笑傲江湖国语1996

最近翻拍不断，主要想谈谈为何令狐冲一角这麼多年来很少有演员可以像吕颂贤一样得到许多人认可。这也解释了为什麼吕颂贤演的令狐冲会成经典。我认为并非其他版本太差，而是令狐冲一角难诠释。
金庸十四部小说创造了无数的武林英雄，包括郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉以及令狐冲等等，当中郭靖、杨过、张无忌、乔峰、段誉等角色在各个时代都有出色的演员成功演绎出经典的侠客形象，如杨过有人喜欢刘德华，有人爱古天乐，也有人爱黄晓明，张无忌也是各有簇拥，有人爱马景涛，有人喜欢吴启华，也有人爱苏有朋，乔峰则是梁家仁、黄日华和胡军三分天下，各有各的优点；段誉也有陈浩民和林志颖相互辉映。独独令狐冲一角，历代已经有十位演员诠释过，但在许多人心中，90年代的吕颂贤一直是很多观众心中认为最经典的令狐冲，甚至有「吕颂贤后再无令狐冲」的说法。为何吕颂贤演绎的令狐冲会成为后辈演员难以超越的一道鸿沟？有人说是后几代选角差，但马景涛、李亚鹏、任贤齐，甚至新一代2013版的霍建华等等都曾是那年代最热最火的小生或歌手，他们也是在众多优秀男星中脱颖而出，为何就是无法像吕颂贤般将令狐冲诠释的如此到位，在我反覆看过原著几次后，发现令狐冲这个角色很复杂，他有浪荡不羁的一面，可以不死守门派之别的分野，不迂腐地遵从华山派戒律，心中自有一把判定是非正邪的尺，但面对从小抚养他长大的师父与师母，他饮水思源，割舍不下养育十多年的恩情，即使知道岳不群真面目后仍一再包容。这看似与他洒脱的性格相违背，未能理解透彻角色的演员定会觉得这两点是相互矛盾，其实仔细观察人性，这两点是会并存且不相违背。因为人作为客观的第三者时，他可以理性的去判断是非，认定甲有错，即使他是什麼伟大人物也无须护短，但当那个甲成了你的亲朋好友时那又不同了，这就是所谓理智与情感面的挣扎，也是令狐冲这个角色有血有肉贴近人性的原因。他不像郭靖，太像完人，可以选择大义而牺牲亲情，反显黄蓉的自私，但其实黄蓉的反应才贴近人性。但郭靖这样的性格比较单一，对演员诠释上来说较为简单，不复杂，只要掌握住郭靖憨厚特质，就已经驾驭了七八分了。再说杨过，同样道理，金庸塑造杨过的性格就是离经叛道，愤世嫉俗，只要把握了这个特质，再加上亦正亦邪的气质和少女杀手的外貌，就足以秒杀观众。
再说回令狐冲人格特质，除了上述提到潇洒不羁却又被情与义羁绊这两点外，令狐冲还有一个很突出的特质就是像永远长不大的大男孩，调皮好动，师娘曾说他太胡闹，不够正经，所以小师妹为什麼始终把令狐冲当成哥哥而非情人，因为她心中选丈夫的标准要像岳不群一样。所以要一个演员同时诠释潇洒不羁、调皮胡闹，和面对情与义的犹豫挣扎，这三个完全不同的层次其实是有高难度的，综观几位演员的表演，李亚鹏的诠释总是故作洒脱、狂放豪气样，却显现不出令狐冲的俏皮、大顽童的一面，还有面对情与理抉择时的犹豫不决。李亚鹏总是很单一的表现出正义，甚至台词还说出什麼「正邪不两立」之类的话，台词很明显已经和原著角色性格有偏差了，难怪李亚鹏的诠释一直往郭靖、乔峰那种「侠之大义，为国为民」感觉走去。
而周润发有演出潇洒不羁和犹豫挣扎，却少了令狐冲那种轻佻，飞扬跳脱的顽童感觉，加上那个版本剧情改编的不是很好，所以也未能成为经典。至於许冠杰版，限於电影篇幅有限，加上大幅度改编，情节都脱离原著了，只能说他有把狂放不羁的一面表现出来，其他部分完全没有。而李连杰版完全是林青霞东方不败个人秀，令狐冲彻底被边缘化成了大花瓶。而马景涛，我只觉得他很刻意的想表现潇洒，而非那种从人格特质散发出来的洒脱。
至於任贤齐，我只能说他演出来的感觉跟小说中的令狐冲真的相差蛮远，但他本业是歌手并非演员，在此也就不苛责了，只能怪当初选角的人眼光有问题。
最后说吕颂贤，他是唯一一个把令狐冲诠释的最全面也最到位的演员。不敢说他演技精湛到足以媲美影帝级人马，但他在把握令狐冲性格中几个不同层次是非常精准到位的，这或许跟他本人性格本来就与令狐冲有些类似，占了先天上的优势有关，所以当初能选上吕颂贤演令狐冲的制作人也要记上一功。真正好的选角就是要挑选与角色特质相近的演员，而非冒险要演员硬去演一个跟他气质不相符合角色，这点香港TVB做到了，但其他版本的制作人却没做到。
在表演上，吕颂贤的演出层次分明这点是无庸置疑，把令狐冲各个时期心境不同转变都诠释得很好。从在华山派时期与小师妹两小无猜、与世无争时的洒脱不羁、调皮胡闹，到被卷入江湖斗争后的情与义的矛盾，但为了情与义两字还是一肩挑起恒山派掌门重任。时期的令狐冲，吕颂贤的表演收起了前期的顽皮，胡闹，因为他已经有了成长，但仍表有洒脱与不羁，一直到后期，看到左冷禅、东方不败、任我行、岳不群等人陷在权力追逐的游戏当中，欲望永无止尽，才看透平凡的人生是最幸福的，於是选择和任盈盈退隐江湖，到后期令狐冲才真正到达不牵不挂是最自由的境界，而吕颂贤把后期令狐冲那种历经江湖斗争后，选择完全抛开的洒脱与云淡风轻诠释的很到位。那种避世不是逃避，而是看透。

吕颂贤的表演除了把令狐冲各个时期的层次转折都表现出来外，另一个最大的优点就是他表演的方式非常自然，从脸部表情到肢体动作，很少看到表演痕迹，不会有挤眉弄眼的过多表情，才会有感觉活脱脱的令狐冲就出现在你面前的评价。因为他的演出很生活化，不会让你觉得他在演戏。人常说表演的最高境界就是不让人觉得你在演戏，吕颂贤在诠释令狐冲时做到了，才会让人如此津津乐道，一再反覆翻看。

硬要鸡蛋里挑骨头只能说原著里的令狐冲挺爱掉泪，但吕颂贤的诠释下未让他轻易留下男儿泪。这也跟一般香港演员在表演上情感趋於内敛有关。唯一有场令狐冲掉泪，是他以为任盈盈中毒身亡，导演只给了一个中景，若不仔细看，可能还看不出他眼眶含著泪。不像台湾演员，尤其演琼瑶剧的演员，可以动不动就大哭大叫，肆意地宣泄情绪，非常的夸张戏剧化。不过表演是种艺术，无对错，有人喜欢情感外放些，有人觉得点到即止就好，而我个人偏好是取台剧与港剧的中间质，过犹不及，如果吕颂贤的情感戏能在多外放一点点，会更完美。

大凡80后的金庸世界，除了翻阅原著之外，大多来自TVB那个小作坊。现在看来，90年代TVB几部金庸剧，论画质，特效，武打，现在均已陈旧不堪，但却令我等依然神往不已，究其原因，仍是极为主演极为精彩的演技与更为出神入化的国语配音。

近日重温多年来心中最爱的《笑傲江湖》，再看之时，发现也并非完美无瑕，不少细节想起来令人遗憾。

首先，如与同期拍摄的《神雕侠侣》《天龙八部》相比，此剧似乎经费严重不足，在化妆，灯光，场景上，位于三剧之末。其中有几处尤其值得一提，如令狐冲在某些场景下的发套极为干枯，不知道是导演希望刻意体现令狐冲的悲苦还是如何，看起来令人觉得此人已经潦倒不堪，至于此细节是妙笔还是败笔，只能留于观众评说了。尼姑发套的问题，众说已久，TVB拍戏一向如此，现在看来确有小制作之嫌。 至于场景，与其他几部金庸剧类似，但似乎笑傲的场景最为简陋，这也是影响此剧后期的硬性评价的因素之一。

另有一处重要硬伤即武打设计。TVB武打其实千篇一律，降龙十八掌必有众多激光龙，而神妙武功到了一定境界，必然有各种光波，如《天龙八部》中彩光十色的六脉神剑与乔峰各种龙类出没，而《笑傲江湖》也不外如是。辟邪剑法，独孤9剑，太极剑，吸星大法这几种顶尖神功均以激光露面，现在看起来多少有些浮夸。如果说乔峰身上的一群龙现在让80后想起来兴奋不已，《笑傲江湖》中的激光却只能被我理解为特技贫乏了。其中令狐冲的经常将长剑扔出形成剑气以示御剑之神妙就令人觉得过于浮夸，而本身的武打设计也只是乏善可陈，当然比之老张金庸中更为浮夸虚假乃至不堪入目的镜头语言可要好上不少。

剧情改编方面，每版的笑傲江湖均有或大或小的改编。除去李连杰霍建华这种东方不败都成女的玄幻非原著作品，央视与96TVB则在不少细节上予以修改。96在结局上略有修改，原著中任我行默默死去，而96中将其修改为击倒令狐冲后欲运神功爆发时登时气绝，也与其一世枭雄的身份匹配。而央视则改成岳不群杀任我行，令狐冲杀岳不群这样的大PK式结局。孰好孰坏不论，只能说原著老任默默死去似乎在电视编剧来看，过于欠缺戏剧化，而每部剧必然在剧尾有一个大决战的剧情。私以为港版较为平和，而央视版似乎太过于夸张。

港版结局另有一处是改在任盈盈身中剧毒，令狐冲几乎为之自尽。用了整整一集的篇幅，我感觉略多，虽然看的时候并无不适之感，但是在任我行死后整整一集强调两人的坚贞爱情似乎过于啰嗦。

其实从演员阵容来看，此剧确实在拍摄之时，并非收到台中极其重视。吕颂贤多年配角反角，女主角亦非如关咏荷萱萱等一姐级人物，与古天乐李若彤，或者黄日华这种多年大哥级人物在影响力上相差不少。而时至今日，再看这二位主角，所有作品中最有影响力的仍是《笑傲江湖》，而其他作品甚至不能及此剧十分之一，令人扼腕。

所以，他们都把自己最好的表演给了笑傲江湖。

先说吕颂贤饰演的令狐冲。原著中杨莲亭男子气概十足，而林平之则是俊美不凡近乎女子，令狐冲相貌自然不比此二位，更是被东方不败讥讽为“平常”，但能得仪琳盈盈倾心，自然也算是英俊少年一枚。玉面薄唇，剑眉星目，从外型上，吕颂贤活脱脱的原著翻盘，而亦非走古天乐这样近乎古装剧完人的路线，用于令狐冲，却是令人拍案叫绝。而气质方面，实在令人惊叹。吕颂贤无论前期后期，再无这样程度的表演。除了将原著翻看数百遍之外，也许这个角色与吕颂贤本人也是机缘巧合而至惊人的相似，无论是被任盈盈一巴掌后玩世不恭的表情，或是与田伯光豪迈痛饮时的放荡不羁，还是将生命置之度外的洒落无求，都被他演绎得淋漓尽致。从笑傲江湖改变至今，在形与神两者能与书中角色结合得如此天衣无缝的，只此一位，令人每次看起都被这位大师兄的演技所折服，近乎于浑然天成，合二为一。
除去吕颂贤，我最爱的配音大神杜燕歌同样在这部剧中大放异彩。杜燕歌的经典角色，大多放荡不羁，风流倜傥。杨过如此，令狐冲亦如此，甚至到了TVB时装剧巅峰之作《创世纪》中，老杜的叶荣添也是令人叹服。可以说此剧中完美的令狐冲，这声线同样也得有30%的功劳。同理于老杜的其他角色。

再说梁佩玲的任盈盈。常常被后世各种观众斥责为TVB怎么能找这样一个不够漂亮的女纸来饰演笑傲中的这位女神。这点不假，论相貌，梁佩玲有诸多硬伤，遑论与李若彤朱茵这样的人间尤物相比，即便比之岳灵珊仪琳似乎也要更弱一筹。但是奇怪的是，尽管样貌确实不够完美，但是与这个角色却相得益彰。她似乎也深究了原著中任盈盈的描写，无论是作为魔教圣姑的霸气果决，还是在冲哥身边的小鸟依人，更有在悬崖上为小师妹寻求草药，虽受伤却含痛于心的隐忍与大度，演绎得入目三分。如果吕颂贤得其形与神，梁佩玲则得其神，以至于令人觉得即便美若天仙，未必能有一个更好的任盈盈。
至于配音潘宁，更是与杜燕歌一哥并列的TVB配音一姐。其经典角色不计其数，而盈盈只是她的女王御姐角色中信手拈来的一枚。其声线冰清玉洁，既拒人于千里之外，又如任盈盈19岁少女般娇羞稚嫩，实在令人叹服！

说完主角，几位精彩配角也不得不提。则其中重点极为一提。

岳不群是王伟的巅峰作品。无论前后期，他再无饰演过如此精彩，神形兼备，入木三分的角色。举手投足间一种伪君子范，而自宫之后的窘境更是无需多说。配音则是王伟的御用配音陈元。那浑厚的君子音，当真一听就觉得此人必是一假正经之人。王伟老前辈已告别我们，在此再次缅怀他，也感谢他为我们奉献了如此经典的一个角色。当然关于岳不群这个角色，央视的巍子也表现非常出色，堪称央视版《笑傲》最佳演员。

罗乐林的任我行，则是另一种巅峰。扮相异常夸张，这满头白发其实现在看来想象力过于丰富。但是没办法，他的表演已成定势，以至于我觉得后来者也许只有千叶真一这种人物才能挑战一下罗乐林的任我行。老罗将他的霸气，狂傲，凶残，嚣张跋扈，演绎得淋漓尽致，而配音则是欧阳震华的御用配音刘印生。

林平之是我极为喜欢的何宝生主演，此人相貌俊美，却在那几年成为TVB的年轻奸角的王牌人物。目前何宝生已出家，但是他的奸角与他嘴角那一抹轻蔑狂傲的笑容，却令人难以忘怀。至于何美钿的仪琳，陈少霞的小师妹，也是奉献了他们职业生涯的巅峰作品，而红颜已老，这几位都已年近40，在演艺圈中也是各有沉浮，想到他们当年20岁的青春年华，不禁扼腕。

《笑傲江湖》的音乐，相比《天龙八部》与《神雕侠侣》，似乎没有那种令人一听就如同回到那个时代的感觉。《活得潇洒》自然难如《难念的经》，而唯一流传下来的真正经典之作则是琴箫合奏的《笑傲江湖曲》。这首曲子精彩纷呈，乃全剧最令人难忘的配乐。

综上所述，96笑傲江湖如能登经典之堂，与TVB导演编剧以及几位主演及配音出神入化乃至登峰造极亦或是天时地利人和的表现难以分开，而现在看来，剧组的布景灯光服装化妆上的捉襟见肘也可见一斑。

其实央视版作为大胡子最早的金庸作品，我觉得绝对是诚意之作。但是演员表演除了巍子能与港版争雄，其他却似乎差之甚远。反而最早的令狐冲邵兵，因狂傲固执被踢出剧组，却与令狐冲有几分相似，而想起邵兵嘴角不羁的笑容，似乎这是一个永远的遗憾。但是无论如何，也许这个世界上，超越吕颂贤的令狐冲，已经不会再有了。

若要问金庸武侠中的男主角，哪个最深得我心，以前我大概会说是杨过，现在想想，我也许会说是令狐冲。
以前欣赏杨过，乃因一狂尔，对口了自己的年少轻狂。这种狂气里，有着对权威的质疑和挑战，对现存伦理制度的不满，对世人眼光的不屑一顾，敢于努力去争取属于自己的东西。譬如他爱自己的师傅小龙女，封建时代的师徒恋，简直是大逆不道，何况婚娶？现在来看封建礼教，是杀人无形的工具，但杨过跳出这一节，倒不见得是看穿礼教本质，极可能是少年时代受欺压过程中自然而然形成的一种逆反心理。天下人欺负他，只有姑姑护他，既如此，他要娶姑姑，与天下人何关，你们不让我娶，我偏偏要娶，什么伦理礼教，全是狗屁。
《神雕》之前的杨过，太过激烈，戾气太重，仇恨太重，之后的神雕大侠，是令人钦仰的，却由于相思之苦，太过郁郁，难见几分欢乐气。若有女子爱上杨过，徒然自寻烦恼，何况他一片痴情于小龙女。断肠崖上的十六年之约，虽然令人动容，却毕竟少了点烟火气。
后来看令狐冲，才觉得这是金庸武侠中最对我胃口的的男主角。令狐冲的武学经历不提，那是夸张了的，不足表。但令狐冲的人生际遇和情感经历，确实刻画得最好，最有人情味儿的，最有血有肉。
令狐冲在《笑傲江湖》中自言浪子，其实，要算起来并称不上浪子，他只是有点任性妄为，喝酒赌博罢了。令狐冲和杨过有相似一点，就是不拘于世俗礼节，杨过体现出的是既不从则相抗，令狐冲表现出的则是一种豁达，率性而为，喜欢就做，不喜欢就不想那么多。
但令狐冲并不是全然不顾礼教，比如他跟恒山派的尼姑在一起，见到五岳剑派的师长，甚至逐出师门后见到师父师娘，都是彬彬有礼，谦虚而客气的，只不过他时常被一种任侠之气充塞，好酒，好打抱不平，好拔刀相助，好义气，想到什么就做什么，天性自由不羁，不喜人管束罢了。
令狐冲不像杨过那么抑郁，他爱开玩笑，他油嘴滑舌，但又不是韦小宝的那种逢场作戏，他喜欢说好听的话，却不是对每个人都说。跟他在一起，是有欢乐的，是容易让人喜爱的。所以盈盈喜欢他，仪琳也喜欢他。古龙说一个爱笑的女孩子，运气多半不会差，爱笑的男子，也是如此。
令狐冲的人生际遇中，情场失意、师徒分道、同门相疑，都刻画得逼真，甚至跟普通人的遭际相似。但令狐冲不像杨过那样，将这些视为恨，郁结难抒，他很豁达、乐观，顺其自然。尤其是他对小师妹岳灵珊的感情，描写得最是牵动人心，那种恋爱中的感觉仿佛不是来自武侠，完全是平常人普通恋爱情节的再现。他爱小师妹，不管是怜爱、疼爱、呵爱也好，小师妹是他心中最甜蜜的影子。但心上人爱的不是他，却也无可奈何，饱受相思之苦。他难受过，心灰意懒过，借酒浇愁过，辗转难眠过，但小师妹当他做哥哥，他也无能为力。眼看着小师妹和林师弟走到一起，他也只能选择默默退出，祝福。但在心里，她仍是他的小师妹，初恋时甜蜜的倩影，哪怕不再有感情的纠葛，他也会关注她的一举一动，安危系于一心。令狐冲的感情是最具普通人血肉的感情，不似杨过那样的痴心绝对，所以更能打动人心。
盈盈在洛阳的绿竹巷因为令狐冲的率性而心折，她那样权动江湖的女子，何曾把天下的男子放在眼里，却偏偏爱上了令狐冲，不过是因为令狐冲在学琴时的朝夕赤诚以对；仪琳师妹的近乎卑微的美好的爱慕，也只因他的任侠率性，以死相救。但令狐冲并不多情，更不似韦小宝滥情，知道小师妹已为他人妇，以礼相待；知道盈盈一片真情，以诺相许；明白仪琳一片芳心，以诚相敬。令狐冲很清楚自己的感情，也懂得悲悯和容让，在情场上，他更算不上是浪子。
令狐冲和盈盈退出了江湖，抚琴吹箫，合奏一曲《笑傲江湖》，固然快意，有时候我想，要是没有桃谷六仙上华山，没有之前和之后的那许多事，令狐冲也许仍和小师妹在一起，在华山的瀑布中练“冲灵剑法”，那是他一生中最为快乐的日子，没有剑谱，没有谋权，没有机心和算计，也没有华山之下的江湖，想来亦不失为另一种美好。

前些日子把97版《笑傲江湖》看了一遍，有些新的发现。

正因为恶人们都是野心家，庸人们都在搞敌我认同政治，所以退隐的个人主义（曲洋、刘正风）和广大的佛门（恒山尼姑）就成了它的两种对立面。曲洋、刘正风的死和恒山的幸存其实说明这部小说留有希望——试想如果金庸颠倒二者的命运：尼姑派被歼灭，而曲洋、刘正风这样的消极避世者得以保存，故事的基调就会更阴暗。
刘正风死后，莫大其实扮演的是类似于 “智者” 的位置，就像希腊悲剧里的盲先知。他既洞悉时代的大势，又明白自己的力量不足以扭转大势。

划分善恶的界限居然是性别。宁中则、岳灵珊、恒山尼姑、任盈盈所代表的价值，和岳不群、林平之、左冷禅和嵩山十三太保、任我行所代表的正相反。最有意思的是东方不败，他的性别转变，也是由阴谋篡权的政客，变成了一个对权力毫无兴趣的 “女人”，并为救杨莲亭而死。金庸在这里所塑造的神话就是男人多是追逐权力的野心家，而女人则不会在这条路上越陷越深。东方不败是站在武功和权力巅峰的人，足以令岳不群左冷禅之辈羡慕不已，但东方不败的欲望机制却以最惊人的方式呈现出了 “空王冠” 的母题——在这方面金庸非常像莎士比亚，金庸笔下的王冠也都虚无而冰冷；莎翁笔下平凡人的情感也比帝王家的更加真挚。

岳灵珊的光芒只有在她出嫁之后（也就是她的悲剧开始后）才显现出来，只有到她死前一刻才大放光彩，并完整地呈现出了无条件的爱与原谅。与原著不同的是，电视剧里岳灵珊第一次被林平之刺伤后，被救了回来并去封禅台找到了他。此时林平之也有过短暂的片刻被她感动，痛哭流涕想与她从此离开江湖是非。这一改编的妙处就在于它在毁灭之前，曾给观众以片刻的希望：即便林平之这样只剩下仇恨、只为仇恨而活的人，似乎也可能因为被爱而得到拯救。绝对的爱似乎就要抚平绝对的仇恨，然而林平之戾气太深无力挣脱，觉察到周围有人又不问青红皂白挥剑刺去，以至于误杀灵珊。岳灵珊死前却还在说小林子命途孤苦，受人欺负，求令狐冲答应照顾他。剧中此刻封禅台上尽是火光，其仪式感不输李莫愁之死。不足之处在于电视剧删去了原著中岳灵珊中剑后 “我想到妈妈那里去” 和 “大师哥，你一直待我好，我对不起你” 这两句话。

《笑傲江湖》与《射雕英雄传》的共同点是二者都采取了众多高手争夺至高武学秘笈的套路，但前者较之后者远为险恶惨烈，且辟邪剑法本身就是邪功。《笑》不涉历史政治背景，其政治氛围（剑、气二宗党争、正邪不两立、嵩山的大一统帝国之路、日月神教的个人崇拜造神运动）却在金庸小说中最为紧张。这种基调的阴暗体现于反派人物的下场：反派人物的下场会比主人公的结局更能代表小说的基调明暗，因为它代表了作者主张在何种层面宽恕原谅，也代表了善是否强大和自信到了能够从容不迫地化解恶。乔峰的结局远比令狐冲的惨烈，但《天龙八部》的基调明显比《笑》更光明。鸠摩智改过自新，丁春秋被囚少林（这是任盈盈的待遇），慕容复也只是在发疯之后做大燕皇帝从此一梦不醒。《笑傲江湖》中，左冷禅、岳不群、任我行必须死，因为对政治权力的病态欲望与一心只求 “天下第一” “举世无敌” 的妄想有着本质区别，前者远比后者更凶残、更不可原谅。这两个故事的区别在一定程度上，也是因为扫地僧在《天》中居于萧远山与慕容博、乔峰与慕容复之间的中心位置，更积极地介入并镇住了原本不可避免的大战，而风清扬在《笑》中却位于边缘，只是通过传授令狐冲剑法间接地介入。《笑》中思过崖密洞一战岳不群左冷禅林平之终于德匹下，故事开头时活着的人在结束时已所剩无几。在金庸的其他小说里，死亡多只是个人的死，但《笑》中的死亡却常以灭门、灭师门、灭派乃至思过崖密洞大屠杀的形式出现。但真正令我喜欢《笑》的，是腥风血雨之后所存的希望。

这一希望，最明显地体现于曲洋、刘正风留下的琴箫谱《笑傲江湖》和恒山小尼姑仪琳。前者是贯穿整部小说的 “人间” 价值，回答的是现代人的 “人的一生应当怎样度过” 的问题（古典的问法是 “什么是善的生活”）。后者展现的却是永恒的、超越性的尺度。仪琳在得知任盈盈中毒后，求菩萨保佑任大小姐康复，能和令狐大哥白头到老，却不知被门外的二人听见。剧终时任盈盈在婚礼上不知道自己尸毒已解的原因，令狐冲就说，或许是菩萨保佑。此时给了仪琳一个短暂的镜头。这部剧里从头到尾不戒和尚一直说仪琳心事重重，一天比一天消瘦，但在结局处，当令狐冲说或许是菩萨保佑时，应该是仪琳最幸福的时刻。

                左冷禅小传
        左冷禅雄才伟略，为嵩山派掌门，立志一统武林，结束数百年的正邪纷争，开创一太平盛世。此乃大势所趋，人心所向。嵩山派高手如云，皆团结在左冷禅周围，为武林统一大业，鞠躬尽粹，死而后已。
        左冷禅为了武林统一大业，定下战略：先将五岳剑派结盟，然后将其合并，再蚕食峨嵋、崆峒各派，最后率领少林、武当，将魔教一举歼灭。
        左冷禅先利用魔教这一外部威胁，成功将五岳剑派结盟，并成为盟主。虽然武林统一为大势所趋，人心所向，但是五岳剑派的其他掌门不愿失去原有的地位和权势，一直以道统存续为由，阻挠五岳剑派合并这一历史的进步。左冷禅雄才伟略，恩威并用，为五岳剑派合并呕心沥血。他先以勾结魔教为由，将衡山派刘正风全家灭门，削弱衡山派的实力；又助华山派剑宗封不平、成不忧挑战岳不群的华山派掌门职位，削弱华山派；再假扮魔教，攻击恒山派，以武力迫使其同意合并；又以金钱笼络泰山派玉矶子，助其夺掌门之位。经过此番努力，终于让其他四派掌门同意合并。其间，少林和武当为了保全自身门户在江湖中的原有地位，挑唆恒山派掌门令狐冲这个跳梁小丑抢夺五岳派掌门之位，以阻挠武林的统一大业。
        但是在决定五岳派掌门的比武大会上，左冷禅遭到岳不群的暗算，掌门之位没拿到，还失去双眼。之后，左冷禅为求自保，联合林平之等高手，趁岳不群邀请五岳派高手上华山之际，击杀岳不群。结果，阴错阳差，左冷禅被令狐冲所杀，而五岳派经此一役，精英仅丧，实力大减。
        历史总是为胜利者歌功颂德，令狐冲这个跳梁小丑，在各种机缘巧合之下，化解了正邪双方的恩怨，但这只是一时之和平而已。令狐冲派御用文人金庸，为了向令狐冲歌功颂德，不惜将左冷禅写成一个阴险狡诈的小人形象。武林统一，是历史规律，令狐冲这种跳梁小丑怎能阻止历史的车轮，故我重新为左冷禅做评传，以慰其为武林统一大业所做的努力。
        
                传2
        左冷禅野心勃勃，为了一己之权力私欲，妄图统一武林，不惜杀害无数正邪生灵。嵩山派高手众多，被左冷禅蛊惑，甘为其爪牙，四处迫害武林同道。
        左冷禅拨弄奸计，力图五派合并。其他四派掌门为了各自门户的道统存续，一直勉力抗拒，可惜力不从心，终于屈服于左冷禅的淫威之下。其间少林、武当为了千百万正邪的性命，力说恒山派掌门令狐冲争夺五岳派掌门之位，以阻止左冷禅穷兵黩武涂炭生灵。
        岳不群夺得五岳派掌门之后，左冷禅不甘失败，阴谋击杀岳不群，结果无数五岳派精英遭其毒手，而自己也令狐冲所杀，实是报应。五岳派因左冷禅一己之私欲，结果精英尽丧，实力大减。
        令狐冲为了正邪和解，鞠躬尽粹，终于化干戈为玉帛。左冷禅御用文人攻击令狐冲为跳梁小丑，歌颂左冷禅，名为歌颂统一大业，实为侵略主义张目。