新神榜：哪吒重生

带着观者重新审视遥远的神话，是新神榜的意义所在。跟随《新神榜：哪吒重生》提前点映的开场，我从一个称为“封神榜”的旧梦中醒来，回到这一切迷思的原型。

周武王在姜尚等人辅佐下，进攻商朝，朝歌被攻陷，帝辛（纣王）自杀，商朝灭亡。以上便是封神榜的全部原型，究其本质这是一场政变，或者从周朝结束奴隶制开创分封制的结果看，这是一场革命。

哪吒在哪儿？本不存在。他的形象脱胎于佛教护法神，而佛教传入中国基本要在武王伐纣的一千多年以后。同理也从来没有孙悟空，西游只是名叫玄奘的佛教徒去天竺求法的旅行，没有猴子的戏份。

“神话是众人的梦。”人们不满足于此，不能满足于此，不愿满足于此。武王伐纣和玄奘取经的原型故事和他们看起来太无关系，他们就将其肆意改造。于是，层出不穷的艺术作品轮回重复着相似的故事。抽龙筋，扒龙皮，岂不爽快？割肉还母，剔骨还父，岂不悲壮？哪吒的反骨是每个人的反骨，哪吒的无奈是每个人的无奈。神话是假的，但作者和观众投射的情感却是真的。

“梦是个人的神话。”我们终于要来到电影了，《新神榜：哪吒重生》也不例外于上面所说的投射，但它又远不止于此。它清醒于这种神话与现实的关系，大量前世今生的对位可以看出创作者毫不避讳故事的轮回性，但正如片中提到哪吒无数次轮回没找到配得上自己的肉身，创作者希望这一世的李云祥能摆脱历史的轮回，创造一个配得上哪吒这个理想主义的象征形象。这也不是追光动画第一次让神话介入现实了，2016年《小门神》中他们就通过一个小格局的世俗化天庭做了许多有趣的现实对位，只不过这次落实到更庞大的近代史。

我们再次回到历史，不过这一次回到的是《新神榜：哪吒重生》中李云祥的历史。这个舞台绝不是纯粹架空的东海市，而明显是指民国的上海滩：这是一个军阀割据的时代，也是一个底层苦难生存的岁月；这是一个光彩夺目的城市，也是一个充满罪恶的牢笼。影片中反复提到新神榜将被重写，所有人都在期盼一个全新的未来，这既包括如龙族一般野心勃勃的寡头，也包括李云祥一般苦苦挣扎的普通人们。大资本控制着城市，而一场新民主主义革命浸润着来自地下的不满正悄然生长。影片中的大量赛博朋克与废土元素也都是和神话原型一样的障眼法，但是置入这个有任何可能性的时代场景里，毫无违和感，因为如果把人们在此之上附加的不着边际抽干，一切仍完全自圆其说。或者正如导演所说，这是“东方朋克”，完全是一片未被开垦的处女地。

李云祥在觉醒哪吒之力之前就已经颇具朋克精神了，他像《阿基拉》的主角们一样是不可一世的飞车党，对世界的运行规则抱着深深的敌意，大量躁动的摇滚元素穿插在配乐和画面中，正是这片红色力量的觉醒给了他挑战旧体制的勇气和力量。因飞车结缘并领悟了“学医救不了中国人”的苏医生，看见并共情了这种勇气和力量，这是革命者们的相互吸引，绝不是简单的爱情。

在最后的彩蛋中我们看到杨戬登场，很明显创作者希望建构一个完整的系列作品。但正如革命绝不是一劳永逸的，神话介入近代史如此庞大的野心也绝非一部电影的体量能轻易完成的，《新神榜：哪吒重生》更像一场大型持久战中的第一次局部战役。我迫不及待地想看到这场由一名无产阶级哪吒打头阵的红色革命，如何一步步推翻一个旧秩序建立一个新世界。

（转载于→“江湖论影”公众号）

点映那天坐在IMAX影厅前排，开局就有一张剑眉星眼贴将上来。引擎轰鸣，先声夺人，李云祥的摩托不只在管道上飞驰，也像在鼻梁上滑翔，远近高低一旦尽收眼底，就觉电光火石之间已入次元，那脏污混乱的城镇腾出一角蓝天，也是戏外之人理应渴慕的晴朗了。

视觉虽然未必尽善尽美，但是引爆的速度感与代入感贯穿于整部电影密集的动作场面，并且不断升级迭代。

从大街小巷，到黄土峭壁，到现代龙宫，再到广大天地，架势越大，危机越重，挣扎越多，共振越强。落到“燃”字上，《新神榜：哪吒重生》至少镇住了我们对动作戏行云流水高潮迭起的期许。

痛快之余，还得回落内心的痛苦与快意，这才好让这个崭新的“故人”，成全得了桥接古今的通情作用。

多亏了那一关一劫，层层推进都有火气。

火气是不绝的。被东海龙王严控的东海镇，四大家族明争暗斗，平头百姓叫苦连天。连水都成了稀缺品，所有人的生活几乎要被逼进一抔黄土中。没有谁胆敢畅想另一头摩登都市的繁华昌盛，甚至连李云祥那样对现状咆哮一二的，都会惹得旁人蹙眉侧目。

在这样荒唐悲苦的时代里，就连孙悟空都要伪装成六耳猕猴，去躲避那些源源不绝的烦心事。他用麻木倒灌神经，深知个体奋力一搏，纵然改写得了片刻春秋，放大到历史长河里，那也不过是一个几乎没有声浪的哑炮。又何苦逆天改命？

李云祥偏不。

非得向宿敌、向宿命、向天地、向自我，讨一分公道，要一分清朗，这百世千载流传的故事，就在掺杂蒸汽朋克、机甲元素、民国风情与鬼斧神工的架空世界里有了“重生”价值。

这样的故事既架空，又现实，谁都能跟着试图超脱原型的“哪吒”，在不同的坐标里寻到该有的光景。

说的是元神，是三千年里一次又一次的重生，始终不得意，始终不尽欢。到这一世，“哪吒”成人，不再只是少年，那经典的宿命关系，那压迫与反抗的对立，就都横亘面前，没有一走了之的可能，也没有意气用事的奢侈。

所谓知情人都在说，你李云祥不是哪吒，也不够哪吒。

不被理解的英雄，还要做英雄吗？不再傲然的哪吒，还是哪吒吗？做不了哪吒，做自己的英雄可以吗？还有必要吗？

对李云祥而言，这个选择与承担是一种成长，那对哪吒而言，就不只是一次成全。这缕寻遍三千年也找不到完美躯体的魂魄，素来与反叛、傲骨牵系，但李云祥不是一个重生的样板，反而是引动元神的主体，这难得的突破就拓宽了神话新编的许多可能。

特别是，在豪情与壮烈背后，《新神榜：哪吒重生》有了真正现代的主心骨。

这主心骨顶到了苍穹，视野一跃，原来又有一个庞大的封神宇宙。在IP各自为王的当下，追光敢让自家的封神宇宙不停步于封神故事与封神时代，大胆之下惹尽别样风光。如今孙悟空、夜叉、石矶娘娘的后人彩云入局现世，杨戬蓄势待发，真要联动青蛇与葫芦兄弟，那可真是中国当代动画前所未有的壮举了。

新神榜猎猎作响，这新世界的千秋，太多诱惑。

有剧透。

影片一开头我就想走。末世废墟追车配rap，男主Kris Wu脸。后来发现男主暗恋的女主是个蛮好看的机车小姐姐，我就坐下了。后来觉得可能还是走了比较好。这个女主，包括男主的那个唱大上海的干妹妹，的存在，主要是为了满足导演和一部分男性观众对曲线玲珑志玲脸的姐妹的幻想。有她们没她们对情节毫无影响。而且这部片子无法免俗，女反派打架起来都挑布料少的穿，奶子呼之欲出，裙子遮不住屁股。性别互换一下就类似于男的打架光屁股只戴了个屌套。

后来看下去何止男主Kris Wu脸，所有雄性生物在这里都是Kris Wu脸（参考爵迹海报），丙丙应该问他们拿版权费。

整个设定类似于Mad Max + 上海滩 + 仙侠网游的缝合怪。单看都挺上头，放一起就违和。沙漠飙车里嗖一下钻出来个水母精偷袭；夜叉蛤蟆怪，一个两栖动物，在40度高温下跟三昧真火互殴，不输才怪。而且你都沙漠了，东海都没水了，都骄阳似火了，龙王还里三层外三层穿着周润发棉大衣和围巾，帅是很帅，但是至于吗。感觉忙着立人设但是忘记情节的协调性了。

影片开场，男主的地下作坊修机车呀，改装呀，飙车呀，我觉得还有点狂野公路片的味道；但当看到女配去煮饭并且最后一个上桌吃饭别人都快吃完了的时候我就知道这还是原汁原味的东雅片，中华传统没有丢。1202年了女的还在电影里端茶倒水煮饭，情节都是大老爷们儿推动的，这种感觉就好像每年都有一部电影里的哥斯拉把地球都毁灭一遍。我厌倦了。

对了龙三太子又死了，又被抽筋了，而且因为被爹改造成了钢铁生化龙，那脊椎骨是像乐高一样被掰下来的。

猴子的面具已经有小伙伴指出是不死joe同款。但是我爱他的红西服，让我想起Hacken 2011年的演唱会。

对医生也不太满意。什么白天上班晚上玩机车，还全妆，都不值班的吗。男主最后在核爆中幸存，医生为了唤醒他往他身上砌生锈的铠甲，请问你的行医资格是哪里给的。人生没有一个moment又想喝水又想上厕所又想洗澡又想吃饭，那就不是医生。给这个酷似FF里蒂娜的女的安排医生的身份我猜只是导演想玩cosplay.

哦对为什么我去看这部片子，朋友推荐语原话：“因为毫无期待所以看完觉得还不错”。

300字后有剧透，有剧透，有剧透。

给五星更多是为了鼓励国产动画。不考虑国产滤镜的话，这部哪吒给我的感受是低于大圣，和魔童持平的——也就是虽然很好看，但应该不会二刷的地步。

先说好的地方。

视觉奇观方面可以打高分，从质感上来说已经非常接近中等投资的国外3D动画片水准。

整体设定方面，简直是我这种设定党的狂欢。民国风的赛博朋克世界，光听起来就觉得相当带感。难得的是细节做到了非常完美的地步，义肢、摩托和弄堂、洋房放在一起毫不违和，是真正抓住了“高科技低生活”精髓的设计。各路人物形象的设计也真的棒，尤其是元神显形的壮阔宏伟，的确就是一个字“帅”。

然后说不好的地方。

人物是没有动机的——所有人物里，只有反派的行为是有动机、有逻辑的。主角和身边的人里面，两个妹子都是花瓶角色，女医生除了前凸后翘并且扮演被拯救的角色之外几乎没有存在意义，青梅竹马除了引发第一波无可妥协的冲突之外也基本上没派上什么用场。

至于主角本人，怎么说呢？他太顺从了。如果哪吒精神的内核是反叛的话，那么他几乎是一步步被推着走到最后的，而没有带来任何的能动性。

故事的前半段是主角李云祥逐渐找回力量的过程，这部分没什么槽点。但后半部分，最关键的矛盾事实上变成了“主角无法真正意义上变成哪吒，因为主角没想清楚自己要什么”。在设定里，这个矛盾本身是有很多趣味的——哪吒是主杀戮、主破坏的神灵，因此它只会在主角想要破坏的时候真正释放力量，而当主角想要拯救的时候，它是不会出手的。

另一个矛盾在于，哪吒的力量虽然强大无匹，但得到他的力量，也意味着背负他的诅咒——哪吒的身边永远伴随着无辜者的死亡。因此，对于一个普通人来说，当他获得成为哪吒的机会时，他是不是真的就会那么轻松地、毫无挣扎地选择成为哪吒，而不是放弃它？深思熟虑之后，获得或失去力量，都是一种选择。但李云祥感觉上根本没有去主动地做选择。

说白了，我们这些看客知道龙王憋着要弄死他，可当时李云祥知道吗？他不知道，至少我没有感受到那种“现在是战争了”的紧迫感。他只是像扮家家一样地去练习了一些力量，给自己打造了一套铠甲而已。

他明知道自己有不可放弃、不可失去的亲人和朋友，却没有为他们做任何准备，只是放任他们一次次地被龙王的杂鱼们伤害，然后跟个超级英雄一样去救人。结果，他救了个屁，谁都没救上。最后，就突然莫名其妙深明大义，决定去跟反派做个了断——朋友，拜托，你就没意识到无论如何反派也不可能放过你吗？打他就打他了，还要先写个交战檄文证明自己是正义一方吗？

这真是太不哪吒了。

这就是问题所在了。因为李云祥的半吊子，这两个最重要的矛盾都没能得到彻底的展现。在观影的过程中，你会非常奇怪他到底在迷茫个什么。整个后半程，节奏简直是稀碎的，关键问题就出在主角的思想完全不连贯，担心的问题也没有得到解决。再加上莫名其妙的战力比较，最后15分钟的打戏我看得昏昏欲睡。

到最后，我完全没有看到主角有什么改变，结果原本对他爱答不理，觉得他根本不足以成为自己的哪吒元神，却突然就认了他，让他去解决了最后的大灾变。这简直不是主角哪吒不哪吒的问题了，我觉得连哪吒都不够哪吒了。

如果让我来做编剧的话，我觉得有几个办法。

第一个路数是，主角最终认识到，既然我的力量就是为了杀戮和破坏而存在，那我就做好我能做的。天塌下来我管不了，也不想管，龙王要杀一城的百姓，那罪在龙王不在我，不要给我贴标签，也不要给我甩锅，我就负责把你们打爆就行了；

第二个路数是，你哪吒牛什么牛？你只会杀戮，可我想要守护。我李云祥的力量虽然及不上你的万一，但我愿意做的事情比你更难。我现在要去救人了，你来不来？不来的话就看着我死在那儿吧。区区一个哪吒，嚣张什么？

没有什么，比对哪吒的反叛和挑衅，更哪吒了。

当然，总的来说，这是一部去电影院看了不会亏的电影。从我的角度来说，光是视觉效果和设定就值回票价了，故事权当是送的。但不管怎么说，我还是希望中国动画电影好些，更好些。当年大圣归来中间被拦腰截了一段那是条件所限，现在再出这种故事上的问题就不合适了。

我，一个对国产动画极其包容的老二次元，而且非常喜欢正版哪吒（是，我就是说割肉剔骨自杀的那个版本，不是去年那个魔童）的成年人。真的，这次片子给三分不能再多了。一分部分（重音，部分）设计审美、一分人设原画、一分…给就这玩意儿能把它做完也算是有勇气。

这个片完成度，真的……毫无完成度可言。作为对比，我就拿我最近的看过两个动画片作对比，大圣归来吧，我给9分，不飘，我说清楚：猴子完成度及格分7分，多1分给私心猴子和改编的人设，多1分给国产。魔童我给8分，同样的：完成度及格算7分，加上只要是国产动漫我都给加1分。因为魔童全家欢，魔改了我最喜欢的哪吒的特点不能算我自己喜欢的人设，最终给8分。

白蛇姜子牙看预告我就没看。这片是看了预告我觉得，不错，赛博、原版暗黑哪吒，我有兴趣看看。

然后今天和朋友去看了。

我的妈，我求你们了，一个动画，音效、音乐、特效、台词、人设、剧情都不及格是什么感受？就是这样的感受，完成度过低+廉价……一路忍着烦躁看完了。

1、音效，我行外人，说不好专业不专业的，但是这音效听起来就是很假。那个娇俏女，穿个旗袍唱歌那一幕，仿佛是个我为歌狂动画版MV，除了音乐和唱歌声，在这种地方没有其他的杂音，太假了吧。然后音效不行，还怼台上拍，一个全场镜头都没有，是不是钱不够啊？舞台大的离谱，伴舞就几个人，看起来真的就是“经费不足”几个大字。一个十来岁的小姑娘拿着话筒就几个转来转去的动作……真的体现不出来夜上海，风流场的感觉。结尾稀稀拉拉的掌声仿佛让我回到那种小品剧给配观众笑声的感觉。

然后各种场景音效巨单一，哪儿哪儿都给人一种央视配音纪录片或者古早电影中文配音的廉价感，没给音效师钱吧？尤其是，最后哪吒变身，那音效…不提了，真的就是神奇宝贝进化的电子声…

2、音乐……难听。真的难听。强行贴剧情。没一个我能记住的。

3、特效。我真的……球球你们了，如果没钱烧就不要做这种3D的了好吗，答应我。

头发、布料各种廉价动态。铠甲看不出来材质。所谓的元神就是个背后灵摆设吧，既不能配合人物打斗（偶尔有一两个动作极少，真的），而且也不灵动。主角人物的脸，真的，我被恐怖谷效应吓得不轻。全场最灵动的就是那个孙悟空吧，因为他带面具没脸，而且脱了面具也不像人。其他的脸都跟面瘫似的，皮肤效果一概没有，还喜欢兑脸拍嘴角，我的妈，为什么！？为什么导演你这么有自信怼脸拍，那看起来几乎都不像是人脸皮肤！

动作和打斗效果真的……我都不知道导演是因为没钱还是因为确实不会拍，你们有没有武术指导到底？一个主角来回跳上高处的动作，拍得跟主角来回交闪现一样，完全没有连贯性可言。打斗就是拉远，近景一个慢动作（子弹时间），拉远，近景慢动作，拉远，一顿乱打。毫无打击感。

我求求你们呢，动作僵硬闪现，拍不好武斗，就少拍点。武打还搞那么多次，每次都会拉2-3个慢动作…导演你是不是只会这么拍打斗？还是说你经费太少搞不动连贯的动作？

是真的，这片我只能给其中几个美术和静态人设画加分，一旦动起来，特效和流畅度都跟不上，丑就一个字。

4、人设。我说，这两女的人设前面已经有人痛骂了，导演或者编剧可能就是垃圾起点文看多了，一个娇俏女加一个成熟女，标准起点背景板大小老婆设定，我觉得前面骂的人说得对。我不懂的反而是：哪怕，退一万步说，导演或者编剧你非要搞大小老婆，非要搞卖肉。能不能动脑子改一下。

我求求你们了，这两角色反过来好不好，一个风月夜场大姐姐，体贴、温柔、多情，稍微吃口醋，也能很快用调情代替，这样的姐姐不好吗？不比你一个未成年脸穿旗袍来的贴合人设吗？不比你用未成年妹子脸强演风月场女人来得好？

一个暴躁辣椒纹身摩托小妹子，车技了得能打能斗，陪男主上战场下龙宫不好吗？战损了以后仍然踩着半个机械腿扛着加农炮南征北战，然后只对着男主角娇羞娇喘，她不帅吗？不香吗？

我真的……搞不懂导演和编剧的审美。还有，我，作为一个女的，我也喜欢看好看的女角色卖肉，但答应我下回请卖得风情一点好吗？摩托女医生的腰线屁股，简直不符合人体工学，令人毫无胃口。甚至不如那个人外水母。这片的大小老婆设定真的垃圾，你实在不懂女人，求导演多看看金庸，韦小宝七个老婆各有千秋，每个都活灵活现，至少像个真的女人，行吧？

然后就是龙王和三太子，我觉得前面的人骂得对，龙王傻逼三太子油腻。龙王你觉得你儿子废物你就别救，你费尽心机救回来然后转头就让自己儿子送死？你在龙宫里也挺能打啊，为什么非得还要有人断后？我就不懂了。你就带你儿子一起跳下去，主角敢追？退一万步说，他追了，你在龙宫里两条龙打他一个不香吗？什么脑子？非得下属、儿子、同谋一个接一个送。毫无逻辑。

三太子…过分油腻，我真的不知道他在想啥。完全就是垃圾起点文（并不是说起点文都是垃圾，我挺爱看起点升级流的）里面的垃圾反派，就是那种主角带着降智光环，跑出来被主角打脸，然后死了，然后会拉一长串大的出来打主角的那种设定。真的，预告那就是欺诈，这角色纯工具人，有个屁的人格设定。

还有什么？哦，我想起来了，还有主角和猴子。

我真的，主角的人设简直跟精神分裂一样，全程除了愤怒我没看出来他有任何思想。我知道可能是表达一个思考我到底是谁，哪吒是不是我，我是不是哪吒之类的意思。但是真的，完全没有。从头愤怒到尾，这里就要说哪吒了……一直在塑造一个，前世哪吒是个祸害，哪吒任性妄为…而且元神也只会杀人不会救人，是个杀神从来不会用武力保护谁，主角要他保护医院，他也不。

是，原著哪吒本来就是这种，这个我也认可。然后主角突然一下热血起来，然后还放狠话说，那哪吒不参与我也要救人巴拉巴拉，为了崇高的理想就义什么的。然后就真的就义了。就义完了之后，突然哪吒元神在一直拒绝主角沟通和从不主动跟主角沟通的情况下，突然就悟了就认可主角的想法了，跟主角合二为一了，我全程：？？？？脸。

你哪怕拍个：主角死了，哪吒愤怒，附体死亡主角的人身然后狂追放出去的蛟龙把它们都杀了，我觉得还符合你塑造的哪吒设定一点。但你这个哪吒元神全程无沟通（仿佛就真的是个泥塑雕像一样的背后灵，拒绝沟通，从不沟通的情况）突然主角死了就认可主角合二为一了？？？？神逻辑啊？

然后猴子也是……说真的，我觉得不如一直贯彻六耳还好点。起码还可以搞个失败者联盟，我觉得六耳帮哪吒我还可以理解的。六耳武力值高，也是委屈，不就搞了个真假孙悟空，还被搞死了…六耳和哪吒能搞到一起我还能理解。孙悟空…我真的就不能理解了，虽然也解释了，但我真的懂不了。而且孙悟空会畏畏缩缩藏头藏尾？我真不信。

其他的配角我就不说了，真的，一团乱。

5、剧情。稀烂。真的稀烂。龙王不服封神榜排位就把全部淡水蛟捉起来，所以真的就到喝水都需要走私了…什么东西，你有电有气的，旁边就是东海……你说你工业生活用水满足不了，生活质量倒退就算了。连喝的水都没了？这个设定我真是匪夷所思，哪怕搞个简单的海水蒸馏呢，一天你煮一瓶饮用水总可以的吧？这还用的着走私？这科技树我觉得点得不只是歪了，是根本瞎几把扯吧。

然后医院修在院里城区的悬崖边上…我：？？？？

细节真的是稀烂。然后剧情也脱得一塌糊涂，我觉得两个小时不够你说的，你就搞成动画片好不。压缩到两个小时里，剧情真的就是一片儿一片儿根本接不上。算了我都气得懒得打了。

总之就是，这么多点，没有一个点是有完成度的。你告诉我这东西是成片我真的不服，剧本、人设差、特效音效音乐差……这剧本人设算个初稿不得了了，特效音效音乐，真的，没钱就不要学人搞什么酷炫特效3d片，怎么流畅怎么来吧。

我不是用外国片去衡量国产，我开头就算了，我是老二次元了，有国产加成滤镜的。这片在我这里就是最基本的完成度都没有。导演真的能把这片拿出来我也佩服他是条汉子。

永远的大英雄、大主角，齐天大圣孙悟空，随动荡、反叛的明代而来，应秩序、虚无、无意识的当下而去。

《西游记》是一部在当代历史中被选择的古代文学名著，强大、自我的孙悟空因犯了天规大闹天宫，又在五指山百年的“压制”后与唐僧一日为师终生为父，这位革命者的抉择显然也代表着当代中国的精神符号——矛盾的活下去。

当代影视作品中的孙悟空向来火眼金睛、无所不能，是三个徒弟里最勇猛也是最无欲的，对待妖怪心狠手辣从不手软。而在电影《西游降魔篇》中，孙悟空是一个被关押了百年后心里已然变态的伪装者，一旦他现了原形，就成了故事里月下的狡诈恶魔。

这一刻，孙悟空第一次从英雄变成恶魔。

在电影《大圣归来》中，唐僧变成了小孩，孙悟空变成了显露疲态的颓废成年人，仿佛是当下日复一日、朝九晚六的打工人，他满身戒备，不禁让人看到了沧桑和脆弱。

而2021年的春节档，《新神榜：哪吒重生》又赋予了孙悟空新的精神特征。

《哪吒重生》最有意思的地方在于，他的时代、社会背景是架空的，他的世界由几个大财阀所垄断，有工业背景、市场经济，哪吒是个干非法生意的小混混，他的青梅是夜场的小舞女，他的哥哥是公职人员，父亲是一位穿着中山装的工人......麻雀虽小，五脏俱全。

除此之外，最让我动容的一个角色非六耳猕猴莫属。

故事的开头他便以废弃工厂的地皮主人现身，纤细瘦弱的身子，头上顶着奇怪的面具，用自己的场地举办摩托竞速赛，显然是个机械迷。故事的中途我们发现他竟然成为了哪吒唤醒自身能力的导师，他将高耸的工厂改造成自己的享乐天地，他穿着睡衣和人字拖，极为不修边幅，举止异常却身手矫捷，玩重型机车、爱喝洋酒，一根小小的棒槌针是他的武器。

...一根针？

听上去是不是有点耳熟，故事接近末尾，六耳猕猴终于露出真面目，他摘下面罩，拂去障眼法，身后展开其雄伟的元神——齐天大圣。

可是我们的齐天大圣说了什么？他说，取经结束了，那之后呢，又能如何，救了苍生又能如何，赢了恶战又能如何，什么都不会变，什么都没意思。

所以他戴着面具，他浑浑噩噩的喝酒，他玩玩改装，也帮东海龙王杀杀人赚点外快，他不知道东海市民陷于财阀的阴谋吗？他当然知道，但是又与他何干呢，还是来选选今天喝哪瓶酒吧。他既不是秩序的狗腿，也不起身反抗，他是一个彻头彻尾的虚无主义。终生皆无，日子，随便过过吧。

这是一个崭新的、突破性的、沾染着无数新时代精神血液的孙悟空。

英雄退役的原因有许多，有的人因为失去了战友、有的人为了回归田园。而2021年的齐天大圣，是因为虚无。

我们都知道，任何能引起共鸣的虚拟角色都映射着当代人的集体无意识。

影片的结尾，孙悟空依旧是个看客，他将自己的棒槌针扔进海里，又扬长而去。

戴锦华老师曾说，她作为一个泪点极高的人，在看到《大圣归来》中的孙大圣现出真身之时，曾热泪盈眶，她说这在这一刻这位代表着反抗精神的英雄又回来了，他以及他身后的历史没有随着时间坠入黑洞。

六耳猕猴在现出真身之时我也是如此感受。

但我并非哀其衰，而是因为真真切切的体会到，属于我们的历史、属于我们的精神正大张旗鼓的在荧幕前留下痕迹。

终有一天，它也将逝去，但在那个方方正正的小黑屋里，在脆弱的标准幕布上，它已然永恒。