#宋丹丹退出桃花坞#、#孟子义锐评任敏汤晶媚乐队事件#……自《五十公里桃花坞》第三季开播以来,社交话题再次被推上风口浪尖。
从第一季的满屏尴尬,到第二季对社交关系的大胆探索,再到第三季新老坞民的适应和融合,《五十公里桃花坞》在不断探讨社交议题的同时,也逐渐形成游刃有余的社交场域。
相比于第一季观众对节目模式的适应困难,第三季明显看到大众更能接受这种深度探索社交关系的社会实验式节目,再加上MBTI文化的盛行,越来越多的人热衷于从节目中窥见真实自我,并寻找具有普适性的社交模板。
而本该在第二季基础上稳中求进的《五十公里桃花坞》第三季,也因宋丹丹和张国立的加入和暂离,让节目对社交关系的讨论到了一个新的空间。
不同的社交距离,逐渐完整的社交体系
首先,节目对社交体系的第一层解读是“集体”,而集体关系的核心在于话语权。
话语权包含决定和反对的权力,因此,节目对集体关系的讨论,主要是从决定权和反对权两个方面展开。
第一季中的“自我介绍”名场面就突显了两种权力的对抗。
宋丹丹对嘉宾自我介绍的盘问、张翰对“代表作”问题充满攻击性的抵触以及社恐人士内心尴尬但表面一本正经的回答都在一定程度上反映了集体中个人对于话语权的服从程度。
宋丹丹无疑是掌握最高话语权的“掌权人”,张翰是旗帜鲜明的反对者,而其他大多数人则是“不想惹事”的大众本身,这种权力对抗带来的尴尬具有强烈的戏剧冲突,让节目首期充满话题性。
而到第二季的“尴尬九分钟”中,针对要不要“抢活”和要不要办“篝火晚会”的议题,集体中出现了更多不同的声音,让话语权的冲突再次成为节目的第一个爆点。
到了第三季,节目推出了一个极具实验性的机制——“No Push”装置,嘉宾能够在匿名的情况下对桃花坞的各项决定自由地选择“Yes”或“No”。
“No Push”机制其实是对话语权问题的进一步升级,在匿名选择的情况下,集体中的每一个人拥有同等的决定权和反对权,个体的声音终于有了被听到的机会。
但主打“No Push”的匿名投票机制,却在一次又一次的意见不统一中形成了新的“Push”,让分房环节成为了一个众口难调的无限循环。
正如李雪琴所说,“这个‘No Push’机制保护的还是那些本来就不会被Push的人。”
集体与个人、匿名与实名、Push与被Push的问题再一次引发了现象级的讨论。
如果说节目第一季、第二季对社交的讨论还是集中在人与人的矛盾上,那么第三季的创新设计则是把焦点完全放在“社交”本身,让嘉宾作为实验样本,讨论的其实是更大规模、更深层次的集体问题。
其次,“家庭”也是一种极具讨论价值的社交关系。
在冷眼看来,《五十公里桃花坞》第三季主要是从角色配置和金钱分配上来模拟当下的家庭模式。
一方面,邀请张国立加入,弥补了家庭模式中“父亲”角色的缺失。
在《五十公里桃花坞》前两季中,宋丹丹的形象类似于《红楼梦》中的贾母、《知否》中的盛老太太,人生阅历丰富但和年轻一辈有着绝对的代沟,既作为最高统治者对一切负责,同时也要协调家庭内部错综复杂的关系。
因此,宋丹丹既是节目的灵魂,家庭中的绝对C位,同时也面临最强的炮火和误解。
张国立的加入则消解了宋丹丹的强势,承担起更多家庭责任。
在节目中我们可以看到,张国立的到来让宋丹丹有了同频的交流对象,表现更为松弛,而“老两口”的拌嘴模式,也让观众有了更强的家庭共鸣感。
另一方面,桃花币(节目中的货币体系)的归属从“以集体为中心”变为“以家庭为中心”。
这一季节目依然延续分房的模式,嘉宾们以家庭为单位管理桃花币,完成各自的家庭任务。
比如“揽月”之家就是典型的“内外”模式,汪苏泷、徐志胜、李雪琴作为650电台的工作人员,有固定的收入来源,通过提供生活费完成家庭中的责任分配,而任敏、鸟鸟没有固定的收入来源,主要通过买菜、做饭等日常家庭活动实现自身的家庭价值。
“摘星”之家和“谷仓”之家因为有了张国立、宋丹丹的加入,直接划分为“老、中、青”三代,更加趋近于中国传统家庭——老年人坐镇、中年人决策、青年人执行的模式。因此在花销方面会综合考虑三代人的需求,再加上种菜、做饭等家庭活动的加入,家庭社交有了更多讨论的空间。
货币体系在整个社交关系中处于非常重要的地位,它直接改变了集体和个人的行为倾向,因此导演组在三季节目中对货币规则的不断调整,其实在很大程度上推动节目不断产生新的话题和新的社交可能。
最后,“伙伴”关系则是更加综合地囊括了多种社交关系。
像王鹤棣和王传君就是很有默契的知心朋友。
而这种关系并非节目组提前预设好的,在节目第二季的一开始我们会发现,节目组在叙事上其实更倾向于构建王传君和李雪琴之间的关系,两人在三观上有更多的相似,也有更多的共同语言。
但社交实验的魅力就在于“不可预设”,充满感性的王传君和“火撩腚”王鹤棣却在桃花坞一次又一次的活动中找到了共鸣,成为一对充满“反差感”的伙伴,不同性格的碰撞和融合给节目带来了更多的看点,也让人与人之间的“相似”和“反差”成为节目中一项重要的讨论议题。
650电台则是团体关系的典型代表。
来自东北的汪苏泷、李雪琴、小辣李嘉琦自带幽默属性,同样都是创作者的他们也更倾向于内容输出,因此在桃花坞的社会生态中他们自然而然地凝聚在一起,组成了650电台。
这不仅是性格和才华的相互吸引,同时也是人物原生关系的持续性延伸。
近年来,像《毛雪汪》、《闪亮的日子》、《朋友请吃饭》等挖掘人物原生关系的“小鲜综”节目不断给观众带来惊喜,真实、接地气的互动让人与人之间的情感更加生动。
650电台的团体关系就是这样,在充斥着陌生和尴尬的桃花坞里,650电台像是一个桃花源,延续了三季的故事不需要构建强烈的戏剧冲突,就能实现很好的“陪伴感”。
650电台是《五十公里桃花坞》调节人物关系和情感张力的一个关键,同时,人物原生关系所带来的气氛也实现了节目想要传达的“治愈感”。
这种人与人之间特殊的引力,或许正是《五十公里桃花坞》想要传达的社交魅力。
“社交”的更多面
《五十公里桃花坞》中不同人之间碰撞出的不一样的火花,在一定程度上映射了真实社会中的绝大多数社交关系,导演组让“桃花坞”成为一个“实验场域”,更多的社会议题可以在节目里被讨论。
从第一季的尝试,到第二季的延续,再到第三季的更进一步,冷眼在思考:《五十公里桃花坞》是否还能带来“社交”的更多面?
其实,从节目第三季播出以来,冷眼就注意到了一个问题:这一季素人嘉宾消失了。
在第一季、第二季中,素人嘉宾一直是节目中相当重要的角色。
比如第一季陈陈陈的行为艺术给节目带来了更多的看点和戏剧冲突,而“行为艺术”本身也成为节目中一个重要且亮眼的固定环节,像第一季中让坞民在户外一起睡觉的行为在第三季也得到了新的复刻。
而第二季陈瑜和吴牧野的加入,也让观众看到不同行业人群之间社交理念的碰撞。
冷眼也一直认为,多元的人群才能构建最真实的社交生态,不同的行业和理念其实更能够引发观众对人与人之间“和而不同”的思考。
到了第三季,我们会发现:素人嘉宾隐身,桃花坞成了独属于明星的社交集会。
不可否认,素人嘉宾的隐身确实让节目的关注点更为集中,但不可忽视的是,娱乐圈盘根错节的关系其实在不断渗透到节目之中,更多更深的社交关系隐藏在私下,表面看来更多是一片“祥和”。
虽然这种做法让节目中的社交场更加自然和谐,但缺少的那部分星素互动也让节目和真实的社交世界有些脱节。
素人嘉宾的缺失或许是导演组选择的一把“双刃剑”,但节目最具有争议的地方在于“抱团”。
“抱团”本不是一件非黑即白的事情,在前几季节目中也很常见。性格特质的吸引,不同的熟悉程度,对社交不安全感的规避,本就会带来一系列的“抱团”,而这种“抱团”也确实是节目在不断探讨的议题。
但第三季节目中,导演组将家庭关系强化,金钱关系的分配与家庭密切挂钩,让社交中的“抱团”属性更甚,甚至分裂了节目的内容。
比如本季节目中各个家庭都需要用“桃花币”购买当天的饮食日用,因此家庭成员会更倾向于相互合作实现家庭效益的最大化,而“桃花币”总数最低的的家庭也将面临着更换家庭成员的压力,坞民在集体中的社交自由被削弱,从而选择做更多的任务,维持家庭本身所带来的“安全感”。
那么问题来了,如果没有新的社交“化学反应”,那第三季节目的创新由何而来?
《五十公里桃花坞》第三季播出到现在,导演组的叙事视角依旧以三个家庭展开,“揽月”之家着眼于650电台的创作,“摘星”之家聚焦于王鹤棣王传君的双向奔赴,而“谷仓”之家因还未找到合适的切入点,在叙事上稍显单薄。
特别是在宋丹丹、张国立两位大家长暂离后,坞民们更加缺少集体叙事的可能,让故事体量和庞大的嘉宾阵容相“失衡”。
虽然导演组有注意到这一点,让汪苏泷和王鹤棣互换家庭,希望擦出新的火花,同时也策划了各种集体游戏,希望通过各种主动或被动的互动带来新的社交可能。
但前期“抱团”的副作用还是十分明显,汪苏泷和王鹤棣表面上换了地方,但实际上还是在原本的社交舒适圈里,团体游戏中嘉宾的互动也只是一种快乐的“玩闹”,缺少真情的流露。
反倒是王传君、鸟鸟、李雪琴主动到放逐地“咕嘟屋”夜聊的段落,在离开高社交能量场后安静分享自己的故事和内心感触,让观众们看到了另一种平静却治愈的力量。
因此,如何让嘉宾在前两季的基础上还能产生新的火花?如何挖掘出人与人之间更深层次的情感互动?是导演组需要在本季的模式和叙事上继续重点探索的内容。
在节目播出过程中,观众对节目的高度讨论让我们看到“社交”属性的天然魅力,《五十公里桃花坞》三季逐渐完整的社交体系,也让人物之间的故事有了“推进感”,节目每一季的创新都让我们看到节目组对“社交关系”新的探讨。
通过社交关系打造“治愈感”也是《五十公里桃花坞》能够在“综N代”魔咒下依旧保持高水准的秘诀。人与人之间的关系永远是经久不衰的话题,能从一档综艺节目中“见众生”,《五十公里桃花坞》近乎将“社交”做到了极致。
这当然源自于导演组对“社交实验”初衷的坚持,对社交关系的深层思考和探索,对综艺分享快乐、理解痛苦的价值传达,但同时,冷眼也十分期待能从节目中看到“社交”的更多面。
从第二季开始看的桃花坞,在我眼里桃花坞是个浪漫的节目。虽然名为社交节目,实际上是想让所有人通过观察、接触各种社交方式和社交场景后接纳自己,立意为和自己对话的放逐环节就成了这个接纳自己的重要场景。节目组在放逐环节通常会搭建一个美丽、安静又孤独的环境,让人有时间、有空间、有氛围的和自己对话,倾听自己的内心,加上放逐前后其他坞民的暖心举动,让放逐成了第二季很多浪漫名场面的来源。
第三季的第一个浓墨重彩的浪漫名场面来自于大小王,确实是我没有想到的。(本篇多图预警)
这段放逐拍的好美啊,景色美就不说了,景在人前也美,人在景中亦美,每一帧截出来都美。配合着大王涤荡心灵的画外音,和双向奔赴的浪漫故事,这一段真的非常治愈而且拍得非常有电影感,强烈推荐观看。
大王一个人背着背包,一路步行上山了。他穿着深蓝色的罩衫、土黄色的马甲,背着浅灰的背包穿行在山间土路上,身型伟岸如大王在森林、雪山、蓝天面前也是小小的一只,并且恰如其分的、和谐的融入到了整个景色中。
终于来到了咕嘟屋,到这里视野豁然开朗,雪山也跃入眼帘。敏感细致的大王就这么静静地站了好久,周遭万籁俱寂,眼前大自然的馈赠又是那么的震撼人心,大王的感动全在眼里,真的是说一句话都是多余的。
大王满心欢喜的把咕嘟屋里里外外、上上下下细细打量端详了好久,坐在屋外的木地板上,准备开始享受这放逐的夜晚,这时马铃声突然传来,我不禁嘴角上扬,他还是来了。这个时候距离小王老师出现在节目里已经过去了十几分钟,作为换人的另一方他却一直没有出现过,这不合理,这不,他来了。从黄昏到天黑,沿着大王走过的路,看过的景,踏着夜色,骑着他的小黑马,小王真的背着个小包离家出走来找他的大王了。
大王看着小王的出现,脸上浮现出一种心照不宣的“嘿,果然是你”的笑容。
“你这个来算什么呢?”大王笑着问。
“借宿嘛。”小王说。
“好的!”
这个“借宿”应得真的是巧妙,不同于女生之间会说的“来陪你呀”“想你了呀”,也没有标榜自己说“来陪你啊兄弟” “我是不是很够意思”,而是一种男生之间的很潇洒的表达行为和感情的方式,并且这个重心没放在自己的身上,是放在大王身上的。我是为你而来,但你不用有任何压力,这个回应非常小王。
为了这个浪漫的借宿,小王准备了不少,零食,仅有一袋的、珍贵的、可以暖暖和和吃的螺蛳粉,以及让浪漫加倍的、家庭传家宝——神灯——拿最“无用”的东西,做最“无用”的事,小孩子的浪漫果然才是最浪漫的。
夜渐深了,也凉了,兄弟俩围坐在木屋里的炉子前开始生火。大王是理论强者,输出着到底哪种材料更好烧,小王居然是实践强者,他,居然会生火。他蜷缩在炉前小小的一坨,驾轻就熟地往炉膛里送着生火的材料,火光照着他明艳的脸,火在灶堂里面跳动,偶尔的拨动会炸出来小火星,好像放了场小烟花。
屋里好安静,只有柴火被火浸透烧得噼里啪啦作响,还有两个大男人有一搭没一搭的聊天。
“我小时候在农村的那种土灶,我就老爱烧火了”
“这么烧柴火就很开心是吧”
“好好玩儿“
专心烧火的小王是沉静甚至有些严肃的,那一刻我不知道他在想什么。也许在想那个教会他烧火的人?也许在思念童年的生活?也许也在想当下?我不知道,这是专属小王老师的沉静时刻。但此时此刻,这个画面、这张脸充满了故事感,充满了遐想的空间。
明天还要一早起来看日出,那早些睡吧。屋里只有一张床,怎么办?我睡床板你睡床垫吧。只有一床被子,怎么办?你盖被子,我盖你的衣服吧。大王把正经的枕头、被子都给了小王,连电暖器都放在了小王那一边,他知道小王怕冷。即使大靖不在,睡前还是要手牵手完成那个仪式,“love u buddy! 晚安“
星空下他们的家
美好是会留给善良的人的,大王小王在第二天清晨守到了难得一见的“日照金山”,那是一种你只看截屏都能感动落泪的壮美风景、瑰丽气象。
大王静静地看着,默默地眼眶湿润,向大自然排解着自己的苦痛。小王静静地陪着,悄悄地记录着,从大自然吸收着馈赠的养分。
这不就是“何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。”对的景旁边是对的人,真是人间大浪漫。
大王是秋天,小王是夏天,他俩特别不同。
但是在木屋前看着日照金山眼眶泛红的大王,和在灶前望着火焰神情专注的小王,这些瞬间他们又何其相似。我猜他们在彼此的身上看到了自己想要成为的一部分自我又或者是不太显露于人前的另一面。
两季看下来,大王是一个温柔的人,他的灵魂飘在空中,但又非常喜欢人间的烟火。之前他更多的是自己在寻找和构建自己的烟火天地,而小王的出现像是给他修了一段梯子,顽强固执地穿过云层,坚定地摆到他面前,在打打闹闹中给他传递烟火气、拽住他的同时,也会坐在梯子上陪他享受晨光和夕阳。看日出那段就能明白大王多么憧憬生命力,而小王恰巧就是生命力本身。
而看似澄清见底的小王其实也是个矛盾的综合体,冰与火藏匿于他身体的每一个角落,他聪敏又拙朴、幼稚又成熟、强大又柔软、大条又细腻,连同外貌也是纯真又艳丽。他提供安全感,但也需要安全感。大王用他父亲一样的包容和一些中二魂专属的同频共振让小王感受到了安全感,那是一个可以疗愈,不用强颜欢笑的场所。
表达爱是小王的长项,所以每次你都看到他热烈地主动地奔向他喜欢的人,撒娇、打滚、贴贴。大王是个欣赏独处又需要陪伴的,大概率是个infp,没有坚定的内心他就很难搞,面对小王这种坚定的、笃定的、热烈的,你能看出他没办法也乐在其中。
于是你陪我去淋雨,我陪你静坐在窗前。你陪我嬉笑打闹,我陪你静观日出。
你怕黑,偏偏他是灯。
这一段其实再多言语都无法形容,真心推荐大家去看节目。分享一段《桃花坞》的官方花絮。
最后用《人物》杂志的这段话和大王写的任务结个尾吧,愿你能享受安静,滋养自己,做你想做的!
早安,午安,晚安:)
各位,随着节目正片开始,涉及到的人多了起来,互动也会更多。希望咱们以观察、观摩为主,不建议单凭镜头前的互动就来断定嘉宾之间的关系甚至于进一步脑补出其他戏来,嘉宾们之间的互动绝不止镜头呈现出来的那些,断章取义的事咱不做哈。所以一些不合适的讨论我要开始删除了,谢谢大家,请友好互动。
让我们聚焦具体呈现的社交场景,观察小王老师给出的反应,体会高质量社交反馈带来的愉快和自在。
终于到丽江了,进入了正式录制前的夜晚。8个老坞民全员到齐,用桃花坞经典的开会环节对接下来的坞居生活进行展望。这一集你能明显看到小王老师身上的分寸感开始发挥作用了,因为前辈们都来了,不需要他再出面撑场了,他只把自己有关的部分做好就好了。在进退方面,他把握得真的极自然、极好。我们继续就节目里的社交场景来碎碎念一下:
1、集合
大漂亮孟姐的妈妈也是个社牛,拉着小王老师要合影。小王老师不仅大大方方配合着合影了,还张罗着把在场所有的嘉宾都薅过来和孟妈妈合影,连同大王也羞涩着合了影。小王这个举动又是神来之笔,不仅照顾了长辈,还因为所有人都来合影了,破掉了一些话题的可能性。
2、开会排座
丹妈和志胜来晚了,剩余6个人本着溜边原则迅速瓜分了长条桌的两侧,生动呈现社畜生态。一侧以大小王为核心,另一侧以雪琴和汪苏泷为核心
会议经典座位图
丹妈来了以后,为了破掉自己强势的形象拒绝坐在中间,直接坐到了棣棣的位子上。中间剩余的两个位子来晚的志胜坐一个,剩余就必须调换一个人坐过去,可想而知这成了个抢凳子的游戏。丹妈让剩下最资深的大王坐过去,大王直接拒绝,最后只有凳子被占了的小王被拱着坐到了另一个中心位。这一幕让你想到第二季小王老师到访650电台接受采访,因为辣目成为史上唯一一个坐了汪台位置的嘉宾。小王老师就是这样,人群里绝不争抢,但如果需要他坐在那里,他也大大方方绝不会觉得自己不配。
分配来的c位
3、主动cue梗、破局
在瓜分边角的战役中,辣目坐在了大小王一侧,本来中间隔着大王,没想到这个时候小王老师主动cue了自己和辣目的“纣王妲己”梗,大王迅速觉悟,和小王老师换了位子。
这就是小王老师大大方方的绝佳例证。作为第二季最出圈的梗和cp,第三季不可能会没有人拿这个做文章——甭管是节目组还是营销号。与其等着被调侃,不如我自己cue,达成我主控下的共赢。丹妈上来就和辣目说今年不能和棣棣组cp了,他太火了,容易挨骂。明着看像挑事儿,其实实际上是在排雷,后面这个梗继续或不继续就都很自然。小王老师接的一句“别来沾边儿”也是反应和网速齐飞,哈哈。
💡大王
别来沾边儿——事业性妲己
这个时候要提一句丹妈,真“话题女王”,褒义,每一句都很敢说。在🍠看到一个网友说的,很同意——话题女王,褒义。有些事像地雷,埋在地下很危险,排出来了,就不是危险。丹妈多次cue敏感话题,既排雷,还不至于让节目组少了太多爆点。把暗戳戳的事挑明,是能耐,丹妈既有这个资历也有这个能耐。
4、君君是我的!!
again,小王老师在展望接下来坞居生活的尾声,又明晃晃的、第一次在众人面前表现了对大王的霸道主权——“不要跟我抢王传君!谢谢!”搞得现场一片艳羡惊呼,猛男大王娇羞比心。这段太有喜感了,也太有安全感了。想起了小王同学小时候接受采访,被问到怎么才能追到王鹤棣?答曰“三分天注定,七分靠王鹤棣”。嗯,这份主动争取你是一直没变过呢。
宣誓主权
猛男比心♥️
最后,说一句,节目组真的没有给小王老师单独开滤镜吗?他怎么这么好看啊😍😍
桃花坞是个常驻多达17人(后面人更多)的社交慢综艺,涉及到的人之间的互动也会很多,不建议单凭镜头前的互动就来断定嘉宾之间的关系甚至于进一步脑补出其他戏来,嘉宾们之间的互动绝不止镜头呈现出来的那些,断章取义的事我们不做。我们要做的是聚焦具体呈现的社交场景,观察小王老师给出的反应,体会高质量社交反馈带来的愉快和自在。有我觉得不合适的讨论我会删除,各位见谅。
大小王几乎每期都在撒糖,小王一见大王就开始撒娇、打滚、卖萌。
沙发:我很大的,你俩不用这么挤
pia pia pia
以及担心被拆散。
到了丽江就开始宣示主权。
在大型泡脚现场,小王老师因为陪着丹妈和国立老师是最后一拨到的,而大王和鸟鸟则是第一批到的。大王应该是从上车那一刻就希望尽快见到小王老师,到了泡脚现场更是不做掩饰的大声呼唤,而且从衣着和现场人数看的确距离小王老师到场还远着呢。
所有人到场的坐次基本都是按照乘车安排坐的,只有大小王例外。大王在雪琴来之前自己坐在所有人的对面,在雪琴来了以后坐到了雪琴旁边。而小王老师到场后,则是毫不犹豫的直奔熟人。对,他又”挤“在了大王和雪琴中间,真的就是本来没位子生挤出来了个位子。
大小王不仅全程贴在一起——真的是物理层面的“贴”,毛巾也用的同一条。实话说除了带孩子,我没见过两个男生这么贴着的。
不仅要贴贴,我的毛巾也分你一半
“传”属小“棣”上线
还在call back新坞民提问的环节分别出来替对方说话。大王帮小王重述了面对“张国立和宋丹丹同时掉水里救谁”给出的高阶答案——掉什么里小王都把那个液体喝干。由于不是小王自己回述的,通过第三人来说出这个离谱又重视的答案更有效果了,国立老师马上举个大拇指点赞。
小王则在直男哥哥又陷入到丹妈挖的坑——“王传君说和江疏影完全不可能”时贡献了超快的反应,用“临时经纪人”的身份上线,表明“这个问题我们艺人回答完了“。解围之余还超级有梗,这孩子太聪明了。
王姓经纪人和他的王姓艺人
分房的过程大家都很熟悉了,小王老师的词典里没有plan B,主打一个死皮赖脸就要和君哥住。
不被满足就威胁要离家出走(你几岁了小王老师?)
强有力地推进结果达成,明晃晃地告诉你在一段关系里什么叫“三分天注定,七分靠王鹤棣”。
主打一个明箱操作
甚至于最后站出来选了“摘星”我都觉得是因为那是大王喜欢的调调,否则他不会在参观房间时和大王说“这是你的梦中情房”。
住在一起的目标达成后,王爸爸上线了,主打一个宠溺、陪伴。
一起划船船
一起采摘摘
对的,小王老师把摘的🍓放到了大王的🎩里
一起做饭饭
一起发神经
当然必须还有一起打球球,一起在湖边打球,一边提心吊胆一边打球。
别掉水里,别掉水里,别掉水里
夜深了,一起喝酒聊天
大小王的关系很有意思。明着是小王赖着大王,实际上是小王在提供安全感。明面上大王是最难搞最挑剔的,实际上他没有对小王的任何一项决定说过不。比如分房,在整个这个过程里的重要节点上小王老师就没怎么和大王商量过,基本都是小王老师带动节奏在强推,大王只是在配合小王的推进,但他也没有任何被push的感觉和不开心。
在大王的影响下,小王开始学着享受沉静。在小王的带领下,大王心底那个中二少年终于有机会出来透透气。
大王应该很喜欢小王,就像他说的小王才是那个真正自在的人,真正表里如一的人,不像他自己还会纠结。在大小王的关系上,小王老师应该是非常笃定的,所以他一直在直白热烈地表达爱意。
两个这么不同的人产生了这么奇妙的化学反应,要我说,主要责任在小王老师。都说小王老师像小孩子一样,我就忽然想起霍建华说他第一次抱女儿时的感受,他说“这辈子从来没有觉得有一样东西是属于我的,包括我的积蓄、包括我的名,甚至有时候包括我的身体。当你抱着她那一刻,你会觉得,这是属于你的。”有孩子的人应该懂得这种感受,那个小小的、软软的小生命全身心的依赖你的时候,你那种踏实和笃定。小王就是用这种小孩子似的依赖霸道给足了大王安全感,收服了大王。
又一次,翻回《人物》的采访,它说——王鹤棣在一个充满爱的环境里长大,「所以他有爱人的能力」。就算如今离开了家乡,他也让自己拥有着紧密的、全面的关系,给自己构建了一个完整的世界。
在这个世界里,他获得爱,也能够给出爱。
可能在亲密关系中,我们都应该勇敢一点的去表达爱。
图左王传君微博,图右王鹤棣抖音
1.第一集之中最大的看点在于no push环节,将一件事情的决策权下放到每个人,反对集体决策,反对大多数人决定压倒每个人的自由意志,反对宏观抽象的集体概念压过个人。
给予大家充分讨论的空间,经过大量、长时间的充分讨论。
其实这也是一种乌托邦实验,大家每个人都平等的享有权力。
可结果呢,就是一件事情永远推动不下去。
举个例子,王传君自己说一直有不喜欢的人住在一起,就一直不同意。那么我们是不是就可以理解成他不仅要和王和棣住一起,还不能跟不喜欢的小A同学住在一起。
那这次节目十几个嘉宾,都有自己喜欢的和不喜欢的人,有咩有可能,对于分房这件事情,永远没有一个所有人都满意的完美结局方案。
分房这件事情最后推进下去了,第一是有人站了出来push,第二是因为有人在集体的压力下放弃了一部分自己的绝对自由。(当然不排除这个选择有的人完全不满意,有的人有点满意,有的人非常不满意)
那把十几个人的小人群放大,放到十几亿人口的社会上,又何尝不是如此。
人类社会不管以何种方式缔结在一起,遵守何种社会契约,一定会产生有人在引导,有人要放弃一定的自由。而让大多数人满意的点在于,度。
秩序和混沌是两个相反的/极端的概念,极度的秩序,压制个体活力,而一些人追求的绝对自由,则会导致整体的混沌,甚至混乱,最终的结局还是每个个体的痛苦。(参考某地近些年愈发严峻的趋势)。
2.第二集,
A找B问要不要吃烤肉,B同意,B去找了一圈人问要不要吃烤肉,都拒绝了,遇到C,C在不知道A是发起人的情况下问为何不吃火锅,B觉得有道理,于是找到A说我跟C想吃火锅,你不想吃的话另找人吧。
A哭泣,觉得B剽窃了自己的想法,另外找人吃饭把自己踢了。
B觉得自己没说清,并没有剽窃组队烤肉的想法,而是自己有了新的想法,想变一变而已。
C当时不知道A存在,以为只是有人来喊自己吃饭,而自己觉得吃火锅更好。
我觉得,我要找朋友去吃饭,朋友中午答应我,晚上告诉我他有新的想法,明天和别人吃火锅,我肯定打丫的。
A的想法便于大众理解,孟姐也一下子理解成这个意思,但我觉得真不至于上升到自己的职场遭遇,被别人剽窃专利。
或者上升到咖位对决,B一个中年还不红、中小小公司的不知名艺人,C完全不知道之前A说想吃烤肉,而且A自己也是上市大公司力捧的新一代台柱子。
光线可是影视界制作的一哥啊..........
就好比我说我想做个汽车机盖行人被动保护的方案,我找了A,A说真不错,结果A在出去摇人的过程中发生了变化,觉得主动防护跟符合未来发展趋势,最后A跟B去找了一位大神C做汽车机盖的主动防护方案,我肯定骂A你大爷的,丢下老子一个人,但是我不会说A剽窃我的方案还把我踢出自己的解决方案......
是不是有点复杂......
人们更愿意相信简单的、便于理解的、符合自己情绪的事情,并把它称之为实话或者本质。而营销号也善于以此来构建能够迎合观众情绪的小作文.......
我是新入坑的,主要是因为有周一围,因为我本人比较喜欢这种治愈系的慢综还有文化类综艺,看多了这种综艺我会天然的喜欢一些艺人嘉宾,他们是跟这类节目是适配的,比如周一围的仅三天可见,上新了故宫,黄磊何炅的向往的生活,单院长的万里走单骑等等,看到他们就会有一种岁月静好的感觉,然后再搭配节目里的美景,是真的很舒服的,然后说说这个综艺吧,因为我是新入坑的,我就只看过第三季,首先我觉得这个综艺很真实,新认识的一堆人凑到一起就是会很尴尬,一些综艺他们喜欢通过剪辑让观众觉得他们相处的很融洽,而桃花坞没有,尴尬就真实的把他们的尴尬呈现出来,再就是我很喜欢节目组不去强行设置一些个环节(除开必要的,比如分家挣贡献值,放逐,木牛流马,行为艺术),就让嘉宾自己发挥,包括桃花币的定价,这很好,还有就是换家庭成员作为惩罚,这个很好,因为会有比如摘星家纯享受生活然后又不怕放逐的,这会导致他们对贡献值的高低没有任何的担忧,可能就会导致节目组的机制进行不下去,还有一点我要夸的就是刚刚开始那个分家的no push,虽然鸡肋,但是真真实实的反映了人们的社交心理,只要不知道是我干的,我就可以偷偷摸摸做自己不好意思做的,以及最后,只要人数多到一定程度,无论如何都无法做到让任何人满意这一定律也被完美展示出来
人稍稍有点多 但还是很好看!
目前看来新人挺尴尬的,还是老人有意思,节目组选址真不太合适,高反的发烧感冒的好多个,从没见过综艺这么多人同时生病
大千,劝你谢谢所有为这节目付出了无数昼夜的大千人。108个机位,108种折磨。
去掉什么行为艺术就好了 我只想看生活感的慢综
缺点是人太多了。
孟子义王鹤棣性格又好俊男美女看着舒服
还是熟悉的缺德味道 桃花坞没有宋丹丹不行! 王鹤棣真是比上一季还帅了 真妲己啊 孟姐一如既往可爱无敌 爆梗还得是650 没有第三季的日子天天复习第二季 现在终于来了 哭😭 ps又回海南录真的好开心 还是最爱海景!
王鹤棣!!!终于来啦
好看~各方面都挺好的~王鹤棣和孟子义太漂亮了
看了前两期 还不错 不再那么抓马 有些治愈 体现了各种不同桃花坞的生活方式 返璞归真
任敏成功凭一个人拉低整个节目评分。
没想到啊,桃花坞竟然成了我每期必看的节目
无孟姐不桃花坞,笑死了
先来个四分!先导片里的孟姐太美了,我都想打五分!但是一分留给孟姐的新后宫!希望辣木不要在阴阳怪气的和孟姐说话啦!王传君还是那么有意思,有强大内核的社恐人士,就很有魅力!
喜剧人的阴阳是真的阴阳。
这一季的新人尴尬比欢乐多,任敏来了句:“我封你一个称号吧。”尴尬得我想关,又有包袱又拧巴,无语。
就不喜欢看每个人都惯着宋丹丹 🙄 好面子又自私霸道,她要不是演员,跟在景区倚老卖老插队的大妈有什么区别?这个世界需要更多会说不的“王传君”,节目也需要更多老艺术家加入,别只让她一人高高在上,享有特权,霸凌别人。650依旧是看点,物以类聚,已经开始期待下一集刘宇宁,大张伟加入,和汪苏泷可以唠到天亮。
任敏这个人…太绿茶了(yue)
第一期看下来我真的是要笑不活了,里面喜剧人太多,张国立和宋丹丹这俩在一块没想到这么逗
除去节目外的糟心事,这季还挺好看的,宋茜的穿搭真得太绝了,建议速速出个健身教程,她性格也好可爱。