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1 ) 莫文蔚不在状态出纰漏，费玉清遭素人碾压喝酱油
俗话说的好，哪里有束缚，哪里就有挣扎。所以，当本期变态歌曲少的时候，天籁唱将们对于歌曲的改编也就不那么狠了。比如，本期就是。除了张杰的那首《星星的约会》以外，其他唱将歌曲的改编都不太大。
一、张杰VS耿斯汉
其实《星星的约会》这首歌本来就是一个节奏明快、朗朗上口的歌曲，可谓当年小虎队的经典曲目了。可能是张杰为了证明自己的存在感吧，也可能是他觉得单纯地演唱这首歌难以有所突破，所以，他便在改编时，打破了歌曲的原有旋律和节奏。开局便以一句“Let's take it slow, girl, darling, you know I love you”来表达自己的存在感。接着又以徐缓的旋律减慢了原版的节奏，整首歌曲的flow被生生地切分两段，以那个come为分界点。前半段是缓慢的，后半段才进入原唱的节奏。
改编不怕，旋律上的改编也不怕，但你必须要改得好才行。其实，小编觉得，张杰在旋律上改动的那几处，效果并不太好。除了证明自己改编过之外，就没有任何作用了。对于整首歌也没有起到加法或乘法的作用。另外，张杰那个舞蹈也太low了。
而耿斯汉呢，他也不是一个严格意义上的素人，在《中国好声音》里，他好像是汪峰的学员吧。其实，他的声音表现力比较一般，初次听到他的声音时，一般人都会惊艳到。但听的次数一多，就显得比较单一了。大家不妨回忆一下，之前他对战花花那一场的《再也没有》，还有张杰这一场的《爱死你》，差不多是同一类型的歌（尽管后者加了一点嘻哈元素）。两首作品的高音处，他都在炫燿他的颗粒性较强的黑嗓儿。如果每次唱歌都来这个，观众可能就会有些审美疲劳了。
二、费玉清VS刘相松
当小编看到小哥被派了一首《失恋阵线联盟》时，就憋不住笑了。又是一个比自己年龄小很多的乐队，这让小哥可怎么玩啊。但这也难不住小哥，他除了耐心学习舞蹈之外，也在巧妙地改编歌曲，以使其进入自己的可控范围内。在歌曲的演绎时，小哥的状态比较安全，但是也太安全了。因为他没有任何突出表现。如果就这么唱完了，那小哥也就真的完了。但是，当舞台上出现苗条的伴舞时，一曲《我的心里只有你没有她》立马让观众惊艳到了。把两首歌曲整合到一起，是目前比较盛行的改编方式，小哥也是这么玩，而且效果相当不错。看来，这次他不用喝酱油了。要不怎么说小哥老奸巨滑呢，从这一点上就看出来了。
但是别高兴太早了……
刘相松的《千年等一回》，听到一半时，我就呆住了。天啊，歌曲还有这么玩的？合着什么元素都捅上来了。民歌、戏曲、流行、嘻哈等元素都给你招呼上来。而在歌曲的演绎中，他对音乐的态度，让小编想起了川子和左小诅咒。那种不走寻常路的音乐理念，真的很diǎo。最起码，比那几位唱将们diǎo。
更搞笑的是，在刘相松在起范儿时，他还故意在麦克风前轻咳了一下。作妖啊，这是。整个歌曲的演绎既仙气满满，又幽默十足。刘相松不但把歌曲的旋律给改得轻快滑稽，而且还添加了一段自己原创的说唱。整体风格是放松、幽默、滑稽中，透着一股闲云野鹤般的禅意。
但是，小编也在替他担心，这种风格能让他走多远呢？下一首歌曲时，他还要怎么玩才能突破这次的成绩呢？
三、莫文蔚VS叶秉桓
小编在前一篇评论《天籁之战》的文章中就说过，莫文蔚在本季节目中一直没赢过，除了运气之外，还有本身状态的原因。其实，这次她好像也不怎么在状态上。
可以说，作为她的粉丝叶秉桓，给她选了一首不太难的作品《大鱼》。好像也是为了配合《大鱼》这个作品，莫文蔚上台时的妆扮也的确像一条漂亮的美人鱼。其实说心里话，从音色和完成度上来看，《大鱼》这个作品，小编更喜欢听周深版本的。因为周深比莫文演绎得更加精致。在演绎《大鱼》时的音色上，莫文蔚的声音比原唱周深要宽厚、温暖一些。用大白话来说，就是莫文蔚的声音更粗一些。
莫文蔚在这次演唱《大鱼》时也是有硬伤的，那就是她不在状态上。“大鱼的翅膀已经太辽阔”中有一个字的音准被她唱错了。我猜测节目后期可能也修过声吧，修完之后，音准问题只是不太明显了。但细听，还听得出来。
和前面的耿斯汉一样，叶秉桓就更不是一个素人了。除了在《中国好声音》时就被誉为“转音小王子”之外，他还在华人星光大道上，被誉为“踢馆魔王”。并且在2016年3月底，他还出了自己的首张专辑《日子这样就好 Days like this》。在歌唱江湖上，转音一直都是叶秉桓行走江湖的标签，不管什么歌曲他都能给你转几番。
其实，转音技巧作为一个音乐元素，在歌曲中稍事点缀，本无可厚非。但是如果放多了，就有些匠气了。别看叶秉桓这次晋级了，但是后面的比赛他将如何应对？再玩转音吗，那东西，玩多了，观众会不会审美疲劳呢？
四、华晨宇VS龙千里
其实，这一场花花赢得还是蛮容易的。主要是对手太弱了。最主要的是，对方龙千里给他选择的歌也不是特别难唱。《我很丑可是我很温柔》的key本来也不高。最起码比《齐天大圣》要容易多了。
对于这首歌的改编度并不大，但突出的表现也不多，所以，花花才会戴上半块面具，以增加作品的存在度。的确，这首歌曲好像也没有什么可改编的，花花也只是改动了某一句歌曲的切分音或某几个乐句的旋律。
总之，本次花花演绎《我很丑可是我很温柔》时，比较中规中矩，不是太突出，但也没有太大的不足。
龙千里呢，其实她的音色比较一般，谈不上辩识度。她这样的声音在歌厅，一抓一大把。而且在声乐基础上，她似乎还有提升的空间。如果只是这些不足也就罢了，但是她最不该在高音处出现失误，当小编发现她在高音处的晃动时，心说完了，必然要减大分了。果不其然，杨坤当时就说她在高音上不太稳定了。
2 ) 宛若天籁
我算是无意中看到这个节目的，我喜欢它的名字——天籁之战，感觉好像是要寻找天籁之音的感觉，可是看完两期节目，惊喜有之，遗憾也有。
第一期节目的张珊珊其实就算是惊喜了，她那一首《Lion》唱得非常震撼人心，但是相对的，张梦羽就挺遗憾的，我觉得他的声音算是很有特色的，可惜却遗憾离场了。而最无法接受的则是李光，说真的听过杰哥的《往事随风》在听他的，不仅缺乏情感，还没有技巧，感觉就是纯靠吼的，最神奇的是他还是这一场最高分😓😓😓
第二期其实好听的声音比较多，穆合谱拉和单京妮以及鹏鹏和小文的声音都很好听，不过穆合谱拉和单京妮的运气不太好，说真的这一场张杰改编的《天上掉下个林妹妹》的确很惊喜，所以的确是很遗憾吧。
看预告第三期李光又要上场，不知道是否还如第一期那般，如果是，我想这个节目所谓的公正性也有待考量了。
3 ) 花花2个舞台点评
嗯我是来还债的，之前有粉丝安利过这两舞台所以兑现承诺来了。
《爸，我回来了》 歌曲原作者是代表着一代人记忆的周董，挑到这首进行改编，就好比你要在四大名著上翻出新的花样。大多数结局是无法超越原作的，又面临节目这样一个紧迫的任务时间，压力可想而知。
花花的新版演绎，选择了把独白和演唱交织进行，整个舞台呈现类似于一部音乐剧。坦白说，比起独白部分，个人更偏好于他的演唱部分。表演part能感受到他眼神里闪烁的无奈、无助这样的情绪，但是听到念白，可能是句尾处理太温柔？口条还是有些生涩感。但只要每到开口演唱的部分，就能一秒把你拉入这个情景。
相比原作，音乐选择了去繁从简，以一台电子琴为主要乐器。这样的优势在于，情感部分得到充分放大，显得更加直白、纯粹。但同时，歌手真正的演唱实力将高下立判。相似的状况，可以想到Soul(灵魂乐)/Jazz的一些作品，没有一把有实力的好嗓子，是很难支撑起整首歌曲的。
“难道你手不会痛吗”迎来的高音和即兴演唱，鸡皮疙瘩都起来了。结尾处，一个单音里包含的情感爆发，能震撼人心的根本原因，我称之为歌手的原 声 力，就是去掉任何技巧和附加东西之后，你从他的声音里感受到的东西，声音本身的生命力。在花花的声音里，我找到了这种生命力。这一部分，算是全曲的killing part.然后在下一句“不要这样打我妈妈”情感急转，更多的是恳求。还有这几秒对应的画面，台上的他仿佛还是当年那个孩子，一幕一幕清晰的能够触摸，代入感特别强。这个模样也好令人心疼。
华晨宇的音乐实力配得上艺术家这三个字。音乐里的他透亮得像个孩子，台上台下展现出的两种反差感极强的魅力。
今日的想法是--艺术家们是一群被困在成年人身体里的孩子。
《一人我饮酒醉》 花花的一人饮酒醉 是酒不醉人人自醉
我大概是从《齐天大圣》开始真正解锁火星哥哥的rap的。其实中文表达本身不太适合饶舌，此前也解释过原因。我们的语义表达，是运用了四个声调来区分意思。所以有时候会拖累rap的利落感，听起来有那么点尴尬。可是很奇怪，花花的处理方式就很成立。除了酷，完全是华晨宇式气质独特的rap。推测可能是受到了早期职业生涯中摇滚音乐的影响，成就了他独树一帜的风格吧。音色之外，清晰的传达力让听众很容易就能捕捉到内容。歌手节奏感非常棒，仔细听会发现他的flow，是在自己的理解上进行划分，有时候并不按常理出牌，倒也显得干净利落气势相当硬朗。这种带感的摇滚式rap非常吸引人。
然后是无缝衔接的副歌部分，被歌手完美驾驭。看舞台的时候，我能说，他非常享受整个演唱过程。改编后的曲调，正如花花自己说到的等于重新作曲，结合了自身宽阔的音域，完全被拉扯出高级感。具体来说，”醉"和"相随"的假声 被处理成艺术家那种偏于神婆般的演唱，增加了飘渺的意境。也就是他提到的“诗情画意”感，声音状态非常放松，和硬气的主歌部分形成刚柔并济的差异感。作品完成度相当成熟。鬼才名副其实。 直到这里还不是全部。最后一段rap之前，有一段兴奋到飙高音的部分，能量宇宙全面爆发。非常火星式的演绎，透露着一股邪魅感。还有这一段对应的画面，兰花指什么的不要太娇俏hhh 结尾只属于华晨宇的空灵的声音，画上了一个非常唯美的句点。
以上
4 ) 观后感
节目第二季已经没有第一季的惊艳了，弊端也清晰了，首先剪辑节奏有问题，有一种感觉就是前面有些不必要的对话等剪进去较多，导致最后时间不够而压缩了很多流程，其次就是编曲方面，一开始看这个节目是因为期待导师的改编，但是不得不说第一季四位导师除了华晨宇之外编曲方面都一般，第二季尤为明显，即使是第二季不败之神杨坤也是，唱得好但不一定能编曲也编的好，看似拿出新东西，其实还是在原来的框架里，看似有想法，实则没多少新的想法。
5 ) 我曾无数次纠结是否要写《天籁之战》，直到看完了这一期。
关于《天籁之战》这档节目，我一直犹豫要不要写。
原来不想写是因为，真的不“好看”，然而在某一期节目过后，就突然有了想写它的念头。
先来简单说一下赛制，每期素人选手选择一位明星导师挑战，并为他选择一首固定曲目。而导师只有24小时的时间准备，最终同场PK，由观众票选出胜负。
跟其他的综艺相比，赛制简直简单到无聊对不对？
尤其跟它同档的节目，前有“戏精的诞生”吸睛，后有《国家宝藏》良心出品。在这个节骨眼我选择看《天籁》，我都木有办法原谅任性的我寄几了！
但是我真的想由衷的说一句，《天籁之战》绝对是一个最圈歌手粉的节目！因为，好听。
让安琪下定决心的动笔的是第八期节目（2017-12-09），
播出之后，张艺兴和华晨宇双双上了热搜，而且都是因为作品。
张艺兴作为飞行嘉宾第一次参加《天籁之战》，就抽到了一首湖南经典花鼓戏——《刘海砍樵》。
讲真无论是张艺兴的音乐风格还是形象，这首歌都是满满的违和感，对他的考验应该是五星......加一星吧!
而对张艺兴呢，安琪原本是无感的，韩团本身就不了解，回国之后又是综艺咖，几首单曲也都有些记不住，对他的认知仅仅还是“小绵羊”，从未正视过他音乐方面的实力。
但是节目看过之后，就歌论歌来说，张艺兴这首改编，可以用惊艳来形容！
首先前半部分基本属于重新作词作曲，在重新编曲之后，整个的风格都很international，而且非常适合他。再从工作量上看，作词、编曲、练舞、练歌，这种强度估计这24小时是个不眠之夜了！
但是，颠覆改编其实并不是最了不起的，关键是保留了原作的核，不然会觉得这是一首全新的歌，对经典也不够尊重。而张艺兴选择的呈现方式是，唢呐。
用唢呐演绎一段原曲，再配上一段秧歌一样接地气的舞蹈，可能从音乐性上我没有办法专业点评，但作为观众我的感觉就是：虽然突破很大，但是民族特色是保留的。
在开唱前节目出现的字幕是编曲：张艺兴、改写词：张艺兴、改写曲：张艺兴，也让我第一次正视了他独立音乐人的身份，在之后的点评中也是各种专业名词但是感觉不出炫技，能看出谈起音乐的态度还是非常严谨的。
所以看过他的表演之后，虽然谈不上转粉，但也由衷地认为他还是有实力的。
再来说华晨宇，是在第一季《天籁》之后，彻底让安琪入坑的。
跟张艺兴完全相反的是，花花这次抽到的是周董的《爸，我回来了》，听起来很符合他的风格，但是花花选择，把它改编成最不像自己的歌。
在节目里华晨宇演唱刚结束的时候，全场是鸦雀无声的，直到他起立，鞠躬，底下开始爆发出雷鸣般的掌声。用张艺兴的话说，这是艺术。
一首典型的周式Rap变成用讲故事的方式呈现，歌词也像是舞台剧的台词，花花用实力诠释什么叫“唱而优则演”，作为一个歌手，我却被他的“台词功底”震撼到了，不知道那些一开口就出戏的流量们能不能心里有个数呢？
尤其是最后那四句“你叫我怎么跟你像啊”的反问，层层递进的情绪，讲出了那种无奈又悲哀的心情，还有一种心酸的无力感，唱到动情的部分，华晨宇更是眼含热泪，这种又爱又恨的心情，很有代入感，也心碎得让人沉浸。
这已经不是华晨宇第一次塑造这个舞台上的经典了，这一季的代表作就是《代号魂斗罗》，拿游戏主题曲改编的，对，就是那个我们小时候拿着手柄玩的魂斗罗，别说歌词了，曲加起来就几个音。
但这还不是我心中的神话，真正让我入坑的是上一季的两首神作，《我的滑板鞋2016》和《齐天大圣》，前者就不用说了，原曲都听说过吧？你们再百度一下华晨宇版的，那个不是难度系数的问题了，是24小时重新写了一首歌……
还有《齐天大圣》，原曲是《云宫迅音》，就是那个“登登等登，凳登等灯”的86版《西游记》的片头曲，整曲没有歌词，洗脑的旋律在国人脑中经久不衰……就这样的一首经典，被花花改成了说唱摇滚，中间的副歌旋律别提多炸！
讲真，花花的歌一开始我是听不懂的，没看过比赛，又觉得他的歌全是高音，很吵……哪怕是后来听了《异类》对他有所改观，也仅仅是路人而已。而《天籁》上的改编真的能让观众直观看到所有歌手的实力。
其实为什么我说《天籁之战》不够“好看”，因为没有所谓的综艺节目效果。
或者说所有的效果，应该都出在选歌上，改编难度上。
其实所谓素人为明星挑选应战歌曲，是不是安排好的也不一定，是不是他们自己挑的对手，也不一定，甚至挑战结果有没有控制都说不好，可是，不重要。因为对这个舞台来说，才华皆一切。
24小时改编的严苛条件改编出的成品，舞台上感受得到，线下的传唱度也能看得到。虽然有的歌只适合看现场，有的歌适合放到歌单里慢慢听，但那都说明里面的歌是好听的，而每个音乐节目最终成功的重点还是音乐本身，从这个角度来看，《天籁之战》还是成功的，有贡献的。
更可贵的是，里面所有的导师都输得起，素人也是真的厉害。你能看到小哥费玉清费翻唱《爱的供养》结果没跟上拍，才发现原来大幂幂这首代表作这么有难度～
还能看到杨坤连胜莫文蔚连败这样看似不可理解的对决结果，然而看到杨坤燃炸改编的中文版《直到世界尽头》，透露着不服输的狂野气息的时候，也会对这样的局面表示服气吧～
像今年的《国家宝藏》、《朗读者》一样，现在的综艺并不是没炒作没黑料就不能成为爆款，也不是没有争论就不好看。
当然，有这么多好的作品依然没有成为爆款，说明还是有一些值得吐槽的地方的，不然为什么那么多网友都选择在视频网站和音频网站看看片段和听听歌，而不去看节目呢？说明赛制的设计和剪辑都有问题需要改进。
不过退一万步说，要是像阚清子这样，节目里随口一句话就被各路粉丝黑的体无完肤的情况无法避免的话，那我觉得《天籁之战》就这样“多唱歌少说话”也挺好的，做一个众所周知的“非爆款”，不也是一种认可吗？
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6 ) 您的好友“一休叔”杨坤到了，请签收！
文|念安娜
如今的娱乐市场可谓百花争艳，无论是本土原创的，还是购置外国成熟节目的版权，都在中国大陆市场拼命的争夺眼球。永恒的经典，惊艳的原创，数不清的玩法与卖点，一轮又一轮的刷新着流量榜排行。在竞争激烈的音乐类节目中，东方卫视的《天籁之战》尤为与众不同，功成名就的歌坛老将和人气担当的新锐小天王们，一起挑战自我的同时，还与高手在民间的素人们同台PK，一次次带着新老观众感受紧张刺激的心路历程。然而几期节目过后，是否还能玩出新花样，无疑是每个人心中最大的悬念和期许。
前奏：成熟与可爱，不老的大叔心
迄今为止，《天籁之战第二季》已开播7期。明星和素人的对决，唱功和改编的比拼，霓虹灯下充斥着浓重的“硝烟味”。对于很多听众来说，杨坤的表现可谓不断突破自我。从第1期带来的向英雄致敬的《游击队之歌》，到第2期震撼全场的《今天是你的生日》，再到第3期既催泪又叫人入魔的《画心》，到了第4期画风一转，一首洒脱的《远走高飞》让听众不禁脑补了摇滚乐队U2。总而言之，在音乐的世界里，杨坤给听众的印象除了大叔般沉稳内敛的气质外，也同样有他诙谐幽默，暖心搞笑的地方。
特别是第7期带来的耳熟能详的《聪明的一休》，又一次颠覆了大家对杨坤的认知。主持人调侃道：连小哥费玉清都忘了什么叫更年期了。事实上，我们看到的，就是这样一个真实的杨坤，一个天马行空的杨坤，一个成熟与可爱比肩前行的杨坤，亦是一个外刚内柔的“精分”杨坤。
一、与歌词之间保持着跨时代的默契
外表硬朗的杨坤大叔挥动着健硕的肱二头肌，踩着80年代Disco节奏，哼唱着“咯叽咯叽咯叽”，身体在闪烁的霓虹灯之间欢快的扭动。童趣的歌词和杨坤深沉的大叔形象形成了鲜明的对比，细腻动情之处尽显他“聪明伶俐”的另一面。看着节目，不禁感慨道：“真是个成熟的小机灵”。
现实生活中，杨坤大叔一如歌词里唱的一样，面对困难重重真的是毫不介意，甚至艺高人胆大，新专辑《孤独颂》便是很好的证明。如果说《聪明的一休》是返老还童的心境写照，那么《孤独颂》里的《大叔也不错》便是他颠沛流离后的欢乐颂。而本期中，杨坤大叔剑走偏锋玩起了戏剧化效果十足的儿歌，将大叔的成熟和孩子的纯真结合在一起。成熟深沉的再编曲，抖出儿时的小机灵，让人们在乐句之间，似乎置身于电影《星际穿越》的现场，时空变幻以秒计算，好不刺激。
二、与创作之间保持着一丝不苟的严苛
客观的说大叔从歌曲的选择方面着实给自己出了个大难题，交朋友讲究臭味相同，创作与表演更是依附于自身的先天条件。《聪明的一休》主题曲本身就具备很特殊的元素，首先它家喻户晓，甚至上至50岁下至15岁的人都可以完整的哼唱出来。这种在每个人脑海中都有固定记忆的歌曲，再编译的难度可想而知。
若脑洞开的过大，就会让人觉得和原曲没关系，从而也就无法引起大家的共鸣，更不用提什么新鲜感和趣味性。若再编辑的尺度过于保守，会让人觉得你在翻唱，完全不知今天演绎这首歌的意义何在。并且这首歌暗藏着很多细小的矛盾点，在原有经典的味道中，如何调和这些错综复杂的关系？如何体现出杨坤味儿的再编曲的新鲜感？便成为了摆在杨坤大叔面前的一道难题，而不得不佩服的是，这道难题也是杨坤自己给自己的挑战。
为了防止儿歌性质的《聪明的一休》在现场演出过于呆板沉闷的氛围，开篇就加入了很多具备调节性质的元素，合唱效果的和声具有一定的感染力，耶咿耶咿的虚词让大家不需要有任何思考，简单直接的随声附和，打击乐在各个频道的位置相对靠前，让前奏充满了代入感。原曲的“咯叽咯叽”部分是银铃般的童声，而杨坤大叔利用自己最擅长的富有磁性的重低音来演绎，配合BASS的铺垫，像滚石一样掷地有声的出场。主旋律演唱部分，将念与唱揉捏在一起，部分乐句尾音镶嵌在杨坤特有的“妖艳”的颤音里，强调这是杨坤版韵律成熟的《聪明的一休》，而非孩童时代那个聪明淘气的《聪明的一休》。
三、和舞台之间保持着和蔼可亲的互动
大叔的“小机灵”不只体现在歌词和创作之间，更重要的是他懂得调节现场气氛，使《聪明的一休》充满了画面感和张力，情绪爆发的同时，舞台色彩尤为丰富饱满。在流行歌曲墨守成规的3分钟篇幅时间用尽的时候，所有人都以为演出结束了。突然，《聪明的一休》“休息休息一下”的经典桥段，意外的在杨坤大叔和华晨宇以及费玉清之间互动了起来。现场观众也和电视机前的我一样突然引燃藏在心中的那团干柴，或呐喊，或尖叫，或鼓掌，或大笑，一点惊喜，一点惊叹，文艺而张狂。有故事的大叔演绎有故事的《一休哥》，真是让人感慨万千。
而现场上最受歌曲感染的，就是另一个大叔费玉清，全程扭腰摆臀，完全无法控制的肢体语言，让人似乎看到了年轻时的淘气顽皮的费玉清。此刻坐在电视机前的我们，就像大叔歌词里唱的那样“咯叽咯叽咯叽咯叽咯叽咯叽，我们爱你”！每一层情绪的递进，都能感受杨坤大叔的用心，以及与生俱来的和蔼可亲。
尾声：一个歌手的态度，决定他的高度
回顾整场演绎，时而收，时而放，时而调皮，时而成熟，看似悠闲自得，实则别有用心。就像是杨坤本人的性格，笑就笑个酣畅淋漓，哭就哭个痛彻心扉。快歌不躁，层次清晰，有感染力的同时伴着杨坤大叔特有的控制力，让《聪明的一休》始终在成熟与可爱之间徘徊，有一种妙不可言的感觉。从而唱歌的人觉得有味，听的人觉得有趣！
王国维先生在他的《人间词话》里写道：“昔人论诗，有景语情语之别，不知一切景语皆情语也。”就如杨坤大叔的创作和演绎态度，尽管颠簸流离，脚步依然，追求依然。一个歌手的态度，决定他的高度，也为时下的新生代歌手做了一个很好的榜样。
藏不住的孩子气，唱不完的自由之花，道不完的孤独颂。
恩，您的好友“一休叔”杨坤到了，请签收！
原创，转载请联系作者本人
只有华晨宇的水准在及格线上 为了华晨宇看的
第一集唯一一个唱的最好的被淘汰了！后面我真的不知道说什么了！那首歌好美！现场观众是傻x吗？
整体水平比第一季差一点，不过也还有几首惊艳的，华晨宇一如既往厉害
莫文蔚挺有魅力的。
张杰还是那么土
回娘家，阿里山的姑娘，若水，夜半歌声，再也没有，流星雨，在此刻，高飞远走，小半，我很丑可是我很温柔，傻子才悲伤，浪花一朵朵，刀剑如梦，ain't no other man，刘海砍樵，爸 我回来了，上海滩，empire，鱼，花心，好想大声说爱你，在人间，白痴，爱上一个不回家的人，渺小，
看起来中国不是没有牛逼的素人，而是素人都不想上中国新歌声。。。那个23岁的音乐老师实在是强大，太意外了
华晨宇
四星观望，虽然可能因为19大，但这个歌单我真的不想说什么啥了。还有剪辑是换团队了么？之前很萌的备战部分，选手准备都没了？导师之间的互动也快没了！！！莫文蔚，华晨宇，费玉清凑一起，杨坤隔好远无语那真的笑死我了哈哈哈哈。给花花打call第四期的剪辑烂的我不想说话！！！什么玩意！
看完第二期，张杰老师有带low整个节目档次的嫌疑，请认真改编，不要东拼西凑各种歌，看这个节目不是为了听歌曲串烧。
四星为华晨宇。不管凉了多久，只要华晨宇开口唱歌，就会重新爱上他。
隔壁台认认真真发掘新人，这边全选秀老熟脸，还一大半都隔壁台另一个节目来的。导师阵容上除了莫文蔚剩下的都是啥，选歌还九妹林妹妹生尬。演唱上第一季还有烘托选手的余地，这一季完全选手陪衬导师，有这么多想唱的去找洪涛啊。主持人原来只觉得他尴尬，现在真是纯傻x。喜欢耿斯汉叶秉桓。弹幕有毒。
杨坤参加这个节目太尴尬了，唱给祖国母亲的歌唱那么悲痛干啥？
参赛者最喜欢李光，特帅！最后输了却笑了，笑得烂漫。叶秉桓，台湾男孩好萌。张新唱《我》，一切，都是最好的安排。张杰人品高，乐为他人做嫁衣，张梦羽太像了，都娃娃脸可爱。彭鹏小文莫文蔚，三重奏圆梦。杨坤六连胜假，和李光搭档超水准发挥。终曲《礼物》，希望和妈妈奶奶一起看电视的生活能是永远
天籁歌手的歌都挺有趣，素人歌手的实力都挺可观。
第二季剧本感太重，真诚度却大打折扣，开始几期歌单陈旧且改编空间不大，限制了歌手的发挥，素人的目的性太强（不是打歌就是想红），不太可爱。还好有几场表演还是很出彩，比如华晨宇《天堂》《白痴》，莫文蔚《大鱼》《有一个姑娘》费玉清《上海滩》杨坤《聪明的一休》张杰《天上掉下个林妹妹》...
节目半死不活，制作方却不思进取，依然是毫无新意的歌曲改编形式，甚至在取消网易云而换成酷狗音乐做为合作方之后，连所选的歌单都low了很多，但最关键的是，节目在某种程度上流露出一种极端的娱乐化，为了改编歌曲而重新编曲，以至于第一期节目居然强重新编曲了不少红歌，这种做法是不是在透支节目呢
曲库什么鬼，闰土能cut掉么，华晨宇总能把别人传唱度很高的歌改出自己的风格，小学音乐老师真是惊艳～
神曲改编和莫文蔚舞台两大看点还在，被点了名尺度收紧嘿嘿嘿少了很遗憾。张杰有点困于自己，但后来有融入，在演唱上也给节目加了保障。华晨宇个性和艺术嗅觉真是好。导师们和选手们打成一片的大家庭氛围再次好评，平等和尊重难得。素人里有好嗓子，但范媛媛、叶秉恒那样个性和演绎都抓人的才真难得。
这一期坤哥很可以啊，当然还是花花最中二！前期的后期团队可以被开除了，剪的什么玩意。