1 ) 望夫成龙
2020.10.25看完 忘了标记了 今天补个观后感
1990年《望夫成龙》
30年前的老片了,类型是文艺片,所以票房就1300多万港币,属实一般啊,但这是一部被埋没的佳作。
剧情是很广为人知的典型剧情~
『一对相爱的情侣不顾长辈反对私奔进城,两个人一起打拼终于富裕了,但是男生渐渐的开始嫌弃女生,女生伤心离家,后来男生浪子回头再次和好了』
但是以周星驰先生的手法演绎的就有一种不同的感觉了。这种爱情在当代已经不多见了~
女主做过清洁工,也做过舞女,看起来很耻吧?好在女主的原则就是“卖笑不卖身”,但是两个人还是发生了口角,为了什么,不都是为了男主能顺利工作,出人头地吗,做开导工作的九叔的一句话就很有意味了“时世逼人,没办法的嘛”。这部片正是充分展现了真实社会的底层打工人的艰苦和不易。周星驰先生正是将这种底层打工人的角色演绎的很棒~
女主的爸爸虽然很严厉,脾气也不怎么好,但是从始至终都很爱女儿,虽然从一开始就笃定男主不会有出息,而且一口一个兔崽子,但是他也是愿意相信他以后和女儿会发展的越来越好,温柔亦在动作与细节中~女主的妹妹也是真的很在乎她姐姐啊,一直都有帮助他们,希望他们幸福。
结尾,分开许久的两个人偶遇了,简单聊了几句后两个人便各自离开,不过两个人都互相爱着对方,在原本分别的那条路上又折返去寻对方,最后在两个人的热情拥吻下影片结束~
吴君如女士(女主)在影片中的朴素形象很好看,值得回味。
很值得被更多人看到,很有意味的电影,周星驰先生少数的正经文艺片,没有无厘头喜剧,更多的是爱情与现实。
以一句台词做尾声吧~
『我希望以后工作表现的好一点,
能够出人头地 不用你受苦』
2 ) 无爱不伤
有一种美好,如空气般稀薄,身处其中而感觉不到它的存在,一旦缺失却让人窒息;有一种幸福,如烟花般绚烂,远远看着如此美丽,走近寻找时却消失无迹……是什么让我们如此麻木,忘却身边已有的幸福,非要等到失去后才独自怀念和兴叹?无爱不伤。
年代久远的电影,很老套的故事情节,沉闷无聊的延伸和发展,却让我难得平静地看完,始终无话。周星星扮演阿水,吴君如演绎阿娣,两人一同长大,青梅竹马,似乎就应该平淡地生活下去。
电影之所以是种艺术,就一定要在平凡中制造起伏。阿娣不顾父亲的反对执意要永远和阿水一起,不管贫穷或富贵,带着这种伟大而看似盲目的爱,这对年轻的恋人来到了繁华世界。为了阿水的工作,为了阿水更有出息,阿娣不惜去夜总会做了一个卖笑不卖身的舞女,只为了2万的工作保证金。贫贱夫妻百事哀,但这种全心的爱又有几人真正明白。故事不可能就此结束,意料之中自然阿水原谅了这个傻乎乎只懂全心为老公的女人,收起浮躁贪玩的心努力工作,只为报答这份牺牲?还是为了给她幸福?只因爱得深沉?
阴错阳差的刻意安排让阿水遇到美丽的上司--太子女,加上那句老话,“机会只给有准备的人”,阿水从最底层的小员工成了主任,他们从最初八百块一个月连隔音都没有的破阁楼搬到了宽敞明亮带电梯的高楼,那或许就是人们口中所说的幸福生活吧。既然故事必须一波三折,那这就不能是结束。“我还不是为了我们的幸福”,“可你什么都不懂”;“我什么都不懂”,“我配不上你”…这个傻女人,她真的什么都不懂,她只是想做个好妻子,让丈夫每天下班后都回到一个舒舒服服的家;她真的什么都不懂,吃鱼子酱还嫌生要煮了加鸡蛋才大口大口地吃,全然不知在那种正式的场合要注意形象,她真的什么都不懂。无爱不伤。
阿娣选择了一个人去周游世界,阿水陪着漂亮的太子女上司去了新加坡帮忙…忘却了曾经彼此的两个人,选择了分开旅行,独自飘荡。无爱不伤。
终于阿水又回到了香港,又来到了那个阿娣眼中更快乐但久无人住的老阁楼下,看着阳台上挂着的风筝随风摇摆,没有方向。一样破败,阁楼,人,风筝,以及那份曾经的过往。无爱不伤。
…在阁楼上抽烟的阿水抬望眼间看到一个熟悉的身影,失魂落魄冲下却又找不到,黯然。无爱不伤。
风筝断了线。回首,原来那个人已来到身边。“这么巧的”,“我还以为认错了人”,“有火么”,“我有,我有”…曾经誓言相爱一生的两个人,如朋友般相见寒暄,将思念深藏,害怕触痛最脆弱的地方。无爱不伤。
故事最后,阿水去追阿娣,阿娣等着阿水,相拥亲吻,无爱不伤。其实我很不喜欢这个美满式的幸福结局,我多希望阿水跑的是走不完的无尽阶梯,找不回彼此,永远独自彷徨,无爱不伤。
毫不出奇的故事,毫无特色的演技,但正是这么一部平静无味的电影,让人淡淡心伤。电影中的主人公最终走回一起,可现实中又有多少类似的故事,又有多少故事的主人公,从此绝望。无爱不伤。
要保护那可脆弱尚有少许温度的心灵不伤,只有像个活死人般无爱。
无爱,不伤;不伤,无爱。
3 ) 结局很美好,现实很残酷
星爷早期的电影。那时周氏风格还不成熟,但是平淡的剧情,平淡的性格依旧很打动人。很像星爷成为电影天王后拍自传性电影的《喜剧之王》,退去铅华,返璞归真,
一个乡下饭店老板的女儿,一个从小在饭店打杂的孤儿,像所有人花季年华那样,纯纯的爱了。吴君如在妹妹的建议下,决定生米煮成熟饭,父亲就反对不了他们在一起了。于是在一张石椅上,吴君如想要暗示星,说有些事结婚之前也能做啊。然后星很萌的猜喜宴啊请帖之类的。那时候的星爷还是星仔,真的很青涩啊,仿佛本色演出。然后kiss的时候被父亲和相亲抓到了,恋情曝光,君爸非常反对,两人决定私奔,进城打拼。
城里的花花世界对于两个刚来城市一穷二白的年轻人是不相干的。租了800块一月的简陋房子,过个马路都要手拉手。大字型的仰在高档席梦思大床上享受了会后只买了个简单的海绵床垫铺在木板床上。喜字,红烛,拜堂,烧了几个像样的菜,没有婚纱也没有亲人的祝福,两个人就这么简单的私定终身了。但是笑容清澈单纯,吴君如买了一双象牙筷子给星,自己用木头的,她说你是一家之主,好东西要给你用啊!然后星给了他一只象牙的,两个人相视而笑,幸福的用一支象牙筷和木筷吃起饭来。这里和喜剧之王很相似,两个生活在底层的人,爱情,是你侬我侬,男欢女爱,也是孤独凄苦的生活中唯一可以给对方鼓励和温暖的火。
吴君如在这里演了一个非常传统的女人,住在一个破板房里还跟爸爸说自己住在一个背山靠海,环境清幽的豪宅里,唯一的一双贵的象牙筷要给丈夫用,扫厕所,扫客人的呕吐物,刷碗,最脏最累的活都干的无怨无悔,为了给丈夫凑2万元保证金还去做了卖艺不卖身的舞女。有次跟星一起去餐厅吃饭,看到夜总会的客人,谎称自己是星的姐姐。知道真相的星大闹介绍人,发完火后从此发愤图强,同时幸运地遇到了公主,终于由一个打杂的小员工打拼到主任,两人从破阁楼搬到了宽敞明亮有电梯的高楼。可是两人的分歧也越来越大。公司晚宴上,君把鱼子酱要烧熟了上面还要加个荷包蛋,完全庙街style啊。星看着优雅得体的老板的女儿,再对比下自己的糟糠之妻,觉得很没面子。君把星有记事功能的计算器给妹妹做游戏机用,星大发雷霆,说自己一三五学法律,二四六工商,每天这么累,老婆还要给自己惹麻烦。君哭着说我什么也不懂,可是我只想自己老公回家后有一个舒舒服服的家,现在住在大房子里都没有以前住在破阁楼里开心。生活中很普通的吵架理由。男人觉得自己在外面辛辛苦苦累死累活地工作,就为了给老婆一个好的生活,而女人却觉得这不是自己想要的生活,宁愿丈夫多花点时间陪陪自己。可是男人陪老婆的时间多了,女人又会抱怨你怎么没有上进心啊,跟着你吃苦吃到什么时候啊。夫妻之间永远矛盾的所在。
为了成全丈夫的前程,君走了。而星随老板的女儿去了新加坡,却始终未曾放下妻子,一直托人寻找。这里拍的很隐晦,前面美丽公主还说想带一个可以照顾自己的人一起去新加坡打理公司,后面就有了别的男朋友,对星爷像老朋友似的。这中间的故事很令人遐想,意味深长。星始终是一个善良的人,还信守着当年的承诺,会让君过的幸福。相比喜剧之王里莫文蔚知道星有女朋友了,立即撤掉星男主角的位置,这里显然温情的多,美好的多
最后两人故地重游,在艰难时期住的破阁楼不期而遇。相见不诉离殇,没有泪满襟,也无相顾无言欲语凝噎,少了份煽情,多了份朴实。千言万语尽化作几句无关痛痒的寒暄。彼时的君已不复当年以丈夫为中心的小媳妇,她烫着时髦的卷发,优雅的抽烟,淡定从容。然后再见
影片的最后,星出去追妻子。两个人相拥亲吻。悲剧总是会让电影的整体格调升华,很多人都希望影片就定格在星奔跑在去追君的楼梯上吧,像斯嘉丽失去瑞特后,反复说明天就是新的一天了。
结局很美好,可是现实很残酷。相爱容易相守难
4 ) 看星星改戏,以及谈恋爱
小时候暑假看电视,翻来覆去就是那几个香港电视台。那个时候是粤语长片流行的末期,在下午这种没人看的时候电视台也会放,咿咿呀呀还是黑白的,看到就要换台。等到电视台播盖世豪侠的时候,我和小伙伴们就看得津津有味,周星驰画个夸张的眉毛,小脸白净,台词还十分有创意,到现在印象还很深刻。这部电视剧跟我同年,所以我当年看到的,应该是星仔成名以后的重播。小时候什么都不懂,喜欢他夸张的喜剧,最近重看周星驰的戏,发现还是看出了很多以前没看出来的东西,也突然明白了为什么他很喜欢说自己拍的其实都是悲剧。
吴君如说过周星驰喜欢现场想桥段,广东话叫“度桥”,他们以前也会跑去蹲大街上观察人。周星驰本身就是一个很多“桥”的人,表演不满足于剧本,喜欢改戏。现在第一次把望夫成龙看完突然发现了好多这样的小心思。比如石金水穷的时候衬衣里面会戴个块红绳穿起来的玉(吴君如还有个情侣的,但是不是红绳穿的),然后他穿白衬衫去第一个职业介绍所求职都有戴,不过会藏在衣服里面。后来是从去珠宝公司上班开始就看不到了,因为要“打tie”,就是香港当时稍微白领一点的工作都要求西装的。那时候在家的戏还是会有,有一个细节,是当他有钱去西餐厅吃饭那里,白衬衣没打领带,但是衣领里面也看不到红绳,还有去舞厅接媳妇儿也是白衬衫没戴红绳。戴这个玉我感是一个很广东的习惯,小时候身边的小孩子都会戴的,大概暗示了一种幼稚和没见过世面吧?其实周星驰很多角色都会设计这种小道具,很多时候都是别人根本不会注意到的。
另一个例子是结婚那场那一系列,从偷鸡吃,唱粤剧,到分筷子,一看就是后期他玩得节奏很成熟的搞笑梗了,还带着一点他很喜欢的笑中带泪呢。就是表面上看起来很好笑,但是干出这种事儿的原因其实是因为没见过世面,容易满足,土啊,穷这类的loser特质,是一种正常人都很希望收起来不想要展现出来的窘迫感,你把自己的窘迫扒开,把它推到极致就好笑了。后头还有几个,英文梗就用了两次,其中一次带出房东上牛津啥的,这里面自嘲和对精英的嘲笑皆有。这类笑话的内核实在是又自卑,又自尊心过强,一看就有他的痕迹。有理由相信这些细节可能都是周星驰当时现场“度”的“桥”。
帮女上司在ex面前出气那段也他的风格。说他在跑龙套时期主持儿童节目就喜欢“寸细路”,也就是喜欢口头上挑衅小孩的意思。我觉得“寸”是周氏台词的一大风格,而且往往是一种无厘头的推进式的,他也很喜欢重复用“寸”的梗。那段石金水一出现就是拿着花救上司的场,先找补一下女上司有追求者,顺便带出ex是被抛弃的,让对方在现女友面前丢脸。然后引来ex说自己“大把女”,再接着“寸”现女友说ex有大把女啊不知道你排十几二十位,现女友跑了,ex跑去追,最后还要追出去骂人家“盲人”,接着他就说饿了要吃饭。正常人看开头绝对不会想到被“寸”以后会神展开成这样的。当然这个笑点还不是这么足,有一个想起来就想笑的例子,功夫里面包租婆第一次见到周星驰就是这么推进式的“寸”的。开始是周说人肥婆,包租婆提起拖鞋抽了一下,说:“肥婆啊呐“,抽一下。周继续说一句斧头帮,包租婆继续抽,“斧头帮啊呐”,一路还往前逼,“寸”到周气势弱了下去变成了“陪汤药”和“自己友”。
当然这部戏多数地方都不是喜剧的方向,算是很现实主义的题材了,笑话属于润滑剂,想来是为了中和他俩皆不属于俊男美女这点吧。吴君如也有好些很出彩的感情戏,看来说是当时crush周星驰应该是真的了(她还说过想跟他演床戏呢)。周星驰其实长了一张很冷的脸,年轻时刚出道是呆,后来开始演主角就已经变成冷了。他本身笑和不笑给人感觉的差异就很大,这也是为什么他可以演出很无厘头的感觉,而别人演不出来。而且他是个桃花眼啊,笑起来眉目含情,不要太美了,只不过人家每次都故意表情夸张掩盖了这个特点。谈恋爱的戏真的就是演得很甜。而且他那个时候演起正剧来已经很不费力很克制了,反而比较贴近他本身含蓄的性格,完全没有出现大笑大悲那种假大空。这是他早期演喜剧都没有的特点,他早期好几部喜剧还演得有点过分用力呢。
就比如发现老婆做舞女那段就很棒,层次分明,跟每一个配角互动过都是一个新的情绪转变。刚开始是跟房东聊,知道她做舞女,只觉得不可理喻,生气,很单纯的就是吼。然后是跟舞女邻居对骂中发现是为了交他的保证金,这时候知道原因了,没有不可理喻了,开始渐渐有点羞愧,但是还是生气,又下不来台,这时候言语也就没有完全针对老婆了,嘴上变成了你们合起来鼓励她做鸡,因为羞愧而摔门走出去。最后房东下来劝了一下,房东还有个笑点抖了个包袱,半推半就被推上楼去让他道歉,但是情绪还激动着呢,所以要等一下,等到进门去阳台完全就剩下自己不好意思的这一个情绪了,还先抽个烟酝酿一下语言,最后才开口道歉和好。最后那个结局也是类似的克制感,没有大喜大悲,到一般剧情情到深处的时候还来个笑话来中和,这也是他后期喜剧中常见的手法。
当然,最后五星献给我星谈恋爱,光是有他谈恋爱就能给五星了,毕竟现实生活中看不到了。
5 ) 这样子的你。
那么的帅那么的嫩,并不想叫你星爷,都想喊声星驰哥哥了。哈哈。
算不上喜剧,没有多少无厘头。可是并不妨碍我喜欢你。
简简单单的剧情,却让我觉得既心疼又羡慕。爱有的时候是多么简单的一件事,彼此相依相偎,互相扶持,你爱我,我也爱你,多好。可是人的欲望是无止境的,为了爱你要付出很多,为了爱你要坚持很多,那声姐姐令我气愤,令我心塞,可是更令我无语的是我选择了理解。阿水已经做的比很多男的强了,人无完人。毕竟相爱容易,相守难,代沟太多,矛盾也只会越来越多,哪有那么多的爱经得起折腾。想要自己爱的人足够爱你,那么你就得让自己变优秀。自己足够好才配得上别人对你的好。
结局真好,甜到我的心坎去了。很多东西我们可能都会选择将就,但是爱情不可以,婚姻不可以。最爱的那个人一定会陪你终老。
哪怕只有6.8分,在我心中却已是满分。不一样的你,还是喜欢。
6 ) 不一样的年龄,不一样的感受
几年前看的时候以泪洗脸,这次也一样,只不过感受截然不同。
这部影片的结局可以说是开放式的,你可以看成他们最后在一起了,也可以看成他们只是拥抱激吻一下最后还是会各走各的路。这两种结局便是我初中和现在看分别所希望的结局。
我很高兴自己有了这种转变,几年前看哭是伤心男主变了,现在哭是高兴的泪水,高兴看到女主也改变了。心境真的不同了,以前总希望有一个男生永远一心一意地爱你,但长大了便知道,自己一定要足够好,好到配得上你喜欢的那个人,好到当他对你不好的时候可以坦然地离开。
说实话我并不赞同他们最后在一起,我觉得他曾经伤害过她了,说过那么难听的话,吵架的时候也没有想过她之前怎么帮他,真是一个十足的臭男人。
PS:星爷演清纯的时候超级可爱。
小学暑假和爸妈去亲戚家作客,跟着哥哥姐姐们看录像带,我笑得最大声,多年以后才知道是这部,记得换筷子和鱼子炒饭,看来作客作了不止一钟头。当时的香港真是充满朝气,善良努力就会出人头地。周吴都颇有动人之处,暖心如早年tvb,看到邓特希就知啦
语录:如果我老公努力一点,就不会被人看准一辈子没有出息。就算……就算我苦一辈子,我也心甘情愿。
八十年代的认真和温情,为什么这种片子现在没人拍了?
90年的周星驰还不搞笑,吴君如还不算邋遢,大傻依旧霸气,关秀媚粉嫩粉嫩。
柳永是房东的老朋友,读过牛津,跟岳飞打过牌,秦朝年间去日本,吃了长生不老药。活了两千年,来自星星的包租公。
星星为数不多的文艺片。简单的剧情,白开水般的套路,可是眼里全是戏,青涩的吴君如和星爷好美。小人物就这样,贫贱夫妻百事哀,不论男女,都要提升自己。这个话题永不过时啊~ps,小萝莉的胸好大啊。pps,九叔是个迷(易小川2333)
看到周星驰参加婚礼,在洗手间听到外面的人说自己,觉得自己与他们格格不入而对着镜子练习微笑的画面时,是个人觉得将小人物形象塑造的很完美的片段之一,加半星
只有一个人,愿陪你白手起家,她默默无闻跟随其后,你怨她的脚步落后太远,她是也不想的,于是她只能压着心痛去爱你,戏中吴君如抚平周星驰皱起的川字眉,戏外皱纹蛮横的在他脸上刻下印记,他独身一人,众叛亲离。男人,莫忘了你的糟糠妻,女人,切记要爱自己,没有一个男人喜欢空白的女人。
虽然有些喜剧的桥段,但总体真不是喜剧的风格。温情脉脉,现在看来,这片子文艺的很。纯真年代,真情无价。可共苦而不能同甘,时过境迁,纵使相逢,此情可待成追忆,只是当时已惘然。7.4
周星驰难得的没什么喜剧情节却充满温馨的故事片。不想说什么逻辑了,屌丝逆袭的过程电影里都会用快进镜头和音乐来掩盖其逻辑的不完整,我们又何必评价,对于患难夫妻的煽情做的确实很到位,瞎眼大美女老板也狠成全。
如果要问我最喜欢周星驰哪部戏,我会说是望夫成龙。在这部戏里,两个以无厘头风格成名的演员,却收起了自己最有锋芒的一面,平平实实演一部戏。
星爷的故事是不会残酷的,何况还有吴君如。对于星星同学,即便那是个俗套的结尾我也不会厌恶,反而可能因此加分会更喜欢,这大概是一种风格的免疫,或者只是因为您是周星驰吧
有太多这样的故事,也挺无可奈何的,明明是同一路的两个人,走着走着就散了,很想改变却又无力。周星驰和吴君如虽然年轻时候喜剧片演的不少,可是身上总有种淡淡的忧伤,一遇到这种文艺片,格外的明显。也许,这就是人间喜剧和悲剧总是相通的缘故吧。
“柳永李施施是宋朝人,你也认识?”“认识,我还跟岳飞一起打过牌呢。”“你不是开玩笑的吧。”“我老实告诉你,想当年我跟秦始皇去日本找长生不老药,我偷偷吃了一颗,就变成这样子了。”
贫贱夫妻百事哀,劳燕难聚終易散,如此结局夺人会心一笑
周星驰的纯真年代。乡下年轻人逃婚到城里来,两个人在城里一番苦干,终于赚了很多钱,却不再相爱而要分手。不搞笑,可是非常温馨,在经意或不经意的时候常常让人感动#这部电影给我的感觉,亲切就如那些过去的夏夜,也如同那些关于夏夜的回忆,也许会随着成长而日益模糊,但始终不可能被彻底忘却。
看周星星的所有电影都有一种感觉:你连笑起来都不快乐。
想找个喜剧看,这哪里是喜剧啊????还挺现实的剧情,女人永远不要为了男人牺牲自己,谁也不会喜欢黄脸婆
曾经太年轻,却绝对真心。
小人物的爱情与感动。