1 ) 触动的几集
第三回:源平两家的公子。赛马很精彩,虽然宏爷的笑不敢恭维;
第五回:讨伐海贼。
第十回:义清弃世。佐藤义清的追求是活得美,其实早在之前三人便都已将各自的心迹表明,如此看来,义清是三人中最成功的一个。里面的扮相,所唱的和诗确实很美。出世的那个傍晚,樱花树下,花瓣片片飘落,纯洁无暇、可爱的小女孩和美丽、温顺的妻子一同捧起双手接住随风而落的樱花,大部分樱花都从指缝间飘落,难得盛住两片,欣喜地小心翼翼地双手合着,拿给父亲看。安详、平静的场景瞬间打破。丈夫手掌中的花瓣又随风吹起,只听得一声“真的很美啊”的感叹,便将小女儿狠狠得踹到廊下。明明丈夫回来前才与女儿在白萝卜上画过父亲,多么和乐的家庭生活······作为难得的好友平清盛自然是唯一见证义清出家的人,后来许多大事件义清也出现,给清盛助阵,友情维持了一生。
因为觉得活得不美吧,从前觉得甚为美丽的小女儿、自己的家庭竟是这样的丑陋,时至今日才发觉自己也是这般污秽。后来再看,才觉得这一脚乍看下残忍,不合乎情理,实则是精心安排。
第四十三回:忠孝难全。
第四十七回:宿命的败北。场景一切换到清盛大怒,平家进行商讨(这叫什么,我不知道用专业的什么词语,知道了再改吧),一时间到达高潮,气氛十分紧张,拍摄运用了手提。首次没觉得晕,而且镜头一晃一晃,更能突出当时的紧张,甚至是有一点混乱。手提大赞!
整部剧的服装只能说我很喜欢,因为毕竟是历史人物剧,拍得好的前提是依照史实,日本平安时代末期的服装不甚了解,故不敢多加评论。妆容不得不提,清盛早期、源义朝的脸上很“脏”,其实那是化妆师特意加的效果,更符合“邋遢”的这个形象。在外奔走,打来打去,难得的洗澡镜头也就是在河边拍点凉水擦擦,毕竟武士不是公卿。清盛成为公卿后,脸就白回来了。老年的装束也很注意细节,手部、脸部的老年斑也很细致、逼真,还有眉毛和头发。场景很美就不说了,第三回马术那段很喜欢(场景与马术都很喜欢)。主题曲是吉松隆作曲,“且戏焉,生于世”,调子清丽有朗朗上口。其他部分的配乐也很赞哦!第三回:源平两家的公子。赛马很精彩,虽然宏爷的笑不敢恭维;
第五回:讨伐海贼。
第十回:义清弃世。佐藤义清的追求是活得美,其实早在之前三人便都已将各自的心迹表明,如此看来,义清是三人中最成功的一个。里面的扮相,所唱的和诗确实很美。出世的那个傍晚,樱花树下,花瓣片片飘落,纯洁无暇、可爱的小女孩和美丽、温顺的妻子一同捧起双手接住随风而落的樱花,大部分樱花都从指缝间飘落,难得盛住两片,欣喜地小心翼翼地双手合着,拿给父亲看。安详、平静的场景瞬间打破。丈夫手掌中的花瓣又随风吹起,只听得一声“真的很美啊”的感叹,便将小女儿狠狠得踹到廊下。明明丈夫回来前才与女儿在白萝卜上画过父亲,多么和乐的家庭生活······作为难得的好友平清盛自然是唯一见证义清出家的人,后来许多大事件义清也出现,给清盛助阵,友情维持了一生。
因为觉得活得不美吧,从前觉得甚为美丽的小女儿、自己的家庭竟是这样的丑陋,时至今日才发觉自己也是这般污秽。后来再看,才觉得这一脚乍看下残忍,不合乎情理,实则是精心安排。
第四十三回:忠孝难全。
第四十七回:宿命的败北。场景一切换到清盛大怒,平家进行商讨(这叫什么,我不知道用专业的什么词语,知道了再改吧),一时间到达高潮,气氛十分紧张,拍摄运用了手提。首次没觉得晕,而且镜头一晃一晃,更能突出当时的紧张,甚至是有一点混乱。手提大赞!
整部剧的服装只能说我很喜欢,因为毕竟是历史人物剧,拍得好的前提是依照史实,日本平安时代末期的服装不甚了解,故不敢多加评论。妆容不得不提,清盛早期、源义朝的脸上很“脏”,其实那是化妆师特意加的效果,更符合“邋遢”的这个形象。在外奔走,打来打去,难得的洗澡镜头也就是在河边拍点凉水擦擦,毕竟武士不是公卿。清盛成为公卿后,脸就白回来了。老年的装束也很注意细节,手部、脸部的老年斑也很细致、逼真,还有眉毛和头发。场景很美就不说了,第三回马术那段很喜欢(场景与马术都很喜欢)。主题曲是吉松隆作曲,“且戏焉,生于世”,调子清丽有朗朗上口。其他部分的配乐也很赞哦!觉得一部电视剧能有很详细的各种专业的指导很难得,舞蹈、方言、中文、马术等等,还有时代、风俗、仪式礼仪考证等,专业啊。
不过就单纯人物塑造来说,不从历史的角度,并不是很成功。应当也不是演员的问题。尤其是后期角色的安排,大约是平忠盛去世之后开始把,很多角色开始弱化。松山研一的表情和眼神还是很到位的,相较于从早期就一直与之相爱相杀的玉木宏而言,我看到了宏爷除了五官特别喜欢,总是看不懂他想表达啥······总体来说,演员的诠释OK,最大问题还在于编剧。
不过就单纯人物塑造来说,不从历史的角度,并不是很成功。应当也不是演员的问题。尤其是后期角色的安排,大约是平忠盛去世之后开始把,很多角色开始弱化。松山研一的表情和眼神还是很到位的,相较于从早期就一直与之相爱相杀的玉木宏而言,我看到了宏爷除了五官特别喜欢,总是看不懂他想表达啥······总体来说,演员的诠释OK,最大问题还在于编剧。
2 ) 明明是不错的大河
这几年的大河和九十年代那会没得比,但这部戏的质量在近年也算是不错的,收视不至于惨成现在这样。想想看大概是以下几个原因吧:
画面脏。本来现在到处都不景气了,好不容易看个大河休闲励志带动地方旅游一把,到处都脏兮兮的,主人公活像要饭的,越看越填堵不是。
情节进展慢,需要一集不拉的看。纵观前几年的大河,全都是每集很鲜明的一个主题,比如阿江与这集智斗这个人了,笃姬那集解决了那个难题了,少看一集多看一集都不打紧,都知道是主人公高大全从小就不是俗物就是了。偏偏今年的大河像二十年前的大河一样,好多集情节都是连在一起的,两集没看皇帝都换三茬了。要知道以前看大河的都是些老人家,十集不看情节也是烂熟于心的;现在的年轻人估计义经的事情知道点,平家早年这几段连平家物语都没有的,没可能知道。
人物塑造的太立体太复杂,反而让观众望而却步了。我不是说主角平清盛,他现在除了一如既往地二逼之外我还没看出别的苗头。几个配角很出彩,比如西行,一边游戏人间一边自己陷入情网不能自持;比如鸟羽法皇,被绝世脑残彰子逼得脸时常扭成一团,算计自己儿子的时候倒是很坦然;还比如美福门院,把女人的阴暗演绎得丝丝入扣。最惊艳的还是松田翔太的雅仁亲王,表面上装疯卖傻,实际上大腹黑,平清盛相比之下就是个二楞子,难怪最后会被耍着玩。
不过最近这几集,西行出家,彰子脑残治好了,两大演技派基本戏份都差不多了,下面好像都是深田恭子和仍然干巴巴的玉木宏的戏份。这俩人怎么说呢,前一个演谁都是天真可爱,后一个演谁都是端着的千秋王子。诚然俊男美女,不过我想如果不是他们经纪公司给力,单凭演技也没法来男二女二大河吧。
要说松山在《守财奴》里彪戏那是相当好看的,怎么今年一如既往地一直在二逼着。是导演故意这么导?还是松山压力大,想走英雄主旋律?
不过后面还会有不少美女出来,成海璃子啦武井咲啦,对于我这种联明日香高工都能为了看美少女坚持下去的人,还是会追完啦。
以上
3 ) 听佐藤义清谈“美”及之后所想
养病的时间,总是有些百无聊赖。百分百会不务正业,反而会有些多愁善感。
佐藤义清说:箭矢,只有在射中靶心的时候才是美的;诗歌,只有在适合的情境下咏出才是美的。
真实的佐藤义清,是在友人去世后,感叹世事无常,选择了弃世。剧本里所写,就要浪漫了许多。午夜的樱花树下,他说:在任何一个时代,都要美地活下去是他的人生目标。可是如今世事,污浊不堪,再也寻不到美。不如弃世。
这样的创作虽是美的,但美的有些不真实了。如果说佐藤是个完美主义者,他吟诵花鸟鱼虫,吟诵世间一切美的事物和人。那么,无论世界多么糟粕,他也能发现美的。比如,映在污水塘里的月,会是美的;放在肮脏烤肉架子边上的小酒盅,会是美的;凉在晚风中的破衣裤,合着风摇摆,可能也会是美的。所以,我宁愿要真实故事里的佐藤,也不要剧本里这位心情如此脆弱的美男子。
美,有颜色之美;语言之美;动作之美。最高深的,莫过于心绪之美。《平清盛》这部大河剧,在我看来,已不想去追寻到底有几多真实几多虚构。反之,我更注重它所营造的美。那些历史上风云过的人儿,配上美的颜色,美的语言,便成了一幅幅最美的画卷。
在平安京的历史故事中,洋洋洒洒,我觉得美的,是两个人物:藤原赖长和后白河天皇(即雅仁亲王)。
藤原赖长,是我所能想到的世家子弟的代表。出身高贵,位高权重,同时又是当世著名文人。看到他,让我突然想到了曹丕。从某种背景上,我觉得他们有异曲同工之妙。只是,曹丕做了皇帝,藤原成了箭下亡魂。他的悲剧,在于选错了政治立场。错误的政治立场,在于他的孔孟之道。悲哉!悲哉!一切都要名正言顺。凡是污浊,要用强硬来涤荡,不留情面。如此看来,到底还是文人心性,或者说是贵族青年的倔强。在剧本里,我独爱他与高阶一起念《论语》的片段,仿佛世间知音难求,难抒胸意的感觉。
恰恰是藤原的这种心境,让我着迷。在这个人物身上,我看到了一种骄傲和固执的美。(如果藤原的灵魂能够知道我用“美”这个词来形容他,不知道他会不会发飙。。。)
后白河天皇的美,在于不美。从所有历史典籍中,我们都能看到,这是个一无是处的人。他的兄长崇德帝便说:不能文不能武,不务正业。哎,如果果真是这样一个无能之辈,怎么又能统治国家多年呢?这便是史书的罪过了。上周在西安的时候,我和Chris谈起中国历代史书,一致认为,若说真实,还是春秋战国时代的最靠谱一些。自唐以后的史书,都是要打上几分折扣的。日本的史书,也应是这样的。对那些矛盾的人物,向来史书是贬义居多的。后白河天皇,我想便是史书的牺牲者之一了。
这是一位酷爱“今样”的天皇,搜集天下“今样”歌曲,变成集子。也多亏他的搜集,今人才会有如此多的“今样”歌词记录。史书中还说,他的父亲曾非常怀疑他的资质。如此,剧本中便将这一点用一种“难得糊涂”的方式表现出来。个人认为,这样的表现恰恰增添了后白河的魅力,即“美”的所在。在素雅的背景下,总是一袭大红纱绸,以一种冲动放肆的方式冲入人们的视野。狂放的笑,狂放的举止,狂放的言语。让人忍俊不禁:这真真是个“疯子”。
写到这里,脑子里仍然停驻在关于颜色、言语、动作、以及心情的美感上。当然,真正美的,不是我们现在眼所能及的,而是存在于历史中,又被历史淹没的那些真正的人物和他们的故事。
4 ) 平家的荣枯兴衰
这部的剧本很好,很多细节很赞,一些人物的结局在之前便有暗示,剧中善于利用幻觉效果,拉大现实的落差。剧中从第一集贯穿到最后一集的那首童谣和双六游戏,正是暗喻了主角的跌宕起伏的人生。成功反应了平安末期的时代动荡和宫廷秘辛。前后细节呼应很不错,这点给满分。
这部总体上来说,公家的戏份比起武家要好的很多。演公家角色的演员表现也比武家的要好。尤其是剧中的数位病态天皇、糜烂公卿(首推这部里演藤原赖长的演员,将平时的高傲和落魄时的狼狈演绎的很好)都演的很不错。一些公家的风俗也有展示(麻吕眉和黑齿)。
里面一些人物的最终命运也安排的很有戏剧性,让人唏嘘不已 。
本剧的后白河天皇演的还行,但是功力还不够。不过的确反应出此人精于权术、喜怒无常的一面。后白河没有老年妆差评。里面的只园女御也和另一个角色合二为一。一些历史方面借用了传说野史,比如平清盛是白河天皇的私生子;崇德天皇化成厉鬼;
这部剧本前后细节对应,极盛极衰的幻觉交织弄的太好了。。可是日本那时没有信史,很多史实都是从当时人笔记、日记、各种话本里扣出来的。。用上传说野史也是无可厚非的吧 。
这部戏的收视率低,窃以为原因在于:
1、演主角的演员松山健一的演技不足以撑起平清盛这个角色,虽然他将这个角色的晚年形象演绎的比早年好得多,可是一开始演的让人觉得这是一个二逼。根本无法让人将这个形象和历史上的大权臣联想起来。同样还有演平滋子的那个演员,演技太烂了。
2、开局画面很脏。虽然当时武家地位很低,但是也不能把人打扮跟乞丐差不多。何况历史笔记记载当时平家生活是极度奢华的,虽然地位很低。
3、后期灯光打的太亮。部分台词不符合人物身份。
个人觉得里面演技最好的排名:
1、鸟羽天皇
2、藤原赖长
3、白河天皇
4、平忠盛
5、崇德天皇
6、藤原忠实
7、信西入道
5 ) 生于世,戏于世
最近想着捡起来再看一看,之前一直没能坚持到看完,50集的大河剧真的太长了,剧情节奏还有些不疾不徐的样子……
本剧里,平清盛被塑造成了一个中二暴躁少年,人设有些劝退,颜值还是抗打的。纸醉金迷的平安京贵族与衣衫褴褛食不果腹的平民百姓形成了太过鲜明的对比,武士出身的清盛就游走与这样的天堂与地狱里,见过了世间万象。深切落实了孟子的“天将降大任于斯人也”的种种考验,中二也是“鸣不平”,不过倒也不至于是圣父级别地为世人而鸣,如忠盛所言,他天生为武士之道而战。身上流着魔王的血,却要行改变昏暗世道之路,出生便克死了母亲,被平氏族人视作不祥之人,隐隐契合于“杀破狼”的命格,果然是个注定要成大事的人啊……就是,剧情上的塑造,太中二了,这要是搁正儿八经的国产剧里,清盛早凉了……虽然他挺不受生父白河法皇待见的,但就剧情而言,他没皮死,全然是“好气哦,但我忍,谁让你爸爸是法皇……”,血统虽然坑人,但真的是平清盛中二的资本啊。
平忠盛与清盛生母舞子实在是很有意思的一对。虽然彼此之间并无婚约,甚至没有表白,但他们的确是契合度非常高的灵魂伴侣,在许多年后,忠盛还能时时想起她,想起她的音容笑貌,甚至那场壮烈的死亡,如果这都不算爱。忠盛收养清盛,必然是出自于企图使平氏一族飞黄腾达的野望,这是血统低微的武士们做不到的,他们血脉里的天性便是臣服,可清盛不同,他是白河法皇的私生子,他的生母舞子虽然只是一个舞姬,但却敢反抗法皇的旨意。傲视苍生的睥睨,以下犯上的叛逆,二者兼在清盛的血脉里。不过,若说忠盛将清盛视作奇货可居,那未免也太肤浅了,忠盛后娶的正妻宗子曾为了忠盛对清盛的种种袒护而耿耿于怀,她不是因为这个孩子本身,她太懂忠盛了,以至于最后翻出了那根鹿角发簪时大失方寸(间接导致了亲儿家盛的争与死)。舞子令忠盛念念不忘,不是因为她有何过人的美貌,而是她以女子之身,以一人之力,挑战了皇权,虽死,犹胜。这样震撼的人格,忠盛此生都再难以忘怀。
生于世,且戏焉,且玩焉。这本告诉人们当及时行乐的歌谣,唱响于光明与黑暗,奢靡与疾苦交织的平安京末期,不可不说是一种讽刺。
也曾为璋子皇后的惊人之语对这样的女人感到可怕,她曾经顶着一副天真的模样说出了足以令鸟羽天皇万箭穿心的话来,关键是她本人说得还特别真情实感,什么谢谢鸟羽制造机会(绿到发光啊这是)让她与养父私会,什么本着养父给予的使命生下了崇德天皇(鸟羽被绿的证明),听卿一席话,不止鸟羽天皇崩溃了,身为观众的我仿佛也被打开了一扇新世界的大门……恶可以很复杂,也可以很单纯,体现在璋子身上的就是一种很纯粹的恶,白河制造了这种恶,用她来伤害鸟羽,这让我想起了潘多拉,简直异曲同工。但是,人都是有两面的,即使单纯如璋子,在无知无觉地过了几十年后也终于渐渐明白了,她的错,她的恶,于是她出家,她忏悔,这一切都与鸟羽,与视她为宿敌的得子无关,这是她本人的觉悟。如果说后来还有什么能够打动她,也就是当得子污蔑雅仁亲王亦非鸟羽亲生时吧,这里的她是活生生的,是一个母亲护犊的模样。但,也只活过来了那么一次,后来她病了,快要死了,鸟羽为了她命令全国搜寻过了时令的水仙花,他的深情一时动人,但下一刻且到清盛处,听着清盛不屑的话语,忽觉权贵们的可笑,他的爱情太过于奢侈,代价太大了,他们都是疯子,都不曾指望过得到一份简单的爱情,当璋子怀抱着水仙去世时,身边并无爱人守候,她竟是满足的,为了她自己,而鸟羽竟在门外泪流满面,不是为了璋子,而是为自己感动。
佐藤义清曾经见过这样的爱,爱使人疯魔,使人丑陋,于是他选择遁入空门,了却三千烦恼。
清盛的发妻明子,是一位非常端庄温柔的夫人,但,就是太过于温柔了,以至于从清盛宣言决心娶她的那一刻,我便猜到了她不能陪伴着清盛走过太长的余生。她就像樱花,绚烂美丽却无比脆弱,过了花期,就随风而去了。他的第二任夫人时子,出身亦不高,性格有些泼辣,属于敢爱敢恨型的姑娘,她在清盛为娶明子而宣言时爱上这个男人,但也因此埋葬了这爱,后来明子死了,她也从没指望过要趁人之危,安慰生母早逝的孩子,是出于和明子的情谊和女子母性的本能,后来传出流言蜚语,她自觉无颜造访清盛家,有意或者无意地,她都在维护着清盛与明子之间的爱,她不敢造次,因为这正是她爱上清盛的所在。即使后来清盛娶了时子,二人也都明白,明子是不可替代的,只是她太过于美好了,短短一瞬的人生过完,就好似辉夜姬一般,又飞回月亮上去了。
剧名《平清盛》,实则是平安末期的人物群像。乍看之下,所有人物的塑造几乎都要比主角清盛更加有血有肉些,众人都亦善亦恶,亦黑亦白,即使亦有魔王之称的雅仁亲王(后白河天皇),也会为了清盛的父子之情而酸溜溜地作赌,输了之后,还很没风度地大发雷霆,实在太像一个得不到糖的小孩子了。
大概看到十几集,希望这次能一次看完吧,这节奏真是太拖了唉╯﹏╰
6 ) 总该写些什么给华丽的炮灰
其实我只是颜控又犯了而已。
我说的这个炮灰就是左大臣藤原赖长,藤原摄政家之长的次子,平安时代的大学者,人们口中的恶左府。
和很多炮灰一样,藤原赖长的登场也是足够的华丽。列席于鸟羽上皇赏菊宴会上的风华青年,眉目清秀又气度不凡。在一片谄媚与奉承之中,只有他一人始终冷眼旁观,略带不屑地执起纸扇拨去酒盅里的菊花瓣,淡淡地说一句,我可不想要什么长生不老,再举起酒盅缓缓饮下。举手投足间透出高贵与骄傲,那是真正目空一切的气场,那样的气场即使是后来的平清盛也不曾有过。藤原赖长确实有着骄傲的资本。生于大贵族藤原家,自幼深得父亲偏爱,被家族寄予复兴一族的厚望,自己又是才华横溢,是精通日汉学的大学者,年纪轻轻就官至大纳言。有能之人,特别是脸长得也不错的有能之 人的傲慢有时候有一种特殊的魅力,是其他人无论如何都模仿不来的,尽管会找来妒恨与非议,但也总能使之成为被迷恋的对象。或许正是因为如此,剧中的藤原赖长才会特别耀眼,并不多的出场却每一次都足够惊艳。
在剧中藤原赖长无疑是一个反派。三番四次地给平氏带来危机,是平氏争取上位的重大阻碍。但对藤原赖长从来不会有以往对反派那样恨之入骨欲除之后快的感觉。他身上始终有一股凛然的气息,使之不同于平庸的反派们。毫无疑问地他是一位忠臣,从不曾献媚于上皇,可以为了进一句谏言等上一整天。并不执着于自己的官位,在得知即将升任内大臣时也毫无喜悦之色,一心只想着要肃清朝政,整顿朝纲,恢复旧制度下阶级分明,众人各司其职的理想世界。他也极富才智,可以凭借一只酒盅,一枚钱币,就推测出平氏暗中与宋国交易之事,调查清除后一项项的证据条理清晰地逐一出示,让平清盛也无言以对,只觉得“多说一句就多暴露自己的浅显无知”。能够让那个气盛并情况的平清盛认识到自己根本不具备和强大的人对抗的能力,全剧中也许只有他一人。可以说无论是学识,智慧,对政治的用心,还是把握政治的能力,藤原赖长绝对不逊色于他最大的对手信西。只是两人所追求的是截然不同的事物。信西想要推行新政,力求改革,而藤原赖长则想要恢复旧时礼制。想要破除规则的人和想要修复规则的人,历史往往更青睐于破除规则,向前迈进的那一方,于是藤原赖长悲剧的结局总有些早已注定的宿命的意味。
藤原赖长的悲剧很大程度上是因为他的刚愎自负。在平安时代末期动荡不安的年代,维持已久的脆弱的权利平衡即将崩溃,各方势力蠢蠢欲动,天下大乱已是无法避免之势。在礼乐崩坏的乱世之中,他所追求的那个等级分明,人人谨尊纲常的世界注定不可能到来。自负的他看不到,或者是不愿意看到世界注定将要发生的改变,只是一味地努力构筑他理想中的那个世界,不听谏言,拒绝妥协,不息使用强硬甚至卑鄙的手段,为自己无故制造了太多的敌人,连一向器重和纵容他的父亲都认为他“玩得太过火了”。可他仍然固执己见,“无法赞同我想法的人,我不愿与之交谈。” 这如孩童一般的任性最终将自己置于众叛亲离,孤单无依的局面。终于在保元之乱中大败于后白河天皇,仓皇出逃。在被亲生父亲拒之门外,无处可去无人可依的绝境中,狼狈地,绝望地结束了自己的一生。
当动乱终得平息之后,信西,藤原赖长生前最大的政敌,再一次来到已经面目全非的赖长家中,在废墟之下找到了他的日记。恶左府最后留在人们心目中的形象是一位正给予儿子训诫的严厉却又和蔼的父亲。“切勿追求衣裳华丽与家臣数目。忠诚勤政,即使为世人所嘲也不以为耻。尽忠尽职,断不可图他人回报。要尽职尽责,尽职尽责啊。”说着这番话的恶左府语气平静,眼神清澈而真诚,透出一贯的凛然与不可动摇的坚定。而后他起身,走到廊下,望向天边的流云,“我死后,如果你们仍然眷恋着我,就去朝廷看我吧。我的魂魄一定会长久地流连此地。我会在那里看着你们建立一个美好的国家。” 这平静而又淡泊的眼神,这真挚而又坚毅的信念,绝不会是一个逆谋犯上的乱臣贼子所有。信西在那一刻也久久地沉默。他是清楚的,藤原赖长是一个一心只念朝政,绝无半点一己私心的人。他毕生的理想也许并不在复兴藤原摄政家,不在取得摄政之位,只想施展一生所学,建立起一个他所想要的美好的国家,就是这么简单而已。
藤原赖长若生于一个平和安定的时代,凭他的才智与学识,他的公正不阿,以及那一份将全部心思投入朝政的热忱与执念,毫无疑问他会成为千古传颂的贤明之臣。无奈的是他处于一个与他的理想背道而驰的动乱之世。生不逢时的无奈也许是每个炮灰都无法逃离的宿命。
上天要成就一个人,并非易事。一个新英雄崛起的时代总是在建立在另一些人的覆灭之上。而那些成为英雄诞生的炮灰的人们,在被贴上失败者的标签的同时,也总有一些值得被记住的理由。
平清盛算是多年以来文艺气息最浓重的大河剧,我也能理解为什么当年在日本惨遭收视滑铁卢了,观剧者必须具备高情商和耐心,还要有一份感同身受的情怀。松山饰演少年步入中年阶段有点中气不足,中老年后慢慢渐入佳境,总而言之演技还是爆表的!结局太过仓促,但模仿泰坦尼克号的梗,还是让人泪目。
虽然这么众星荟萃得不得了,但我还是难说它好看不好看……
收视率跌成这样,该找找自身因素啦。
12年大河 弃
鞋儿破,帽儿破,身上的袈裟破~
!!!!!!!
清盛这个人物有太多可以描写的侧重点,平治之乱后几乎失控,找不到“核心点”导致最终流水帐式的一盘散沙,或许可能受到了收视低迷的影响
一部被低估的剧,绝佳的摄影,配乐,演技,更是全面细致的展现了平安时代末期贵族,武士,公卿的面貌,时间跨度从平家崛起到源家建立幕府开创武士时代,其价值不言而喻。
明明很好看啊,我不明白为什么是这些年收视率最低。多精美考究的制作啊,要是人物内心挖掘再深一点就更棒了!噢对了,你们的“宋国话”讲得真是太烂了
看到30多集,弃了,这是我看过的最不好玩儿的大河剧了
情节前面太慢后面太快,而且怎么把平重盛这个平家唯一靠谱的人演的这么无能啊!另外化妆师当斩,你以为给恭子戴个假发她就成二位尼啦?那脸上一道皱纹没有看着就一白发魔女好吗!
且玩焉生于世且戏焉生于世
终于啃完最后十集 前面虽然线铺的太开 但卡斯演技都不错 剧情也很精彩 反到觉得丰富 越到后面有爱的一个个挂了 就越看越只是个乱了 在各路主线的影响下的平清盛已经定型后感觉没有精彩的地方了 再来平家也只有这一代可以讲到最后死光了感觉好仓促 到头来一些造福于人的伟大功绩 其实只是自己的私心而已
挠头要不要看这个历史剧。。。结果看了第一集,挠头要不要看第二集。。。
颠覆平步青云的印象,如此慢工细活的平家兴衰难免充斥太多旁枝末节,形色人物细细道来,以赌局指代漫长争锋,人生数个阶段失意得意,盛极转衰,终得全门落魄,呜呼哀哉。以源赖朝的口吻讲述这段历史,也是因他开创幕府实现贯穿剧中平家几代人“心之轴”的“武士之世”,但那终究不同于平清盛的蓝图。
鸟羽上皇太憋屈了
这并不是一部合格的历史剧,初期中二中期圣父后期黑化的主角,过渡得生硬度让人目瞪口呆。浮华的时代,精致的摄影,却难掩剧本的大而无当,戏剧张力看似简单的起承转合,其实有多难,写过的人都明白。但我推荐的四星还是要给,给那个自卑又自傲,痴迷今样、寂寞又疯狂的雅仁/后白河帝。
前十集场景服装破破烂烂,难怪收视率那么低。最后一集清盛死后的事情寥寥结束。战争场面太弱,这让同时看冰火的人心理产生极大的落差。50集里最大的亮点大概就是小松殿了吧,窪田正孝那孩子演得太入戏了。另外10代演员能不能好好选一选啊,怎么看也不像是长大后能变成帅哥的人。最后的场景差点看哭。
眼看他起高楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了
濟公