想起，马荣一直因为他儿子不肯送她回宿舍，好不容易感情进展到马荣送她回宿舍，结果看到宿舍门道被丢弃的兔子尸体，而凶手是小林，也是马荣的宝贵儿子）

艾尔莎一个人跑步，想起离能打胎的时间不多了，而她【一个人】是没办法承受孩子这种巨大的压力（艾尔莎想起兔子被杀夜晚后，她因三天没有马荣消息，跑去丝工厂找他，人没见到，但却听到女职工闲聊，说起马小林又进精神病院了，马荣这几天都忙着照顾马小林）

艾尔莎前去医院打胎，护士让她先吃药（她犹豫，又想起了，最开始相遇，马荣说，小心，每一个蚕茧都有一个生命）。在被推进手术台前一刻，她后悔了。她决定穿上红衣，去她最喜欢的法国河畔，来预祝这个生命顺利到来，回家路上接到马健民的电话，马健民打算用回家收拾行李的两小时来继续纹未完成的夜孔雀。

地球另一边，中国成都，马荣回忆起与艾尔莎在一起的时光，他探望马小林，打破了马小林关于与艾尔莎结婚的幻想，让马小林这几周的治疗毁于一旦，精神病医生建议他与儿子一起演孔雀胆，马小林给马荣上妆时，马小林想起他前面演孔雀胆时，看到了马荣戴着艾尔莎的脚链，后来他又偷窥到马荣与他最爱的女人艾尔莎结合场景（由此马小林才犯病跑去杀兔子）。马小林在演出时候，说完不存在的台词后，立刻要喝孔雀胆自杀，但被马荣抢去，马荣却自己喝了孔雀胆。

而马健民在警察陪同下到艾尔莎家中纹后背的夜孔雀，由于时间紧迫，夜孔雀最后还是差一个眼睛，在马健民被带走那刻，艾尔莎宣布与马健民结婚，由此，警察无法带走马健民。

艾尔莎吹尺八，夜孔雀破茧而出。

ps关于女主跑步的景也出现了两三次，我觉得有点代表短时间（几天）流逝，感情渐渐提升，像艾尔莎第一次跑步场景出现后，马荣就来川大接艾尔莎，而且晚上回来时没让她下车 。

迪厅那里马荣是想象，马荣在二楼看见艾尔莎慢慢消失是想象，小林在游泳池给艾尔莎穿水晶鞋是想象！！！
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另外，关于情感的理解，我个人觉得这种很难众口一词，就不做感情线梳理了。
贴几个网友的感悟（我喜欢的理解）
A：女主找到了可以不杀死蛹取丝的方法，身为丝绸研究者的马荣却找不到，而且女主带他找到了之后依旧用的是杀死蚕蛹的方法取丝，女主却找到臭椿养活了夜孔雀，这个也是一条暗线，这也就暗示了两个人在爱情上的结局和人物走向。

B：电影是导演对女性解放的表达吧，涉及决定权的变化，一开始在马荣身上（决定爱不爱她），后来在马小林身上（决定是否在一起），后来艾尔莎自己选择了和建明的新生，夜孔雀破茧成蝶，终得自我。

C：黎明爱的降临是因为女主找到了可以不杀死夜孔雀的叶子，女主对黎明爱的感觉应该是从吃蜜时，黎明为女主擦嘴开始的。当时黎明擦嘴时，女主那眼神。然后就打碟和尺八和鸣了。然后女主的想象中就外面是黎明，左边，右边，整个脑海里都是他了。就是爱上黎明的意思吧。

首先我个人要去二刷。没有多高文化底蕴的我，也许没看懂尺八和夜孔雀的涵义，但是电影的剧情其实并不难懂。
也许你会为一开始法国和成都场景的穿插而迷惑，不懂电影在讲什么，其实就是以埃尔莎为主体，她的现实与过去，回忆向来是零碎的，导演的这个手法看懂了之后真的很喜欢，一幕幕，一场场，导演用他的手法给你展现了埃尔莎的成长以及对爱的追求。
看到一句话，很认同，观众和文艺片之间，讲究缘分，你感受到了这个缘分，你甚至都出不去这个电影。
还有感受到了导演本人浓浓的成都情怀，他甚至没有放过任何一个能表达他对成都喜爱的镜头，一座桥一条街一棵树，可以感受到他对成都的喜爱和珍视。
很简单的剧情寄托着导演对女性的思考，当埃尔莎在浴缸中用法语喃喃自语道，我的爱，我的孩子，伴随着一颗泪的落下，我当时真的感受到了震撼以及动容，很难具体说明。
85分钟的观影，渐入佳境，意犹未尽。