扫毒2天地对决国语

纯正的港片，带着希望能给我点惊喜的去看、看完略失望，比起第一部还是差的多！

古仔演技稍微在线，华仔感觉还是中规中矩。为什么这种续集要换导演呢，搞不懂，感觉邱礼涛还是零几年那种拍黑帮片的套路，一个大佬郑则仕，后面陆续出现嘻哈侠欧阳靖、应采儿、还有那个谁（林忆莲老公），几分天下的套路，但都是些打酱油的角色，真的感觉是为了剧情需要强加的几个角色，苗侨伟这个角色也是套路之中，弱势得不行，就为了突出华仔和古仔的狠，但也就是需要这样的角色，我脑海里都能浮现出好几个这样的jc角色，都是零几年的片子。。

剧情上是真的赶不上扫毒1，唯一的亮点可能就是最后地铁追逐那两分钟的戏了吧，零几年出来这样的片子或者可以说好看，但现在都2019了，为什么还换汤不换药！

再问一句为什么要换导演。。。

悲哀！演员古天乐、刘青云、梁家辉、张家辉、郭富城、刘德华、梁朝伟、甄子丹、任达华、林家栋、吴镇宇、黄秋生等等，再加上林雪等一批黄金配角，导演杜琪峰、陈木胜、王晶、林超贤、尔冬升、徐克、刘伟强、刘镇伟....二三十年了，一直还是这些人在扛，真的快顶不住了！！

看了《扫毒2》，我有理由相信这个“2”不是“续集”的意思。

这真的是一部恶趣味满满的电影。

第一，“仇女”。

电影里有三个男主角：刘德华、古天乐、苗侨伟。

年轻时候的刘德华是一个黑社会的小混混，女朋友不想过这种朝不保夕的生活，于是离开了他。十几年后，这个前女友得了癌症，死了。

小混混刘德华因为被女友抛弃，痛下决心离开社团，开始学习金融，之后成为了非常成功的企业家，娶了律师林嘉欣做妻子。可是后来，在黑社会的报复性枪杀中，林嘉欣死了。

苗侨伟是一个警察。有一次，警察临检某一个夜店，一个女孩为了毁灭证据把所有摇头丸都塞进嘴里。一个女警奋力上前阻止，被刀片划破大动脉，死了。这个女警就是苗侨伟的妻子。

苗侨伟的属下，诗雅扮演的美丽女警察。她和同是警察的男友正准备结婚，可是在一次与毒贩的枪战中，诗雅被对方开枪击中，死了。

古天乐饰演的是一个大毒枭，他的人设是暴力、花心，他没有固定感情线，所以没有可以被导演弄死的对象。

这是一部男人戏，本来女性角色就少，且都是花瓶担当，但是，导演和编剧太狠了，只要这个女演员在里面有一丝丝感情线，她的下场就是“死了”，是不是相当恶趣味？

我在想，导演邱礼涛是不是“仇女”，还是太看不惯“有情人终成眷属”？也许这反映了电影情节设置上的单一和套路，但从另一个角度看，真是恶意十足，太好笑了。

第二，私欲满满。

你本来以为这是一部缉毒的电影，一定是有“奉献”和“牺牲”的崇高主题的。

但是，我们来分析一下：

古天乐是超级大毒枭，他怎么坐上这个“了不起”的宝座的？

为了一口气。

想当年，他在社团里严格遵守老大所说的“不碰毒”这条规定，可是却受到冤枉以致被砍下了三根手指。他气到不行，干脆将错就错，干起了毒品并越做越大。

刘德华呢，又是怎么成为一代企业家的呢？

为了争口气。

看着女友坐着计程车决绝离开的背影，他愤而改行。

那么他又是如何和“毒品”扯上关系的呢？

因为收到了前女友的一封信，这封信告诉他，当年她离开的时候已经怀有身孕，现在他们的孩子染上了毒瘾。之后，刘德华眼睁睁看着这个少年吸了毒从楼顶掉落下去。

他气极了，觉得所有毒贩都该死，于是开始暗地里雇佣杀手杀毒贩，手段还相当残忍。

至于苗侨伟，他从反黑组调到了缉毒组，说和当年的妻子之死没有一点关系是绝对不可能的，他每天兢兢业业，也是为了争口气。

包括他的女儿，也是在看到了自己的好闺蜜因为吸了毒从屋顶掉落而死的场景之后，气极冲去找刘德华帮忙。（话说，吸毒的死法是不是只有跳楼？）

刘德华气地悬赏一亿元狙击最大毒枭，

古天乐气地大力反击导致刘德华妻子死亡，

刘德华气地端起枪亲自出马，

古天乐气地亲自还击，上演一场终极对决。

仔细一想，这个故事其实和毒品没有多大关系，和“生气”比较有关系。我们倒回到最初：

如果当年黑帮头目郑则仕能消消气，听古天乐分辨几句，好好查一查，古天乐就不会被砍手指。

如果古天乐当年能消消气，将断掉的拇指拿到医院好好接起来，多听听长辈的良苦用心，那么他就不会变成一个暴戾的毒枭。

如果刘德华的前女友当年能消消气，付出多一点爱，等刘德华渐渐地成长，那么她的孩子就不会在没有父亲的情况下出生，也许就不会染上毒品。

如果刘德华在孩子死后能消消气，不要干涉警察的办案，不要做出悬赏一亿这种轻视毒贩的行为，那么也许林嘉欣依然活着。

……

这部电影悲剧的根源哪里是“毒品”，而是人内心的满满恶欲。

“暴食”、“贪婪”、“懒惰”、“嫉妒”、“骄傲”、“淫欲”、“愤怒”，是天主教教义所指的人性七宗罪。

“愤怒”解决不了任何问题，只会把所有“恶”扩大化。

有人说，刘德华在这部电影里的角色相当于“蝙蝠侠”，我觉得完全不是，他就是一个钱太多，用金钱来满足自己私欲的易怒之人。

第三，黑白颠倒。

这部电影简直全方位360°地吐槽了警察的无能！

警察局的电脑让黑客轻而易举地入侵，所有在查毒贩的档案遭到泄露。电影里有一个镜头超级搞笑，苗侨伟在家接到电话，对着电话吼：“你跟我说有什么用！我又不是电脑专家！”

警察执行任务，要么被刘德华派去的第三方打乱，要么就是晚了别人一步。几乎没有亲手抓过一个毒贩，甚至于，自己派出去的卧底自己保护不了，自己抓回来的证人也监管不了。

有一个镜头也是超级搞笑，警方认为毒贩自己黑吃黑，怀疑这第三方势力是古天乐派的，于是抓他回来问话。哪知道就在问的时候，收到了被送还的一大车毒品，甚至还问古天乐：“你为什么要把毒品送回？”我想，古天乐当时的白眼就是观众们想翻的。

真的，蠢毙了！

电影后半段，最大的讽刺来了。刘德华悬赏一亿缉拿毒贩，并将四大毒贩的信息发给媒体。

于是警察就开启了保护毒贩的模式。

对，你没有看错，就是这么悲。

在此，导演将他的恶趣味玩到一个极致。

此处不想深究，有时候社会上的很多法则就是这么有毒，比毒品还要毒。

这部电影乍一看，觉得挺普通的，就是那么一群香港老面孔的演员嘛。

古天乐又演了一个反角，但我还是喜欢他在《黑社会》《门徒》和《毒战》里的表演；

刘德华真的除了身高之外没有什么硬伤，很想知道他到底怎么保养的，还是天生丽质？毕竟，在他的映衬下，林嘉欣的颈纹上了热搜。

苗侨伟呢，请答应我不要再演警察了，要看吐了。

我呢，还是很喜欢这部电影的，最后一场地铁追车的场景很有想象力（尽管这个场景的动机不明），而且，所有恶趣味的电影我都很喜欢。

因为，世界上有这么多恶，你无法改变，甚至无法避免，那么就将错就错，将这些“恶”恶俗化，弄得搞笑一点，这样你才可以，轻松一点点。

图文并茂请戳公众号

（原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号，摄影师达生。8月刊封面人物稿，竟耗足一个月才成。）

采访林嘉欣的时候，水蜜桃正当季。

那种水润与清甜，是每年夏天的美好回忆。骤然见到林嘉欣，会突然意识到，其实一部又一部电影地，她也在延续那叫人无法断舍的新鲜与丰润。

标志性的笑容一爬上嘴角，任谁都会被迷得不知所向。

17年前，张学友扮演的林耀国身先士卒地在光影里招架她的笑。这笑早就熟了，甜得让人解渴，也叫人惊心。

上牙轻轻咬住下唇，松开，眼眸带动下颌一挑，三千尺秋水就蘸着阳光泼过来。你是题眼，却不着急命中。老练的基底偏是漫山遍野的天真，那恰到好处的轻佻，就连半分俗气的勾引都不染。

一介凡夫林耀国，哪里抵御得了。

林嘉欣在别的电影里也笑，《异度空间》的迷茫、《恋之风景》的哀伤、《后备甜心》的灿烂、《花吃了那女孩》的不羁、《扫毒2天地对决》的隐忧……百态都藏到那个笑里了。

这样不经意间就能颠倒众生的演员，该如何着迷才好？

1

林嘉欣靠《男人四十》（2002）初登银幕时，约莫23岁，化身中学生胡彩蓝，毫无违和感。

林耀国在讲坛上堆着笑诠释胡亥与齐宣王、孟子的关系，她就在座位上含着表情，偶尔抬个头，又埋下眉目，用笔尖描绘完老师的轮廓，再从嘴角勾出一枝花。

二人第一幕互动，既迷蒙又释然，既清澈又暧昧。

整个办公室的书山书海先行迂回，供他们顺着赏识走近，又故意让言辞敲着错拍，刺一下，拢一回。她的嘴将抿未抿，林耀国已能听到大风刮过的婆娑。

这电影天生就有吸引力。林嘉欣更是。

丝毫没被张学友与梅艳芳巨星光芒遮掩的她，转眼在《恋爱行星》（2002），飘然栖息到谢霆锋身上，到了《异度空间》（2002），又牵引起张国荣的神魂颠倒。一招接一招，清朗而不失大方。

修到了《百日告别》（2015），演技愈发举重若轻。刚经受丧父之痛的林嘉欣扮演林心敏，一个因为连环车祸失去未婚夫的女子，举手投足间传递的情绪，一叶知秋。

头七那晚，她翻看残留对方气息的漫画，笑得收不住了，心底的悲恸却能僵硬地牵动脸部肌肉，笑容失真了，痛苦跟失修的灯一样忽明忽灭。

这场戳心的表演，至今想来仍像有刀尖顶着心似的。

悲悲喜喜地一路演下来，风风雨雨都是景致。

总要叹一句到底是林嘉欣，演什么都能游刃有余，而且跟任何人搭戏，都能怡然自得，哪怕是当年初出茅庐，站在巨星身边也从不怯场。

她笑着说，“你把其他很厉害的演员，都看作是平凡人就可以了。如果你这样做，很快就能跟他合作得成。”

说话间，眼里写满开诚布公与轻松愉悦。

最了不得的是从大银幕上领教多年的笑，近距离地倾泻了。两边嘴角月牙般地舒上去，标志性的酒窝一沉，笑意是要溅出来的。

山泉叮咚在冲得光滑的鹅卵石上，或者是风铃被晴好的夏风吹得脆响，该是这般美好。

2

凭借《男人四十》在2002年包揽香港金像奖与台北金马影展的最佳新演员、最佳女配角奖项后，林嘉欣在接下来的四年里，接连提名金像奖影后。

等到她结婚生子后复出，《百日告别》送她登上了金马最佳女主角宝座。

不过，她从不把奖杯带回家，而是都给了导演。

前年接受媒体采访时，林嘉欣就说过自己的野心不在事业上，而在于征服自己恐惧的事情，到达自己没办法到达的状态。停留在领奖的舞台上，并不会让她进步。

光辉下留半盏清醒，踏实里纳一分聪敏，这倒是多少年来都未曾变更的。

在《扫毒2天地对决》里扮演那个外表强势、内里脆弱的律师前，敏慧的林嘉欣依然在认真地做大量功课。

比如，她会跟有小孩的女大状去聊天，咨询时间分配等切实问题。又比如，她会非常细致地钻研剧本，量身定做独属于自己的角色。

“在剧本里面，有很多不同的clue（线索），不同的hint（提示），或者可能在某场戏她会说某些话，或者有某些小动作，那你就可以去设定了。我是没有浮夸的，没有什么多余的东西，everything is in the script（一切都在剧本范畴内）。”

再少的戏份，都被她挖出了延展性与时空感。这样的想象空间，是她所迷恋的。“不然我就没东西可以玩了哦。”说完，笑得眼神都开出了花。

她还构思了人物小传——邹文凤生在家境很好的律师世家，从小到大，什么都拿第一，所有事情都是正确的，理性的。而余顺天（刘德华饰）来自一个不认识的世界，不会按章办事，反倒对她产生了强烈的吸引力。

据此，林嘉欣会推出，“邹文凤有一个弱点，就是她赢在起跑线上。”因此无论是自身的不孕，还是余顺天隐瞒外有儿子的真相，都是她无法容忍的残酷玩笑。

基于扎实的考究，表演的互动会增添许多细腻处理，哪怕剧本并无交代。

譬如，二人签字离婚后，邹文凤还是会牵起余顺天的手。“夫妻嘛，我也有这样的经验，那就可以运用到电影里。”

她再次住进了角色的身躯，把自己活成了对方，更把对方内化为自己。等她走出镜头下的考场后，在导演嘴里讨了一句“戏份基本没剪”的肯定。

“我就很开心啊，因为那也是一种称赞来的嘛。他没有剪你的戏，就是觉得你交足了功课，那作为一个很乖巧的学生，我是很开心的。”

从来不愿“毕业”似的。

但假如毕业意味着身段、气势与世故的话，那确实太乏味了。

3

扮演邹文凤远没有表面简单。

在备战阶段，林嘉欣已然构想了角色的顺序历史，结果第一场戏，却是跟余顺天吵架离婚的高潮。

没有拍拖、结婚的暖场，两位相识多年却是头次合作的演员就要吵到天崩地裂。

幸好大家都有默契。“如果没有默契，大家就会变得很客气，你说一句，我说一句，那个chemistry（化学反应）就会差一点。”

这场戏，林嘉欣拍得身心俱疲。情感煎熬不用多说，刘德华还把她搂得很紧，“就是他不想让我走，但我一定要脱离，那个是要很用力的”。

可下一场，立马就要拍他们的甜甜蜜蜜。林嘉欣笑谈，“我还是要冷静下，不然情绪仍在上一场分手戏。我自己觉得是挺大的挑战。”

挑战归挑战，她确实是不输阵的那位。要知道，连《心理罪之城市之光》（2017）的植物人角色，她都玩得转。虽说最终戏份删减过多，无法全然展现。

说起那时投资者江志强邀她演植物人，她朗然大笑，顺带表演了一个跌到在地的可爱动作。

戏份不多，局限却很多，江志强与导演徐纪周不敢找一个没有戏感的人来诠释。从另一个角度看，发挥空间很大。

“那好啦，我试一下。其实我很多时候，纯粹是从好奇出发。”

“好奇”二字，牵着林嘉欣做过许多外人未必看得清透或是敢于下手的抉择。

像是当年接下《怪物》（2005），就是因为自己对特效化妆感到好奇。她想体会变改的皮囊会对自己造成怎样的影响。

或者可以说，她始终在“背反”自己已有的成就，而这反倒进一步激发了观众对她的兴趣与期许。

《六楼后座》（2003）的Karena踩在过火的境地，那微小情愫牵动的哭哭笑笑，忽地就把灼热的颖悟扇到面前。可《恋之风景》（2003）那里，镌在表情上的伤情明明比青岛本地还清寒。

反正，甜美被说多了，《救命》（2004）的心机就出来了。正片拍多了，《我要做Model》（2004）的欢闹就登台了。异性恋演多了，《花吃了那女孩》（2008）的拉拉Ricky就来大杀四方了。

再来一个反差的杠杆，又能翘起《异度空间》（2002）的惊悚与《怪物》（2005）的恐怖。

说到底，她一直在撕标签。每撕掉一个，面前就多踩出一条长路。

想想这个15岁就辍学离家，从台湾乐坛闯到香港影坛的女星，浮浮沉沉了多少回！可每每面对好不容易踏出的坦途，她依然有胆量背道而驰，而这，就格外叫人敬佩了。

4

驰到人生四十，林嘉欣在方方面面都找到了自己想要的平衡。

身为人妻与人母的她自觉幸运。公司跟她有很好的默契，经纪人也很清楚她的家庭时间，因此工作与生活，有着泾渭分明的界限。

“要不就是上午的时间留给我，至少让我可以跟女儿吃了早餐，看着她们上学，然后我就开始工作。或者我一早开始，早点回家，跟家里人吃饭，哄女儿睡觉。因为我始终觉得，在她们的幼儿时期，妈妈是不能缺席的。”

说着说着，那种能透视到幸福的笑容又跑了出来。

她是真的很享受亲子间自然、健康的生活，没有电子产品介入，书籍、画作就是最好的媒体。每一次陪伴，也都格外亲和。

背靠这座不容多加叨扰的乐园，不再过多接戏的林嘉欣在挑选角色时，多了几分进退自如。

“我觉得跟以前不同。十几年前就会看戏份，是否女一号什么的，现在我纯粹觉得，有得发挥，就去玩一下，接戏反而没包袱，没那么多顾虑。”

能否发挥，在看剧本的阶段就能大致判断。“很多时候，如果看完一个剧本，第二天我对它一点印象都没有，或是它不会引起我更多的想象，那我就觉得，未必是写得不好，而是不适合我。”

反过来，“如果我看完，哇，我那三天都在成天想这个剧本，或者说，我好像突然开了一道door of imagination（幻想之门），会有好多idea（想法），好多image（画面），那这个我一定要尝试，尽管未必知道自己会怎么演。”

5

但终归，好剧本不多，而且难等，对女演员来说更是如此。林嘉欣坦言，“这个是不变的定律”。

那在等待的阶段，“当然要不断学习，储备各方面不同的经验”。这位基本上会给每部电影准备一个本子的演员强调，“你不可以不知道自己在做什么的。”

这种储备并非一个过于端正与刻意的动作。善于观察的林嘉欣很喜欢读报，“因为我老是觉得，这些是真实的人，真实的案件，是可以触动到其他人的。”

让她讲一个触动自己，甚至愿意搬到大银幕的故事时，她欣然谈起才在坐飞机时看到的一则新闻。

美国有一对同性爱人，多年前通过加州的精子银行，一同当上母亲。她们的儿子在高中时，总想知道当年的捐赠者是谁。他找到彼时的机构，尝试联系自己的所谓生父，只是不出意料地，得到了拒绝见面的回复。

他继续寻找，发现原来同一个“生父”，给他“捐赠”出了32个兄弟姐妹。于是他跨越16个州去结识他们，给他们拍照，跟他们聊天。

他说，一见面，不管现场有多少人，都能一眼辨出谁是自己要找的。他又说，这就像是见到32个不同的自己。

林嘉欣觉得，“很奇妙。我自己看这篇新闻时会感慨，啊，人生已经是非常戏剧化的。”

将来未必能等到这个故事在她的镜头下出现，但畅想一下，也很满足。

目前只想专注于演员工作的林嘉欣，还是会像这些年一样，继续挑战表演的多个维度。

很感慨地，她说了一句，“我很多时候拍戏，会经常觉得有可能这一部就是最后一部。这样一想，那态度就会很不同了，你会真的很全心全意。”

难怪，哪怕你知道她就是一个林嘉欣，也会觉得她是任何戏里千变万化的所在。

而不管戏份多少，她都能叫人记住，那就是林嘉欣，绝无仅有的林嘉欣。

又想起了那句名言，两个凡是：1.凡是看不懂的电影，是因为有一些东西不能明说。这些东西基本都是不好的事情。就是罪恶。好事早就明说了。2.凡是看不懂的情节，是因为导演用了障眼法。障眼法就是谎言。

扫毒2从表面上看，剧情好像逻辑不强，人物对白略显生硬，不过多看几遍，其中的滋味就品出来了。晦涩是编导刻意为之。

天地对决，好大的架构，谁是天？谁是地？谁主沉浮？华仔和古仔两个偶像巨星，能否撑起这片天与地？

一。开篇之痛

1.开场分手那段戏非常重要。交代了这部戏的前因，揭露了余顺天性格的复杂性，矛盾性。只不过台词非常隐晦。

看一下这几句对白！(1)你真的要去找那个死胖子？(2)你告诉我他是谁？我打断他的……(3)上梁不正下梁歪！(4)你一家子没一个见的光的！(5)你看看你，怂货！

2.一个女人只有在自己受了别的男人欺负，而自己的男人不敢为自己出头的情况下，才会怒其不争的骂一句“怂货”！那么，顺天前女友陈静美（周秀娜饰）究竟是被谁欺负了？

二。南叔之恶

1.南叔一共出现过三次。第一次是执行家法。他根本不听古仔地藏的任何解释，也不做任何调查。1.“还是我的小弟不懂事？”2.“今天留你一条命，但是你不能再留在正兴！”3.“打给警察把他的场子清了”！这是南叔的真正目的。赶走地藏，瓦解其势力。顺天和地藏是南叔手下最大的两股势力，随着自己年龄的增加，这俩个人对自己已经产生了威胁。地藏的场子开了半年多，顺天都没有去捧场，顺天很会避嫌！同时也说明地藏和南叔这些老派势力已经产生了分歧。南叔最怕顺天和地藏联手，所以先嫁祸地藏，再用顺天的手砍了地藏，将其除名！最后名正言顺赶走顺天！一招借刀杀人，成功离间了两兄弟！又兵不血刃瓦解了对自己威胁最大的两股势力！从此稳稳的把龙头老大的位置坐到了死！

2.南叔第二次出现是过寿！看他怎么说话。1“百无禁忌我怕什么？”2.“你老婆怎么样？”3.“我好像没有见过她！”顺天忙说“马上打电话叫她过来，”但是根本就没有打电话！两人却一起笑了起来！这个笑声很奇怪！很无厘头！很微妙！

3.南叔第三次出现就是死！顺天终于把自己的老婆带来见了南叔，不过是在他死之后！

4.余顺天所谓的儿子陈丹尼。这个儿子怎么看也没有遗传华仔的一点基因。乍一看，以为是王祖蓝演的。又一看，像四大恶人黄光亮。陈丹尼死时，专门给了他脸一张对比照。在太平间，华仔看着陈丹尼的表情绝了！那绝没有半分死了亲生儿子的痛苦！面目微微有些狰狞，倒有一些复仇的快感！华仔的影帝级演技就表现这一分钟！所谓的儿子死了，也不留下处理丧事，留下一笔钱就匆匆离开。

影帝的价值就在这一秒钟

5.因为余顺天心里已经明白了，这个丹尼是谁的儿子！所以菲律宾工作人员问他“你是丹尼父母的好朋友吗？”顺天轻轻回答说“是的”。是的！顺天和丹尼的父母非常熟悉！丹尼的亲生父亲就是南叔。所谓的儿子其实是自己的弟弟！（血缘关系算是堂弟）

6.这就解释了开篇周秀娜为什么要说“上梁不正下梁歪”，为什么要骂余顺天“怂货”！为什么执意要走，不给顺天半点机会。因为这是家丑，留下来只会让所有人颜面扫地。也解释了余顺天的一系列怪异行为。这个正兴第一扛把子，为什么在女人的问题上总是唯唯诺诺？为什么对那个“死胖子”不敢下手，连句狠话都不敢说？为什么对自己的女人变态般的保护，在南叔活着的时候绝不会带自己的老婆来见他？为什么会和南叔那么无厘头的笑？为什么地藏误杀了林嘉欣，会那么害怕？顺天最不能忍受的，就是别人动了自己的女人。这可能是长期心理阴影造成的。

7.顺天的性格非常复杂。很重情，很正义，又很绝情，很矛盾。给人感觉很压抑，有分裂。他出生在吸毒家庭，被叔叔养大，“从不敢忤逆”，任何事情都是逆来顺受，甚至包括自己的女人。他渴望正常生活却又身不由己。想有一个自己的孩子都不可得。最后还死在自己兄弟的枪下。顺天的命运是非常悲剧的。据说华仔也是看中了这个人物的复杂性，挑战性，才从监制转为亲自出演。

8.南叔是什么样的人？南叔表面看起来憨态可掬，通情达理。他的另一面却是老奸巨猾，心狠手辣！在嫁祸地藏时，叫顺天动手，其实就是考验顺天，看他是否忠诚于自己。所以顺天砍地藏也是为了自保。在过寿时，南叔那么关心顺天的老婆，顺天却怎么也不肯打电话叫来见他。这段戏很微妙。南叔在最后一个寿辰，也没有忘记叫顺天除掉地藏。足见其心狠一面。这也可以说是南叔的枭雄本性，有点像曹操，曹操也喜欢睡别人的老婆。

三。地藏之祸

1.顺天对地藏的兄弟情为何如此淡漠？？影片中，明显能感觉到地藏很尊敬很在乎顺天，而顺天却不怎么在意地藏，对他一直很淡漠。影片对两人之前的兄弟情没有交代，看不出两人有多么深的友谊。这也被很多人诟病剧情生硬。两人从一开始就是分裂的！以顺天重情义的性格，不太可能是为了争权夺利，那是什么原因导致了两人的分裂呢？从马场偶遇那场戏，两人的对白中可以找到答案。

2.地藏：“我的第一根手指是因为正兴，第二根手指是因为我做的不够好，活该被砍，第三根手指是因为我认识二十多年的……不对，不好意思，我的三根手指都是因为你！”这段话读起来是不是很啰嗦！意思不清楚感觉混乱！地藏说自己做的不够好，是什么地方做的不好？看顺天怎么回答的，“我那天就不该只砍了你的手指，应该连你的舌头都砍了”！奇怪吗？为什么不说“应该杀了你或应该砍了你的脑袋”这样的话，而要说“砍了你的舌头”？原因只有一个，地藏对外说了不该说的话，也就是南叔，顺天及前女友三个人的家丑。所以才说要砍了他的舌头！南叔顺天之所以要搞地藏，全是因为地藏自己大嘴巴惹的祸。

四。女人之心

1.死胖子。整部影片只有一个胖子，其他人身材都算标准。如果有第二个胖子，以顺天第一扛把子的身份，早就把他“剁”了。只有一个胖子他不敢动，连话都不敢说。用陈静美的话说“他是你的叔叔，是他把你养大的，你根本就不会忤逆他！”顺天也只有在喝醉的情况下才敢骂他“死胖子”。

2.“只有他才能让我过正常的生活”。这句话的含义有两重：1.正常的夫妻生活。顺天有两个女人却没有亲生的孩子，一直到死都没解开这个心结。很大可能是顺天自己身体的问题。2.这是女人最擅长的：谎言！

3.陈静美的谎言。她临死之前，给顺天信中写到“那天我走的时候，肚子里已经怀了你的骨肉”。静美只有这么说，才能让顺天赶去菲律宾照顾丹尼。静美十五年前离开是迫不得已，如今骗顺天也是迫不得已。顺天在太平间的经典表情告诉了我们答案：这是谎言！十五年前，静美为了躲避这种“荒唐”的生活，也向顺天撒了谎，谎称“只有他才能让我过正常的生活”。这只是为了离开顺天找的一个借口。另外一个胖子根本不存在。事实上静美十五年过的非常凄惨，如果她真的能过上正常幸福的生活，怎么会得癌症孤独死去，儿子又染上毒瘾。女人永远是口是心非的。

4.邹文凤的谎言。文凤去看萧医生时，医生说了两个问题：雌激素分泌有问题和输卵管有堵塞，但是这两个问题并非解决不了。文凤后来给顺天谈离婚时是怎么说的？1.“萧医生很早就给我说过，我是生不出来的。”萧医生可没这么说过！2.“扶乩真的说的很准，你真的有个儿子但不是我生的”，扶乩好像也没这么神。3.“上天注定我生不了”。顺天总不能说那是我弟弟，只能回答说丹尼已经死了。其实这时两人婚姻之间并没有什么太大障碍。文凤执意要离婚的理由并不充分。但文凤无法接受老公对自己不坦白，所以编出了自己不能生的谎言！把责任推给上天注定！让顺天无法拒绝离婚。真是“女人都会骗人，越漂亮的女人越会骗人”！

女人赤裸裸的谎言

五。荒唐之论

1.顺天其实是一个具有普世情怀的人，他想解救所有痛苦的人，他在自己能力范围内已经做到了极限。可最后他发现，无论他怎么努力，那些罪恶还是存在，而且连自己的最爱的两个女人都留不住，保不住！文凤的死，让他心理最后一道底线崩溃！所以最后亲自出马，用犯罪来消灭犯罪！顺天的人生真可以用“荒唐”两个字形容。所以才有了他那篇著名的《荒唐论》！

2.“美军轰炸无国界医生的医院，说炸错了，荒不荒唐？阿富汗前总统的弟弟，是敌对国的特务，荒不荒唐？南美的毒枭为了逃避审判，杀了法官，荒不荒唐”！“我在用我的命帮你执法，你还想我怎样”！“跟毒贩讲人权，会不会太迂腐！”“回去问问你的女儿，信你还是信我”！“对付那些坏人，就让我这种坏人去做吧”！经典台词很多…… 3.影评叫什么名字最合适？《人治与法治》？《罪恶与反罪恶》？《枪杆子里出政权》？《荒唐的世界》？其实留心一下，生活中每天不都在发生各种各样荒唐的事情，面对“荒唐”，你选择做余顺天还是做林正风？还是路人甲……？

六。顺天之哀

1.好的电影，每一个情节，每一句台词都有他的用意！地藏被绿，他的残忍报复手段才是“黑道大哥”应该有的作风！反观顺天，只会忍气吞声，逆来顺受！就是陈静美说的“怂货”！所以他的名字有一个“顺”字，所有命运强加给他的不公，他都要无条件接受，不能反抗，永远顺从！他吸毒的爷爷和爸爸，被爸爸逼迫卖淫的妈妈，乱伦的叔叔，离他而去的女人，永远没有自己的孩子……而这一切他只能放在心里默默承受！顺天是一个极其悲剧的人物。他的忍耐底线是非常低的，他对社会的要求也是很低的，只要他的亲人不受伤害，他就一直伤害自己，他的“怂”其实是对亲人深深的“爱”！他长久以来对内心的克制和压抑，终于在文凤死时爆发，这时候，他不想再“顺天”了，他要做“逆天”！所以地藏隔空都会感到害怕，瑟瑟发抖。

2.“张扣扣案件”。张扣扣为了给自己母亲报仇，忍受了22年，最后爆发起来连杀三人！而余顺天忍受了近40年，一旦爆发，其可怕程度可想而知！所以余顺天要亲自上阵，亲自一颗一颗的装子弹！他要由教唆杀人变成直接杀人！这是他对老天压制他40多年的最猛烈的反抗！

3.可惜他没有逃过死亡的命运，因为他叫“顺天”，他只能顺从，忤逆必亡！华仔由监制转为直接出演，就是看中了这个人物的复杂，矛盾，克制，抑郁，深情，善良，残忍，极端，华仔的演技以前一直被人诟病“演什么都是刘德华”。可在这部剧中，他所表现出来的内心戏，层次感，分裂感，不逊于《无间道》中的刘建明。

七。不工之词

1.医院救人时候前后来了两拨人。第一拨人是四大毒枭的。第二拨人是顺天的。一拨是绑架，一拨是营救。有意思的不是这段情节，而是狙击手兄弟说的两句话。1.“从小跟到大，从黑跟到白，多谢你的照顾”。顺天，狙击手，阿明，地藏应该是从小一起玩到大的朋友。类似于浩南山鸡大天二这种关系。可惜四个好朋友最后天涯各自飞，地藏还反目成仇，这里面故事很多，发挥一下想象，《天地前传》就出来了。

2.第二句：“以前我们多喝两杯，最喜欢吟诗”！有趣吗？几个黑道大哥凑在一起喝醉酒，不打架不飙车不闹事不玩女人，居然在“吟诗”？！这难道是战国英雄穿越，横槊赋诗指点江山！还是传说中的“盗亦有道”，江湖大盗的心中一样有浪漫情怀，风花雪月……这可以视做对顺天普世情怀的一种诠释。顺天的抱负绝不仅是为了金钱和女人，他心中有“苍生”二字，就是华仔说的“他的爱太多”！“吟诗”二字用的实在是奇特而美妙！

3.顺天的马叫什么名字？“一代天骄”。古天乐的马叫“地藏菩萨”。有趣的是，“一代天骄”的主人没孩子，“地藏菩萨”的主人在贩毒。编剧这样安排究竟是反讽还是其他意思，留作想象！

4.那几匹赛马的名字分别是：“一代天骄”，“地藏菩萨”，“猩猩王”，“斯巴特”，“加连威”，“很会跑”，“好好跑”。这些名字也起得好玩。如果没猜错，“猩猩王”的主人是林正风林sir。

八。人言之毒

1.影片中有些台词是很有争议性的。比如:1.我想到你穿什么衣服了，国王的新衣！2.你现在是拿笔的，以前是拿刀的，不过他们手中的笔更厉害！公众知情权嘛！3.读万卷书不如行万里路，行万里路不如高人指路。4.问一问有文化的朋友不就知道了！5.你看天，好多鱼！6.你究竟是灭毒委员会的主席？还是正兴的地下会员！7.我卖毒？你有没有想过，是南叔搞错了！8.你砍了我的手指之后，问都没有问过我，我有没有做过！9.我听别人说，余老先生他们是有做过毒品生意的！10.天哥，有你才有我!(酒干倘卖无)。有很多台词，是和角色不匹配的，仿佛是抽离出来的。这可能是导演想说但不说，最后寄电影人物的嘴说了出来。顺着这个思路，去品味一下赛马和人物角色的名字吧。

2.现实的局限性，造就了很多隐晦，曲折，难解的文艺作品。比如《红楼梦》《西游记》，论逻辑错误和晦涩程度，比这部电影十倍有余。一部分人看不懂很正常。因为有些人电影就是为了喝杯可乐吃桶米花泡个马子，而有些人则看到编导想要传达的焦虑和理念。李安拍完《少年派》，接受采访时被问“老虎对你来说是什么？”李安慌忙摇头“这个不能讲”。所以这里只能提供一个观点和一种方法论。最好的剧本就是“香港发展史”。有兴趣的同学可以去研究一下星爷的《功夫》，跟这部电影有异曲同工之妙。

3.南叔为何不直接杀了地藏？杀人诛心，杀人容易诛心难！杀地藏？理由呢？“卖毒”还是“大嘴巴”？你以为南叔不想杀他？地藏不死，才能和顺天斗，才能牵制顺天，南叔的位子才能坐稳。顺天剁地藏的刀不是自己的，是南叔(授意)递给他的！杀人是需要服众的理由的！别人说句话，你就要杀人，你以为南叔是天生杀人狂？这是法治的现代社会，不是人治的“水浒传”！如果一件事情看不明白，就向“历史”去寻找答案。

九。天地之殇

1.香港为什么叫香港？

2.流氓的民主？

3.中环地铁

4.三湾改编的历史功绩

5.李凤仪带来的宿命论

前阵子《追龙2》把枭雄戏拍成了警匪戏，这部怎么看都是警匪戏的《扫毒2》，却搞得枭气弥漫。这个时代能面世的港产大制作里，它已经是相当接近旧式枭雄片的产物。

港片已经跟二三十年前天翻地覆，那些街头厮杀和快意恩仇是上世纪的绚烂，但多面快枪手导演邱礼涛在这个时代顽强地坚守到底。

电影里有华仔和古仔，他们演的是逝去时代的枭雄，他们有近乎一根筋的执念，被这执念主宰了最辉煌的15年。

一个是这样给自己动机：老少至亲都被毒品害死，毒品当然是万恶之源，所以铁了心要杀光毒贩。

另一个这样为自己辩白：既然平白被冤枉卖毒，既然没人信，我就做香港最大的毒枭来出口恶气。

即使在毒这样大是大非的命题下，他们的选择也分明超越了善和恶黑与白，甚至可以归结为两个男人一念之差后的谁也不服谁的赌命游戏。

即使做到风生水起的企业家，富甲一方的上流人，财富和眼界不会消磨那份近乎稚拙的初心，初心只会不断扎根张牙成魔，直到他们一把全入，玉石俱焚。

这就是枭雄片的主角，他们是这样执着到无限天真的疯狂，这种疯狂让男人羡慕，让女人爱慕。他们出现在哪里，哪里就是他们的主场。你尽可以试着杀死他们，别妄想能改变他们。

这出双雄戏里还有一步踏错割席决裂的宿命观，也是被盛年港片书写过无数次的命题。仇敌不过是硬币的两面，铸压的那一刻翻了个身，从此刀兵相见。

昔年的小马哥左右开弓，陈浩南横刀街头。但枭雄是财势雄厚的，至少在彻底怒发冲冠前不会手染献血，法律要讲证据的嘛。

于是在这部动作大片的前80多分钟里，华仔古仔静立幕后，军火充足的马仔前赴后继。银幕上2019年的香港俨然穿越回录像厅年代，黑帮横行枪火激爆，弹孔累累尸横遍野，立过没立过旗的，有名有姓的和无足轻重的，人命都是一样草芥般消散。

但不管失去了多少，我们的两个男人没有时间去哀伤。男人哭吧不是罪，但男人的眼泪真的没有时间流下，毕竟电影不长，只剩下很少的时间供他们天地对决，港片就是有一种打一场来解决所有矛盾的传统。

几次一闪而过的脸，区区几句台词，就能让一个角色鲜亮起来，这种盛年港片的行活，正在失传。很高兴见到邱礼涛手艺依然娴熟。

还有夸张过火的追车戏，陆上行舟般的奇迹场面，那种真正看到行人在车前几乎躲闪不及的惊险，也是一种久违的怀念。

兄弟反目的火爆为表，也有实打实的禁毒宣传为里。扭曲的胴体和狰狞的面容，密集恐惧的针筒，毒品无差别潜入夜店和校园，还有那句“毒贩是杀不完的”。

所以，尽管结尾是灯火璀璨的繁华都市，是岁月静好的青葱草地，是无忧无虑的少年在奔跑，但我脑海里始终回荡的还是震耳欲聋的枪声，还是看不到尽头的隧道。

《扫毒2：天地对决》公映，票房不俗。

首日狂揽1.46亿，稳站院线片C位。

影片投资两亿港币，折合人民币有1.76亿。

公映第四天，票房5亿＋，我可以负责任地说，《扫毒2》是稳赚不赔了。

面对票房佳绩，带资进组的刘德华也会很欣慰（刘德华也是本片监制）。

事实上，《扫毒2》和《扫毒》的关系，就类似于《北京遇上西雅图》和《北京遇上西雅图之不二情书》，《追龙》与《追龙2》，老婆与老婆饼之间的关系。

为了营销方便，这种题目上的小把戏已经成为电影行业屡见不鲜的套路。

毕竟，自古套路得人心。

片名很套路，影片段落很实诚， 吸睛的商业片卖点一个都不能少 。

有B级片风格的重口味镜头，

有青春靓丽的美好肉体，

有犯罪片必备的枪战飞车大戏，

最让人称道的是，恐怕还是影片结尾处古天乐与刘德华地铁大战生死对决。

两人一路狂飙冲进地铁站，在地铁轨道上演绎车辆追逐大战。

它的惊险刺激炸裂的戏剧效果，一度让我想起阿尔帕西诺在《情枭的黎明》中的地铁追逐戏。

为了拍好这段戏，《扫毒2》剧组花重金搭建中环地铁站，1比1比例还原，3000平方米打造，上千人专业团队共同努力，可以说一分一秒都是疯狂燃烧的经费。

值得一提的是，《扫毒2》的出现再一次证明了禁毒题材夯实了当下国内主旋律作品的王者地位。

这些年，我们见过太多禁毒题材，《门徒》谈禁毒，《湄公河行动》谈禁毒，《破冰行动》谈禁毒，《追龙2》在禁毒，《扫毒2》也在禁毒。

类似的配方，不同的演员阵容，也是文以载道的艺术良心。

在我看来，《扫毒2》最别致的还是余顺天与地藏的关系。

影片叫《天地对决》，在两人名字中可见玄机，一人有天，一人叫地，天地对决，势不两立。

两人是二十多年的兄弟，出生入死，情同手足。

因为地藏涉嫌贩毒，兄弟俩反目成仇。

这里面有一个非常有意思的设定，一个纯正的中国价值观的表达，那就是血缘关系大于天。

余顺天的叔叔余南发现地藏贩卖毒品，作为黑老大，他有义务教训小弟，表示自己反对毒品的决心。

他命令侄子余顺天亲手剁掉地藏的手指。

一个是养育自己长大成人的亲叔叔余南，一个是出生入死多年相伴的兄弟地藏。

余顺天果断剁掉地藏的手。

这一举动彻底凉了地藏的心，余顺天甚至都没有要求查清楚地藏有没有贩毒。

事实上，真正让地藏寒心的不是余顺天没有去搞清楚地藏是否贩毒，而是在血缘关系面前，他抛弃了兄弟情义。

在香港电影中，这种表达有种反香港黑帮类型片的意味。

江湖规矩，兄弟情义大于天，血缘关系靠后站。

所以在《英雄本色》中，狄龙饰演的过气黑帮大哥与当警察的弟弟心有芥蒂，而宋子豪与小马哥的兄弟情义，感人至深。

《扫毒2》重申了血缘关系在江湖上的王者地位。

余顺天服从叔叔余南的话，剁掉多年兄弟的手指，后来积极参与反对毒品的行动。

与其说是他与毒品势不两立，不如说是余顺天对血缘关系的无限忠诚。为了表达这种忠诚，他是可以接受与多年的兄弟反目成仇的。

有人说，被冤枉砍掉手指的地藏，退出帮派后毅然走上制毒贩毒之路，是一种叛逆少年的中二心态。

未必如此。

地藏太清楚毒品对一个家庭造成多么严重的影响，而家庭是以血缘关系构筑而成的。

影片用大量细节铺陈了毒品给一个家庭带来的恶劣影响。

余顺天尚未成年的儿子，嗑嗨了，坠楼身亡。

缉毒警林正风女儿的初中同学，染上毒瘾，早早夭折。

林正风的妻子也是缉毒警，在一次行动中，被毒瘾患者行刺致死。

作为始终走在反对毒品第一线的余顺天，祖父因为吸毒死掉了，父亲也没有逃出吸毒身亡的噩运，也是因为毒品害的他家破人亡。

《扫毒2》的残酷情节在现实生活中也能找到呼应，缉毒警以平均每天一人的速度殉职，最小的吸毒者竟只有10岁。

无论是最小的吸毒者还是殉职的缉毒警，他们因为毒品造成的命运巨变，都是一个家庭的不可承受之痛。

家破人亡，足以证明了毒品的破坏力。

地藏成为毒枭，就是他有志于破坏以血缘关系构筑的家庭。

不知道你们注意到没有？

和不断为造娃努力的余顺天不同，有钱有闲有地位的地藏，常年流连于青春美好的肉体中，却始终没有组建自己的家庭。

与其说他是个今朝有酒今朝醉的好色之徒，不如说他痛恨的血缘关系破坏了自己对兄弟情义的信任，内心不愿意构建血缘关系为基础的家庭。

在他心中，兄弟情义不应该比血缘关系卑微。

当年多么相信兄弟情义，被剁掉手指后就有多痛心，这是地藏面对的生存困境。

所以在地铁连环碰撞后，神志还不清醒的地藏，会深情地叫“天哥”。

如果看不懂这种情感逻辑，《扫毒2》很容易被低估，成为一部平庸的低分电影。

从某种意义上讲，刘德华饰演的余顺天与古天乐饰演的地藏之间的生死对决，也像是两种价值观的碰撞。

血缘关系大，还是江湖兄弟情义大？

只是这对兄弟拥有不同的价值观。

有意思的是，世上的悲剧，大多由不同的价值观造成的。