海王2018

鉴于评论区总有些自说自话的朋友，提出的问题和我的影评基本上没有任何关系，所以重新申明一下：持反对意见很正常，点个没用继续标五星就可以了，如果想反驳，那就正正经经看完再反驳。又嫌长不看又非要回一段凸显存在感的，我一概不理会。

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评分：2 out of 4

我一开始说《海王》开场20分钟就想出去了不是在夸张，但这种厌恶是基于一种不祥的预兆，并且这种预兆最后得到了缓解。所以如果非要在一开始就跳到结论的话，那么《海王》是一部非常粉丝友好的作品，如果你喜欢海王，尤其是喜欢DC，那你可能会喜欢它。

作为一个新52海王是DC入门刊之一的读者，我很害怕亚瑟被塑造成漫画里的形象：圣母，软弱，憋屈。人类过度地侵犯海洋，奥姆在请求亚瑟重回王位被拒绝后又受欺骗挑起海陆大战，这也就是闪点重启后正义联盟刊第一次联动《亚特兰蒂斯王座》。英雄集结打败奥姆，亚瑟为了平息陆地人的愤怒只好将奥姆交给人类监狱。但漫画中的奥姆不是纯粹的反派，他确实受到了陆地的威胁；漫画中的亚瑟也不是纯粹的英雄，更是一个失势的外交官，一个糟糕的政客；而漫画中的人类，和现实中的人类一样恶意满盈。

编剧Geoff Johns的故事将亚瑟定位成了一个毫无政治手腕的王，一个坐上王位只因血统如此的领导者。我害怕电影里的亚瑟也是这样，但可见不是，Jason Momoa的海王强势，风趣，爽朗。维科被洗白成了善人，他的锅（买通黑蝠鲼攻击亚特兰蒂斯）被甩给了彻底反派化的奥姆，海王则成为了当之无愧的英雄。这里有大量吸睛的pose，壮观的打光，霸气的特写--所以一个人如果走进电影院只是想看到这个真人化的角色，那温导完成了自己的任务。每隔几十分钟，海王的特写就会把他们的心重新震撼一次，我的猜测是，他们一定喜欢这部电影。

但余下的人却很难如此。大部分观众走进电影院想看的是故事，或者特效，而我走进电影院想看的是两者。超级英雄电影一年比一年多，流水线一词对漫威来说已是褒义词，作为观众我们要一年年地享受或忍受一遍又一遍雷同的两个多小时。去年的《金刚狼3》被很多友邻捧为神作，我很纳闷地写长评以质疑--因为我认为那只是一部及格了的超级英雄佳片。我写道，“探讨超英电影迈出这个类型片圈子之外的好坏远没有去探讨建立在更牢固的现实生活基础之上的电影好坏有价值”，这句话放到现在一样奏效。但假如我们要开始严肃的讨论，那么在这些流水线超英电影中，两大标准是不变的：一是人物与背景，二是故事的节奏。

人物与背景不仅是电影的试金石，也是漫画的试金石。但在电影短短（相对来说）的三小时不到的时间内交代清楚背景和人物性格是极考虑效率的工作，复杂的背景要引人入胜又不失清晰，人物的形象要迅速勾起观众的兴致又要让他们在电影散场后久久难忘，就算这是一个人人都会说“爆米花电影不需要剧情”的年代，做到这两点也可谓不易。前者的反例，是我最近看过的一部国产动画电影《大鱼海棠》，后者的反例则可以用Roger Ebert老先生给《雷神1》的一星半影评里的一句话来阐述，“电影结束六分钟后你还记得洛基这个人物吗？”。

《大鱼海棠》的背景交代之模糊，我认为来自于国产动画产业的绝望，长久以来作品未能服众，在终于拿到足够的资金时，制作者们便抱紧了这根大腿，视它为摇钱树，抑或是救世主。所有能够体现中国文化的元素都死命往里塞：各类传说，各类神仙，他们一个都没有放过。结果自然是乱炖一锅粥，原因我们都懂，less is more，more is less。

反观DC的境遇，其实正好与《大鱼海棠》的绝望如出一辙。长久以来作品未能服众，他们只能选择让作品超载。《海王》的背景可以说是一团乱麻，没有看过《正义联盟》的我勉强才拼凑出背景。奥姆在开篇就要宣战，莫名登场的媚拉，连看都没看清就闪过去的七支海底王族，有没有人想过，奥姆为什么要宣战，媚拉登场时是否太草率，这七个王族需不需要care？答案是，想过也没辙。一旦在背景上没让观众产生兴趣，电影就失败了一半。

而这种背景交代的混乱正是源于内容的超载，导致观众没有细想的时间。漫画中亚特兰蒂斯王座是一个小型联动，而漫画刊物间的联动90%以上都是烂故事。但出于前文所述的绝望，DC在这部所谓的“翻身作”里两步作一步走、匆匆搞起了大新闻，所有的铺垫，为的只是最后那几十分钟联欢晚会一般的特效秀，至于细节，则能省就省，能赶就赶，能略就略。有人说，普遍不行的起源电影里《海王》尚算不错。可是漫威的起源电影，钢铁侠，美国队长，雷神，哪一部贪婪到掏出大事件来改编，哪一部不是相对较小的格局呢。

再是故事的节奏。每当有人说出看剧情三个字时，总有其他影迷嗤之以鼻，超英电影而已，哪来的剧情，不都是大同小异嘛。此话不假，但爆米花电影的剧情，很多时候不仅关乎故事本身讲了什么，还关乎故事在怎么讲。故事能快速吊起你的胃口吗（如前文所说），剧情有轻重缓急吗，高潮精通观众的心理吗，等等，不一而足，都是剧情涵盖的方面。我的理论是，超英电影因有特效加持，叙事的力度必然较猛，为了控制住力道，让用力不至过猛，就要考虑节奏，而节奏的拿捏，莫过于叙事的轻重缓急。

一段故事，在前3/4保持住你的好奇心却又不让之爆发，后1/4将累积的张力以高潮的形式喷薄而出，这就是好的剧情。但《海王》的高潮是泛滥的，我没撑住几波便麻木了。开场打黑蝠鲼，没过多久就海水卷车，特效，接着是海底世界，特效，接着兄弟单挑，欢呼，特效，特效，特效。震耳欲聋的音效和黑压压的特效（这里特别批评3D，非常光线不友好）令人脱敏，打斗的视角又单调且不新颖，到最后亚瑟带着金色三叉戟到达战场时，我很难说还有没有在关注其中任何一个画面。只有当兄弟俩跳出海面再次单挑时，画面的明晰度才稍微回升，可乌云密布的背景还是让我不禁发问，他们真的还站在这个星球上吗？

另外可以说是绿洲甘泉似的片段还有：媚拉和亚瑟坐飞船逃离奥姆时的快速剪辑，视角反复在全局镜头与局部镜头、亚瑟的贫嘴和奥姆的怒视间切换，这是一种在好莱坞大片中经常用到的手法，虽老套但有效地调动了我的心跳。还有西西里岛的追逐戏，媚拉线与亚瑟线的无缝转换，有时甚至只用一个镜头便大功告成。还有亚特兰娜出现的每一场戏，俗气但透出了还算有温度的母子亲情。

总而言之，《海王》糟糕的观影体验，令我反思不久前才看过的《毒液》，同样是一部平庸的超英爆米花电影。有人评价《海王》缺乏深度，我并不苟同，在超英电影里挖掘深度无异于杞人忧天。但《毒液》的平庸之余，更展现了Eddie Brock这样反常规的英雄角色与追车戏中显眼的流水线但娴熟的导演技能。而温子仁在此的表现，很遗憾，我只认为乏善可陈。

前言:

2019年更新:

扎克和他的邪教徒是如何人设崩塌的:

9102年了扎耶稣人设崩塌，原来我们错怪了乔斯尾灯 - 日记

扎斯林群体在美漫圈子究竟是什么样的团体？

一个美漫圈新兴宗教:扎斯林和扎爹军团

对[joker]评价以及对DCEU现状评价:

[Joker]:电影评价以及DCEU到底如何扑街分析 - 日记

本文分为两个部分，第一部分是回应某高赞热评的差评影评和其他短评差评的回应部分，以及我对DC=黑深残，漫威=合家欢所谓这种误导路人的偏见大行其道的反驳。

第二部分是海王电影的细节分析以及彩蛋内容

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第一部分:回应某高赞热评和部分偏见

在上映这部电影前，已经预料到这部电影在上映初期会饱受前所未有的争议和压力，如今看来，MCU的成功恐怕不是偶然的事情。就目前的质疑和批评大概分两类，一类是MCU的NC极端主义粉和路人，这类人的理由不必细说，无非就是矫情掩饰各种理由给你差评，带有强烈的粉丝滤镜，这类人不是讨论的重点。

第二类是所谓的DC粉这类人要重点强调，他们只是通过真人电影DCEU或者黑暗骑士三部曲或者扎克施耐德的守望者和MOS入坑的群体，看完海王后，出现了这类人的惊呼:DC丢掉了故事，DCEU变得不伦不类之类的观点，仿佛DC必须时时刻刻按照扎导的深厚滤镜和苦大仇深的方式讲故事，如果DC电影出现了任何的差异性变化，就成了背叛！就错过了了不能永垂史册的机遇。这种观点对此嗤之以鼻。大家切记，他们压根就不喜欢DC角色，他们爱的是黑深残，是扎克施耐德本人！他们宁可让DC电影集体扑街后雪藏，也不愿看到海王的成功！

海王是鉴定DC粉丝的试心石，任何通过贬低海王抬高扎导的做法都是应该被所有DC粉唾弃的！超人蝙蝠侠这类超级IP再经历BVS和JL惨重失败后被冷藏，难道说华纳真的脑子进水了吗？他们不知道这个IP一出手就可以拯救华纳吗？为什么他们宁可给海王定续集，也不给MOS定续集？他们高层真的如同扎斯林所说故意害扎导吗？当然不是，还不是因为你们的耶稣玩烂了让别人替他擦屁股？还不是因为BVS和JL遭遇到口碑毁灭性影响造成票房腰斩！爆米花幼稚？连爆米花都拍不出来而且口碑低劣群众不买单岂不是更低端？

BVS票房有多差？差到次周末70%腰斩，创下继1996年以后蝙蝠侠和罗宾大烂片之后最差跌幅

反驳短评1:拿扎克施耐德MOS，BVS踩一捧一，疯狂贬斥海王的扎斯林群体

扎克施耐德拍的MOS和BVS很好吗？好到BVS在IMDb6.5，MTC44分一边倒差评？好到BVS次周末票房创下70%跌幅？好到拿了2017年金酸梅奖？好到扎克BVS里面的黑深残设定都到了2020年了居然还在祸害DCEU？这是他口中的神作:

扎克施耐德BVS里面的黑深残设定有多厉害？能祸害DCEU这么长时间？

[1]神奇女侠在BVS自带“抛弃人类100年”的谜之黑深残设定，直接导致起源电影之后的续集无法拍摄，于是被WW2的导演无视。

[2]在电影BVS里面，蝙蝠侠看向罗宾的战衣，被扎克解释是死亡的是大少而不是二少，令漫画粉和蝙蝠侠粉丝愤怒，如此设定简直就是自己堵死了未来蝙蝠侠solo电影的道路，把杰森托德之死强行给迪克大少，不仅仅是毁了未来少年泰坦的电影，也让后面的故事难以自圆其说。

[3].在JL正义联盟，亚特兰蒂斯族这个已经完全适应了海底生活的人种，居然还需要通过控水术排开海水制造出大气泡才能在水下说话，于是设定被温子仁导演直接无视。

温导的海王，轻松拿下12亿全球票房，不仅狠狠的扇了所谓抱着黑深残当作圣经的某些扎斯林群体，还无形之中嘲讽了BVS这个IP在扎导手里成为DCEU 掘墓的事实。

[4].扎克施耐德自己想到哪里拍到哪里，不给别的导演活路，拍到嗨的时候连自己的设定都吃得干干净净（BVS大战结尾尘土浮起，但JL用母盒复活超人）。

热评他说他爱蝙蝠侠，可他居然不知道扎克施耐德根本就不喜欢蝙蝠侠，扎克各种笑话梗飞起:

你家耶稣拿了全世界最牛逼的两个IP，拍BVS，拍砸了要口碑没口碑，要票房没票房，温导拿了DC的二流角色海王，拍的口碑12亿票房双丰收，9102年了，就如同别人所说，神奇女侠和海王被戏称叫DC一姐一哥，沙赞被开玩笑叫DC二哥。你当华纳和DC不觉得丢人吗？你当华纳不知道要多拍几部蝙蝠侠多拍几部超人？就是因为当家两个台柱被玩坏了，就因为蝙蝠侠这个超级IP口碑彻底坏死，DC才要靠这些原本人气不那么高的角色去争取观众，这可都是拜扎所赐。某些粉丝还在那边造谣说没有扎克施耐德就没有神奇女侠和海王的成功，要点脸行吧。

2020更新:更搞笑的的是，扎剪新闻一出，某些扎粉纷纷嘲笑，踩沙赞，说没有扎克的DCEU果然不行了，某些人果然双标到极点，对大获成功的作品海王，小丑睁眼瞎，抓住猛禽小队这种翻车大做文章，我们来看看扎克离开DCEU后三部电影:

扎克离开DCEU后，海王投资1.6亿，票房11.5亿美元，小丑投资0.5亿，票房10.6亿美元，无论是票房还是口碑这两部无可争议的吊打扎克施耐德两部高投资低回报的MOS，和BVS吧？都是睁眼瞎？看不见？至于沙赞到底是成功还是失败，容我慢慢分析:

海王和小丑扎斯林确实不提，是因为这两部在扎克离开DC后确实吊打扎克的BVS和正联，让他们无话可说了，果然柿饼捡软的捏，我们来捋一捋所谓两部电影的数据对比:

扎克施耐德BVS:

集合了美漫历史两个超级IP，蝙蝠侠和超人，首先，蝙蝠侠三部曲已经在全球票房24亿美元票房，IMDb分数为8.2，9.1，8.4，票房分别是:3.7亿，10亿，10亿，克里夫超人前两部IMDb7.3,7.1，票房一共4亿美元，超人归来IMDb6.0，票房4亿美元，诺兰导演成功已一己之力把曾经1996年蝙蝠侠和罗宾陷入泥潭的蝙蝠侠IP的含金量成功提升至10亿级别。超人更加无需细说，真人电影拍摄了五部，不算1980年通货膨胀，总共为华纳创造了8亿美元票房。BVS投资2.5亿，票房8.7亿，盈利5000万左右，复仇者联盟没有上映之前，超人+蝙蝠侠人气碾压任何漫威角色，然而正联IMDb6.5，MTC44分，亏损6000万美元，BVS次周末滑铁卢一般创造了DC继1996年蝙蝠侠和罗宾以来最差的后劲口碑，隆重获得金梅酸奖。目前此电影所有的扎克设定全部被后续DCEU抛弃和废弃。毫无争议的失败的作品。没错，扎克的BVS是赚钱了，可建立在什么基础上？

[1.]把诺兰的蝙蝠侠IP含金量毁灭拉下神坛，甚至张嘴闭嘴说蝙蝠侠就应该杀人的基础上。就这还要教训蝙蝠侠粉丝？

[2.]建立了数不清的谜之黑深残，让所有的角色还没有建立起自己的故事弧度，强行死人而死人，耗干榨尽吉米奥森，神奇女侠，罗宾二少大少，超人之死等等优秀角色漫画的基础上。

[3.]高投资低回报，票房口碑双扑街的基础上，2.5亿美元投资BVS，3亿美元投资JL，票房被隔壁美队3完虐，好，咱们起步低，没办法比，不比票房，比口碑，什么？还是被吊打？甚至漫威吊车尾的电影口碑也比不过？扎斯林发言:我们扎耶稣就是被你们影评人迫害的！烂番茄也被收买了！被华纳乱剪辑迫害的！

结果:目前华纳冷藏了超人蝙蝠侠两个IP，而温子仁拿了一个DC二线角色海王拍出来12亿美元成绩，吊打扎克施耐德蝙蝠侠+超人。

沙赞:

DC漫画二线三线的超级英雄，和漫威蚁人一个级别，此前从未拍摄过真人电影，观众没有任何该角色的期待和印象。投资9000万，票房3.6亿，票房中规中矩，少幅度盈利5000万，口碑烂番茄90%，MTC评分71，IMDb7.1分口碑吊打BVS和JL正联。

沙赞第五周周末粗报收245万美元，同比上周末跌60.6%，北美累计1.352亿美元，超越《碟中谍3》北美累计海外周一到周天再收570万美元，海外累计2.204亿美元。全球累计3.556亿美元，中国大陆已于昨日零点密钥到期，正式下线，预计全球落点大概3.65亿美元，是成本的3.56倍。按照Deadline统计的公式计算，《沙赞！》最终盈利预计1.4×50%+0.43×23%+1.82×39%-1＝0.5087亿，比《钢铁之躯》的4260万略高几百万。

结果:沙赞2早早被华纳立项并且拍摄，同时期黑亚当真人电影也开始拍摄。

雷霆沙赞！众神之怒 (2023)

5.5

2023 / 美国 / 喜剧 动作 奇幻 冒险 / 大卫·F·桑德伯格 / 扎克瑞·莱维 亚瑟·安其

你没有看错，投资2.5亿的钢铁之躯MOS盈利其实还不如沙赞，而口碑和IMDb也逊于沙赞。沙赞以小博大，虽然票房低，盈利却超越了MOS，BVS！有一句话叫做，实践是检验真理的唯一标准，我们通过两部电影的结果不难推出谁成功了，谁失败了。

DC能够经久不息获得无数粉丝追捧，不是因为某个人的黑深残！而是各种优秀美漫画师一代又一代智慧才华结晶的混合，DC博大精深不是某人靠着阿兰摩尔照着雨果奖原著照搬改编一个人的功劳，而是靠着闪电悖论，天国降临，黑暗金属，身份危机，赛尼斯托军团战争，至黑之夜，黑暗骑士归来等一系列作品底蕴才吸粉无数的！

反驳评论2:某些人一边疯狂吹捧黑豹，另一边疯狂踩海王的极端漫威粉

任何一部电影，不论再怎么拍摄和努力，总会有一些能用放大镜观察到的瑕疵的缺点，但是，我要强调的是，有些瑕疵是必须的，温导选择了不同于MOS的方向，另辟蹊径，既然起源繁杂冗长，那就简化故事，将视觉享受发挥至极致，也不失为另一种探索有一些是无法避免的。

反驳:1.首先亚瑟是有矛盾的，电影开头悔恨母亲因为他而死，回忆中悔恨母亲没有见他，见到同母异父的弟弟对弟弟行为十分的失望，这居然不能让你感同身受？2.并不是每一部电影都要像MOS那样深刻挖掘自己的内心挣扎，克拉克肯特他是这种人，而亚瑟库里并不是，并不是所有的人都必须时时刻刻愁眉苦脸地思考人生的意义和价值！如果把海王拍成亚瑟愁眉苦脸的样子，亚瑟走的是潇洒自如而又不失魅力的成年男人路线，而不是文艺青年！如果人物性格高度重合，那又何必再去电影院再看一遍钢铁之躯2.0呢？

反驳:1.媚拉在正义联盟已经登场过了，在荒原狼抢母盒亚瑟救了媚拉一命，两个人的感情和关系已经在正义联盟和海王故事之间有了很长时间的发展，多次镜头转换也证明了二人私下多次见面。2.海王属于五大三粗的猛男，不会有文艺青年所谓的阴谋论，他的性格就是豪爽没有那些拐弯抹角的小聪明和小心思。这一点他被弟弟奥姆利用就是证明。3.海王明确拒绝了媚拉的请求，他拒绝证明他也思考了问题的后果，他也不确定媚拉究竟是否可以信任，并且并不想当王，这已经是一次表态了。

我们来捋一捋各种高潮剧情之间对亚瑟的人物的塑造:1.开头举起潜艇，对抗黑蝠鲼，任凭反派石沉大海（爱憎分明，不圣母）2.媚拉请求帮助夺取王位被拒绝（不贪恋权力和复仇）3.遇见奥姆发自内心说出了自己的心底话（诚恳，哪怕面对想杀自己的同母异父兄弟）4.拒绝调解开打（豪爽直男）5.媚拉吃花跟着吃（情商高，粗中有细）6.夺位成功后没有选择复仇（善良）

所以我也不知道你是怎么看的电影，一边扣着脚一边看的吗？

2.为什么未来的DCEU要坚持多元化路线发展，而不是抱着以前BVS的老路抱残守缺？

扎克和扎斯林教徒本末倒置，把电影隐喻当作挡箭牌和圣经实在可笑。我之前分析过扎斯林乐于抱着所谓的耶稣电影各种隐喻博大精深路人看不懂彰显自己的优越感，这实在是一个重大的令人啼笑皆非的误区！电影隐喻的前提是建立在你的电影叙事逻辑过关，故事顺畅的基础之上追求的，而不是颠倒过来！这就好比你写一篇文章，你自己逻辑词语都用不顺畅，错别字百出，你却像孔乙己一样把茴香豆的茴字写出三种写法，这对于文章有什么帮助？路人只会一脸懵逼，还是那句话，宇宙！宇宙！你以为是骗一笔钱走人？路人都不买账，你的宇宙就扑街了！

再拍第二个BVS和守望者，DCEU就是死路一条！但是这并不妨碍我喜欢守望者，这并不矛盾，DCEU首先需要在激烈竞争的市场上活下去！其次才是挖掘人性，这种道理如果不懂的人，不是蠢就是坏！怀疑天天叫嚣黑暗压抑这类人根本连DC漫画和动画一页都没有翻过看过，这类人也根本不关心未来规划宇宙死活，只要够黑暗，够装b就好，其他无所谓，反正DC宇宙亡了再转粉另一个电影就行了呗！

3.DCEU未来电影风格的多元化不是不伦不类，不是学习漫威模式，反驳所谓的一类的言论:这是DC学漫威电影最优秀的一次言论。反驳所谓的DCEU还在四不像。

海王不够震撼？不够史诗？我想你不妨看看路人的眼光

可以看出温导交出了满意的答卷！非要沉闷乏味讲述一个男人夺取王位的故事才算满意吗？上一个失败的案例是黑豹，哦，我想这位朋友给了黑豹四星，难怪。

DC没有必要局限于黑暗色调沉闷风格，这不是DC的风格，DC漫画和动画本身大多数都是对路人友好而且快节奏的，2013年的DC动画电影闪电悖论和正义联盟战争，完全是快节奏对路人友好的优秀佳作。上述至2000年的JLA五季也是非常精彩而不是苦大仇深的讲故事，复仇者联盟1上映，这时候怎么没人出来指责漫威抄袭DC动画模式？

DC动画电影10多年本身就是非常的爆米花和快节奏，为什么真人电影成为这个样子恐怕和导演本人关系很大。还有，商业化不等于学习漫威模式，谁规定所有的超级英雄电影如果你不够黑暗不够沉闷一律统一划分漫威电影模式？

大多数路人你们以为漫威的漫画很幽默诙谐吗？错！漫威的漫画一直都是秉承着黑暗系风格，不管是经典美队内战，还是洛根金刚狼，还是惊世奇人，都可以看出英雄陨落的悲凉。怎么这时候没人出来指责漫威是在抄袭DC黑暗风格？

因为上面两个国内观众太少了，大部分人只看真人电影！所以才会幼稚可笑得出各种荒唐的结论。

4.为什么我看好海王的风格和路线？

Solo起源电影有个通病，就是文戏拖沓和过于繁琐的人物塑造，而海王不同于漫威式fun，它并没有刻意表露出来，而是把幽默与动作的完美平衡。温子仁展示了他作为导演的技巧，这部电影并在很大程度上标志着他对DC的重新定义，美队1，黑豹是失败案例。简单直白毫无悬念基本无反转的剧本，却拍出一部节奏明快、特效炸裂并且相当好看的电影，糅合了多种电影的元素，却没有什么违和感，导演温子仁在一个发挥空间不大的空间体系内，仍然能让普通观众热血沸腾以及感动。他更加擅长引爆观众的肾上腺激素。而这恰恰是目前DCEU最缺失的！BVS虽好，但是赶路人，WW不错不过缺少一种史诗气质和大战的荡气回肠，而海王则是弥补前者缺失的一个重要的环节！海王另外一个比较新颖的地方是：女性角色强大而不是单纯的花瓶角色，媚拉主动选择自己的爱情和人生比某些女性角色除了尖叫只等待别人拯救强一千倍！

最后我想说，货比货得扔货，海王有没有塑造反派你心里没点b数吗？哦，你给黑豹打了四星，记起来了。有句话叫做货比货得扔货，海王和黑豹比谁拍的更好大家心里都有数，你给黑豹四星，我也想反驳黑豹一些槽点:1.为什么如此高科技的国家普通平民却在靠吃土解决生计？2.为什么瓦坎达如此发达，却选择在二战任由非洲被掠夺侵略？3.为什么男主掉下悬崖没有摔死，养伤后马上满血复活？4.为什么黑豹在开头不单独接见金钱豹而是选择在朝堂之上？5.为什么最后王位争夺拍成了土财主村口斗殴？瓦坎达不是一个国家吗？这么一点人？6.为什么黑豹要宣布把技术无偿提供给联合国而不是无偿提供给自己的底层放牛吃土的贫民？7.你放下偏见好好对比金钱豹的形象塑造的多还是海王塑造的真实？

所以说打分千万别双标，不然打脸就很难看了，不是吗？

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第二部分:电影细节以及彩蛋分析

彩蛋细节篇:

1.海王是DCEU第6部电影，海王整个故事是参照新52，Geoff Johns版来改编的。当时制片人说：“这片水底是《星球大战》，陆上是《夺宝奇兵》一样的冒险故事。‘’温导认为这是一部用科幻、奇幻、冒险、家庭等题材套在超级英雄片的故事里，这人使得海王的电影更加独立。观众不需要看之前的各部电影来了解这个宇宙，因为海王的世界是之前我们完全没见过的。

海王电影讲述了海王世界起源故事和正联后的亚瑟·库瑞得知自己才是正统的海王，于是和媚拉一起踏上了一段冒险旅程来阻止自己的兄弟开启海里和陆上的战争。

前五部分别是:

《钢铁之躯》:主线，必看

《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》主线，必看

《自杀小队》:支线，这部比较“漫威”

《神奇女侠》:半主线，推荐看，容易圈粉

《正义联盟》:主线，这部电影最大的亮点是引出了闪电侠和海王，钢骨。为第六部海王做出铺垫。

2.这是第一部完全用胶片摄影机拍摄的DCEU电影。 几乎所有以前电影拍摄装置都只用35毫米（部分70毫米IMAX胶片用于蝙蝠侠VS超人：黎明正义（2016））

3.开场讲述了海王父母相遇的故事，灯塔看守人托马斯·库瑞在海岸上发现受伤的亚特兰娜，两人产生跨越种族的爱情，生下儿子亚瑟·库瑞。这段起源来自白银时代漫画的设定，与新52系列稍有不同，新52中为汤姆·库瑞遭遇风暴，被亚特兰娜所救。

4.

这一幕背景中的雕像象征着亚特兰蒂斯七大王城的第一任国王。七个王城分别为：亚特兰蒂斯（Atlantis）泽贝尔（Xebel）海沟族（Trench）咸水族（Brine）渔夫之国（Fisherman Kingdom）迷失王城（The Missing Kingdom）（第七国未知）

漫画中，在亚特兰蒂斯沉没后，七大王国中四国被毁，仅剩下亚特兰蒂斯、泽贝尔与海沟族。

5.海王的父亲扮演者是特穆拉·莫里森，最为人熟知的角色为星战前传中的詹戈·费特（Jango Fett），也就是赏金猎人波巴·费特的父亲。

6.奥姆的扮演者帕特里克·威尔逊，这是他作为漫画电影参演的第二个角色，第一个是守望者的夜枭（2009）

7.奥姆（Orm），又称“海洋领主”（Ocean Master），亚瑟·库瑞同母异父的弟弟，在母亲死后继任亚特兰蒂斯国王。

与亚瑟一样，奥姆的身世起源在漫画中被多次改写。在无限危机前的宇宙中，奥姆是汤姆·库瑞与人类女子所生，而在危机后则是巫师亚特兰与一个纽皮特女人所生。

8.三叉戟是希腊海神波塞冬的特殊武器。 在电影中，三叉戟只使用皇室血统：Atlanna亚特兰蒂斯的，奥姆Orm和亚瑟Arthur。

9.海王的宿敌黑蝠鲼（Black Manta）这个角色由叶海亚·阿卜杜勒-迈丁饰演。黑蝠鲼一身标志性的黑色高科技战服能让他在水中自由行走，头盔能发出红色激光，还能让他在水中呼吸。

10.本电影中的媚拉和海王是唯一两个出现在正义联盟电影和海王电影的角色。媚拉，亚特兰蒂斯的王后，拥有控水的形态与密度硬度的能力，能轻易将人类体内的水分抽出造成严重缺水昏迷。

11.海王能和鱼说话吗？

因为鱼类的大脑结构十分简陋，根本无法与人交流，海王实际上是通过心灵感应控制鱼类的行为。

12.这是妮可基德曼拍摄的第二部漫画电影。 之前她扮演过蝙蝠侠布鲁斯·韦恩的女朋友，她曾在《永远的蝙蝠侠》中饰演美丽动人的女主角Chase Meridian。

13.撒哈拉沙漠中的亚特兰蒂斯装置带有十二生肖及其附属的天文星座。

14.

这一幕中手持三叉戟的老人是亚特兰蒂斯的第一任君主——亚特兰（Atlan）。亚特兰在位期间，遭到了弟弟奥林（亚瑟的祖先）的背叛，失去了王位与妻儿。为了复仇，他打造了六件神器，回来杀死了奥林，并在一怒之下用权杖将亚特兰蒂斯沉没海底。

15.这个场景中，成千上万袭击船只的怪物来自海沟族。

海沟族是亚特兰蒂斯七族之一，曾是亚特兰蒂斯的普通居民，王城沉没后成为生活在海洋深处的凶残种族，为了食物会袭击眼前一切生物。

16.妮可基德曼曾经是温子仁导演的亚特兰蒂斯女主角色的首选。 他们之前曾在电影[光谱的尽头]（2006年）合作。但这部电影被废弃了。 基德曼一直是温导导演的职业生涯的长期支持者，并公开赞扬他的电影“阴险与魔法并存”，称他为“新恐怖大师”。 当她听闻这部海王电影在澳大利亚的祖国拍摄时，她也渴望加入。

17.当温子仁说她可以穿珍珠服饰并成为美人鱼战士时，妮可基德曼立刻接受了阿特兰娜女主的角色。

18.除了妮可基德曼之外，海王扮演者Jason Momoa承认在拍摄期间捉弄所有演员，制作恶作剧，可爱。

19.电影中的亚瑟长着棕色长发，一身强健的肌肉和密布的纹身，与其说是参考漫画中的造型，不如说是直接引用了杰森·莫玛本身的形象

20.这部电影以杰夫囧斯2011年的“Aquaman”漫画为基础。

21.Aquaman的套装在2016年应该是一个惊喜。Zack Snyder扎导于2015年2月发布了穿着Aquaman套装的Momoa照片.向向全世界发布之前就称Momo为海王。

22.温子仁透露华纳允许他可以选择他想要在闪电侠和海王之间指导哪部电影，他选择了Aquaman因为他是长期受美漫粉嘲笑的角色。童年并被调侃“与鱼类谈话”，这是漫画里一直就有的梗。生活大爆炸的拉杰尔曾经说，海王虽然是水里的超人，却还是要喝鱼的小便。

23.这部电影标志着导演温子仁和演员帕特里克·威尔逊在Insidious（2010），The Conjuring（2013），Insidious：Chapter 2（2013）和The Conjuring 2（2016）之后的第五次合作。

24.扮演Aquaman的母亲女王阿特兰娜的妮可基德曼当初拒绝了女王希波吕忒在神奇女侠中的角色（2017年）（在漫画中，戴安娜神奇女侠是Aquaman的盟友，在2017年已经上映的电影）。

25.这是温子仁执导的的第三部非恐怖类型电影和他的第一部超级英雄电影。

26.导演温子仁（James Wan）证实，亚特兰蒂斯人不会像正义联盟（Zack Snyder）在正义联盟（Justice League）中所描述的那样在保护性泡泡里面说话，当被问及他说：“观众过度解读了正义联盟，他们可以在水里说话！”。

27.这部电影出现的“亚哈”Ahab，是赫尔曼梅尔维尔经典故事“白鲸记”中反英雄船长的名字。

28.温子仁认为，Aquaman的独特之处在于他的亚特兰蒂斯传统：“我们已经习惯了很多超级英雄电影，其大多数威胁来自另一个维度，或来自另一个宇宙的外星人来到这里并试图摧毁我们的地球。但我们还没有看到在我们鼻子底下的威胁，这个地方是主要来自于一个巨大海底文明，它正好在我们的鼻子底下，在海洋中......观众对于可能存在一个生活在我们鼻子之下的大规模海底文明的会十分感兴趣，令人兴奋。“

29.莱昂纳多Leonardo DiCaprio宣称他将在他的制作公司制作这部电影。

30.导演温子仁谈他制作这部电影灵感，引用冒险电影“迷失方舟的攻略”（1981）和“浪漫的石头”（1984）。

31.演员海王Jason Momoa和尼可基德曼Nicole Kidman都出生在夏威夷的檀香山。

32.海王演员Jason Momoa为他的头发添加了更多的金发，更接近漫画海王Arthur Curry / Aquaman的原始化身，漫画的海王完全是金发的小帅哥。

海王在漫画中最初有着灿烂的金色头发，直到在90年代出版的《海王》V5中形象大改，变成长发大胡子的造型（还断了一只手）

33.根据Amber Heard电影剧组的说法，在水面以下的拍摄需要演员们先淋湿全身，然后再到一个寒冷的隔音摄影棚里进行拍摄。

34.电影中作为僵尸复活的Aquaman的祖先死亡之王，在本电影出现，但他被删减了。

35.Ocean Master的翻译在瑞典语中意为“蛇”。

36.湄拉来自海底七国之一的泽贝尔（Xebel），，电影中则将涅柔斯改为湄拉的父亲，由道夫·龙格尔饰演。电影里面的角色国王Nereus和Mera媚拉在电影中扮演父亲和女儿的角色，实际漫画里他们是没有关系的，并且在新52漫画中订婚。

37.扮演亚特兰蒂斯海王的角色Aquaman的杰森曾出演过电视节目Stargate：Atlantis（2004）。

38.渔夫之国的猎鱼族为亚特兰蒂斯七族之一，是进化出鱼尾巴的高等种族。

猎鱼族国王由杰曼·翰苏饰演，这个演员除了在《银河护卫队》中出演过追捕者科拉斯（Korath），还将在另一部DC宇宙电影《雷霆沙赞》中饰演古老巫师沙赞（Shazam）。

39. 渔夫之国鱼民部落是通过化妆上半部分，上部躯干和计算机特效生成下半部分，尾部的组合创建的。

40.漫画中基本没有提及过渔夫之国，不过有一个反派人物名叫渔夫（Fisherman），专门盗窃高科技设备，然后在黑市上出售。

41..一些亚特兰蒂斯士兵在电影里骑着巨型海马。 而在希腊神话中，海神波塞冬驾驶着一辆由海马牵引的战车（希腊神话中称为海马）。

42.在正义联盟漫画中，反派黑蝠鲼的父亲杰西凯恩，他在的迈克尔海滩给反派黑蝠鲼起名 Devil Ray（黑蝠鲼的另一个名字）。

43.制片人Peter Safran的妻子Natalia Safran饰演鱼人女王。

44. 海王母亲隔壁的叉戟叫做 “Mother Trident”母戟。海王母亲给了他做武器，就是他在《正义联盟》里使用的那把。母戟的能力并没有那把传统的黄金三叉戟强，应该可以随手控制海浪，但也算亚特兰蒂斯里数一数二了。

45.亚特兰蒂斯世界

非常多不同种类的飞船，外形奇特也有类似星球大战的感觉。温导也提到自己受到《d星球大战》影响来设计这个海底世界。但另外一方面Black Manta的飞船和士兵确实非常高科技，科幻感觉，形成对比。这里不禁让人联想到《阿凡达》里的潘多拉。

46. 兄弟的关系

温导提到除了漫画粉，大部分都不是很了解海王的世界。他觉得有这个责任去将这些海王世界的角色，般到大银幕上面。家庭是个重要的主题和故事。有些（亚特兰蒂斯的）人认为因为海王是长子，他才是真的国王。但其他人认为海洋领主自幼在亚特兰蒂斯长大他才是真的王。他自然而然的成为海王的反派。两个角色有着一种特殊的化学反应。他们是兄弟，又一种竞争和爱恨的关系。

47. 镜头里的应该是海王的师傅，努迪斯·维科。主创们当时没什么提到这个角色，在美术部看到他们亚特兰蒂斯战士发型设计，是参照日本武士的发髻。

48. 温导表示海王与师傅的关系就像星战里卢克和欧比旺那样，有着一种黑泽明日本武士精神。

49. 关于意大利小镇那场戏

意大利特拉帕尼省的一个市镇。剧组真的把大半个小镇建了起来，犹如身临其境。街道，餐馆，小卖部和广场里鱼形状雕塑的喷水池，一应俱全。这场戏是关于媚拉和海王参观这个小镇，然后发现了地上人们的生活是怎么样的，但突然Black Menta出现进行破坏。

50.正义联盟和海王电影的关系

温子仁、扎克和DC电影的人在正联开拍前就有了讨论。因为，温子仁想确保两个团队对海王的角色有共识。扎克与其他制作人都非常尊重互相的决定和也确保了温子仁有自己空间来讲海王的故事。温子仁想用这部电影来真正的展现亚特兰蒂斯，而扎克团队的宽容也让我们做到了这点。简单来说扎克与温导在正联开始前就确定了角色走向和大致史诗风格。

51. 关于咸水大战

亚特兰蒂斯（蓝色方）向另外一个叫咸水族的国度（红色方）开启战争，试图征服他们。咸水族士兵为了适应环境进化出各种硬壳，而这里画面风格与正义联盟的荒原狼远古战争片段相呼应。

52. 帮助海王坐飞机的飞行员

这位飞行员是温子仁好友雷·沃纳尔（Leigh Whannell），是他和温导开启了《电锯惊魂》系列，也是第一部里面其中一位游戏参与者。

53. 亚瑟和湄拉在意大利水池旁边逗小女孩玩，小女孩给她一本皮诺曹的故事书，上面讲到了钻进鱼肚子里的故事跟亚瑟一样。湄拉说：你看过这个童话啊。亚瑟说：我看过电影。皮诺曹出自意大利作家科洛迪的童话《木偶奇遇记》，真人电影拍于1983年。

54. 电影的在彩蛋中，黑蝠鲼由于在正片中败给了海王，但是并没有死去，而是堂在一块木板上漂浮在海洋中，此时来了一条船，而船上的人正是沈博士，这位沈博士想必看过漫画的人一定会很眼熟，沈博士是一位海洋生物学家，而且一直对亚特兰蒂斯有着很深的研究，并且当初因为海王父亲汤姆库瑞对于儿子的能力无法控制，之后通过沈博士而让亚瑟学会了运用自身的超能力。漫画中沈博士和亚瑟的关系类似于蝙蝠侠布鲁斯韦恩和阿福的关系吧。

55. 为什么取三叉戟只要和怪物交流就能得到？

个人理解:温导想突出亚瑟和奥姆以及其他人的不同，也是证明亚瑟为什么能成为海洋领主(海王)的重点，因为亚瑟能和海洋生物进行真正的交流，这是其他海底人都做不到的。

卡拉森是亚特兰蒂斯第一任国王的手下，也是三叉戟的守护者，它本身存在的意义就是效忠于真正的海洋君主，所以它守护了三叉戟千万年，不能让那些想摸鱼的家伙，除了第一任国王，它没有和任何人交流过，非常寂寞，而亚瑟是千万年来第一个能和它进行直接交流的人，亚瑟也通过交流展现了一个王者的气势，所以，这不是说几句话这么简单的。

56. l 亚特兰蒂斯人体质：亚特兰蒂斯人实际上是陆地人类同源的亲族，长期生活在水下，他们的生理机能逐渐适应了深海环境。对大多数的亚特兰蒂斯人而言，他们已经能够在水下呼吸，并能承受得了深海的巨大水压，而在陆地上只能停留很短的一段时间。除此之外，亚瑟还具备超级力量、超级速度、超级耐力和超级抗击打能力。这都是他长年在深海巨大水压下活动锻炼出来的。尽管其他的亚特兰蒂斯人也有类似的能力，但是水平远不及亚瑟，亚瑟与他们相比就像是超人与普通人类相比一般。 1、 两栖性体质： 作为巫师和亚特兰蒂斯女王的儿子，亚瑟具备惊人的水陆两栖生存能力，他在陆地的时间虽然有限，但是陆地空气中的水分越大，越潮湿，他就能呆的越久。 2、 强化视力：亚瑟拥有在深海的幽暗环境中视物的能力，他称自己能在水下6000英寻（36000英尺）深度看清物体，这意味着他在陆地黑暗环境中具备夜视能力。 3、 强化听觉 4、 强化嗅觉 5、 超级力量：尽管他的力量经常被人们所低估，亚瑟的力量也是人类最上限的150倍。一般的材料所制造的障碍会轻易的被他所破坏。他的力量虽然不及超人和神奇女侠，但是他轻轻一跃就能跳上4层楼的高度，并且能与神奇女侠保持一段时间的近身战。他力量的大小似乎与他身体的含水量多少相关。 6、 超级耐力：他耐力十足，他可以在水中以150mph的速度不间不休息的断游4个小时。 7、 超级抗击打能力：他的特殊体制质使他获得了极大的抗击打能力。有人在水下26000的深度见过他出现。他还对各式各样的热力波动具有一定的免疫能力。 8、 超级反应力： 亚瑟反应立极快，是一般人的12-15倍。 9、 超级速度：水行侠的通常水行速度是100mph。紧急情况下可达1000海里每小时。 l 海洋心电感应术：亚瑟具有和海洋生物直接交流的心电感应能力。近来他更是获得了能力的增强，可以在更广阔的范围中命令驱使海洋生物直接为他行动。而亚瑟最终也学会了采用请求而不是命令的态度来获得海洋生物的帮助，因为他发现如果他强行命令它们做事，就会逐渐丧失它们对自己的尊重。现在的他跟是达到了一种量子场现象-“清晰界”。“清晰界”量子场现象是在湿地生物的观察中发现的，也叫做“绿场”，就像其他陆地动物模仿能力侠们所具备的红场传导一样是一种生态形态生成场能。清晰场允许亚瑟感觉到海洋生物的喜怒哀乐。清晰场似乎就是整个海洋生物的共有意识。通过清晰场亚瑟就能和整个星球上所有的海洋生物交流并要求他们做事。并且亚瑟的可以通过清晰场而看到其他海洋生物的所见所闻，他对清晰场的掌握更是让他可以清楚地感受到陆地上那些有海洋生物进化而来的陆地生命的思维。这也许可以解释他能理解陆地语言。而他的心电感应能力也大幅提升，可以开始和海洋动物以外的生命体开始心电交流了，他能够进行心对心交流、心灵窥探、心灵攻击和对非海洋生物的思想进行控制。他的这种心灵感应能力的潜力还深不可测，但在联盟对抗白火星人和北极星博士的时候发挥了重要作用。 l 声纳定位：水行侠拥有像海豚一样进行回声定位的能力，帮助他在他也看不见的黑暗环境里可以清除的感知周围环境。这可能得益于他的超级精神感知能力，是他精神力的一种延伸。 l 水体感知：他还有一种额外的第六感-水体感知，帮助他在感觉到水体中任何距离他在47英尺范围内任何方向上的已知物体和材料。 l 超级平衡感 l 巫术（曾经）：曾经被古代海神赋予过一些古老的海洋强力魔法。 l 游泳健将 l 格斗专家

江湖上流传着这样一个传说：长得像徐锦江的男孩，运气都不会太差。

而我们的主人公就是这样一个人。

他，是一个长得很像徐锦江的超级英雄。他是个大胡子，不喜欢穿衣服。他肌肉发达，刀枪不入。

他是王后的儿子，不过他的国王路并不顺畅，因为他的弟弟总是跟他争夺王位。他的弟弟仇恨人类，但是颜值很高，所以仍然圈粉无数。

他还有个强大兵器，谁都拿不走只有他能拿走。

没错，他就是雷神。

不过接下来的内容和雷神并没有关系。

只见海里出现了一群鱼，它们一会儿排成“S”，一会儿排成“U”，一会儿排成“C”，一会儿排成“K”。

于是，影片就正式开始了。

那是1985年。

亚特兰娜逃婚后，遇到了前赏金猎人詹戈·费特、前绿灯侠阿宾·苏、现灯塔看守人托马斯·酷睿。

灭霸，别以为你换了身衣服我就不认识你了！

没过多久，托马斯就和亚特兰娜结婚生子了。不愧是绿灯侠，连海洋领主的爸爸都敢绿。

托马斯是一个很温柔的男人，他对妻子只有一个要求：你干什么都可以，但是别把这条狗吃了，毕竟这条狗是约翰·威克寄养在我这儿的，死了的话后果很严重。

后来，他俩的儿子出生了，名叫亚瑟·酷睿。

亚瑟·酷睿自带酷睿i7处理器，是行走的CPU，还具有水冷散热系统。

他和超人、神奇女侠合称“DC三大桥”。

亚瑟是喝鱼尿长大的，所以被称为鱼尿侠。

他应该用他的通灵术，让鱼上别处撒尿去。

亚瑟还有很多称号，比如亚瑟王、海王，以及马王，

甚至海马王。

其实他最早的时候叫“海贼王”，但自从《天下无贼》上映后就改叫海王了。

他身为海王，是塘主的好哥们儿，

是“下海”艺人，是众鱼之友，是海鲜的定价者，技能是和海鲜对话，以及游泳比赛第一名。

座右铭是：鱼生，请你指教。

他是海鲜之王，他只要打个电话，一群麻辣小龙虾和大闸蟹就到齐了，就问你怕不怕。

甚至连蝙蝠侠都不敢打他，倒不是因为他们的妈妈都叫玛莎，而是他们的爸爸都叫托马斯。

每个超级英雄都有宿敌，海王也不例外。

海王的宿敌就是大眼萌。

不好意思图片放错了，应该是这个。

太黑暗了，你是DC宇宙来的吗？

大眼萌是个战五渣，是个负分的反派，因此江湖人称：嘿！负分！

此时嘿负分正在整治自己的QQ群，他对群友潜水的行为极其不满。

今天他终于忍无可忍，不仅爆了潜水用户的大本营，还要把潜水的全部赶尽杀绝。

但海王他长期潜水，是个资深潜水网友，人送外号“潜水侠”，和潜水用户作对，就是和他海王作对。

眼看潜水群友有难，海王连忙拔刀相助，不仅盗了嘿负分的QQ号，毒死了他的QQ宠物，烧了他的QQ秀，炸了他的QQ空间，最可恶的是还把他的Q币全部捐给了希望工程。

这一系列行为都导致嘿负分怀恨在心，从此和海王不共戴天之仇。

吊打嘿负分的事迹让海王瞬间做了网红，玛莎拉蒂、药房、啤酒和洗发水都纷纷来找他拍广告。

除此之外，在酒吧都有人找他拍照，从她的粉红色手机可以猜测她肯定是个萌妹子。

海王成为网红以后，还顺势玩起了直播。

“我给你们表演一个铁锅炖自己！”

“喜欢的老铁记得关注双击666！”

“豪华游艇、航空母舰什么的都疯狂的砸向我吧！”

直播的另一头，眼看哥哥这么红，奥姆作为弟弟感到非常骄傲，连忙把豪华游艇砸向了海王。

海王：我特么说的是直播间礼物，你还真的给我一艘游艇？你他娘的真是个人才。

这时，湄拉出现了。

她的技能是把人们体内的水分吸出来，堪称行走的吹风机。

由于“吸”的英文是“suck”，湄拉结婚以后人们也常常称呼她的丈夫海王为“suckman”以表尊敬。

海王本以为湄拉是来骗他去代表国家游泳队参加奥运会的，结果湄拉另有目的：你不是想要游艇、航空母舰什么的吗，只要你打败了你弟弟做了国王，这些就全都是你的。

海王对此表示拒绝：我不去，我看过《雷神》《黑豹》《复联3》，野种的下场都死得很惨。

湄拉善意的开导海王说：长得像徐锦江的男孩，运气都不会太差。

要么做玉皇大帝，要么做阿斯加德国王，要么做太子，所以你的胜算很大！

海王：这是我听过最烂的战前动员，没有之一。

海王可以和鱼说话，于是派出一只麻辣小龙虾去刺探军情，然而麻辣小龙虾游到一半就被吃掉了。

无奈之下，海王只好亲自“下海”。

原来海里也要堵车，我原谅帝都了。

这水下果然别有洞天，甚至还有岩浆，这是要玩冰火两重天的节奏啊。

亚特兰蒂斯科技发达，富甲一方，要是海王继承了王位，说不定比蝙蝠侠还有钱。

好景不长，海王刚一“下海”就被扫黄大队抓了。

又能和小动物说话，又被抓过，你果然是公主！

奥姆：你是谁？

海王：俗话说“长兄如父”，所以你该管我叫爸爸。

奥姆感到委屈巴巴，一言不合就和海王打了起来。

奥姆可不简单，连曼哈顿博士都被他绿了。

所以海王又把奥姆绿了，帮曼哈顿博士报了仇。

二代夜枭做了海王的弟弟，曼哈顿博士做了闪电侠的爸爸，笑匠又做了蝙蝠侠的爸爸，曼哈顿博士的女友丝鬼又是笑匠的女儿……贵圈真乱。

奥姆对于海王绿了自己的行为非常愤怒，分分钟就打断了海王的五叉戟。

海王：你干什么？

奥姆：我打断你一下，你看都打断了。

奥姆又说道：我请你吃火焰冰淇淋！

海王：我想吃冰淇淋。

湄拉：不，你不想。

为了督促海王减肥，湄拉带走了想吃冰淇淋的海王，还和他坐了京鱼。

下了京鱼，两人又换乘了飞机。

小伙子，伤势恢复得不错嘛，都能开飞机了。

《电锯惊魂1》的亚当，不是锯腿的那个，锯腿的叫劳伦斯

（我真的不是闪电侠，我要是闪电侠我早就跑了）

你只是被拷住了一条腿，可奥姆失去的是他的爱情啊！

海王和湄拉来到撒哈拉沙漠，看到一个高科技煤气灶。

这年头连煤气灶都带全息投影的功能了。

《海王》的煤气灶带全息投影功能，《神奇动物2》的煤气灶可以站上去演讲，华纳真是一个被拍电影耽误的煤气灶公司。

亚特兰加了海王的微信，然后发了个定位给海王，随后海王就和湄拉去了西西里。

等等，你们为什么要坐车，难道不应该游过去吗？

刚刚到西西里，嘿负分就卷土重来，同行的还有（网络）红卫兵。

前者是不允许别人在群里潜水，后者的技能是对你在网上的留言进行道德谴责，武器是一张键盘，战斗力非常高。

湄拉只是说了一句“《战狼2》不好看”就被红卫兵追着咬了一年。

湄拉迫不得已只好用5箱葡萄酒灌醉了他们，还请穆克将军喝了一大桶82年的矿泉水。

马桶的桶。

穆克将军不禁由衷的感叹道：马桶真是个伟大的发明，关键时刻还能救命。

嘿负分也不好对付，他的武器是神奇女侠同款跳绳，以及一把水枪。

他不仅扬言要给海王循环播放一部叫做《上海王》的电影，让他看看大家是怎么上/海王的，

还拿着水枪开始对海王疯狂扫射，

水枪固然质量好，但海王的衣服质量更好，毕竟手都烧焦了，衣服还完好无损，应该给绿巨人也做一件。

他们打得热火朝天，一个以为自己是神奇女侠，一个以为自己是超人。

打斗过程中他们还把老太太的房子打得稀巴烂。

老太太真倒霉，呆在家里要被私闯民宅，出门坐个公交车也要挨打。

就在海王和嘿负分不分高下的时候，海王灵机一动，突然想起嘿负分是大眼萌，于是给他吃了大眼萌最爱吃的香蕉。

嘿负分吃了香蕉后立即口吐白沫，说道：你好卑鄙……竟然在香蕉里下毒！

再次打败宿敌让海王非常高兴，不屑的说道：嘿！负分！

刚刚打败嘿负分和红卫兵，海王和湄拉又遇到了新的敌人——鱼精。

它们是鸡精的兄弟，是味精的大哥。

别问我它们为什么长那么丑，毕竟海里那么黑，大家都互相看不见，那就随便长长好了。

而它们的王国就叫“瞎几把长国”。

海王知道它们长期生活在海底，怕光。俗话说：“是精子总是会发光的。”于是海王机智的脱下了裤子，闪瞎了它们的眼睛。

不愧是喝鱼尿长大的，果然聪明过人。

接下来，海王再一次发挥他的聪明才智，下载了一个百度地图，成功找到三叉戟的位置。

在这里，海王见到了亚特兰娜，后者过了20年还保养得那么好，想知道她用的化妆品是什么牌子的。

亚特兰娜：这里进来就出不去了。

海王：这么坑爹吗？

亚特兰娜：你是不是用百度地图导航进来的？

海王：对啊。

亚特兰娜：我特么也是被百度地图导航骗进来的，结果尼玛被困在这里20年了都没走出去。

要想出去只有两个办法，一个是用谷歌地图。

可是谷歌地图根本打不开。

另一个办法，就是打败世界上最强大的生物——唱卡拉OK的先森，简称卡拉森，也就是麦霸。

早就听说麦霸是一种很强大的生物，没想到有这么强大。

海王：我完全没有信心能打败麦霸这样强大的生物，我宁愿去用谷歌地图。

就在海王准备放弃的时候，他突然又有了灵感。

他思考了一会儿，发现卡拉森并不是最强大生物，它只能排第二，第一是……

海王又双叒叕发挥他的聪明才智，连忙捉了一只野生的王大陆，让它吃掉了卡拉森。

除了王大陆的帮助，海王打败卡拉森还有一个原因，就是他能和鱼说话，这就是掌握一门外语的重要性。

俗话说得好：只要能和鱼说话，走遍天下都不怕。

海王成功拿到三叉戟，进化为了玉米侠。

其实早在《夏洛特烦恼》和《故乡》就成功预言了这一幕。

闰土，是你吗？

奥姆这边形势也非常紧急，他们遭到了偷袭，损失了两条巨齿鲨。

奥姆连忙派人将海绵宝宝和派大星缉拿归案。

奥姆的下属本想将海绵宝宝和派大星屈打成招，但它俩一口咬定那两条巨齿鲨是被人类杀的，而且凶手还是一个小品演员。

由于遭到人类袭击，奥姆决定联合各大王国对陆地宣战，包括泽贝尔国、海鲜国、大闸蟹国等等。

其中泽贝尔国国王涅柔斯的坐骑是一只海龙。

海王：有龙有什么了不起的，我（前任）老婆也有，还有好几条呢。

奥姆首先来到海鲜国，一眼就认出海鲜国国王是《银河护卫队》的追捕者。

海鲜国国王：哥们儿你视力真好，我去韩国整容整成这样你都能认出来。

奥姆：你个漫威派来的卧底，先杀了再说。

海鲜国国王：冤枉啊，我明明是《西游记》的奔波儿灞和灞波尔奔，同时在《沙赞》里兼职当巫师。

奥姆：《沙赞》都是明年的电影了，明年再说。

说罢奥姆就杀了对方。

接下来，奥姆又率领他的“水军”部队出征。

“水军”真多，全都是“水军”。

只见“水军”部队对大闸蟹国发起了进攻。

堂堂海洋领主竟然和一群海鲜过意不去，是不是太小气了？

他们采用的是回合制，你吃一口我的鱼翅，我吃一口你的大闸蟹，你一口我，我一口你，你口我，我口你，你口我，我口你……

好在海王骑着海马及时赶来救场，拯救了大量海鲜避免被吃掉。

奥姆也骑着鲨鱼赶来。

然而海王舞起了棍花，奥姆完全无法近身。

又会棍花，又从水帘洞出来，又在海底找到兵器，还遇到了奔波儿灞和灞波儿奔，还有紧箍咒……你还说你不是孙悟空？（紧箍咒在涅柔斯头上）

温子仁你这样拍，征求六老师的同意了吗？

面对海王的棍花，奥姆一脸懵逼，显然维科根本没教过他这招。

奥姆对维科说：这招你怎么没教我过？你是漫威派来的卧底吗？

维科：是啊，有问题吗？

这时，涅柔斯插嘴道：我也是漫威派来的卧底。

海王也补充道：我也是漫威派来的卧底。

蝙蝠侠（本·阿弗莱克）、蝙蝠侠（迈克尔·基顿）、绿灯侠、贝恩、超人的主编、戈登警长、沙赞、V怪客、猫女（哈莉·贝瑞）、猫女（米歇尔·菲佛）、卢瑟的女助手、小丑（杰瑞德·莱托）也纷纷说道：我们都是漫威派来的卧底。

奥姆梨花带雨的哭了起来：嘤嘤嘤，你们全都是漫威派来的卧底，你们合伙欺负我。

奥姆：给我一个机会，我以前没得选择，现在我想做一个好人。

海王：好啊，跟导演说，看他让不让你做好人。

奥姆：那就是要我死？

海王：对不起，我是主角。

于是他俩又打了起来。在一帮漫威卧底的帮助下，海王顺利打败了奥姆。

奥姆哭着说：这怎么和《雷神》和《黑豹》剧情不一样？说好的嫡子获胜呢？原来童话里都是骗人的。

奥姆太惨了，王位被哥哥抢了，老婆被哥哥抢了，老丈人被哥哥抢了，妈妈向着哥哥，忠臣也叛变了，堪称史上最惨反派。

而海王终于和湄拉在一起了，如愿以偿的说出那句话：鱼生，请你指教。

随后，海王走出水帘洞，拿着他从海底找到的兵器，接下来将要保护一个叫唐僧的人去西天取经。

彩蛋：

沈博士把嘿负分救了，他也是漫威派来的卧底，更早之前还当过最高司令。

第一，画面和场面确实超赞！一场战斗接一场战斗绝无冷场，真的是乒乒乓乓从头打到尾。每一帧画面都在告诉观众：有钱！超值！这片子的视效和艺术设计在商业大片里差不多可以拿满分了。上次DC《正义联盟》不管因为什么原因，特效呈现最后是与片子体量不符的，这次看来是下了大功夫！可以说是好莱坞工业体系的又一标杆式作品：一个是很多场景CG角色成千上万，难度很高；另外就是全片特效水准很均衡，没有参次不齐状况，说明特效总监很给力。

第二，不要看到有几个相似场景就什么“阿凡达”、“星战”的乱比，哪儿跟哪儿呀。除了都是ILM主要做的特效，其他没啥可比性。我前面说的视效出色，是指在当今水准上。从工业方面讲，《海王》并没有完全超越阿凡达和星战，只是同一水准不同时期罢了。主要是它并没有什么开创性特效技巧，还是超级大片那种钱堆起来的集大成水准。此外，从内核上就更没有可比性了：阿凡达和星战都创造了独特的世界观，可以在里面不断展开新故事新冒险。《海王》的思路跟漫威的《雷神》等差不多，是为后面的《正义联盟》续集等铺路的，自身虽然有一个设定，但继续发展故事的余地并不大（肯定有续集啦），角色及人物关系都没啥可延展空间。

第三，人物讨喜，风格简单粗暴。大概是接受了扎导的教训，这部的情节真的是“小胡同赶猪——直来直去”。角色也都是一根筋，基本没有成长变化。好处是故事非常紧凑集中，推进快速。坏处就是没有回味没有深度，故事和角色都很平面——温导坚决不搞啥多线叙事，连闪回都直接用相似剪辑切回来，不等情节点到来，这思路倒是跟卢卡斯当年的转场方式有点异曲同工，都是简单粗暴风……也亏了几位演员很给力，让角色有了活力。特别是Amber Heard（这名字是咋被翻译成艾梅柏·希尔德的？简直莫名其妙！），快把海王风头都抢了。威廉达福反正不是演阴谋家就是慈父，或者兼而有之。btw，这片子拉皮儿真厉害，把基德曼和达福修得那叫油光水滑……哦，对了，海王老丈人是龙格尔啊，有点令人唏嘘，也难怪女儿这么霸气。😜

第四，温子仁真是一片苦心，在商业大片华衮下藏了一个B级片魂！影片中各种影视梗不下十来处吧。（开头电视里是老版《海底两万里》？还有喷泉那里让我想起《罗马假日》沙漠地下一段非常像《夺宝奇兵》）最后克总都直接出场了！结果我看影院里居然没人像我一样鼓掌，太不给克总面子！

第五，DC之前的问题就是一直没找准路子，这次《海王》跟《神奇女侠》应该差不多，票房能成。但DCEU还是缺个核心，让影迷不知道后面该期待什么？（难道是正义联盟结尾的黑暗正义联盟？）一部票房成功的电影还是不能解决问题，你看BVS全球票房也非常好呀。我担心后面的《沙赞》也是这个问题：片子有意思，但对整个系列还是不够。你看漫威《惊奇队长》跟《复联3、4》的连接度！那才是环环相扣呢。

第六，战斗场面挺带感，pose摆得超级赞。温导在这方面有点偷师扎导吧（毕竟后者也是执行制片）。我觉得意大利一段打得还行（镜头推拉有点意思），火环之战也是镜头炫，真好看还是结尾二王之战，更有漫画感和仪式感。

综上，《海王》是部好看的大片，视觉上超赞，故事和角色只能说soso。片子的叙事风格给DC系列找到了出路，但内容上则过于保守和谨慎，不够大开大阖。主题表达基本付之阙如，属于“过瘾就好”的典型。最后，这片子的口碑方面，可能国内会比北美好！

在不知道几部作品接连扑街而隔壁漫威则步步为营步入奥斯卡殿堂之后，DC终于在今年年末憋了《海王》这么个大招。目前来看，三天豪取6亿票房取代《毒液》与《无名之辈》成为秋冬新一届票房霸主已成定局，豆瓣8.1猫眼9.5的成绩也堪称优秀。

某种程度上说，温子仁已然凭一己之力在好莱坞超英片的残酷竞争中为DC挽回一局。然而，即便有导演温子仁超强的掌控力，影片也依然遭到了不少剧本问题的诟病。这方面的分歧也体现在本期的分差中。

风影院线邀请到21位影迷，一起来聊聊这部DC翻身之作《海王》。

综合评分：6.8分

北投少年他

8.0分

开场水族馆一幕气势十足，史诗气质尽显。之后文戏节奏有点崩，剧情对人物形象塑造的帮助甚小。直到进入西西里，开始了奇观堆砌式的大场面轰炸；海沟国一段在温子仁的恐怖片手法与IMAX全屏加成下，视效美到惊叹。片中几处旋转镜头的运用效果也很好。比较失望的是，海王的形象空有外在而缺乏内心历程的展现，特别是在得到三叉戟前后，由卑微的混血到一个有着国王身份的英雄的巨大转变。不过至少，作为一部超级英雄起源电影，成功拍出了一点历史的厚重感和史诗感，DC粉可以暂时忘记扎导的黑暗风了。

汪金卫

8.0分

很不错的奇幻爆米花商业片。IMAX3D效果确实爽，2个多小时毫不冗长。在剧情无法突破俗套的前提下，整体走视觉奇观的路子是对的。动作戏和长镜头设计也可圈可点。无重力的海底就是外太空的翻版，但景观更华丽，角色活动更加自由，加上奇幻的背景设定、用心的设计、全片特效包装。上天入海，奇幻科幻亲情爱情动作冒险恐怖元素俱备。秒杀《黑豹》。

荰苌葓

7.5分

虽然扎导和诺兰早早便奠定了DC的风格，但要想抓住观众的命脉，（至少在票房上）和MCU分一杯羹，本就不应该走如此暗黑的风格，在前几次尝试（失败）之后，这次温子仁似乎找准了方向，把一个简单俗套的故事，不断做加法和铺奇观，视效狂轰滥炸也丝毫不觉得混乱，达到了较好的中和。将《速激7》那种飞天遁地的风格延伸到海底，几处动作戏观感极佳，甚至在结尾大战贡献了《星战》的特摄片质感。把同为王位争夺战的《黑豹》按在地上摩擦，温子仁你快去拍正联2吧。

渡口无边

7.5分

的确是冲着「史诗超英片」去的，瑰丽壮阔，也很燃。不说比拟，但着实会想起指环王的排场、千星之城还有西游记的定海神针。不认同「丢了暗黑风DC什么都不是」这样的说法，也没人规定DC本应该怎样，温子仁对大场面的调度和对140这样片长的节奏掌控，已经非常纯熟了，但又有些过于依赖奇观的堆栈，塞得太满而缺少透气。王位之争败下落荒而逃，直至拿到隐藏武器三叉戟，这个过程中海王内心成长塑造的缺失，是让我觉得最欠缺说服力的。还有海陆间的对立面、亚特兰蒂斯种族之间的博弈也都被轻描淡写带过，或许真的只有拍到3个小时，故事更有深度，才真的能称「史诗」。

寒枝雀静

7.5分

前半段还以为不过是插科打诨强行炫视效卖动作复古美术的海洋版《黑豹》，后半段则把后者的瑕疵都打了个包扬弃。当主角从国族、血统、力量与对立翻转到人类、混杂、沟通与融合，影片的历史臆想语境完全变成了现实，进步与落后、技术与自然的对立也走向汪洋大海的联合。在这个不断崩溃甚至滑落到倒退边缘的世界，居然还是要靠好莱坞宣告虚幻的平等，这恐怕才是处于文化交界处的真正的Crazy Asian温子仁之力量所在。

徐若风

7.5分

整体持平《黑豹》并列年度最佳超英片。

在视听语言和特效场面呈现上，肯定能在超英片史上排到最前列，「海陆空摆盘式」的绚烂和丰富、不断更迭的类型，甚至到了无所不用其极地步。搭配上各位主演的卖相，会让人产生强烈的愉悦感。

然而剧作的确成问题，它的几个拐点和主要人物塑造都比较粗暴，剧情容量也显得过度。但在温子仁的操盘遮掩下，节奏处理得尚可，家庭情感的几条副线又很撑气，竟然在最后给人一种「傻大个也要有层次」的良好感觉。

YQY-Vader

7.5分

温子仁的确打造了一部与众不同的DC电影，把他擅长的元素都加了进去，开场就定下恐怖基调，然后来了一波曾经最熟悉的温子仁式动作戏（室内环绕运动镜头和90度的翻转镜头）后面还塞了不少速激式摇滚乐，就这点来说温子仁成功把他所长之处很好地结合进电影里。

叙事模式上多次转场来交代前情或推动剧情，使得前中期叙事效率高，让人感觉超英电影里那些尴尬台词文戏不太冗长，且能照顾多故事线，但也因此让每条故事线情感都不饱满不够有说服力，最让人失望的是越往后画面越来越精彩（的确有海底指环王之势），但随之给主人公设置的障碍越来越低，尤其在取三叉戟那段感觉是真的编不下去或者没钱了，最后拿到三叉戟之后更是一路顺风，终归还是没写好第三幕。

这部DC如果大爆之后，扎导可能真的就凉透了，执行制片人署名扎克施耐德太讽刺了。

凹凸

7.0分

东有沉香劈山救母，西有海娃寻叉救母。

绿色秋裤哲学变身，刺身放题海底大战。

同母异父兄弟相残，弟妹大伯不伦之恋。

温子仁携手徐锦江，亚裔之光拯救好莱坞。

冰山的阴影

7.0分

温子仁作为马来西亚人我真的怀疑他是不是和我们一样熟读金庸……比起之前的超英套路这根本就是开启了武侠片模式……妮可·基德曼像小龙女在绝情谷底一样躲了20年……主角要找到跟倚天剑屠龙刀似能号令天下的宝物才能成功……嗯……很亲切……

Caligari

7.0分

可能是自由度更高了，温子仁掌控力比素鸡又提升了一个档次，加了不少私货也有不少个人风格的运镜，总之是顶级的流水线工业大片了。挺意外的海底的呈现还在以写实的基底来做特效，没有绚丽到虚假，视效呈现又做到了极致。就是故事平庸了一些，还好善于拍恐怖片的导演对节奏把握特别敏感，叙事足够流畅。

第七大陆

7.0分

我印象里面今年院线上我就看了三部同质于海沟族万怪追杀的场景，无论中外，大家都喜欢如此构建「壮观」与「高潮」。整个叙事我无缝代入《黑豹》，只不过《黑豹》的缺点这里都很好的进行了规避，营造的海底世界，配角的塑造，以及有想法的打斗和群战，但是整个故事线在拉着你走的同时会觉得套路乏味活活变成一个闯关寻宝游戏。一个小细节是感动的，父亲每个清晨都在等待，从年轻强壮等到发福白发，这里台词伏笔都恰到好处的调动了情绪。

欢乐分裂

7.0分

失落的亚特兰蒂斯之国，古远传说提供与一般超英片迥异的丰富背景，DC另辟蹊径，开启美妙神秘的水下世界，星站兵密集，温子仁不负众望且适时塞私货，海沟一战jump scare其乐无穷。视效惊人，音效震人，抛却鸡汤亲情，大场面调度甚是过瘾。妮可基德曼真·女神，形象太契合。

qw0aszx

7.0分

靠刚进海沟那段值得多给半颗星，温子仁在影像上的把控力的确是现在好莱坞导演里排前列的。

天马星

7.0分

流畅的运镜、瑰丽的奇观和张弛的节奏足以值回票价，更让我兴奋的是温子仁集商业类型元素大成——从「哈姆雷特」的王子复仇到「古墓丽影」的惊险探秘，从「印斯茅斯的阴影」的克苏鲁恐怖到「罗马假日」的唯美爱情——打造出一部难以定义的新超级英雄电影。然而最让我惊喜的还不止于此而是，温子仁在一个西方希腊神话故事的外衣下暗藏了一个东方功夫宗师传奇，东西方的文化元素在温子仁手里玩味得如火纯青，这一点比朱浩伟的全亚裔「摘金奇缘」更加值得赞许。当然以上三点是在牺牲了人物形象塑造与主题表达统一的基础上实现的，这也是《海王》最大的遗憾，因此《海王》可能算不上神片，但绝对是DCEU的救市之作。

杨清宇

7.0分

午夜场演罢，全场掌声雷动，粉丝们积压了整整五年的怨气得到释放，这注定会是一部让DC赢回观众的“里程碑”之作。尽管内核老套，文戏尴尬，人物成长脉络敷衍了事，但西西里岛永远不会让人失望，温子仁将简单有效的技法全面升级，从那儿开始眼球便不忍离开银幕。妮可·基德曼最后捧着奥姆的脸似乎要说：「儿啊，做王终究不是属于你的道路，驱魔才是你真正的归宿！」心疼渔夫国，净产出些诗人和哲学家，在海底世界得不到权力的尊重和认可，这难道不就是你瓣吗？

居无间

6.5分

基本是按《碟中谍》这种动作片的路数拍，从这方面说，温子仁做得非常极致了，地域奇观拼贴，疯狂加料，制造出了递进式高密度的视觉轰炸。剧情就太单薄了，黄金白银的颜色质感也是土。有意思的是，温子仁选择《海王》这个项目，是看中了他混血的身份，戏里戏外都有正名。不过，好戏大都在湄拉身上。DC女性主义路线走得很稳，求湄拉单体电影。

犹在镜中

6.5分

直到中段才解决我「为什么海洋和大陆共享一种regime」的疑问，原来是传说中陨落的人类之城，所以「本是同根生」啊。这次超级英雄的蜕变走的是古典路线，回到了古罗马文明（更准确地说是神话中的王子成长叙事），而不再是嚼烂的冷战叙事。全片也充斥着对久远无考的文明之膜拜、敬仰，历史厚重感盖过了类《黑豹》的粉丝向服化道（看完还是觉得这个审美实在无法与中土世界相比，像是cosplay）。

故事从「原初失落」开始，主角被自责和half born bastard的身份驱动，同时先天下之忧而忧的设定虽然被抹上罗马风味，但还是忍不出想了一下中国式庶子上位故事。至于为世界和平停战，不过是因为权力更迭，海洋和大陆（象征着国家之间）才能继续保持着动态的张力，毕竟你我的边界都需要对方的存在才得以成立，不算大同。

字母君

6.5分

完整独立，移民身份认同的点刁钻，但还蛮到位的。温子仁是典型的宅向导演，花哨的游戏式运镜很抢眼（例如俯拍视角和仿QTE长镜的运用，以及调度神似任斗4 WiiU版纵深地图的西西里大战。连配乐都有几首颇具复古游戏感），各种电影段落拼贴在一起却形成了一个自恰的整体（甚至还拍了段恐怖片），海底奇观营造也很成功，所以就算剧本再平庸也不会难看。

虽有着「夺宝冒险」这个在超英片中较少见的外壳，外观也一点不像漫威，但《海王》可能才是代表DCEU内核真正全面滑向漫威的一部。《正联》前DC英雄们遇到的问题从来都是「是否拯救世界」和「为何拯救世界」，而一上来就去想「怎样拯救世界」一般是漫威英雄才会做的事……同样是一个几乎发生在异世界的故事，不同于《黑豹》，强行将反派野心提升到威胁世界的程度，直接牺牲了两位主要反派作为「人」的性格。

陀螺凡达可

5.0分

第一次看以赶剧情为唯一目的的电影。就像以N倍速看了三部片有种窒息感和呕吐欲，最可怕的是连对海王亚瑟这个角色的塑造都放弃了，看到最后也不知道这人是谁。温子仁的确厉害，很多戏单拿出来都是绝对出色的，但过度密集毫不停歇导致根本无法消化，就像有人一直往你嘴里塞你喜欢的食物，塞到最后也只能全部吐出来。

小宇

5.0分

期待太高。

晚不安

4.0分

即便已经降低期待值，内心还是毫无波动，甚至翻了十几个白眼，感觉这届观众对DC特别宽容。充其量跟过誉的《神奇女侠》打个平手，说《蝙蝠侠》以后DC最佳我已经大跌眼镜，还拿它跟《指环王》相提并论，How dare u?搞几场模式化的大阵仗、扯个宏大世界观就叫史诗感？不过黑豹+雷神mix而已，核心故事是一个武夫捡了黄金装备以后，轻松打败白银装备然后靠血统称王，没看到一点人物弧光，价值观也是陈腐的。叙事处处落入窠臼，三条故事线基本上各自为政，而爱情和亲情的情感线也是羸弱不堪的，你所谓的叙事效率高在我这只觉得冗长。

发完这条肯定有人觉得我是对面漫威派来的黑粉，但是我要告诉大家，我爱《蝙蝠侠》，我也爱渣导的MoS和BVS，那里面有人性的挣扎和纠缠，但是《海王》没有。21世纪的超英片绝不能止步于视觉奇观。

近期外语片评分速览

《小偷家族》8.7分 《头号玩家》8.1分

《三块广告牌》7.8分 《湮灭》7.5分

《水形物语》7.5分 《犬之岛》7.4分

《生存家族》7.3分 《碟中谍6》7.1分

《无敌破坏王2》7.0分 《寂静之地》6.9分

《海王》6.8分

《复仇者联盟3》6.3分 《摘金奇缘》4.0分

关于《海王》，跟温子仁导演总共聊了三回，一次是圣地亚哥动漫展之前，一次是在他的剪辑室观看尚未全部做完后期的片花，还有之后的专访。去剪辑室探班的那次，同行有一位澳洲的老记者，是当年大力报道《电锯惊魂》系列的，温导一眼认出他来，紧紧握手感谢。之后的专访谈到海王角色的身份归属感，他结合从小到大的经历，也给出了非常真挚的回应。

几次接触下来，温子仁让我想起每个学校里都会有这样一个男生，瘦皮猴子，平时上课瞎捣乱，不温书也能考前几名，长得不高不帅，却总能把到高年级漂亮学姐，老师都是一面罚他站一面对他偏爱有佳。一身机灵劲儿，就是太聪明。事实上，这位华纳最会以小博大的恐怖片鬼才导演，长得也很像一个高中男生。瘦瘦的小身板儿在t-shirt牛仔裤里晃荡，刘海染一撮儿红毛，笑起来前仰后合像十几岁小男孩，语速极快，给足信息又效果做全，而且心细如发。

所有该问的不该问的全聊完了，《海王》是温子仁重要的里程碑，他卯足了聪明劲使出十分功力，准备好在最冷的冬天接受考验，咱们大银幕见。

（太长劝退，不过DC和温导的真爱粉一定会在字里行间发现满满干货的，羡慕国内观众，提前两周开画，而我写了八千字到现在还没看过最终版全片……）

Q：《环球银幕》洛杉矶特约记者潘萌

J: James Wan 温子仁

Part I ：“被我整哭的男演员多了去了！”温子仁谈角色与演员 Q:电影中Jason Momoa扮演的海王这个角色无可挑剔，但是和原版漫画比的话，他跟里面的海王出入很大，你是怎么考虑的？

J：我加入这个项目的时候，Jason已经确定是出演海王的人选了。大多数人对此都需要消化一段时间，因为确实他跟漫画中的海王形象很不一样，但随着我跟他的深入接触，我越觉得他就是扮演海王的最佳人选。海王这个角色是超级英雄世界里最受嘲笑的一个，但你一看Jason来扮演海王，立刻就没有人再取笑海王了吧？他本身在夏威夷长大，从小就是冲浪好手，对于扮演海王这个角色都很契合。而且他是混血，有一半夏威夷原住民血统，海王这个角色也是，一半海底亚特兰蒂斯一半地球人的血统。在Jason成长的过程中一直觉得自己很难融入任何一个文化，在夏威夷的时候，人们觉得他肤色太白了，后来搬到美国本土，别人又觉得他肤色太棕了，所以他一直都觉得自己哪边都融不进去，这正是我们这个片子这个角色所需要的。

Q:你们在现场的工作模式是怎么样的，有没有觉得每天对着Jason Momoa这么个大块头各种发号施令有些难以置信啊？

J: Jason很有主见，又是个大块头，所以有要确保不要被他的块头吓到哈哈。不过你别忘了我可是导过巨石强森和范迪塞尔的男人！（笑喷）

我们很尊重彼此，在拍摄的时候Jason也很信任我。因为从很早期的时候，我们就聊过关于这个角色和怎样去塑造他的一些想法，有哪些是《正义联盟》里没有展示的，哪些是漫画原著的，还有我是怎么设想海王接纳自己的过程的。最开始的亚瑟一点都不想成为一个英雄，只想每天喝点小酒混日子，直到命运对他的召唤，让他逐渐意识到自己需要去承担更多的责任，去做他应该做的事。

在指导他的时候，我觉得我不需要去展示他的强悍，因为他本人摆在那里就能达到。而我很喜欢的是他这个人其实还很幽默，他本身就很有性格魅力，我就想从他身上提取这样的特质来赋予到海王这个人物。所以我也这样告诉他，不需要去特别注意那些动作戏份，因为我知道他一定可以完成得很好，有的时候我想做的并不是他很擅长的东西，不在他的舒适区里，不像他通常的那些角色，比如《冰与火之歌》马王那种的，所以大家一定会看到这部片中他的一些不一样的地方，而且是很让人喜爱的特质。我拍完《海王》觉得以后如果让他演浪漫喜剧的话，也绝对没啥不妥的。

Q:但他刚刚说在片场几乎被你整哭了……

J: (扶额)这个嘛，我经常整哭我的男演员哇哈哈，Jason宝宝只是名单中排在后面的一个。

Q:再来说说女一号吧，我们知道海王人选是早就定了，那对于海后湄拉的演员是怎么确定的呢，当初是否有考虑过其他人选吗？

J:当时Jason已经被选定做为海王的扮演者了，然后我们找了很多很优秀的女演员和Jason搭，Amber Heard是在里面我们觉得最脱颖而出的。她跟Jason配合得很好，也很懂Jason本身自带的那种幽默感，同时也不畏惧他。这也很符合湄拉这个角色的特质。

Q:你觉得湄拉的特质具体是什么？

J：她在漫画中就是非常强的形象，可以说是DC宇宙中最强大的女性角色之一.在电影中就更是了，如果有任何事发生，也是湄拉去拯救海王,而不是反过来。因为海王对海底世界并不熟悉，而湄拉是带他熟悉这个世界各种规则的人，在电影里可以看到湄拉救过海王很多次。

Q:在此之前对Amber了解多吗？

J:嗯我对她以前拍的作品并不很熟悉，我其实跟大家一样，都是从八卦杂志上看过她的各种报道的。（眨眼，嘘）但是我跟她一起工作之后，发现她真的很棒。很亲切讨人喜欢，而且工作极其认真，在片场会不断地问我，“James你确定都拍到你想要的吗？要不要再来一条？”尤其对于一些特殊拍摄，比如下水的戏，对演员的身体挑战非常大，但她从来没有任何抱怨。有时候要不断地被泼很多次水，经常一整天全身都是湿的，而且她的服装是紧身乳胶材质的，并不是非常舒服，每次泼水后就更不舒服了，但她从不抱怨，一次都没有。我和她合作得很愉快，她在片中的表现也很精彩。

Q:片子中海王亚瑟和湄拉之间的互动非常自然有趣，你是怎么设计的？

J：其实这俩演员之间的感觉就和角色挺像的。我觉得作为导演的一个重要任务就是发掘演员本身的性格魅力，然后把它赋予到角色身上，再通过角色散发出来。我相信所有看了电影的人，都会感受到他们之间的化学反应。湄拉是高贵的海洋公主，亚瑟一上来特别草根，他们自然会碰撞出火花，但他和湄拉也都相当于要离开自己熟悉的环境，他要进入水里的世界，而她要进入陆地上的世界，这两个人来自完全不同文化背景，又需要在旅程中学习如何与对方相处，我们也能跟随着这两个人一路体验很多乐趣。

我小时候很喜欢看很多斯皮尔伯格的电影，像《印第安纳琼斯》第一部主角之间的浪漫桥段也是我很想借鉴到这部片子里的。在漫画里这两个角色后来结婚了，但在这部电影中我没想让他们进展那么快，有一个从针锋相对逐渐发展到互相喜欢的过程就够了。

Q:我们在漫画世界和超级英雄电影中已经见过非常多的兄弟组合了，比如像黑豹和雷神。你觉得海王兄弟之间有什么特别之处吗？

J:首先我必须承认这的确是一组经典的人物关系，天然有戏剧性，也不怪从莎士比亚到现在被无数作品一用再用。不过我们虽然用了相似的元素，但也会让它区别于其他故事。

我想海王兄弟之间的特别之处就在于，他们除了是血缘上的兄弟以外，其实生长环境非常不同，一个是在陆地长大，一个是亚特兰蒂斯的纯血王子。尤其从弟弟的角度来看，他的思维模式和性格都是100％的亚特兰蒂斯人，他必须对自己的子民责任。但同时奥姆对亚瑟其实是很有一份敬仰之情的，他不是一心想要杀了他。他还曾想过能否与海王一起统治亚特兰提斯。如果有来生，他们会是一对很好的朋友。

Q:请谈一谈这次和妮可基德曼的合作以及她的角色？这次她虽然戏份不多，但很惊艳。她应该是你一直都很想合作的演员吧？

J:我和她本来几年前就要合作的！是一个超现实的惊悚片，那会儿聊得就挺好，但很可惜那个项目没能接着往下发展。所以我就一直想着什么时候能和她真正合作一把。然后在《海王》剧本开发阶段，我立刻就想到请她来出演海王母亲这个角色，所以我就去问她，她很开心地答应了。

妮可扮演的角色是海王的母亲，一个真正的美人鱼，逃亡中与一个守灯塔的男人相爱了，他们像凡人夫妻一样结婚生子，直到她再次收到来自海底世界的召唤，意识到只有自己离开心爱的丈夫和孩子，才能确保他们的安全。虽然这个角色并没有太多的戏份，但需要诠释很多的情感，海王父母亲的爱情故事是这个片子里的基石。妮可在很有限的银幕时间里，赋予了这个角色很强的生命力，而且她很多戏份呈现看上去都是不着痕迹的。

和她一起拍戏感觉非常棒，尤其是我可以算是看她的电影长大的，我们整个剧组都对她超级尊敬，妮可之前很少拍打斗戏的，还有一场戏她真的把小金鱼含在嘴里，又不停吐出来。她在片场工作时特别地敬业，也没有任何架子，这一次合作是我梦想成真，也算是我和妮可未来合作之前的一次小小开胃菜吧哈哈。

Q:除了大家都很关注的妮可基德曼的角色，可以也谈谈海王父亲的角色吗，你觉得他重要吗？

J:母亲来自海洋，父亲来自陆地，只是个寻常的人类。海王的爸爸代表的正是人性的一面。在母亲离开之后，其实海王是爸爸独自抚养长大的，也受父亲的价值观影响最深。是父亲的智慧和人格最终帮助了他去接纳和捍卫这两个世界。

PART II : “人家当年拍《电锯惊魂》才拍了19天！”温子仁谈制作 Q:你对于华纳来说是非常宝贵的英才，帮他们赚了那么多钱，但对于海王这部超级片，尤其因为海王这个人物本身地位非同一般，又是正义联盟之一，竞争导演之位的过程是怎样的呢？

J:海王这个角色，说实话大家都知道他总是受其他超级英雄嘲笑的，所以最开始我有犹豫是否要执导这样一个片子，但我越想越觉得，作为一个拍恐怖片出身的电影人，我总是有一种从底层小人物翻身反抗的那种精神，所以我越想越觉得海王就可以是这样一个有机会翻身的角色。尤其有了Jason Momoa加盟之后，我们有了实现更多突破的可能。

华纳这边，我已经通过之前的作品证明了我的水平和能力。所以在跟他们提案的时候我就直说了，这是我想要拍的方式，只有按自己的方式去拍的话，我才愿意执导海王。然后他们非常地喜欢，所以是双向选择的。我对海王这部片的设想，是有些复古的，就像我小时候看过的那些斯皮尔伯格，詹姆斯卡梅隆和乔治卢卡斯电影里的人物一样，走一个非常经典的英雄成长路线，海王开始是很不情愿做英雄的，他根本不关心那些破事（就像正义联盟里的剧情那样），直到经过旅途中一系列的磨难和转变，他成了一个真正的英雄，就跟《星球大战》中的卢克天行者的一样，这种很经典的叙事模式。然后我也介绍了我的视觉设想，对于一些战争场面，我希望像指环王和星球大战一样，但当然肯定是以我自己的方式，包括战斗都是发生在水底世界，要让它非常特别，他们对我的这些想法也很喜欢和支持。“我想要加怪兽进去，你们OK吗？”“上怪兽吧！”就这么愉快地决定了。

Q:有没有想过自己有一天能从低成本的恐怖片拍上这个级别的超级大片？

J:我从小看乔治卢卡斯，斯皮尔伯格和詹姆斯卡梅隆的电影长大，所以心里一直很渴望拍他们拍的那种电影的，这一直都是我的目标。恐怖片当然也是我很喜欢的类型，而且拍恐怖片也是我觉得进入电影产业的最好的一个入口。但我自己对于其他人除了看到我能拍恐怖片之外看不到其他类型片还是有些不甘心的，我想证明自己也能拍好其他类型的电影，不只是只擅长恐怖片的导演，而是一个全面的导演。

Q:所以你也一直在争取其他类型的片子吗？

J:一直都有。但实话实说啊，当我真的拍到这样大体量的片子的时候，我还挺怀念以前拍小成本恐怖片的时光，没有现在拍大片的那些烦恼。今天的观众都是见惯大特效大场面的了，即便如此，我还是很想要给他们看一些从没看过的世界。这就是我作为导演应该去做的工作。 拍电影本身就是一个有很多压力的过程，但这已经是我导演的第9个长片了，所以也还好，我要挺住。

Q:那么具体来说，从拍《电锯惊魂》那样的小成本电影到现在拍《海王》这样的超级大片，在你拍电影的过程中到底有啥不一样？

J： 从预算上来讲，绝对是很大的跨越，但制作本身的过程差别并不大。拍小成本电影的时候，你会有更多自由，但你并没有足够的资源和资金去支持你的设想。高成本电影的话，你有更多的资源，但也有更多其他方面的问题需要去注意。我觉得自己是非常幸运的，大家都很信任我和我对片子的设想，对于这个片子，我的很多创意上的设想尤其是很多很另类的设想都得以实现，所以我觉得在创作上跟以前拍小成本电影的自由度是一样，只是这个片子我背后还有更多的人力和资源来帮助我实现。拍摄过程也差不多的，你都要尽力去完成每天需要拍完的戏量，然后一边拍摄一边去发现哪些行不通哪些行得通，一边拍一边改进。拍电影就是这样一个有机的过程，你计划得再周全还是会在拍摄中不断发现新的东西，而不应该只知道照搬计划去执行，所以我也喜欢像以前我拍独立电影那样去保持一定的灵活度，随机应变。

Q：除了预算高低之外，这次跟你以往的电影还有一个很大不同是改编作品。你觉得与自己开发原创故事相比，这次剧本开发有什么特别的感受？

J:做原创的话压力比较少，因为你创造的故事和人物对于观众来说都是陌生的，也没有前史，你有绝对的掌控和自由，而改编作品，尤其是像海王这样影响广泛，有很多读者基础的，如果你搞砸了，人们会很失望嘛。我肯定对原始素材非常尊重，一方面要考虑粉丝的想法，是否忠实于原著精华，同时另一方面，我也要想到有很多走进电影院的观众是第一次知道有海王这个人。取悦粉丝，也要让新的观众满意，如何平衡是难点。

Q:是的，你在全球尤其是亚洲都有很多粉丝，但他们中有一些可能对海王这个漫画人物并不熟悉，你觉得这会影响他们欣赏这部片子么？这一部分的观众应该对《海王》有怎样的期待？

J:我拍这部片的时候就想让它不需要你看过漫画书或者非要先看《正义联盟》，也同样可以享受，就像《印第安纳琼斯》一样，你只管跟随着里面的人物一路上经历各种惊险又有趣的冒险，去探索去成长，我觉得这些元素是不会过时的，希望我的观众都能够享受到。

Q:这次拍摄中最大的挑战是什么？

J：最大的挑战是对我本人的体能的挑战。拍就拍了超过一百天，还有那么多要下水拍的！人家当年拍《电锯惊魂》才拍了19天嘤嘤嘤！我现在每天还在鏖战后期特效，希望上映前能全部弄完，镜头太多了，你看我黑眼圈!

Q:那就谈谈下水拍的那些高科技吧！

J：我们大部分水下镜头的拍摄都是采用“以干拍湿”的拍法，我们想了一些办法，让演员穿着由特技部门制作的超复杂的悬浮服装，再和不同的设备连接起来，可以做各种旋转动作，就好像他们是真的在水里一样，然后再用特效去营造是在水里的错觉。这是一个技术上很考验的过程，我们在拍的时候都需要一直构想最后会是什么样，对于演员也是很大的挑战，他们身上需要穿戴的装置都不是很舒服，尤其是像Jason块头很大，这些装置就会搞得他很难受。对我来说，也从来没拍过一个需要这么多CGI技术的电影，所以我也是在逐渐学习中。但即使有高科技，我们也还是在水下实拍了很多的戏份。毕竟我不可能一点不沾水就拍一个叫《海王》的电影啊，虽然我并不喜欢水下拍摄，但下水实拍会有很真实自然的一面。

Q:很好奇水下世界的声音效果是怎么制作的？

J:很多人都问过我打算怎么去呈现这些人在水下说话的效果，我告诉他们就是正常说话。试着不去过多思考这个方面，亚特兰蒂斯人就是生长在水下的嘛，虽然长得像我们，也有我们人类的一些特征，但身体结构上会不同，比如他们说话时就不会有气泡从嘴中吐出来，因为他们的肺里没有空气。所以从这里出发，在声音设计上，我们试着去找到一种水下的感觉赋予在他们的对话上，也涉及到他们在水下的肢体运动等等，比如他们在水里的运动会像海豚那样，非常快速也很优雅，这也是我想通过视觉和声音设计上的配合去突出呈现的。我的声音制作部门也做了很多水下研究，在幕后花絮的素材里能看到我们整个声音部门在游泳池里移动各式各样的道具，去记录他们发出的不同声音，还有水中爆炸的声音等等，所以不光是视觉上，在声音上我们也是想去呈现一些与众不同的效果。

Q:对于档期选在12月上映，是你自己的倾向吗？

J：当时在讨论档期的时候，我记得詹姆斯卡梅隆的《阿凡达2》也想选在12月，不过我有预感可能到时候那个片子还不能完全做好，所以我告诉公司这边如果卡神档期有变的话，我希望《海王》可以在圣诞节期间放映。我从一开始就想在这个档期放映，因为我拍的是一部家庭片。这部电影虽然是关于超级英雄的，但主题离不开家庭，而且很适合全家人一起看。我也知道这个时段会有很多其他片子，但我觉得至少我们可以试一试。

Q:中国会同期上映吗？

J:我也想如此啊。希望中国观众会喜欢这部片吧！我知道前几年中国有一部票房超高的电影是周星驰的《美人鱼》，所以观众朋友们可以把我家《海王》当成它的系列片嘛！哈哈哈。（万万没想到，发稿时《海王》官宣中国抢先北美两周上映！）

PART III :"我永远都是一个移民者的身份。”温子仁个人问题部分

Q：你本人水性怎么样？

J：还凑合吧，哈哈哈，在泳池里的话。可能我在澳大利亚长大让你觉得我会很擅长冲浪什么的，但并不是。上学的时候，学校里分两拨，那些搞冲浪的是酷小孩，还有搞漫画书的宅小孩，我比较是后一种啦。而且我很怕鲨鱼，因为斯皮尔伯格的《大白鲨》。

Q:带着《海王》第一波预告和物料参加动漫展的感觉怎么样？那些粉丝的反应是你预期之中的吗？

J:比我想象的疯狂多了！我去过很多次动漫展，但这回是第一次带着一部跟漫画有关的改编电影来的，所以感觉很特别。很多粉丝都特别期待我们打算怎么塑造这个角色，大家都知道海王算是在超级英雄食物链底端的一个，一直被大家各种嘲笑和恶搞，所以他们都很好奇我们会怎么做。好像在短短72小时内，我们的第一支预告片就累积了129 million的观看量。

Q：自从你加入《海王》以来，一直在网上保持着跟DC宇宙粉丝们的交流，有什么感想？

J：我觉得跟粉丝打交道真是有好有坏啦。好的一面是我真的很感谢粉丝们的热情，坏的那面就是，那个词怎么说的，黑粉有毒！我也遇到过那种特别抬杠的粉丝，无论说什么做什么他们都不满意，释放的情绪都是特别负面，变成一股网络霸凌的势力了。我只能努力做到不要太在乎，然后把注意力都集中在正面积极的互动上。但最终我还是要学会不管是跟很酷的热心粉丝，还是难缠的黑粉打交道，都能在其中找到乐趣。社交网络平台上的事嘛，总归就是不要太较真。

Q:你最初知道电影会在澳大利亚拍吗？

J:我有参与决定，因为最开始还不知道故事会怎样，但我一直都有想再回澳大利亚去拍片。他们最开始有说想在英国拍，但那也太冷了，我不太想在那拍，尤其这有很多下水拍的戏，我也不想让我的演员挨冻。

Q:这个片子在澳大利亚拍摄，对你来说是不是很有意义？

J:对我来说意义非常大！我干这一行拍电影已经10多年了，一直没机会在我长大的澳大利亚拍片子，这样我的家人就可以更经常来片场看我了。而且我也很想回报澳大利亚，那里有我最初入行时一起拍片子的工作人员，所以这次也算是我回报他们的一种方式，我们在昆士兰拍，但有很多工作人员是从悉尼，墨尔本和其他澳大利亚的地方来的，大家都非常的优秀。所以我也感到很幸运，不光是能在澳大利亚拍摄，这里当地也有很多优秀的从业人员，不需要我从其他地方再找人了。

Q:作为一个马来西亚出身，澳洲长大的华裔导演，你现在已经在澳洲拍大片了，下次要不要考虑回到亚洲作战，最好来中国拍？

J:要是有这样的机会就太好了！

Q:全片你个人最喜欢的是哪一场戏？

J:太难选了，我喜欢的有很多啊，视觉的，动作戏的，好笑的……但如果只让我选一个的话，我个人最喜欢的还是开场的部分，海王父母的故事。这一段开场奠定了整个电影的情感，就是家庭。我很在意家庭元素，比如在当然在《速度与激情7》中，我也很强调家庭戏。

Q:你说过不想把一个超级英雄电影拍得特别像超级英雄电影？

J：没错！我觉得《海王》更像一个动作冒险加幻想的电影，比如《指环王》。很经典的关于一个家庭，一个底层人物如何突破自己的故事。

Q:其实我看完之后有种感觉，我觉得《海王》里有一种对移民家庭的隐喻。

J:（突然变得有些激动）对啊！海王像是移民家庭的小孩。我这半生基本上都是一个移民者的身份，不管是小时候从马来西亚去澳洲，还是现在在美国工作。作为一个移民小孩，我当然从小就会经历，知道自己和大家就是不一样的，所有成长岁月都需要去想办法去融入大多数。直到有一天，你会发现，当自己内心真正成熟，其实两边的世界你都可以拥有。

Q:采访你好几次了，该问的都问了，接下来《海王》的宣传肯定很密集，有没有什么是你有点希望观众或者记者注意到，但一直还没被问到的问题？

J: 其实……你刚刚说的那个移民的内涵就是的，真的还从来没有人问到。《海王》虽然是漫画故事，但其实与我们现在的世界是很相关的，我想要讲人与人的关联性。海王一直觉得他在两个世界都很难融入，但经过这样的一场旅程之后，他终于可以完成父亲的教导，和湄拉的期待，成为海洋与陆地两个世界最好的桥梁。

(部分内容首发于《环球银幕》12月刊2018）