猩球崛起

《猩球崛起》投资9000万美元，算是大制作中最为寒酸的一个等级。令人感动的是制作组把钱都花在了刀刃上，绝不靠短镜头剪接糊弄观众，高水平的制作团队贡献了大量逼真、震撼的长镜头。除去惊心动魄的猿猴大军行进外，个人印象很深刻的是凯撒第一次从活动室走到囚室的那段长镜头，摄影机紧紧跟随他的后背盘旋而上，周边疯狂嘶叫的猩猩们造成了强烈的压迫感。

关于本片的主题，像科学发展的瓶颈与局限等等老生常谈我就不多说了。它如同一部简明社会学通俗读本，展现了凯撒大帝从一片荒芜中建立新秩序与新帝国的过程（根据原著，这是一部从无到有到壮大到毁灭的史诗），如同历史的微缩模型——你看它的英文名就叫Rise of the Planet of the Apes，我猜是受到了 Rise and fall of the Third Reich（《第三帝国的兴亡》）的启发。不过从第一部来看，或许称它为“建党伟业”更为合适，因为它传神地展现了一群手无寸铁但愤怒爆棚的无产阶级，是如何在一个睿智又英俊的领袖的带领下抛头颅、洒热血、反抗压迫、对敌人施以残酷的打击报复——并最终人民当家作主、专了有产阶级的政的。

当文明的凯撒初入狱，本以为能和和气气地排排坐吃果果，可是其他囚室的猩猩、也就是与他血脉相乘的同胞们，竟二话不说就粗鲁地扒掉了他挚爱的上衣（或许还爆了他的菊花），巨大的痛苦使他变成了折翼天使。他痛定思痛，决意带领同胞们走出这种愚蠢不堪、麻木不仁、备受奴役的状态，完成猩猩一族的伟大复兴。沉思中、纠结中的智者凯撒，其形象瞬间与曼德拉、甘地、O主席等伟人重叠，一股浓厚的主旋律气息扑面而来。尤其是结尾处它还有个很绝妙的伏笔：冷酷的敌人，即无辜的飞行员，穿着沾血的衬衣，将病毒播撒到世界各地——原来即便是本该小心翼翼的主旋律片，也可以这般不露痕迹的巧妙：有的敌人看似没有被消灭，但丧钟已经敲响，我D的威力是无穷的，不是不报，时候未到。

与猩猩们同仇敌忾的强大气势相比，本片的几个人类角色简直弱爆了，充分体现出腐朽而堕落的地主阶级在革命群众面前是何等的脆弱渺小、微不足道。 James Franco就是一个观众视角，十年间外貌没有丝毫变化；而印度妹之所以存在，是为了说服观众，男猪不是从《马克思我的爱》剧组穿越过来的。汤姆菲尔登，一度觉得他适合droogs类角色，但他的内心不够强大，可怜远远多过可怕，完全比不了德尼罗在《穷街陋巷》里塑造的那种干完坏事后洋洋得意的小混蛋，距离吉恩哈克曼、本金斯利那种不露声色的究级恶魔，还有很长很长的一段路要走。
 
由于他们的充分衬托，几位猩猩演员的牛逼程度简直难以衡量。尤其是看到四位带头闹事的猩猩，即领袖、军师、打手和投诚的土匪头子，齐刷刷地面对镜头怒目而视时，如同O大常委会合影。片中的猿猴段落非常过瘾，仿佛经典默片的重现，镜头容量很大。后知后觉的本人查了资料才知道，为凯撒做动作捕捉的安迪·塞基斯，演过咕噜和金刚两大注定要名垂青史的怪物，接下来还要在动作捕捉大片《丁丁历险记》中扮演阿道克船长。部分影迷尊称他为当代卓别林，因为他能仅用肢体和眼神传达最丰富的信息，奥斯卡不给他奖只能是由于评委们老傻逼了不解释。自打声音被引入后，电影就不再那般优雅简洁了，原本导演们绞尽脑汁用画面来呈现的信息被无比聒噪的声音代替，像他这样的优秀演员也越来越少了。

这个剧本在很多人看来大概很傻而且毫无看点，一样是猩猩，看人2001太空漫游里的多洋气。我感觉很多所谓文艺青年故意忽略了这种典型好莱坞傻片的牛逼之处，事实上把简单的故事讲好了就不简单。现在很流行主题先行的作品，比如西班牙的那部《活埋》，私以为《活埋》虽然创意好，但剧情展开以后简直一无是处，只是一味地虐待主人公，我简直以为自己在看《渴望》。

什么样的剧本算是基本功好呢？我认为应该像本片一样，观片好比憋尿，期间的过程一波三折，而且旁敲侧击了许多社会问题，如老年痴呆症（我的亲属就备受此病的折磨，深有感触）、绝望的年轻人（我就是…）等等，观众一直释放不出来的情绪终于在那声振聋发聩的“NO！”之后酣畅淋漓地倾泻而出——我想电影剧本的中流砥柱并不在于剑走偏锋的想法、假大空的框架和无病呻吟的哲学思辨，更不在于地下导演们晃动的镜头和不可理喻的边缘人物，专心把平凡的故事写得不平凡就是可贵的，把简单的想法延伸到极致就是动人的。

      咋看之下，这部影片似乎是翻拍1972年版的《征服猩球》，然而在观影过程中，我始终觉得这故事情节更像某一部片子，但却怎么都想不起来是哪一部，这种屎到临头却拉不出来的感觉实在把我憋坏了。无意中瞥见坐旁边一肥头大耳的仁兄，颇有五道杠的神韵，顿时让我茅厕顿开，没错，就是它，《西游记》，the monkey’s story.感谢二师兄！

    众所周知，猴哥是从石头里蹦出来的，这就难坏导演了，对此你必须要有个至少看上去合理的解释，为什么石头能蹦出猴子来？你总不能对观众说那不是石头，那其实是颗蛋，有一只武功高强的猴子跟一只大雕在山洞里相依为命，日久生蛋，于是孵出了猴哥。《神雕侠侣》都拍几百遍了，再拍也不合适啊。

    方法总比问题多，人家导演就是厉害，直接把那页剧本给撕了，问题立马迎刃而解。这说猴子呢，哪来什么石头啊蛋的，猴就是猴他妈生的，怎样？！于是影片出现了开头的部分，凯撒他妈在实验室生下了凯撒，由于他妈长期被嗑药，直接导致凯撒智慧超群，为后来领导群猴闹革命埋下伏笔。瞧瞧，这样的解释多么的合情合理合法。

    在男猪脚的照顾下，凯撒智力增长的速度大大超过了人类。这里男猪脚就对应西游记里猴哥的师父，菩提老祖。这一过程就是猴哥拜师学艺的过程。

    随着凯撒逐渐长大，他开始不平衡了，菩你老母，为什么我脖子就得栓条链子？为什么我就不能随便出去溜达？为什么……把那香蕉递过来一下……为什么我的同类就得关在笼子里？

    有一次凯撒由于打架斗殴被送去了猩猩收容所进行劳动改造，在那，凯撒发现了很多同类和斯莱特林学院的马尔福。估计他被哈里波霸压制得太狠，工作也不好找，只混了个在老爸的收容所工作的差事。

    在狱中，凯撒靠智慧从一个新人很快混到了老大，他看到了太多的不平，人世间的是与非让他陷入了沉思，到底他需要的是什么？再加上马尔福心态失衡整天拿猩猩们来虐待，加速了凯撒的变化，他在心里下一盘很大的棋。他要求自由，他要求众生平等，他深深的认识到：无产阶级要获得自身的彻底解放，单靠一个国家无产阶级的团结仍然是不行的，还需要全世界无产阶级联合起来。

    这个心态是不是和猴哥在当弼马温的时候心态一样？猴哥在获知自己不被邀请到王母的盛大PARTY时是不是就是这样想？？

    所以在可以回家的时候，凯撒毅然决然的关上了门。他开始行动了，他甚至用中国的谚语：“一根筷子易折断，一捆筷子抱成团”来教导众猩猩们，团结就是力量。

    他甚至还偷来了基因药物，把众猩猩的智商一下上升到了一个新的台阶，猩猩有文化，魔法师也要干趴下，当凯撒对着马尔福说“NO”的时候，我闪了两滴尿，太他妈刺激了。

    这一刻凯撒不再是一只猩猩，他是斯巴达克斯，他是陈胜吴广，他是齐天大圣，他是那什么什么……啊。

    前戏弄了那么久，终于到了群众喜闻乐见的娱乐活动大闹天空了。凯撒一对人马兵分两路，一路去实验室救猩猩，一路去动物园放猩猩。

    凯撒运筹帷幄，指挥若定，猩猩大军破坏力极强，一路上遇到的抵抗完全可以忽略不记。

    他们甚至坐公共汽车来到了金门大桥，目标明确，就是要夺取金门大桥这个战略要塞。此时人类大军也已集结完毕，一场大战一触即发。

    大猩猩，你带领一队人马从桥上面攻过去。红毛猩猩，你带领一队人马从桥下包抄，其余的人跟我从中间杀过去。凯撒一两个眼神表达出了那么一大火车的意思。也只有猴哥身上汗毛变出来的猴子猴孙才能那么快领略精神了。

    在桥的北端，人猴正面交锋，同一时间凯撒大队发起总攻，海陆空三军收缩包围圈，人类溃不成军，似乎败局已定。

    犹记得，当年金刚在世界最高的楼为自己心爱的女人打飞机，午夜梦回，想起那一幕，我仍然热泪盈眶。

    没曾想，时隔多年，我还能再看到那激动人心的场面。没错，现在电影似乎不让猩猩出来打一下飞机就不足以表现出猩猩的勇猛。在凯撒正要欢庆胜利的时候，人类出动了武装直升飞机，占领制空权，一时间猩猩死伤无数。

    关键时刻，凯撒挺身而出，一条铁链耍得虎虎生风，直接就甩到了飞机上，消灭了敌人的一个强火力点。同时凯撒自己陷入了敌人的火力网中，表忠心的时候到了，大猩猩把领导挡到了旁边，自己身中数枪。还没完，当年金刚再猛，也只是在下面打飞机，这里大猩猩直接就飞到了飞机上，在飞机上打飞机，听起来都比较霸气。

    那么出风头，没理由不死了。临死前，凯撒和大猩猩深情对望，大猩猩颤颤巍巍的伸出手来，此时如果是国产电影，配音一定是：这是我的党费，请帮我转交给党组织。

    十万天兵天将降不了美猴王，同样旧金山警察打不过凯撒，飞机被打下来彻底宣告了人类的失败，猩猩大获全胜来到了红杉森林，就是西游记里的花果山。

    这就是美国版的大闹天空了，接下来的续集肯定就是凯撒怎么被镇压然后又怎么认识一个秃头和猪头，再一起去寻什么国家宝藏了。
      
    恩，一定是这样的。

出身贵族，接受最好的教育，幸福的童年，遭遇磨难之后展现出真正的领袖气质——果敢，睿智，仁慈，人类最伟大的领袖们表现的就是如此。
他的母亲是猿族第一位智商最高的成员，虽然遇难去世却将这最宝贵的基因给了他，他的“父亲”是人类，是人类当中极为罕见的既富有爱心又有渊博的知识的一个，他给了Caesar猿类在人类世界中能得到的最好的教育，同时也让他与自然接触而不致散失野性，但是，最重要的是，他将Caesar当成自己的人类孩子来对待而给了他幸福安静的童年，这奠定了他的性格影响了他的所有行为——试想如果他真的被做为一个宠物或者被不断的做实验那么最终猿类崛起时绝不会这么平和。
因为意外，Caesar被迫离开家庭，进入“社会”，在很快认识到游戏规则之后，他迅速做出了决策：
第一步，认识了猿群中智商最高的红狒狒；
第二步，释放了被囚禁的大猩猩，他是猿群中力量最强的一个；
第三步，用一只铁桶战胜原来的猿群首领，成为新的领袖，同时他也展示了自己的仁慈，因为一般猩猩群体中首领的交替总是伴随着原首领的死亡。
至此，Caesar所在群体中最聪明的，最强壮的，最凶悍的三只都成了他的忠心下属，然后，他对猿群进行改造，他先是以分饼干的方式来设想将猿群团结在一起，在发现无法克服他们的动物本能之后就干脆盗取113号药物使他们进行升级。
Caesar做这一切并不是为了他自己的命运和逃亡，因为如果要逃走，他很早就可以单干，而是他希望解放自己的同类，改变自己种族的命运，所以他才珍惜每一个成员，突出之后兵分两路，一路突袭公司将同类释放，另一路到动物园将同类救出——这就是革命，是人类历史上第一次一个物种挑战人类，并且，他成功了。
因为他知识渊博，勇敢果决，目标明确，理想伟大，仁慈睿智，因为他不心怀仇恨，不低人一等，不追求安逸，不选择杀戮……
人类历史上，我最喜欢的君主是居鲁士，他战功卓著，横扫世界，人们畏惧他，同时他仁慈得超乎想象之外，甚至资助那些在巴比伦被囚的异族们回归故乡，人们尊敬他。而在整个《猿星》系列的故事中，Caesar是整个猿族的无可争议的领袖，促使整个猿类不断进化，同时他也努力保护着成为了弱势种族的人类，他一生都得到了人类与猿类共同的尊重。
武力，智慧和仁慈三者的结合才是最伟大的君主，Caesar甚至超越了人类的君主

老版的《人猿星球》系列共为五部曲，分别是
　　
《人猿星球（Planet of the Apes）》（1968）
《失陷猩球（Beneath the Planet of the Apes）》（1970）
《逃离猩球（Escape from the Planet of the Apes）》（1971）
《征服猩球（Conquest of the Planet of the Apes）》（1972）
《决战猩球（Battle for the Planet of the Apes）》（1973）
　　
本片翻拍自五部曲的第四部《征服猩球》，故事架构大致相同，都是一头名为“凯撒”的聪明猿猴策划并领导了对人类的反扑，使猿猴成为地球的统治者。但这个翻拍版并非简单的照搬，对比新旧两版，能发现不少值得玩味的有趣细节。
　　
最明显的是标题的差异，新版更名为《猿族崛起（Rise of the Planet of the Apes）》。熟悉新世纪科幻片的观众一定对以“崛起”（rise of）做标题印象深刻，好莱坞的制片大佬们为了表现电影主角的强势，不厌其烦的令他们在银幕上气魄惊人的“崛起”：《终结者3：机器的崛起》，《神奇四侠2：银影侠的崛起》，《特种部队：眼镜蛇的崛起》，《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》……而这次猿猴们搭上这股“崛起”风潮，自有一种看齐上述科幻大片的野心，显得胸有成竹，令人闻之便生大片品相。而老版的《征服猩球（Conquest of the Planet of the Apes）》相比之下实在拙劣，征服？谁征服了谁？没有说清。一瞥之下，还以为是猿猴统治的“猩星”被征服了呢，与原意南辕北辙。
　　
《征服猩球》有一个十分怪异的社会背景：1983年（考虑到拍摄年代，这已经是科幻了），极权主义统治下的美国屠杀了所有的猫狗，猿猴成为了人类的宠物和奴隶，人类的残暴激起了猿猴的不满，于1991年，在智慧超群的“凯撒”领导下起义。而《猿族崛起》的社会背景十分写实，影片不掺杂任何具有明显幻想意味的元素，对医疗试验机构和设备的描绘十分平实，刻意淡化本片作为科幻片的本质。
　　
从老版影片拍摄的政治环境和世界格局入手，自然可以解释片中营造一个独裁主义未来的原因，但不论如何，类似的主题在今天已经不适用。环境保护，动物保护则成为当今大众愈发关心的话题（看看《家园》和《海豚湾》的超高评价吧），所以新版将重心转移到此类议题上，是引发观众移情的一记妙招。如果说老版是以充满恐惧和猎奇的未来作为噱头，那新版就是以大众道德的价值观胜利来招揽观众，以疾风骤雨式的进攻，来瓦解一切挑战人类良心底线的邪恶势力，即使这些邪恶势力是我们的同类，观众一样拍手称快。同样是科幻，新版更“硬”，更有信服力，也更令人在感情上投入。
　　
对于“凯撒”的描绘在两版中有巨大的不同，《征服猩球》的凯撒是来自未来核爆辐射后进化的种族，天赋异禀，生来就具有超越同族甚至人类的智慧，它一直大隐隐于市，甘做人类宠物，直到目睹人类暴行，才忍无可忍揭竿而起。而《猿族崛起》不认同这种概率小的惊人的基因突变，代之以祸起萧墙的宿命论：人类为了研究药物不惜用猿猴做实验，结果药物使猿猴智商突飞猛进，使人类自食恶果。
　　
这样看来，又是新版胜出一大截。70年代时，基因工程、细胞再生等医学概念尚是假想，编导要在这上面做文章纯属自讨苦吃，难编不说，即使编出来，当时对此毫无了解的观众也会嗤之以鼻，只能求助于时空轮回，飞船迫降；而如今高度发达的医学和信息畅通的互联网，早已使观众对此毫不陌生，科技设定能比原版更自圆其说，也可以得到观众理解，尽管稍微一认真，这仍是满足剧情需要的“伪科学”。再者，同样是诠释因果报应，原版中因人类残暴而引发猿猴暴动，实在难以令人信服，而新版的动物实验则是合理的多的契机，毕竟在我们目之所及的世界，虐待奴隶现象几乎绝迹，拿动物做实验却是科学界大量存在的事实。
　　
两版最关键的差异在于结尾的高潮。《征服猩球》中的“凯撒”振臂一呼，众猿猴跟随，与荷枪实弹的军警展开搏斗，一番古惑仔式的街头火并之后，军警被尽数歼灭，猿猴胜利，至于后续人类如何自取灭亡，猿猴如何逐渐统治地球，则几乎全无交代，只在续集中有浮光掠影的提及。《猿族崛起》则玩了一个宣传上的小花样：在预告片中大肆渲染猿猴与警车和直升机的战斗，令人误以为只是将老版照搬并做了场面升级，但实际在剧情中，这场人猿大战的战略意义甚低，只是猿猴们“回家”的抗争，随即又在结尾简短交代了人类最终败亡的原因：实验室中的有毒物质扩散。
　　
这大概是新版最进步的地方，因为它真正阐明了人类为何会在这场实力悬殊的交战中失败，最终沦为猿猴的宠物和奴隶。而不是像老版一样，不看续集，或者不注意续集中的细微回溯，观众，尤其是经受过《独立日》《变形金刚》等片洗礼的观众便很容易陷入这样的错觉：猿猴是靠拳脚和冷兵器战胜了人类文明，进而质疑：武力可以轻易摧毁城市的外星人和机器人，难道竟比不上一群手无寸铁的猿猴？有诚意的翻拍片，一定会致力于修复原版中的重大不足，在这一点上，新版确实做得出色，该解释的全部清晰明了。

而“全球中毒”的安排，也比老版中疯子、核战引发混乱和衰亡来的高明。后者明显受到时代格局的影响，旨在反映当时的一种恐慌心理，但因与猿猴之崛起并没有必然联系而显得拼凑（独裁社会就一定引发核战争？）。前者却给人偶然中的必然之感，故事源于药物实验，终于药物实验，一个完美的首尾呼应，令人唏嘘。

新版中的猿猴，虽然在发达的电影特技下有了更灵活的动作和更强的战斗力，但它们征服世界所需的努力却明显少得多——人类自己研制的药物替它们搞定了大部分工作。相隔40年，再次在银幕上起义的猿猴们更有头脑和战略规划，效率更高，以更小的肢体冲突换取了更迅速的胜利，它们的进化速度令人吃惊。隐隐担忧，也许下一次我们看到类似的场面，不会是在影院中了，阿门。

文/方聿南

从影片名字，从几句话的剧情简介，还有海报上猩猩犀利的眼神，一开始就让人带着紧张的心情期待猿族的大爆发。这种紧张的心情随着凯撒的每一次成长变化愈发加重，他的每一次变化，每一次龇牙都让人心里一沉,从小窗子里张望外面的世界的兴奋，到逃出去玩别人的自行车被打伤，到看到男女主角kiss时的意识唤醒，直到看到will的父亲被人打，终于，暴力爆发了。
在动物园里的时候，凯撒的眼神无助，无奈，但will同样无奈。看到凯撒在墙上用粉笔画的Home的窗子的形状，那一刻，心里一震，可以说是整部电影的最让人心动的地方。
will第二次来仍然不能带凯撒回家，凯撒的眼神以及不再是无奈无助，而是失望，低沉，包含着绝望和愤怒，此后多次犀利的眼神特写，让人心情更加紧张，不知会不会像kingkong一样复仇。
顺着影片的走势，凯撒只是带领猩猩们摧毁了害死他妈妈的地方，并未对人类造成过多伤害，在通往红树林的金门大桥，甚至阻止了同类伤害人类，他爆发的暴戾里面还是有will给他的温暖，以至于他对人类没有痛恨至极。
在他的带领下，猩猩们没有伤害过多的人类的情况下，回到了红树林，will来找他的时候，他的那句“Caesar is home”再次震撼了人心，他的爆发，暴戾，到最后，也只是想回家而已，这里，才是他的家。
看完之后，紧张的心情终于放下，反而觉得看得过程中有点过于紧张了，看到结局，终于舒了一口气，他只是想回家而已。