1 ) 莫欺少年穷
关于成长,关于男人,关于家庭,关于尊重,关于生活……
这个片子让我想起了BEYOUND的那部有王靖雯的《莫欺少年穷》。少年励志~
女一的妈妈竟然是Emily Watson,《她比烟花寂寞/狂恋大提琴》女一号,怪不得,几场戏举手投足就锋芒毕露!赞!
2 ) 自我,爱与责任
不得不说, 西方人对于个体自我的关怀方佛明镜照透骨髓, 在看<陵园路口>之前, 我单纯的以为这又将是一部关于,性,暴力和毒品并加之以艳丽色彩和叛逆摇滚乐交织而成的四不像,大杂烩. 但, 当我开始在影片中成为一个旁观者观察夫莱迪,布鲁斯和斯诺的三段截然不同的人生时, 我发现我竟然不时的查看影片还有多久就会终结, 在这时候, 我真诚地希望他没有结束, 就像一个蒙昧的小和尚嫂着新剃好的光头盘问着白发苍苍的老主持一样, 似乎问题没有边际, 但却因这经久的思忖而乐此不疲. 终了, 三位主人公呈现了三种不同的人生醒悟, 影片便也就这样画上了一个条完美的省略号, 的确, 人生不就是如此, 一段旧事结束, 一场新生上演, 如此循环往复, 演员和观众便都如痴如醉.
不知道什么时候开始, 只要是英国电影,开头便免不了混混浪迹, 酩酊之后清晨从警察局回家的场景. 本片却也没有免俗, 但是, 唯一不同的是, 在今天的这个故事里, 酩酊归家的不是一个人, 而是三个. 归家后的剧情发展不是如此的堕落反复, 而是同时上演三段截然不同却又相互交织,相互影响的三种生活.
其实,立体来看,三个人其实是人生的三方面,而三种生活,却又因为自我,爱与责任而占据主导空间。
夫莱迪,因为追求社会主流价值观而买保险攀爬附会,后又因为他人鼓动及内心悸动而放下一切踏上旅程。乍一看,这小子很二百五,似乎毫无主见,别人说什么便是什么,其实,他也的确这样。可是,我们谁又能在短时间内向别人完美解释一下自己的价值观和人生追求呢,即时能够做到这些,谁又能够保证这脱口而出的言语能够百分之百的来源于内心深处呢。谁也不能,因为,在这个主流价值观代替道德观人生观的时代,道德已经成为了一个最为明晃晃的遮羞布,而藏于其内则是届时的主流价值观,当一种价值观已经成为一个社会,一个国家的的主流价值观的时候,你会发现,这种无论是拜金或者受雇或而盲目信仰某种主义的器官想法就已经绑架了道德,扭曲了本应该能够作为评判一个人的道德准绳。80年代的英国,以或者是今天的某国必然是,拜金,附庸风雅,物欲横流。接受了这种价值观,则注定终生踏上追逐利益的不归路,诚然,豪宅,明车或许成为少数人的最终归宿,但是,人与人之间,甚至是夫妻父女间的冷漠,以及无视他人感受,以诈取顾客最终利益为目的的成就感会让这个社会,这个人生陷入灰暗。
斯诺克,一个混混恶恶,往胸口纹裸女连环画满嘴脏话的矮胖子,幻想着到处能够泡到美女,我想说,虽然我也不能保证不以貌取人,但是单纯以位相貌和身材而选取女朋友,性伙伴的事情我是永远不会再做了。两支公狮子因为一旁的母狮子而撕咬的头破血流的事情现在天天在发生,而两支野兽走个碰头然后嗅嗅鼻头便开始交配的事情又每天上演在pub和hotel里,保护自然,居然落实到了这个方面。
布鲁斯,因为不敢臭揍拐跑妈妈的人的父亲而整天施以羞辱谩骂,整天叫嚣着要离开自己呆的鬼地方,却又乐此不疲的每天在工厂流完臭汗后去酒吧喝上一杯喝美女泡上一把。我不知道西方人是怎么与父母详细相处的,但是,我知道任何一个社会是不会赞许不尊敬父母事情的发生。生养之恩,报答尚怕不完,居然敢心生不敬,因此,在这件事情上,只看结果,不看原因。
还是那个二百五的夫莱迪,受到了朱利的影响,意识到自己想做的不是去为了利益而伤害别人而是走出可能一辈子不会走出的家去周游世界,去寻找自我,去再一次次的快门声中探寻自己内心真正的追求。斯诺克,在快要离开周游世界之前,意识到那个又矮又丑却觉得它往胸口纹裸女连环画的服务生的重要性,原来和这个没有形貌没有身材却崇拜自己听自己扯淡的女孩在一起才开心。布鲁斯,经过警察叔叔的教训才知道自家爸爸当年比自己打假牛鼻多了却因为怕他没人照顾而在抢妻之仇上认了耸,才发现,原来自己那个把别人打趴下的想法根本不叫牛鼻,而是带个绿帽子乖乖在脸上刻上责任二字然后回家看孩子才是真正的牛鼻。
自我,可能我们永远找不到,但是,没有去寻找就被他人的自我给固定住是一种悲哀。爱,因为光怪陆离的表象而迷失痴醉是一种愚昧。而责任,不管知道与否,承担起来,总是我们应该做到的,即便你刚刚意识到身上的分量。
寻找自我,发现爱,承担起责任,我想这一辈子有这三件事,就够忙活的了。
3 ) 青春的十字路口
三个出生工人阶级家庭的英国小镇青年,不愿走父辈们的老路对于自身未来举棋不定。经过一系列 balabala 的思想斗争终于决定放弃一切,出发去远方看看更广阔的世界。 像这样关于青春的电影多少会看到自己的影子,平淡的生活里一颗年少轻狂的心。
朱莉的老爹已经有整整九年没对老婆为他端茶送水说声谢谢,要不是弗雷迪朱莉可能也不会发现自己的未婚夫的反应与父亲一模一样。这个细微的举动瞬间坚定与弗雷迪一同逃亡的决心,即使以后自己人老珠黄也不后悔当初曾经勇敢的冲动与爱人坐火车前往远方。
旅行前的狂欢,布鲁斯「又」过了头。在夜店里与一名黑人女子跳舞的布鲁斯身材消瘦,喇叭裤、粗皮带那是专属于七十年代的颓废美感。最后他把那个「种族歧视」的男狠揍一拳「又」进了警察局。通过警长的「教育」大彻大悟找回了父爱的温情。
弗雷迪和朱莉看着墙上朱莉表妹寄来世界各地的风景照片,顿时发现世界好大。最近我也一直在看各种旅行随笔,真正的旅行不仅仅是去邻近的地方走走,而是漫无目的去远方找寻那个还未被发掘的自我。从陵园路口出发看遍了世界,这是一个起点,也会是一个终点。
4 ) 公墓 岔路口
junction被译作路口多少有些差强人意,就本身而言这个词有铁轨道岔的意思,扩展开来便是枢纽的含义。在英美很多地方junction更是成了火车站专门的后缀。不难联想,在这些老牌资本主义国兴起的过程中,有多少辆拖拽着这个国家赖以运转的血液——火车在这些地方往来穿梭。洁白如火车头喷出的滚滚汽雾,污浊如沾满机油与煤渣的铁路工人那棱角分明的脸,还有那通透慑人的汽灯,就是这些百科全书插图版的意象支撑起了那份屹立于世界之巅荣耀。
岔路口的意义用作青春、迷茫、梦想这个题材上便有了独到的精妙。道岔开合之间,一列火车的轨迹便会改变,之于人生亦是如此。
cemetery,公墓。相信在资本主义国家人们是不会以能够葬在远离教堂的公墓中作为一件值得炫耀的事情。灰白是那一座座花岗岩墓碑的颜色,同时是坐落于这个盛产球风粗野球员的reading地区的小镇生活的底色。长出鼻子的伏地魔说这是个很烂很烂的地方,或许在他心中是这样的,但起码在我眼里,这在个鸟不拉屎的小镇上我看到了亲情,友情,爱情;这些人世间最美好的感情。
这个片中演员来头都不小,尤其是Bruce。从他的眼眉间我总能看到Ashcroft和Liam Gallagher的影子,那份不羁,还有那份隐忍的奔放。导演Ricky是个讨喜的人物,我喜欢他一是因为他的英腔,二是因为他能把英腔说得这么有趣。值得注意的是,在片中饰演Mr.Taylor的Ricky本人就是雷丁地区的人。
本片或许是他献给故土的一首礼赞(bitter sweet),又或许拍出这部片子的动机是源自他对自己青葱岁月的追忆。也许他就是最后踏上火车离开家乡的小Taylor,(我偏执的认为Ricky会选角做老Taylor就是一个隐含的说明),不管坐在车厢里的他今后的日子是幸福喜悦的还是愁眉苦脸的,起码他带着一颗踌躇满志的心离开了这里。
也许这三个死党里面每个人都有他当时的影子。这就是他们的青春,他们的故事。
片中的配乐自然而然的运用了许多六七十年代的经典名曲。我最喜欢的还是David Bowie写的那首All the Young Dudes。Dude,花花公子,哥们儿。风姿绰约的一张张青春面庞无时无刻不散发着致命吸引力;与此同时他们也在抓紧一分一秒吸着香烟灌着啤酒。一个词——wasting。
Well billy rapped all night about his suicide
How he kick it in the head when he was twenty-five
Speed jive don’t want to stay alive
When you’re twenty-five
And wendy’s stealing clothes from marks and sparks
And freedy’s got spots from ripping off the stars from his face
twenty-five,
我二十五岁生日的时候要唱这首歌。
5 ) 短评、推荐语啥的字数限制写不下!
少年的各种选择……故事很类似我的最爱American Griffiti。经常在一起玩的好友渐渐发现各自的不同,他们有不同的问题,自然做出了不同的选择。但是情节台词什么的比American Griffiti丰满微妙得多,背景也现实得多。。。Throw your heart ahead and catch it! 一直不停bickering的家人,被打击对生活非常resigned的长辈。。。稳定的收入光鲜的生活?
另外Tom Hughes太美了!就是那一口牙有点歪,但甚至感觉歪牙给他平添了几分魅力啊。。。前几天听到一位朋友说男人有点缺陷的才更加美丽很对哦><
6 ) 离开,留下皆青春
英国编剧兼导演瑞奇•热维斯和斯戴芬•莫昌特哥俩儿算是合作默契的老搭档了,当年,一部《办公室的故事》从英国火到美国,还让瑞奇•热维斯拿下了2004年的金球奖喜剧或音乐类最佳电视剧男演员大奖。而随着事业的红火,两人的岁数也随之增长,而岁数增长到一定时候,人的心中难免涌起一种叫做怀旧的情绪。于是,两人来到热维斯在1970年代成长的地方,献上了这部英伦风格浓郁的青春电影《陵园路口》,与其说这部电影是青春片,不如说是“后青春片”,它讲述了几个人已经进入社会,在告别青春期的关键节点上的选择,有人离开,有人留下,不变的是青春的挫折与雄心,还有一时被年少轻狂的人们忽视的近在眼前的家庭生活的美好。
弗雷迪、布鲁斯和斯诺克,三个狐朋狗友已经都各自有了一份蓝领工作,属于正走入社会,但是尚未褪去青春的青涩和胡闹的阶段。这个阶段往往是暗藏变数的阶段,从一起玩闹没什么不同的玩伴,到开始从事不同的工作,开始承担起更多不同的责任,他们必定要走向分野,去做出各自的抉择。弗雷迪充满了雄心,他试图不再将太多精力投入到看起来没有价值的喝酒、打架、泡妞上去,油光粉亮的要当一个保险推销员。布鲁斯是一个典型的蓝领工人,同时却依然带着青春期的那份魅力,他玩世不恭般的生活状态下,其实埋藏于心底的是一颗怨恨的心。斯诺克可以说是三个人中最可爱的,色大胆小,不会说话,经常几句话把正与三人聊的兴起的少女吓跑,其玩命展示身上低俗纹身的样子更是让人感到无语,他显得最失败,但是却又带着最率性的快乐。本来,三人过着倒也无忧无虑的生活,然后不同的抉择之下,路径的选择必定也要在他们身上产生冲突。
弗雷迪选择走上一条主流的奋斗之路,和很多年轻人一样,他有自己的励志偶像,镇上的成功保险企业家,同时也有意模仿着他们的行事方式。甚至,他要渐渐尝试融入本与自己当前生活状态格格不入的圈子,去尝试接受那让他本能感觉不适的价值观。在这个过程中,他渐渐开始褪去身上的单纯,和生活的蓝领背景,说白了,他显得“忘了本”,而这也造成了他与布鲁斯之间的冲突。布鲁斯率性的生活,对上流社会有着一丝鄙夷与不屑,而弗雷迪张开双臂要迎接他所鄙夷的圈子时,矛盾产生了。友情产生的基础常常是基于彼此间的共同点,很多时候,人们是因为一个共同点,比如社会基础、价值取向而结成友情,但是之后,实际上更多的共同点让彼此的友情更加牢靠坚实。但是,当其中一个共同点一旦产生分歧时,双方却往往无视其它更多依然存在的友情纽带,去为这一个点争执不休,从而导致分歧不断产生,最终摧毁一段友情。弗雷迪与布鲁斯正是出现了这样的状况,职业选择的不同,让他们不断争吵,直到在一场保险公司的聚会上,这种矛盾在布鲁斯、斯诺克与主流社会的格格不入中爆发。
布鲁斯是片中一个青春不稳定状态的缩影,他如同一个随时可能爆炸的定时炸弹,片中,他显得最为迷人,也最为偏执、暴力、怨天尤人,对于母亲离开父亲,他迁怒于父亲的无能与卑微,无视父亲对他的爱与宽容。布鲁斯处于一种危险的状态,他让你感觉他可能明天就会锒铛入狱,或者暴尸街头,或者就这样永远沉沦。这部影片的有趣和温情之处就在于,它让青春的抉择也显得那么不稳定,但是却都导向了充满希望的状态。弗雷迪本打算留在小镇,凭借努力飞黄腾达,但是他终于无法忍受这个所谓上流圈子的虚伪而有了动摇,而他的旧爱,也是老板的女儿朱丽则让他的动摇更加强烈,片中,朱丽的母亲是一个重要的催化剂,无论弗雷迪,还是朱丽都从这个家庭主妇身上看到了令人悲观的上流社会爱情与家庭的未来。而本躁动不安的想要离开小镇的布鲁斯,终于在又一次惹事儿进局子后,在父亲老友痛心疾首的咆哮下,理解了父亲的苦衷,理解了一个富于责任感的男人的憋屈与伟大,他回到家中,拍拍父亲递上一瓶啤酒的场面无声胜有声,屡屡温情与和解尽在其中,于是,他选择留下,在这个小镇继续承担自己的责任。而最令人感到欣喜和意外的还是斯诺克,他的纹身终于有人赏识,他的笑话终于有人倾听,一个女孩让他体验爱情,也得以有了严肃的面对人生的态度。
青春的选择本无定式,而每一个选择从不同角度看又都有不同,选择离开,可以说是雄心壮志,志在千里,也可以说是莽撞无知,逃避现实;选择留下,可以说是务实扎实,心系家庭,也可以说是胸无大志,不知奋进。青春的选择,各有缘由,甘苦自知,至少在这部影片中,本欲留下的选择了离开,本欲离开的选择了留下,而他们的选择背后都有一段对自我和周遭环境的重新认识和成长,而这才是最重要的人生阅历。所以,离开,留下皆青春,不变的是对自我的不断探索和发掘,而人生路上路口还很多,下一个路口,我们也都还有机会再一次的选择:离开,还是留下;继续前进,还是转弯。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/3c00b53e85fd65f5838b13cb.html
英国电影,个人挺喜欢的,个人认为英国人骨子里有种很酷的个性,绝对不是好莱坞电影那种装酷的酷。“一出充满活力和持久性的戏剧,它包含了雄心、成长、家庭破裂等宏大主题,同时又将趣味性和尖锐性完美的融合。”很喜欢拉尔夫·费因斯,演个混蛋配角也那么出彩,呵呵~~
关于1974英国青年的人生观,价值观,爱情观,以及他们选择应对社会的方式,酷!
晚上消磨时光的好选择,平平淡淡的很受用,原先是为了看拉叔的,还真没失望。结尾那女孩咖啡色的裙子好漂亮,最后一个镜头也很美,总之没什么期望也没什么失望!
青春万岁!!Tom Hughes超级70‘s fu~~ damn sexy!!
"I'm coming home"…about turbulent&striving youths who got troubled in the dilemma-stay/leave?…it's where they born and bred, nothing sucks!
啊,俗且好看,监狱大叔是泪点-。-
我老了,这故事太嫩了
最开始看名字我还以为是有关吸血鬼的片子呢。70s那种泛着暗黄的复古调调总是让人着迷,看到最后居然让我觉得相当励志,相当《海盗电台》。配乐很棒,Cum On Feel The Noize一出来的时候我立马就激动了。海报为啥要把Bruce放正中间啊,就因为他名气大么。。。
如果不看Ricky Gervais的名字,温情小品也就算了;都自编自导自演了,那只能说四个字——平庸之作!男一的罗西基脸和五短身材实在撑不起场面,只好靠男二Tom Hughs以Nicholas Hoult和萧敬腾混搭特质撑场了。Felicity Jones还是那么可爱。
tom hughes长得...把nicholas hoult两颊肉削掉就是他了
海报上的排位为什么是这个次序……别离什么的最讨厌了
“将你的心往前丢,不论你对什么有热情,不论你渴望什么,想象他在你面前,然后追上他的脚步”无非就是关于青春与成长,拍的却跟关于老男人的《严肃的人》一样无趣,对这种剧情本就很琐碎、技法更是不给力的片子,表示无感。唯一打动我的台词:“1964年,我端茶给你爸,他最后一次跟我说谢谢”
关于友情、成长、生活和理想的片子。平淡却充满乐趣。颇为励志。里面男主的爸爸和祖母斗嘴也很有意思。
Ricky Gervais你已经死了。男主长得一坨屎一样就拜托不要出来恶心人了,另俩孩子的故事也是程式化的垃圾,但至少演员还算正常可爱……于是此海报就把最漂亮的男二放最前面了么……所谓二枚目就是这个意思吧……
出乎意料的好看,感动的一塌糊涂,特别是第80分钟的All The Young Dudes前奏一出来简直眼泪飙死。tom hughes就是年轻版的Ian Brown,太范儿了!
最后Bruce和他爹两个人坐在沙发上默默喝啤酒的时候,忍不住哭了。怨念...为毛Ralph Fiennes老演怪蜀黍呢...
装清纯卖帅哥!★★★
音乐与剧情结合完美,演员,尤其是那个个子高高头发卷卷的,一下子就让人回到了70年代。往前走,就算不知道要去哪儿也要往前走,别停下
其实我是要看泡妞的段落的说但是这就是英伦风格的温情小片 很温情 很可爱 人生么 无外乎不是这样
i know,after all im a utter romanticist inside