1 ) 写给香港电影的祭文
香港电影几乎都已经被炼成这个时代的地沟油了,除了杜琪峰和许鞍华等几个人的电影,其余一概可以被扔进垃圾箱。我想杜琪峰北上神州的时候一定是绝望的,虽然他笑呵呵折腾出一部《单身男女》,亦只是养家糊口晨光的委曲求全,这正如他当年加盟向华强的“永盛”,在媚俗之余励兵秣马,终于成就了《黑社会》的风潮再起。只是世易时移,踌躇满志的银河映像逢了瓶颈,整出《复仇》这样的形式主义笑话后,杜琪峰拍《文雀》时对香港最后一抹怀缅也化成了《夺命金》里撕裂式的悲愤。港人不港,拍港片也将失去意义,杜琪峰借左右香港股市的外力,道尽这个繁华港都的腐朽中的垂败。
被人屡屡言说的“风格化”好似是杜琪峰的杀手锏,符号化的构图和极端的打光方式造就充满张力的美感,却并非是电影价值的重心,杜琪峰的电影最讲究布局,这在《PTU》等电影里发扬到极致,而《夺命金》虽然花了65分钟来布局,技巧却相形见绌,甚至及不上郑宝瑞的《意外》,但此片胜在接地气,质地不俗。杜琪峰抛弃掉惯用的开场方式,以絮絮叨叨的银行股市背景切入,以一个时间重演的环形叙事将形形色色的港人拉入洪流,手法并不高明,却没有累赘和脱节的部分,任贤齐扮演的警察看似和电影主线关系不大,但末尾封路的一场戏才成就了姜皓文和刘青云驾驶的汽车走投无路的景观,寓意颇重地映射了香港不知何去何从的尴尬处境,黑道、古惑仔、兄弟情这些最能展示老港片精神的身影,和电影里逐年萎靡的帮派一样,成为被时代遗忘的过去。
电影里牵涉的各色人物,有公务员(警察)、金融白领、黑帮混混、放债者、股市投机者、普通居民,他们在一瞬间集体成为股市蝴蝶效应的受害者,香港人一向谨小慎微的生活方式也随着通货膨胀的现实愈加不安分,摧垮了他们的消费理念,这亦不难让人认同彭浩翔在《维多利亚一号》中诠释的暴力心态。每个人都站在了金钱与股市的对立面,以至于杜琪峰淡化了自己电影里一贯剑拔弩张的警匪关系,真正和他们对立的,反而换成了操一口国语的大陆客,怒了就拿利器插港人的胸膛。这批人意指了香港电影的融资者,他们已经控制与拿捏住香港电影的命脉,也成就了众多合拍片不忍目睹的滥觞。对现实的绝望下,杜琪峰丝毫不掩饰自己愿如凸眼龙那样敢于抗争,带那么份喋血街头的豁达,即使他明知是悲剧的结尾,也勇敢地扛起祭奠的花圈。还有杜琪峰的嘲讽,伴随何韵诗和刘青云的两条线交织出荒诞和夸张的效果,明明灭灭,死死生生,在股市涨涨跌跌中彼此交织,触发了一起血案,讽喻了港都的动荡,他们已经身不由己,只能在外部风潮中饱受风吹。
没有变的是杜琪峰电影里人物的宿命感,充满紧张压迫的喘息和命运无常的黑色,任贤齐面对自杀式爆炸老人的一场戏就像是死生由命的赌博,杜琪峰非要借老人之口把港人的遗嘱说给人听;何韵诗的戏大多限于办公室狭小的室内,冗长而呆板的拍摄方式,在荒诞的解构之后将矛盾注入人物强大的心理斗争中,它与三角豹兜兜转转的遭遇形成了亦庄亦谐的比对,后者正是杜琪峰轻车熟路的东西,他有意在中间拾掇那些引以为惆怅的段子,张兆辉扮演的混子和黄日华扮演的破烂王都是极讲义气的字头兄弟,今日陷入苍凉的境况,禁不住惹人唏嘘,而字头的萎缩、凄凉的寿宴、吃斋的惨景,同时也隐喻着后97时代和平与和谐带给社会的改变,这在电影里化作往昔的幻灭,而凸眼龙的最终死亡也拔高了这悲情的一切,香港电影再也回不去了,于是冷眼相看,徒然伤神。事实上《夺命金》比《黑社会》拍得还现实,镜头都很直接,虽然部分配乐还能延续他日趋浓郁的浪漫主义精神,但用得极其省略,几乎都做转场之用。
想不出杜琪峰会用什么态度来拍摄《龙城歼霸》,或许他真要憋着劲拼个你死我活,搞出彼此全败的悲剧。满眼尽是沧桑,身为香港电影卫道者的杜琪峰当然晓得现实是什么,在港城随世界亦步亦趋的年代,他和香港导演们都丧失了对本土电影的掌控,甚至随波逐流、自我出卖,化作北上淘金的常客,换来港片的腐朽。香港电影早已不是波德莱尔所说的“尽皆过火,尽是癫狂”的乐园,而成了受操控的牵线木偶,于是杜琪峰忍不住露出自己最绝望的伤感,看上去是承担,事实上却是叹惋,在绝望般的眷恋扫过之后,《文雀》那样的情书终于化成《夺命金》一般的祭文。
2 ) 一個真實的香港
第二次看完《奪命金》後,觀感相對來說已較完整,所以不妨說幾句。
對於這部電影最大的感受,是導演難能可貴的在今時今日的電影環境中描摹了一個真實的香港,這個“真實”是相對類型電影中的“香港”而言,這種寫實是對一個城市的坦誠和承擔(如非有切膚之痛,拍不出這樣的戲),而這份難能可貴,可以說是《奪命金》之於香港電影,也可以說是《奪命金》之於杜琪峰自己。
觀眾究竟對類型片中描摹的“香港”還有多大的興趣?不妨以曾志偉年前的《我愛hk開心萬歲》和彭浩翔早兩年的《維多利亞一號》來做例子(因這兩部戲同樣以“香港”這座城市作為切入點,並多少帶有主觀性”城市“母題的基調),前者依舊走的是80年代的合家歡路數,用人情味來做包裝;而後者則以”民生“話題做包裝,拍出一部嗜血電影。
雖然這些電影某種程度上依舊受歡迎(無論是糖衣炮彈的人情味,或是借樓殺人的洩欲,本地居民似乎樂於接受),但不客氣的說,雖這些電影以城市為母題,但和一般的類型片比,簡直是徹頭徹尾的”偽善“。因為他們並不關心任何與這”城市“休戚相關的變化,亦不關心任何活於期間的人,實際上,電影中所有涉及與這”城市“相關的討論都是道貌岸然的掛羊頭賣狗肉。
事實上,在香港近15年的變化中,真正有電影創作者以”香港電影“的身份,真正看”香港“這座城市的作品確是鳳毛麟角。而《奪命金》的意義就在於它的這份勇氣與擔當。電影中的香港混亂擁擠,嘈雜浮躁,維港上空烏雲密布透不過氣。電影裡對於城市之中人對於金錢的某種瘋狂已經說得再細致不過,我們再看看電影中的一些細節處理,無處不透露著作者對這個”城市“的愛之深責之切。如果你記得電影中的那一幕,姜皓文扮演的凸眼龍死的那一刻,在人群圍觀的時候,眾多香港男女爭相拿手機在拍照留念,並熱烈的討論,這大概與進來內地的許多新聞毫無二致,而如果你還相信類型片中那些滿口”人情味“的香港人,你也許不願意承認,其實香港人(更嚴重是下一代)的自私冷漠無情簡直已經病入膏肓。
所以說《奪命金》是一套難得的香港電影,按主流電影習慣大可以去從類型角度看待這城市(如早前的《竊聽風雲2》),但那效果和現在這種寫實旁觀的基調相比則是天差地別。
我們接著說說,《奪命金》在導演角度看來對於杜琪峰的一份難得。
每個人都會看出杜琪峰這次的不同,顯然他沒有再用過去的燈光布局(因這戲連夜景也不多),沒有再如過去那般的復雜調度(何韻詩就在一小隔間做戲,如何調度?),沒有再如過去一般畫面精簡(取而代之的是眾多的群眾演員走來走去,混亂的背景)……我們暫且不說對於杜琪峰這樣業已成功的導演,大可以靠那幾招養老,不用謀求改變。而我們光看這些改變的時候,是否可以想象到,這樣的改變,對於一個有固定風格的導演來說,究竟是多大的難度和挑戰,究竟要付出多大的努力才能夠做到?
白天的戲多,杜琪峰便不再能夠像過去一樣用燈光來擋掉畫面中殘余的元素(按他自己的話說,燈光是為了”強調看見的,遮掉不想看見的“),而他這次則要學習如何去控制畫面裡越來越多怎麼遮也遮不掉的東西;何韻詩的戲基本在狹窄的隔間中完成,無論是盧海鵬還是蘇杏璇,坐下倆人就對話,這種拍法等於把自己逼到死角,機位怎麼再擺?人怎麼走位?沒的走還是杜琪峰?群眾演員眾多,光銀行裡的群演就多不勝數,如何控制走位(對於強調畫面構圖的杜琪峰而言,這次仍留有很重痕跡)。
所以輕易的說杜琪峰”變了“固然簡單,關鍵是這背後,作為一個導演,究竟做出了多大努力,去一一挑戰自己原先並不熟悉的方式,中間不停的逼自己,一定要不斷克服從未見到的困難。這就是這部電影之於杜琪峰的難得,一個56歲的成功導演,所表現出來的勇氣,以我看來,值得尊敬。
我們其實也能看出杜琪峰這次在戲劇性上的學習。還是舉何韻詩在狹小隔間中的戲份為例──沒有走位,空間小,機器運動少,沒有特別的燈光,如何才能引人入勝?杜琪峰用戲劇性的嘗試交出一份滿意答卷。蘇杏璇與何韻詩的對話相當長,就算是簽定合約的錄音部分,也來來去去由頭到尾講了幾次,也許有些觀眾會覺得有些冗長(為何不cut掉重復的對白呢?)事實是,他不這樣事無巨細紀錄片式的展示這個過程,他不這樣一次次重復這錄音的台詞,你根本就不能夠體會到,這看起來完全真實的一個情境,是多麼的荒誕、扭曲、滑稽、殘酷……而這“寫實”的真正的社會,真正的香港,則遠比這情境可怕得多。
我們同時也看到,杜琪峰刻意用寫實的方法來拍何韻詩任賢齊兩條線,而用荒誕的手法來操作劉青雲那條線,這方法本身已經很冒險(因兩種風格格格不入),但杜琪峰完全用一個主題先行的”荒誕“基調將幾者統一起來,劉青雲一條線索是”明荒誕“,而何韻詩任賢齊則是”暗荒誕“,銀行裡交易的荒誕程度不亞於劉青雲的擠眉弄眼,任賢齊突然有了個五六歲大小的妹妹,則涉及荒唐的上一輩──原來荒謬瘋狂的香港,一早已種下了因。
另外值得一提的幾點,一個是杜琪峰在聲音上的使用,這次強調音樂的反諷,在最荒誕處唱出輕快的和聲,一如洪偉良(飯店伙計)在開壽筵前敲打的優雅樂器聲(叫什麼?),反諷意味再明顯不過,而背景聲(包括電視,電話,廣播等)則充斥著整部戲,更加詮釋了電影所需要的那種繁雜混亂的氣氛;而另外一點是,在結尾起主題音樂時,杜琪峰竟然用了定格這一法國新浪潮年代的時髦紀實技巧(當然,那定格中的女孩表情確實讓人失笑),如果沒記錯,之前似乎並未見過杜琪峰玩此類技法,確實有點驚訝,不知道是導演本人的意見還是剪輯的決定。
就戲來說,《奪命金》並非那種高潮迭起的電影,也並不像杜琪峰的過去電影一樣有那樣細致的影像氛圍值得細細品味;但值得稱贊的是這部戲本身的視角和主題,杜琪峰做出的勇敢改變,當然,最重要的是,杜琪峰仍舊對得起”香港導演“這頭銜(已有許多人名不副實),他對於這城市,仍舊保有一顆赤子之心,以致於我們沒有理由對他失望,尤其是我們說起熱愛香港電影時,可以負責任的說:還有杜琪峰。
3 ) 金钱?夺命?
单从片名上,就已经预感和杜琪峰以往的片子有些不一样的地方。看过之后,果真如此。但算转型吗?也说不上,内核还是老杜独特的风格。
开篇任贤齐去处理的案件有些让我摸不着头脑,何韵诗的拉客户投资也有点沉闷,直到后面刘青云出场之后,几条线慢慢交织在一起。这种打乱时间的叙述节奏在老杜之前的作品里很是少见。既有层次感,又引人入胜。
就主线剧情来说,银行、股市两条线非常精彩,任贤齐卖楼那条线则笔墨略少,不够深入,略感遗憾。如果能刻画得更多一些,让三条线齐平,火花会更甚。
再看演员表演,刘青云何韵诗二人性格鲜明,演绎得张力十足,这两条线上的各个配角也非常到位,很好的展现了每个人为金钱忙碌奔波的执着和无奈,把社会形形色色的人物形态描述的简单有力。任贤齐那条线由于不够深入,演员表现也表现平平没有亮点可言。
对于黑帮的没落,影片的表现也非常到位,这对于一个之前以黑帮片闻名的导演来说十分难得。
4 ) 基金,股票,楼市,高利贷
1 基金,包括香港基金,在弱市的时候也不会给客户赚钱,但是手续费照收。锺原这个老头说的很清楚,你拿我的钱去买股票,收我2%的手续费,还不如我直接去买股票,赚得多的机会不用说,佣金也比你低了,股票可以买卖好几把了。
所以说,清楚明白,清楚明白,清楚明白,最终的结果都是不清楚也不明白。
2 股票。主要是期指。一天就破产,当然是有杠杆的。杠杆杠杆杠杆。这是金融危机的一大恶,到现在也纠正不了,也真的没法纠正。
《大时代》里的 方展博玩得也是期指,这里阿豹玩得也是期指,期指风险大,搏杀也很激烈,普通人小心为妙。
股票的风险相比小多了。成熟的股票市场不是赌场,只要理性投资,总是会有回报的。
3 楼市。买楼,贷款买楼,香港那个弹丸之地对楼的梦幻,如今也席卷了内地。坏事总是传播的快一点。什么海景山景,到底有个屁用,几百万的贷款,一换就是30年,资本主义好吗?就好在这里。干一辈子,是啊房子是你的,但你有的也只有房子了。
4 高利贷。资金总是往更能获利的地方流动。再次表扬锺原大师,在这部电影里,他才是最会理财的。高利贷在低利率的情况下仍然存在,乃是因为无聊如何不可能所有人都能从银行获得贷款。
这个情况,在我们内地更加严重,因为利率未市场化。
5 再次表扬锺原大师,简直就是理财的真谛。后来那些关于股市的话,都是胡扯的,吓唬你的。
6 那拿着煤气罐要自杀的老头的一段自白,说得真是让人动容,社会最底层承受这一切浮华背后的牺牲。所以有时候相信香港人反对内地人什么的,大体也可以理解的。我们倒是羡慕他们还有表达的自由。
6 我爱银河的电影,杜琪峰很少让人失望。杜琪峰这两年总是要表达一种情绪,即香港不是香港了。黑社会那部片子想说,黑社会已经被内地掌握了,这部电影甚至要说,香港的金融体系也要被内地人掌握了。作为一个香港人,杜琪峰的这种心态可以理解。
也许这也是事实。
5 ) 一夜暴富之后,女人买了支甜筒,男人买了支雪茄
银行小职员特丽莎的命运在一天之内翻了个个:早上她还是业绩不佳,处处受气的小职员。然后她死了一个客户,手上多了五百万现金。
黑社会小混混三脚豹的命运在一天之内翻了个个:早上他还是稀里糊涂,混不成才的小混混,然后他死了一个老朋友,手上多了五百万现金。他更用这五百万去买股票,赚了好几倍,到电影结束时,他应该是千万级身价了。
暴富紧跟着死亡而来,钱都是命换来的。导演大概是想表现这个。但是我觉得这也太直白了,这个片子里有大一个问题就是过于直白,这个等下再说,接着说警队督查张正方的命运••••说实话我不知道电影为啥要拍张正方的故事。
这一条线看的无趣之极,一来因为任贤齐糟糕的表演,演他老婆的胡杏儿的表演也很脸谱化,当然这个角色也没什么可以给她发挥的。张正方似乎串起了特丽莎和三脚豹的命运,但其实不拍他,也还是说得通。大概导演的用心就是说:这个世道下,黑道白道的日子都不好过。张督查年入60万以上,在香港已算中产,但还是买不起房子,差点就要破产,你看他多惨你看他多惨。老实说,搭上一条线就为说明这个,实在是杀鸡用牛刀,处理的太直奔主题了。
片中还有几次过火的直奔主题:凸眼龙胸口插着一根大签子却不去医院,吐着血继续炒股翻本;一生努力却老无所依的老头在电梯里开煤气自杀,喃喃地说自己在香港六十年的历史。尤其是后一段,真心太过火!我看完后完全不同情这老头,只觉得他既然又不想死何苦开煤气,一把年纪傲娇个屁,他要人同情他,连累另一条无辜人命时怎么不同情对方?一个悲剧角色被处理得这么可恨,可见过火和直白的坏处。
接着说张正方:他的命运在一天之内虽然没有翻了个个,但是也够大起大落的,他死了个爸爸,多了个妹妹,差一点就要背上巨额房贷,但后来竟多赚了50万。
这三个人看起来结局好像都不坏,但这个不坏的结局,和他们本身的作为其实没太大关系。这三人都有自己一直坚守的东西,并努力用这个坚持的东西讨生活:特丽莎是坚持勤奋,每天工作到保安下班;三脚豹是坚守义气,自己吃多大亏都不要紧,义气至上;张正方的坚守是尽责,一直是个克己奉公的好警察。小老百姓勤奋,黑社会有情有义,警察刚直不阿,这大概就是导演心中理想的香港社会。但在风起云涌的金融危机下,作为香港社会安身立命之本的这三个素质帮不了主人公什么,已经可有可无。最后起决定作用,改变他们命运的是不可掌握的经济规律。一切都在看不见的大手下,把你抛起或摔下。三位主角算是莫名其妙被命运抛起的,但其他被命运摔在地上的配角,有被杀掉的高利贷债主,吐血气绝的凸眼龙,更有那个一天亏了三十万棺材本,不知道结局如何的老太太——估计结局不会太好。
既然有过火的地方和不知所谓的地方,为什么还要把给这个片子四星呢?因为气氛和节奏很好。在我看来电影最重要的就是气氛和节奏。这部片子的节奏张弛有度,气氛也非常有说服力。前几十分钟都是特丽莎干燥,乏味,紧绷的职场生活,一切都在一个小小的办公室中发生,何韵诗的表演也很好,演活了一个绝望但仍苦苦挣扎的小职员。关于干燥,乏味,紧绷的职场生活,电影处理得自然合理,不过火。没有同事诉苦或大哭,或是老板和员工对砍,一切都是高度克制,严肃平静的职场范儿。但就是这样才显得更干燥,乏味,紧绷。有两个情节拍得很好:
一个是刚开始特丽莎的部门开会讲业绩,任何一个上过班的人都知道这种破会多可怕,一开头就在屏幕上显示了特丽莎的业绩最差,老板从业绩最好的一个个谈过来,到业绩中等的同事时,气氛已经很紧张,观众都在为特丽莎捏一把汗,结果什么都没有,老板看都不看她一样,当她不存在。这短短两分钟居然略有希区柯克的神韵:炸弹就在那里,但不仅不知道什么时候炸,连炸不炸都难说。后来特丽莎拿到了500万意外之财,做了很久很久的思想斗争,最后决定辞职。下班等到老板,心情复杂地递上辞呈:不是不解气的,她在这里明明过的很憋屈。也不是不紧张的,她手上的500万始终是解释不清的黑钱。原以为老板会吃惊“你要走”,或是不屑“你终于肯走了”,结果这个冷漠干练的老板看都不看辞呈,平静一句“以后有事可以call我”立刻匆匆走了。是啊,对于一个可有可无,业绩不佳的小职员,一个冷漠干练的老板又能给她什么样的戏剧式反应呢?
还有一个表演出色的当然是刘青云。当然对他来说这也没什么难度。三脚豹这个名字很有趣,其实就是三脚猫的高级版,混得老一点的三脚猫而已。别人对他的评价是“有情有义”,但更像是一个传说中的烂好人,什么都肯做,但没有一件事情不被他搞砸。也有两个关于人物性格的情节:一个是三脚豹去找收纸板的森哥借钱,另外的两个小混混和森哥起了冲突,他想尽办法安抚,却把捆好的纸板弄散了一地,他大喊着“我来弄我来弄”却越弄越糟,森哥哀其不幸怒其不争地看着这个热心的烂好人。另一个情节是他和凸眼龙去向上家大陆投机商李先生认罪。李先生对凸眼龙又打又骂,三脚豹操起一个瓶子准备偷袭李先生后脑勺,周围的保镖连脚都没抬,只用一只手就轻松解决了他。他爬起来举起瓶子再砸,另一个保镖依然只用手轻松解决。整个过程中李先生连头都没回,保镖们也面色平静,像对待一只无害的蝼蚁。这两个情节••••还是太过火!!!不过我认识一个人和三脚豹非常像,就是这种啥也不会干,永远带着有点讨好的乐呵呵表情的人,就是因为认识这样的人,所以觉得刘青云演得非常像。光这个,就把过火的分补回来了吧。
片子的结尾,一夜暴富后,男人三脚豹去买了一支高级雪茄,黑社会小混混就是这样的,跟着老大有样学样的消费。女人特丽莎则是买了一只甜筒。这个情节非常感动我,因为我通过面试那天,也是买了一个冰淇淋庆祝。这个情节实在太小职员了,即使有了500万,她想到的第一个享受不是买包包买首饰——这也以后也会买,但不是她第一个想到的,第一个想到的是一点口腹之欲,来缓解她疲惫的神经。即使有了500万,她的脑袋也暂时还是个疲惫,寒酸,有点天真的小职员的脑袋。写到这里我想起最近的一部片子,介绍里赫然写着:“小白领金天正在经历人生中最失败的时刻:男友悔婚,深爱的奶奶去世,伤心的她误打误撞来到了布拉格,想用逃避来抚平内心的创痛```”够了哦你们!小白领很穷放过他好吗,一烦心就有钱去布拉格?大部分小白领烦心了连丽江都去不起,也腾不出时间,多请两天假都觉得好奢侈。编剧和文案,你们真的认识小白领吗?真的见过底层人民是怎么过日子的吗?那个得了500万横财后买了一支甜筒的干瘦姑娘,她才是我心中最真实的小白领身影。
吃甜筒的女人和抽雪茄的男人就这么在香港街头擦身而过,就这样路过了自己和他人的命运。他们本来就无足轻重得像一滴水,最后也像一滴水一样融进人海。
6 ) 刘青云不是影帝谁是影帝?
《夺命金》因一宗离奇劫案而串连起来。一场股灾,一袋现金,引发这时代的终极矛盾
。
刘青云在这部影片中出演黑帮中人的三脚豹一角,注重江湖意气,对兄弟侠肝义胆,义无反顾,在江湖打滚多年还一事无成。对股票一无所知,重遇做黑市股指的凸眼龙后,刚开始苦心钻研即遇股灾,凸眼龙亦输掉巨款,两人决定向借贷人假意借款,实则抢劫,在一笔意外巨款面前上演金钱与道德挣扎的人性阴暗面。
影片没有太多的枪斗,爱情,但其核心内容仍然是杜琪峰电影的精髓,金融只不过是他讲述江湖情怀的另一个场所。刘青云饰演的三角豹就是他理想的代言人。黑社会小人物讲义气混江湖浑浑噩噩一事无成,一文不名但却固守义气乐此不疲,为帮兄弟脱困潜入股海,遭遇股灾意图打劫却白捡500万,然后又将这500万投入金融赌局一举暴富。
在影片主旨宣扬命运无常及大时代下小人物的一波多折下,刘青云的表演给人的惊喜则更大。他的演技随着影片情节的推进依然能够实现突破,角色依然能够带来意外惊喜。以往看刘青云的电影,总是带着一丝刻意,夸张,用力稍显过度,而本片中他饰演的三脚豹将塑造角色的“度”拿捏得恰到好处,将影片中股市带来的瞬息万变和金融动荡的惊心动魄的感觉,通过非常平淡自然的表演带给观众,将电影戏剧化的痕迹轻描淡写的抹去,让人感觉非常真实且生活化十足,即便是他专门给角色设计的不停眨眼的小动作,也不会让人感觉丝毫的夸张过分,他和凸眼龙抢劫过程中,那段用榔头互敲脑袋时爆棚的雷人与夸张喜感更是喷薄而出,将生活化的故事中的偶然性带来的那种戏剧化的反差发挥到了极致,从而带来极好的观影效果,这正是导演想要的结果,所以说,平淡的述说主线下,刘青云拯救了影片。
创作力匮乏。
香港心态与社会现实的缩影,剧情低开高走,隐性政治评价犀利十足。结尾交待字幕画蛇添足,想必又是审核后不伦不类的畸形产物。
银河映像作品,纯正港味好片。杜琪峰插叙倒叙连用,讲出一个充满黑色幽默的精彩故事。刘青云任贤齐何韵诗三条线索,不同角度描绘出股市浮沉众生相。无论主配,剧中每个人物都个性鲜明,港味十足。若电影在刘青云何韵诗交汇时掐断就好了,内地光电总菊版的和谐结尾真让人蛋疼!
刘青云依旧给力…任贤齐可以直接无视…故事紧凑…多线穿插叙事。结尾恰到好处…(去除和谐的那两句)
银河映像,失去想象。
有趣的片子。一夜暴富后,男的去买雪茄女的去买冰淇淋。
悲哀而又现实的社会人生,谈贪婪谈生存,金融危机下的芸芸众生。多线、倒叙、黑色幽默,故事依旧银河味,冷眼旁观的视角少了些让人深刻的宿命感。如果不是大陆版的和谐结局而是在何韵诗与刘青云交汇时掐断,那么值四星。★★★☆
一遍国配一遍粤语,我猜中了光腚的结尾却没有猜中银河的过程。第一部分是好莱坞的“红鲱鱼”叙事法,第二部分银河的环形叙事很俊,第三部分的命运操控就比较散漫。总而言之,慢收快放。郭峰老师专门为内地版参加了拍摄,真不易。关于股票的“杠杆”(撬车)和“雪茄”(结尾)刘青云倒是都用到了~
内地版的结尾太有喜感了
贪婪,是人性深处最为脆弱的那根神经,看似平静表面的背后却风起云涌不断。电影在刻画人物性格方面十分到位,小人物大命运的主题未变,唯一的不足在于前面铺垫有点多,虽然在为后面冲突埋伏笔(银河映像的一贯风格),但仍显拖沓,让观众入戏较难,后面发力难,结尾仓促。电影配乐值得一赞···
「清楚明白」「清楚明白」「清楚明白」
告别了猎奇与神话式的黑帮故事之后,杜琪峰的新作无限贴近现实。以股票和基金这些关系大众的内容讲一个宿命的故事。内核依然是杜琪峰式的,被命运推动着的渺小众生,无论你是黑帮、警察、老板、职员、老人,谁也逃不开这张大网。当追逐金钱成为唯一目标,它就会变成夺命金。国语版真不过瘾。
多线程叙事,向现实靠拢,对于香港电影,这是一个进步;影片最高明的地方在于,观众一直期待的高潮,一直都没有到来,最后到来的是一个意外的结局,收尾收得干净利落。
清楚明白,但没有好到交口称赞的地步。
片子一星,还有一星给刘青云的演技。尼玛编剧你坑爹呢.....!就算是杜琪峰也不能老想着一口吃成大胖子啊= = ps.想到今天下午杜琪峰就在教室隔壁开讲,对于没去成表示完全不遗憾了。
今年最好的港片之一,杜琪峰照样给力,刘青云照样卖力,任贤奇却有些乏力
来大陆的港片都是有自首情节的
紧张感、焦虑感、揪心感、畅快感……大师风范,抓人不放!
还是围绕着股市沉浮、争钱夺利那点儿事。倒叙插叙连着用,最后把人物关系都织完整了还不错~内地版加的和谐结尾确实没必要看...三星半
在香港电影里在金钱和道德边缘挣扎总显得那么令人信服,对于杜琪峰这样的大佬,将注意力放在电影的主题、题材和叙事手法上已经没多少必要了,看他和以往相比有什么变化才是最大的观影乐趣,这部新片用现实主义手法将镜头转向普通市井小人物的导演风格转变就是最大的惊喜。★★★★