今天终于看了《亲切的金子》，算是完成了朴赞郁的《复仇三部曲》，对朴赞郁的崇拜再度油然而生。本文总结一下我对三部复仇的诸多想法，另略作总结和比较。

《我要复仇》是三部曲中内涵最深沉的一部，是三部曲中唯一涉及到复仇的社会根源的一部。复仇者定位在准韩国的中下阶层，赤裸裸的揭露当前韩国社会体制和经济体制的弊端。就情节来说，现实性很强。复仇的多方无所谓正义还是邪恶，他们的惨剧都是社会的不合理导致的，然而处在中下阶层的人们看不透，都自己受了委屈，都觉得应该复仇，却找不到复仇的对象。这一步作品在视觉效果方面为朴赞郁的三部曲奠定了哥特的基调。唯美而残酷的镜头给人留下深刻印象，如死掉的小女孩的尸体随着河水浮动，一半脸露出水面，眼睛睁着，潜在苍白的面孔上。非线性的叙事手法运用的华丽而不做作，尤其是从一连串不直接相关的电话对话开始，把早已猜到结局的观众依然绕的云里雾里却丝毫不影响对情节的理解，大师本色初显。具体细节以前写过一篇拙作详细分析，不再累述。

《老男孩》在内涵上比不上《我要复仇》。虽然它是三部曲中获得赞誉最多的一部，但我相信这些赞誉与影片内涵关系不大，大多应是对电影驾驭能力的表彰。《老男孩》和现实社会没有很大结合，在人性上也相对缺乏挖掘，这一点和《Kill Bill Vol.1》有些相似。除了这些，《老男孩》是近乎完美的。感性上，朴赞郁更加游刃有余的用哥特的画面与松紧有秩的节奏紧紧的抓住观众。复杂的情节让大多数观众根本猜不透主线究竟如何发展，而且悬疑电影和非线性电影的影迷都会发现朴赞郁的镜头不落俗套。这一次复仇定位在黑社会，基本没有任何警方等“正义势力”的介入，很有些Film Noir的味道，虽然朴赞郁本人没有刻意强调这一点。《老男孩》涉及到两场复仇，复仇的原因都是表面化的私人恩怨。第一场复仇的原因有些让人匪夷所思，仅仅是因为很多年前吴大秀看到一对研究彼此身体的姐弟（虽然姐姐死了。。。）。由于第一场复仇留下了非常严重的后果，所以第二场复仇显得更合理一些。也许正是由于对复仇根源缺乏深层次的挖掘，《老男孩》显得非常男性化，是三部曲中最有男人味道的一部。在美学的体现方面，由于整篇的浪漫主义色调，《老男孩》来得更加自然一些，不论是囚禁吴大秀的密室还是Mi-Do与一只大蚂蚁孤独的邂逅皆是如此，而《我要复仇》在现实和浪漫之间的切换略显突兀。

由于前两部作品的光芒，人人都会对复仇三部曲的终结篇报以超高的期望。而《亲切的金子》绝对算不负众望，不仅仅给前两部续上貂尾，在艺术成就上也水到渠成的封了顶。《亲切的金子》在我看来，是三部曲中最完善，最成熟的一部。《我要复仇》在技术上的青涩和《老男孩》在内涵中的肤浅都不复存在。而先前成功的因素，比如华丽的非线性镜头，哥特的画面等浪漫主义成分更加游刃有余的镶嵌在比起《老男孩》来说更加现实主义的故事背景中。《亲切的金子》在情节上是三部曲当中最简单的，影片一开始就展示了故事的结尾，没什么特别的悬念可言；而复仇的过程也丝毫谈不上曲折，出狱之后一路坦途的杀到Boss。因此，从情节的复杂度来看，《老男孩》远在《亲切的金子》之上。然而这并不是朴赞郁的问题，因为他并不是因为才尽而简化情节，而是把故事铺展的更开，增加了情节的厚度。金子一个人的罪引出一群有罪的女囚，一个人的仇恨连起诸多共同的仇恨。朴赞郁用适当的笔墨解释了其它女犯人犯罪的经过，一来增加了故事的戏剧色彩（《基督山伯爵》和《芝加哥》的影子），二来为金子的复仇铺平道路。而其他丧子的家长仅仅在最后结局时候出现，依然增加了戏剧色彩（《东方快车谋杀案》）又恰当的简化了冗余的情节，可见朴赞郁的剧本也彰显大师风范。

然而《亲切的金子》在剧本上并非没有败笔。因为刚刚看完电影，之前没怎么看过其他的评论，不知道是否有人有同感。一个我眼中的败笔是金子和凶犯的两个打手的相遇。这个情节虽然在一定程度上叙述了复仇过程的合理性，也加深了金子身上的罪孽，然而它是多余的。复仇过程的合理性我们不看重，因为先前的铺垫情节已经充满浪漫主义色彩，所以这一阻碍反而会显得不伦不类；金子的罪孽早就集中在了凶犯身上，因此这两个人的死伤丝毫不会给人留下任何印象。这段情节怎么改进呢？我觉得不用改，直接删掉就好了。剧本里就写道：“...于是，金子来到了多年以前陷害他的男人面前....” 这里要穿插点题外话，想当年看《影子武士》，大公子继位的时候电影只剩下十几分钟了。我知道这“风林火山”的部队要完蛋，但是怎么也想不通怎么用十几分钟的时间弄死这些人。结果黑泽明出现在荧幕上，用镁光灯照我的眼睛，等我恢复视力的时候“风林火山”已经完蛋了。我感觉自己被干了，但是还是热烈的拍起手来，因为被干的实在是太爽了，大师就是不一样！本来这些部队怎么蒸发的就不重要，大师就能razzle dazzle你，稍微差一点的就要编一个草草收场的所谓逻辑的结尾。

《亲切的金子》是三部曲中戏剧色彩最浓重的。比如金子狱中的经历，从亲切到冷艳的转变，脆弱神经质的和坚强相互展现等等。这些比起《老男孩》来说都合理了不少，却不妨碍在浪漫中展示人性。另外这部终结篇的film noir的色彩明显了许多，从金子的口中亲自说出：“你们想让警察处理还是自己来？”

值得一提的是，朴赞郁的表现手法虽然很西方化——世界观（女子监狱里的bl，基督教），语言（英文介入），背景音乐（小提琴的广泛使用）——但和其他貌似西化的韩国电影相比，一点不显得媚俗，难能可贵。另外不得不说，三部电影中其实都有姐弟恋的情节出现，不知道有没有人注意到。

基本上就对复仇三部曲作以上小结。我自己的心水顺序如下：《亲切的金子》>《我要复仇》>《老男孩》。

大多金玉其外的东西，总会有败絮在其中。这就好比说人无完人一样。朴赞郁《亲切的金子》最初就在为我们讲述这样一个道理。往深里去，却又觉得其实这出戏，这出戏里显露出来的行色人性善恶根本与完美与否无关，只不过是深藏在人性本善之下的恶的一次华丽冒险罢了。很多评论都说了，这是一出华丽的复仇，导演利用一切美好的华丽的外在为血腥的暴力与残酷披上嫁衣，而作为人的道德底线也在这华美掩盖下被硬生生的拽出来，却又是潜移默化的。从影片开头金子砸掉牧师手中那代表纯洁重生的白豆腐开始，这已经就是在向某种伦常挑战了。像是信仰。

从13年前金子进入监狱那抬头的一瞥开始，这个计划就已经开始。在狱中，人们都称其为“亲切的金子”，因为她的复仇计划需要他们，无论是出于利用或者真心，她将自己善良与邪恶发挥及至。正如影片中金子发出金色光芒的脸，她此时已经是一个几乎完美的神，她的目的是善待一切，来操控一切。一步紧接一步的复仇计划在出狱后，全盘在计划中进行。本以为金子会用那把特意为复仇而造的镶银雕花手枪毙了仇人，导演却嘎然而止。接下来的镜头便是全篇高潮与出彩之处了。仇人白是个至今逍遥法外，并利用金子作为替罪羊的变态小孩杀人狂，或许只是因为自己无法生育。理由看似很脆弱甚至疯狂。像法国导演欧容在《挑逗性谋杀》里阐述的其实杀掉一个人不需要什么理由一样。相对着的，金子的复仇，却是有很多理由，包括含冤13年，包括替惨死的孩子们报仇，且被阐述得让人心疼，使人同情。这是否和导演的些许观点相同，大抵罪人都是有其悲哀性的。

紧接着的受害小孩的家人，聚在教室，甚至包括了当年审讯此案的警察在内一起，他们讨论着如何处置这样的仇人白。导演对整部影片的完美调控在这一段完全展露无疑。包括报警还是私刑处理，包括各自动手还是一同行动，各人姿态与丑恶嘴脸在这一刻暴露。想想他们只不过是手无寸铁的平民，他们要他死，要他死在他们所有人手里。而我们亲切的金子这时又做回了她神圣不可侵犯的神灵位置。她主导这一切，所有都在她的掌控中。最为黑色的一幕要数十来人坐在教室外面的椅子上，身穿雨衣手拿序号等待着手刃仇人白那一段。有些如同安妮的文字，温柔的残酷，直白的隐忍。仇人的命就在这些人的手下结束，致命的不是手拿水果刀的中年妇人，不是手举斧头的中年男子，而是并未披雨衣，相对于恐慌的其他人异常平静的老妇人，她的武器只不过是一把剪刀，从仇人白的后颈直插命门。原来人都是可以歇斯底里的，原来人都是有着罪恶本源的。当然，他们本就是手无寸铁的平民，刀斧这样的狂魔武器并不适合，一把剪刀就足够泄愤了。好一出黑色幽默！

再来说说金子，可以说她的身上无处不隐喻。红色蜡烛，红色高跟鞋，红色盖眼膏，点点连衣裙，还有为了赎罪砍下手指后包扎起来的雪白小手指。不可否认的，金子是美丽动人，充满诱惑的。然而从开头就跟随着她的小指白绷带，在每一幕都显得扎眼，这好像又在说着金玉其外，败絮其中了。那么一点点的不和谐是不是正是完美外在掩映下金子那充满罪恶的心？

影片最后，在处理完仇人白的尸体后，众人聚集在蛋糕店内，金子分给其他人的蛋糕全是黑乎乎的，这出自她手的黑色蛋糕，就像是这出华美的复仇，她精心烹制，然后喂给每个有牵连的人吃，沾染黑色的嘴，如同泯灭在黑暗中的人心。但是金子没有吃。 她而是做了一个象征光明与鲜亮人生的雪白蛋糕给女儿，在雪花飘舞的夜晚，照亮全场。金子说，你要活的雪白。这分明就是在忏悔和赎罪的说，我活得是黑暗的。可当女儿挑起蛋糕一口自己吃，一口喂给金子时，她仍没有吃。她只是不顾一切的将脸扑在白色蛋糕上。但她知道，即使满脸白色，全身白色，她的心仍旧如皑皑雪天里她的一袭黑袍，始终格格不入。

这既是一出华美的复仇，更是一出淡然的救赎。复仇的是人，手刃仇人，以眼还眼；可救赎的是心，是金子曾经迷茫和无知的心。在影片中，穿插的金子与19岁少年的爱情，金子与失散女儿的亲情，则是对于她的救赎。仍旧是从13年前金子进入监狱的那一撇开始，她就迈入了一个深渊。这是一个万劫不复的深渊，却也是通往天堂的深渊。13年前年轻的金子只是个无知的物质少女，无意怀上的孩子巧合或注定的成为被要挟的筹码，因而入狱。这一切看似可怜却又咎由自取。那么位这样的迷途是否应该付出代价？为叛逆的青春付出代价？那么13年的牢狱就是代价。这看似过于残忍的代价却又是救赎，对于13年前迷茫与无知的救赎。

整部片子，就好像五味杂陈的调味瓶，辛酸苦辣皆备；又是单调空白的人生白卷，空空如也。你需要用怎样的姿态，怎样的笔触，怎样的手法，怎样的力度，去书写，都是你的事情。但是记住，任何书写，任何行为，都是要付出代价的。如同仇人白，如同复仇金。

这个片子是到盛世小西天看的。电影资料馆今年重新成为了我的最爱。20元的票价相当物美价廉，影院效果不错，电影时间固定，片子也都有谱，比现在的影院排片要强许多。最起码不用扑到影院后为中文配音还是原音调时间，还要在影院附近徘徊。更何况还有生煎，总之异常符合我连吃带看的简易追求。
电影资料馆的放映固定在每周四和周五。去之前一般会看看豆瓣评价，以判定是否值得去。以往的习性是只看周四场，周五一般直接忽略，具体原因也搞不清楚。结果这个礼拜过得浑噩，周五还以为是周四，好在后窗惊魂从电视上看过，觉得相当一般，错过就错过了。恰逢变故，为了捍卫我习惯的庄严，毅然前往。

豆评上说此片不错，尤其是看了论坛里关于细节的讨论，这让我如临大敌——难道此片意识流如此严重，以至于很多人看不懂，所以开帖讨论？像我这样的脑残、三俗症患者是不是看不明白？
结果，一目了然，哦耶，我变聪明了！

从整体上看，片子很简单，内容也非常清晰，前半截的拍摄手法非常招人喜欢，前后跳跃式的片段，第三人称的旁白、现状与监狱场景的串接，人物性格的反差对比，简明交代出入狱的原因、复仇行动的组织、复仇联盟的构建，现状的网织，毫不拖沓。

但是从白老师入场开始，片子变得有点繁琐，似乎为了交代得更明晰而刻意勾画，个别情节有雕琢用力的痕迹、有韩剧的啰嗦倾向，以至于大概1个小时20分钟的时候，我有点不耐烦，个人觉得这个片子如果能压缩到1个小时40分钟，可能会提高观赏度。但是，好在导演以勾引心魄的片段，压倒了整体拖沓的缺点，适当弥补了缺憾。

不得不说，学哲学的导演有其优缺点。这表现在：对一个事物多视角的引入和表达，增加了影片的丰富性，比如第三者旁白、金子的视角、女囚的视角。但导演犹嫌不过瘾，又引入了鬼魂或幻象的视角。以小男孩的幻想表达人物内心的折磨和赎罪过程是必要的，但过于频繁出现，甚至在珍妮睡觉的时候两次出现，有画蛇添足的意味，甚至有降低整个片子品质的嫌疑。
尤其是导演大量使用象征意义的意识流手法，比如白老师化身为狗的幻想，珍妮与金子相认时的旷野与天空云朵排字、金子在澳洲被珍妮用刀相迫时跪伏地上的姿势，金子给女巫喂饭时当场添加漂白水，以及白色代表的清白，飘雪的黑夜，红色的眼影等等，很能反映导演的哲学偏好。

此外，导演的哲学意味还表现在对人性的讽刺，比如，白老师餐桌XX，老婆还搂着桌上的碗筷防止落下，XX对话以及若无其事继续吃饭；家长的聚会，从观看绑架影片的咬牙切实，到个别人在行刑前的害怕、互相推卸责任，既懦弱真实又痛苦；从有人试图远离罪恶，到罪恶的群体行为吞噬个人意愿；从事后众人高唱生日快乐歌，庆祝自己从悲伤与复仇的重生、祝愿孩子往生，到全部关注赎金能否确定打回自己的账户，让人感叹，悲伤之上是金钱；以及从抓阄到纵贯全场的旁观，强制犯罪的金子是为了个体的复仇还是众人的复仇，让人无法言说。但是，这种异常真实的反映，使本片超越了简单的犯罪片、惊悚片，深入到了轻微的反讽层面。

个人觉得导演的哲学意味，还表现在对片子的面面俱到上，基本上每个情节都照顾到了，这倒让我有点吃惊和赞叹。这从金子出狱后的居所、工作、工具等就可以感觉出来——从同性恋的朋友那里弄来房子、从间谍那里弄来枪支的细节图、从换肾的莫逆之交那里找到打造枪支的人、从被迫口交的女囚那里打造枪支上的银色装饰、让被暴打的女囚成为布置的眼线、以及吃得死死的工作地老板教会金子做蛋糕的技艺，导演可是一点都没落下，想得相当周全；再如，复仇前被金子拒绝的清清白白的豆腐，到复仇后，拼命啃吃洁白的蛋糕，前后呼应，同时点出金子追求清白的十三年之路；最大的周全，我觉得还是表现在绑架男孩的幻想上。绑架撕票的男孩时刻侵扰金子，让她备受愧疚的折磨，但这孩子的幻影并未因复仇成功而完全消失，因为杀人并未赎回金子的罪恶，身为一个胁从者，金子有自己无法推卸的责任，即便她有断指的诚意。可以说，厕所抽烟孩子的幻想，是我最为欣赏的。

但是，面面俱到的背后就是百密一疏，说得越多，漏洞越多。比如，牧师怎么突然变成了白老师的工具，即便为了教众敛财，基本的道德常识还是有的，这个被拉拢的过程缺乏铺垫。
再如，金子复仇的心理历程、复仇工具和复仇联盟相当紧密，但是复仇不是想象，这玩意是真刀实枪的上场杀人，一个女人的体力、智慧，精密的谋划与相关训练必不可少，这可不是捏着一条狗打一枪就OK的，所以这就造成了一个相当大的硬伤——金子如何预防白老师的反攻？飘雪的夜，金子搂着自家姑娘走夜路，我在银屏下担心得七上八下：这要是半路窜出个强奸犯，金子如何反抗，或是当地治安很好？当白老师派人杀金子，金子居然能反抗得了男人的迷药、不断与男人扭打，甚至成功，这个就有点胡闹了。
再如，白老师的影册上放满了金子的照片，这说明他对金子的复仇有相当的心里预期，那么他怎么能不知道自己的老婆是眼线？还非要牧师先生拍下来？以及他还敢吃自己老婆做的饭？
再如，侦探先生从一开始不相信金子是杀手，为什么会在还原犯罪现场的时候，帮助金子选择正确的枕头？如果说他是为了满足金子入狱的愿望，难道此时不正代表他明白金子有不可言说的隐情？如果他明白，又放弃后期的追查，为什么会在雪地里和一众警探发现雪地里孩子的遗体？而且十三年后才发现遗体？如果说是金子密告的话，但搜索到孩子遗体的时候，金子正在白老师家里搜影带。这就说明白老师并未告诉金子所有的真相，否则金子不会翻个底朝天才从桌子底下找到影带。所以基本可以推想，白老师当时并未告诉金子杀人藏尸的地址。
还有，警探为什么会突然成为胁从者，甚至杀人指导者？因同情金子？如果是同情，为何十三年不闻不问，未做追查？因事情过于恶劣？那他大可躲开，不必将自己牵涉进去，成为群体中的一者，而不是将罪恶引入深处。

以及，金子的渴求入狱，丝毫未给警探留下线索，到后面埋怨警探为什么不细查下去，从而可以拯救孩子们等。

总之，身为犯罪片所累，导演们总会偏好以种种故作玄虚，试图与剧情、与观众玩藏猫猫，从而提高片子的观赏性和悬疑度。他们自得其乐，试图设计出种种巧妙，然后躲在不易察觉的角落里，在观众迷惑的时候突然跳出来得意的大喊，“你没有发现这一点吧，哈哈哈”。结果却时不时被人发现，他跳出了的时候居然没穿内裤……

当然，以上都是细节。本片的最大缺点实际在于情节过于简单，片段化的丰富描述压倒了情节的构建。这种手法会让观众在现场相当满足，因为它淋漓尽致，勾画丰富，极大地取悦观众的瞬时观感，但是在观影结束后，却觉得余味不足，经不起推敲和再现。

或者换个角度说，片段式狂欢是本片的特点和亮点。我很难说清楚是导演热衷于驾驭形式，还是最终导演被形式给驾驭了。如果说开头的片段式的情景交代，让大家赞叹于摄影手法与导演思路的话，那么中后阶段，尤其是仇杀盛宴，很清晰的可以看到导演迷失在细节放大上，这就好像看日本的鬼怪片，导演被吸去影片反噬了。

所以当很多人回味，包括我回味起来，能深刻记忆的是：前女巫浴池口交、金子给女巫喂饭时加漂白水、白老师餐桌XX、白老师暴揍绑着老婆后吃饭、众家长杀人争执、警探杀人指导、杀人过程、分吃血蛋糕等等。

这些场景如此深刻、如此细微，让人无法自拔。它损伤了影片的整体性，又成就了影片的精彩性。

这样评说这部影片似有吹毛求疵之嫌，我废话那么多也似乎口水过多之嫌。总体上说，整个影片还是很不错的，去看吧，保证让你很尽兴~

作為復仇三部曲的壓軸之作，《親切的金子》回歸到復仇的最根本命題：宗教。這在《原罪犯》中避而不談的主題，在《親切的金子》中，得到充分的發揮。

金子：如果我可以審判，甚至行刑……

要處理宗教與復仇的關係，很容易會跌入善惡二元，或是原罪與救贖的俗套。當然《親切的金子》沒有離開這些復仇的主題因子，但一出手，已經相當與眾不同。金子一方面站在聖母的位置：她總是親切的，在充滿罪孽的監獄裡閃著金光；但另一方面她是一個復仇者，她絕不寬恕！所以這個「親切的金子」一方面帶著微笑、一方面卻內藏殺機：既是聖母，又是巫婆。更重要的是，金子充滿著魅惑：她是善良的──受到她的恩惠的人總會幫助她實行復仇大計；她是美麗的──紅色眼影、紅色的高跟鞋，一種非人性的直觀的美麗，直憾心扉，無從抗拒；她是親切的──因此她的槍會聽到心跳和近距離看到汗珠的滴下。金子的多重性引申至宗教的層面，已經顛覆，甚至推翻了宗教的淨化功能：金子一開場便把牧師的豆腐掉在地上，後來牧師收了別人的錢……

不單如此，導演把金子的角色推向更加徹底的角落。她的復仇大計成功了，她可以審判，甚至行刑：她用槍射向白先生的腳，白先生再不能逃跑，上了刑場──顯示了金子有設置刑場的權力。更重要的是，如何理解金子站在宗教的位置？在電影末段，金子利用錄像帶把真相帶到眾人的面前：她總知道所有的真相，而且不理會在場的探員(法律和理性規範失去了約束力)。在整個復仇的處境中，金子處於一個最高的位置：她可以煽動眾受害者行刑，把行刑合法/合理化，行刑的時候，她只露出雙眼，冷眼旁觀。

行刑的門聲

行刑一段，無疑是全電影最精彩的部分。金子的親切發揮了最大的作用：整個審判和行刑的標準──她成為了道德價值的最高指揮，沒有人懷疑她的審判能力，只有服從。要注意的是，這段審判要處理的不再是惡有惡報、以眼還眼等膚淺的倫理命題，而是復仇作為填補一個世界的缺口的同時，反過來把缺口更清晰地呈現出來。

這個世界的缺口正是災難：受害者目擊了自己的孩子死去。沒有任何方法可以重新表述這恐怖並且致命的傷痛。我們的直觀感受意識到這人生的大缺口、大深淵。而理性(如法庭的力量)根本不足以去填補這個缺口。於是宗教為代表的道德律令去介入，並且填補這個缺口：善有善報、惡有惡報、以眼還眼、以牙還牙，一個做壞事的人理應得到懲罰！懲罰的手段正是直接的復仇：親刃的快感與死亡並存。只有復仇才能填補災難的深淵。然而《親切的金子》的高明之處在於意識到：填補與暴露並生。

暴露了填補的不可能性之物是進出刑場的拉門聲。眾受害者在等候行刑的時候，當門一打開，全都表現出恐懼的神情──行刑還是受刑？在這特定的時刻，他們感到恐怖、復仇的冷意、他們猶疑……這些神情正暴露了行刑的漏洞：復仇，可以嗎？有效嗎？

生日蛋糕：幻見的天使

導演當然為這場復仇提供了答案。災難沒有因為道德律令的介入而消失。行刑之後，眾受害者彷似得到新生：他們分生日蛋糕、分甘同味了。他們幻見天使在他們的頭上飛：善總在他們的身邊默默守護他們。可是最後這群分甘同味的受害者，還是希望拿回贖款、還會問：下雪了，路會難走嗎？然後便各自回到自己既有的生活裡去。當金子抹去復仇的眼影，幻見受害的孩子，她不能說話，只能無力地看著他的消失：復仇，令她走進了人生的曠野。

復仇的眼淚

中國現代作家張愛玲在她的小說《封鎖》裡曾有一段觸目驚心的比喻：「生命像聖經，從希伯來文翻譯成希臘文，從希臘文翻譯成拉丁文，從拉丁文譯成英文，從英文譯國語。翠遠(小說中的女主角)讀它的時候，國語又在她的腦子裡譯成了上海話。那未免有點隔膜。」金子的女兒是金子施愛的對象。她與女兒的關係正好是宗教與人的關係：溝通的隔膜、翻譯的距離。女兒說的是英語，金子說的是韓語，她們的中介是字典。這裡揭示了語言的局限性的同時，正表現了宗教/道德律令的無力：電影最後一個鏡頭，她們「仰望」著上天掉下來的「白雪」──人總是在仰望，站在一個低的位置；而金子穿著「黑色」的衣服──世上沒有完人。她始終沒有吃那白色的食物──但她總是渴望著。金子掉下復仇的眼淚，正因她看到人世間一個不能填補的缺口，意識到生命裡深沉的絕望，同時為復仇三部曲劃上一個傷感的句號。




http://ericlwk.blogspot.com/

周末看了朴赞郁《亲切的金子》。比起中国导演的文本禁锢，韩国导演倒是把直接用镜头讲故事这点发挥得淋漓尽致，毕竟电影是第七艺术，早已发展出脱离文学束缚的独立成熟的语言符号。韩国电影就如同日本科技，没有底蕴，便直接学法国、西班牙电影的形式和架子，学得腔调十足。形式有时候就是艺术本身，耍花腔的东西更容易出彩。题材另类，意识大胆，独辟蹊径，剑走偏锋，倒也杀出一条血路来了。
这道理吧，就如同倚天剑中的九阴真经，真练成不知道要耗损几十年几代人，成大事总急在一时半刻，所以黄蓉聪明，在其后附了速成的九阴白骨爪。又如同在张三丰座下当个平庸的徒孙，不如在丁春秋门下随便学个旁人没见过的一招半式，年纪轻轻便可在江湖上耀武扬威了。出名要趁早，全凭想象力。

跟全世界人民讲爱和慈悲，要得到共鸣，很难。但是讲恨、嫉妒、报仇，大家就都懂得酣畅淋漓。讲宗教，除了道教，世界著名宗教都是踏着异教徒的血泊而来。宗教信仰的隔阂比语言天堑还要大，但是一讲到反宗教，大家就都心领神会了。
原罪。

谁不渴望成为上帝，即使不渴望，也会膜拜。这世上有三种人，上帝，上帝的粉丝，冷眼旁观的人。不是权力的奴隶，就是权力者的奴隶。《亲切的金子》就是讲一个女人是怎样成为上帝的。
她美，美得出尘脱俗，美是一个女人天然的不可抗拒的权势，对男女皆有杀伤力。她聪明，可以学会任何需要学会的东西，尤其是做食物，可以利用任何她需要利用的人，用亲切天真的笑容，用同情，甚至用肾。她有一种天生的权力欲和控制欲，如沐春风的亲切，轻描淡写的残忍，让人本能地不敢靠得太近，却又心甘情愿地跪下来。最重要的是，金子有一颗复仇的心。对于大多数活得浑浑噩噩、生命味如嚼蜡的人来说，一个拥有极端执着的梦的人，是多么值得羡慕和膜拜。她们甚至不惜一切把自己当成这个复仇梦的一部分。
像是古龙笔下的尤物，成为女王最重要的一点，就是天然的冷漠。不爱任何人，却让每一个人都以被她利用为荣耀，为福祉，为梦想。
金子就这样走上了神坛。

光是聚集门徒还不够，还要有审判，才能释放这权势的力量。于是，金子拉高黑色长风衣的衣领，面罩口鼻宛如阿修罗，优雅亲切地说了句，我在监狱里杀过人，苦心经营13年才抓到白老师，有人胆敢向警察报案……我不再说了。
她甚至还招揽了一个国家暴力机器——警察作为自己的护法。
最终，她在自己的法庭完成了审判，站在貌似中正公允的立场，实际上，她的权势从决定一个人的生死，蔓延至褫夺十个人的清白。
一再地出现天使这个词，其实金子想成为的，是上帝。

堕天。是不是消灭了更大的罪人，是不是引逗出了受害者的恶意，是不是把貌似公正的警察也拉到自己这边，是不是看穿了看透了世人的平庸虚伪猜忌，是不是吃下豆腐蛋糕走过这场雪，就可以重新成为天使。
堕天。所以要颠覆这天地，重置一切法度，把白雪都涂抹成黑与血色，在自己的宗教重新定义天使的颜色。她差一步就做到了，只要她信。
令万人臣服和令自己相信，哪一个更难。
罪孽深重，所以揭开每一个人的自我保护的假面，令所有的人都染罪。在金子构筑出来的黑色幻境里，真正天使般洁白纯真的女儿就像一把尖锤敲碎了防盗玻璃上的气泡，土崩瓦解。
审判了罪人，却把自己永远钉上十字架，真正的救赎不是惩罚、赎罪和原谅，是忘记，放下和释怀，是自己原谅自己。

朴赞郁的cult趣味包装在华丽浓郁的意象色彩之下，略嫌做作，没有中岛哲也的《被嫌弃的松子的一生》华丽丽得那么理所当然，自然流畅。电影有许多信手拈来的神来之笔，充满暗讽和隐喻，可惜主线有些松散，如果剧情和情绪更凝炼一些，会更有力量。导演有一种把观众玩于鼓掌之中的优越感，然而野心庞杂，自己对于到底想说什么也没有答案，暧昧不明，难于取舍。
整部电影最值得称许的，是李英爱的脸，美丽、苍白、温润、冷淡的样子很性感，有一种看透世情的漠然与缓慢。总觉得她长得像林青霞，有一种颠倒众生而不自知的媚态，然则平和许多。

还未结束，便有观众离场，华丽的调性下，剥落出令人难堪的人性真相。电影刻意地表现大量对比，对人性的拷问，对宗教、法制的批判却仅仅流于表面。我的情绪只在两个女人满脸伤痕那个瞬间被击溃，不管她智商多高，心机多深，复仇的心多么强悍，不管她为了朋友多么忍辱负重，她们终究是女人，只要是女人，男人便轻易的动两下拳头就可以肆意凌虐。那一刹那，女人的脆弱和悲哀，蜷缩在所有精心包装的隐喻中，赤裸裸孤零零地真实着。

在这篇文章中，我将从三个方面分别分析由朴赞旭导演的亲切的金子这部电影中存在的符号学与精神分析。这是一部关于复仇的影片，其中牵涉了原罪的概念。正如电影的海报，将复仇杀人者金子做成了无原罪的圣母的形象，体现了生命的一种矛盾。

金子的梦境
可以用梦的解析来解释，弗洛伊德说梦是愿望的满足。金子的梦正代表了她愿望的满足。
狗，本身的形象给人摇尾乞怜的印象，这条狗长着白老师的头，狗的身子，被绑在一个架子上，显然是代表着白老师在金子心中的印象，如同一条狗，是一种替代（displacement）。而狗的叫声也很像白老师后来被绑在凳子上被金子用枪抵着头时发出的叫声，
而事情发生的场景，在一片白色的雪地中，雪白表示纯洁，正如影片中几次提到的吃豆腐以及后面地道的白色的蛋糕，象征的没有罪恶。后来白老师的血溅了一地，其实是代指了，如果杀死白，金子自己的纯洁也被玷污。
而悬崖的场景，是一种焦虑的表现，金子犯的罪是被迫产生的，悬崖是这种绝境的体验。要在悬崖边杀死白，是金子给自己找的借口，她是被逼到了绝境才要杀死他的。环境中的雷声也是一种惩罚的代表，就像白是遭到了上天的惩罚，金子穿着类似于制服的黑色衣服（也是她后来穿的）有一种权威和冷酷的象征。金子认为自己是以一种执行者的身份杀死他。


片中的符号
影片中出现了许多处较明显的符号。

红色的眼影。金子从出狱后一直涂着红色的眼影，直到后来白老师被杀死，她才洗掉了那眼影。红色表示血、仇恨、欲望，是金子自我提醒复仇的重要标记。另一方面，涂上了红色眼影的金子，此时是将自己变成了复仇者的形象，正如某些部落在自己的脸上画上颜色，认为可以在战斗时变成英勇的战士。同时也表现出金子内心并不想让自己沦为一个杀人者，而想将红色眼影的自己与真实的自己分开。

枪和法句经。法轮经藏着韩国女间谍给金子的手枪图纸，法句经本身是关于如何自我解脱的学说。而金子所作的复仇计划，也是一种希望自我解脱的行为。将法句经与手枪联系起来，其实是暗喻了杀戮才可以自我解脱。金子后来在枪上镶嵌上了他特别订制的银的头像，那个头像看起来像是某种女神的头像，金子说任何事情都要做得漂亮。这更加表现了金子内心想让自己成为一个死亡的执行者的潜意识。而女神的另一个隐喻可以被看作原罪的象征，部分基督教神学家认为，人是有原罪和罪性的，原罪的存在将人类和上帝隔绝，使人类终生受苦，不得解脱。

教室。白老师最后被受害儿童的家长们杀死在金子准备的废弃学校里，这个场景显然有着某种寓意。家人坐在学生的桌子上，金子穿着之前提到的黑色制服以权威的身分站在讲台前，形成一种类似上课听书的格局。于是，家人理所当然地对金子的煽动照单全收，竟然连「拿赎金去买游艇」这种低级谎言也没让人怀疑。教室本来是一种纯洁的象征，而家人们却纷纷议论到底是将罪人处决，还是报警，警探的担保促使他们表露了人性的原始凶残。最后一人一刀解决了罪人，而且过程病态地「理性」，甚至考虑到如何处理大量鲜血，他门做人也非常「实际」，杀人分钱，人性的邪恶面更见赤裸。这再一次体现了原罪的概念，正如导演在接受采访时曾经说：“我在影片里想提出两个问题，一个是‘复仇是正当的吗？’，另一个是‘复仇能让复仇者满足吗？’我个人的结论当然是复仇并非必要，但是人类总有很多像复仇一样的欲望，虽然是没有意义的，但总能让你投入其中，不能自拔。我想讨论人的这种偏执性。”

本片中还有很多别的符号，例如小男孩的玻璃球象征金子罪恶感的来源。金子在监狱里病床上的被单与旁边的女人的被单一白一黑，上面都是心也象征了金子那种看似无罪的形象等等。

金子最后的幻觉。
杀死白教授后，金子在洗手间里洗去了红色的眼影，然后看到了被杀害的宏穆蹲在洗手间里抽烟。这显然是金子的幻觉所致，幻觉是由一个人的潜意识产生的。其中宏穆19岁的样子，其实是金子想象出来的，是多种角色叠加而成的意象因此与金子19岁的年轻情人十分相似，她认为19岁的男孩应该是那样子的抽着烟的。而她本来欣喜的要开口对宏穆说她已经将包老师杀死的好消息，宏穆却忽然变成了19岁的模样，将金子以金子绑白老师的方式绑了起来，然后用怜悯并带有失望的眼神看着她离开了。证明在复仇过后，她并没有真正的「赎罪」，面对她潜意识中的宏穆时，还是一个罪人，没有得到原谅，没有得到精神的解放。她永远都会活在间接害死那个孩子的阴影当中。

电影至此触及了复仇故事的永恒主题——仇恨不会因某人死去而消亡，纵使金子在落幕前一头塞进纯洁白净的蛋糕中，复仇的罪咎感并没有因此结束。