小学六年级的航祐和夏芽不仅在同一栋公寓长大,也是彼此最好的朋友。夏日里的某天,他们在即将拆除的公寓玩耍,却突然陷入异象,举目所见,尽是一片汪洋。航祐和朋友们有办法回到原来的世界吗?一场夏日告别之旅就此展开。
看完真的气死了,一群小屁孩,搞什么儿童伤痛文学,两小时电影,撕逼撕了有一小时?大哥何必呢,导演仿佛有什么大病?
这么简单的故事,40分钟足以,还可以给人流出想象的空间。不就是女主不愿意和过去告别,男主想往前走么,女主应为原生家庭,父亲走了,第二个父亲(爷爷)也走了,直接给干自闭了,天天躲旧公寓里,波多是公寓的化身也是女主回忆的化身,我都懂,那其他人是干嘛的?纯工具人大冤种?明明是男女主的心结,结果拉上朋友一起送死。感情戏和文戏一塌糊涂,真的恶心,摆明了告诉你,就因为我们是小学生,所以我们不会好好说话,一言不合就吵架,就哭,你别管,反正是小学生,符合人设。
当然以上都是气话,但评价还是很中肯的,满分10分,我只能打5分,电影只能用又臭又长来形容,远不如上部《企鹅公路》,导演我劝你还是先拿短片练练手在做长篇折磨我们吧好么。
长长的讲述了一个平淡的奇幻故事,分离死亡是人生必修课,总是在阵痛中学习长大,学会强行和解,人生处处是算了,呱噪又不得不接受的同伴,很冷漠又不得不接受的社会。如果没有出生就好了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
《漂流家园》虽是角色设定是小学生的动画片,但却不是那种老少咸宜的青少年作品(儿童电影);其对应的观众应是浸淫社会的油腻成年人,这厮其实是一部风味独特、瑰丽奇幻的“盗梦空间”+“少年们的奇幻漂流”之旅(成人礼)。
片中的“团地”与中国八九十年代的工厂住宅区很相似,一建一拆,从童年到中青年的印记突的一下涌上心头,瞬间就来了一记温热的代入感。
漂流空间其实是隐藏的记忆之海(灵界),每一栋建筑物对应一个特殊的记忆节点,相机是记忆的载体与情感的羁绊,小孩子诺波是建筑之灵亦是记忆之灵(执念)。
有一种想见不敢见的伤痛,
有一种爱还埋藏在我心中,
我只能把你放在我的心中。
这一种想见不能见的伤痛,
让我对你的思念越来越浓,
我却只能把你,
把你放在我心中。
充满希望的、未知的前路,叫做梦想,而那些回不去的所有,叫做梦。现实与回忆,只会渐行渐远......
好好生活,好好成长,好好惜福,好好道别,好好交往,好好回家。
回想我过在你身边,
犹如沉默的影子,
而这一季己结束,
梦也该醒了。
我过去在你身边,
犹如沉默的影子,
这一天已结束,
我也该走了。
本作的软肋非常明显:由少年视角展开的各种吵闹,团队成员的记忆故事没有充分深挖,篇幅与剪辑的问题。
这部片子的创意若是卖给《哆啦A梦》,可以做一个小系列,妥妥的催泪弹一枚(角色设定增加年龄,注意剪辑)。
印象中比较深刻的、与本作设定类似、以中小学生为主角的奇幻/科幻类作品《漂流教室》(大爆炸、空间漂流、大逃杀、成长;曾获得小学馆漫画赏)、《末日》(隧道、地震、核灾难;这部与《龙狼传》一起获得97年讲谈社漫画赏)也非常不错。
人性+哲思+绝望的进击版则有金基德的那部阵容豪华但口碑两极化争议颇大的《人间,空间,时间和人》。
其实本作亦是口碑争议极大啊。
导演石田祐康通过小学生航祐和夏芽的视角,像是做了一段漫长而又意思的梦,给观众重温了一场关于儿时记忆的回忆之旅,是一部难得的好作品。 片中的人物,不论是航祐和夏芽,还是诺波、珠理、令依菜等等,每一个人物形象都刻画的十分生动,整整120分钟的一部电影,让小编看到了他们之间年少时最美好的那份友谊。 航祐,心里一直装着夏芽,虽然一家从以前住过的公寓“鸭宫国宅”搬到了新家,在学校里,两人有了隔阂,但是航祐始终忘不了夏芽,通过这场旅程,让两人重归于好。夏芽,这个小孩看着让人心疼,太懂事了,但她是个孩子,在最美好的年纪要承受父母的争吵,有心事只能向安次爷爷(航祐的爷爷)述说,安次爷爷离世后,想找父母撒娇的机会都没有,只能躲在以前住过的公寓里找个角落自怨自艾。 诺波,公寓“鸭宫国宅”的精灵,见证了航祐和夏芽的成长。珠理,通情达理、善解人意,在令依菜误解航祐和夏芽时,勇于站出来充当“润滑剂”,作为令依菜最好的朋友,帮助她度过了一道道难关,羡慕这份难得的友谊。令依菜,就像是个娇娇女,心底一直喜欢着航祐,小女孩常常吃夏芽的“醋”,故事越往后,感受到这个孩子内心是十分脆弱的,她渴望友谊,希望和朋友能去佛罗里达游乐园度过愉快的暑假,以及重温儿时父亲常常带她去的矢岛游乐园。好比这些“漂流家园”就是他们曾经的家,承载了太多的回忆。 这部电影把人物的心理创伤和奇幻设定紧密结合,无疑是给影片加分的,虽然片中有些地方没有交代清楚,一是矢岛游乐园的精灵为何会出现,二是电影开头部分呈现给观众们的悬疑感,为何一场暴雨之后,公寓“鸭宫国宅”会在海上漂流,就像是留了个谜语在等待观众们的解答,这两点小编的疑问要是导演能够处理好,口碑又会上去一大截,很久没看到这么好看的日漫电影,是一部好作品。
我太喜欢那些老去的、难以追寻的回忆和坐标,和伙伴一同在大海里流浪一同寻找归处,独属于孩子们的痛苦与挣扎,还有巨浪前也绝不松手的勇气。比起石田祐康导演的前作《企鹅公路》,它展现了更细腻的儿童心理描绘,以及对旧时代的关怀。
它调动起我对旧物的怀念和其他类似的个人情绪,但也必须承影片在叙事上的崩塌,这两个小时的故事里还是有不少缺憾和不成熟的尝试。
影片最大的问题是节奏过于拖沓。
在学校拉动画剧本的时候,学长学姐就已经全结果我要谨慎选择拉日本动画,因为日本人的话实在是太多啦!《漂流家园》同样有着日本动画的通病(或者说是特色):大段阐述内心的对白,密集的台词在阐明角色的同时,也会让观众失去耐心。
但当然,这只是影片显得拖沓的其中一个原因,更重要的是故事中人物的弧光不够直截了当,人物常在两个状态间反复横跳。航祐和夏芽是故事最核心的人物关系,作为曾经的最好的伙伴,如今却渐行渐远,一场意外将二人再次拉进同一空间,观念和认知的碰撞让二人尝尝五次小吵召唤三次大吵。
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如果一开始就将矛盾直白地抛出,而不是抽丝剥茧般地从照相机讲到爷爷的礼物、再讲夏芽游离无根的身份困境,也许能够使情节更加紧凑。然而主创却执意要将身份和矛盾隐匿起来,还加入一个谜语人一样的角色诺波,不仅扰乱了叙事节奏,试图营造的扑朔迷离之感也并未能完成。
其实在夏芽跟随航祐进入游泳馆后的那次争吵,二人的心结已经有所展露了,可不难发现在用用惯的争吵,和之后在阳台、天台、漂流小船上,两个人都是在吵同一件事情。吵完以后,人物状态却没有发生转变,那么就算吵几次、吵得再怎么激烈、扯再多的头花都没有意义,编剧的台词也白写了。
可能对于9岁儿童而言,情绪就是饱满而热烈的,宣泄不满的方式只有争吵。可将所有矛盾点都建立在争吵这一种表现方式,不仅会使情绪塞得太满,也缺乏了具有电影感的留白,这是很可惜的事情。像夏芽这种看似阳光坚强,内心却无比隐忍脆弱的女孩,本来是很适合安插留白的。
而观众同样也无法信服,为什么在吵了这么多次以后,最后一次航祐说“你是我最重要的人”夏芽就肯放手了?明明前几次要表达的也是这个意思。人物的成长没有说服力,这是叙事崩塌的第一步。
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同时,在故事中,诺波的出现实在是太破坏情绪了。首先,比起主角团中的一个角色,诺波更像是一个象征物。在他身上我们看不到任何的角色功能,既不与主角发生互动,也没有引入新线索推动故事。
诺波出场是一个谜语人的形象,不知道从何而来,也不知道自己的身世,但是——在重重迷雾之下,主创却并没有安排主角团从这个角色入手,去调查他的身世,从而发现他是这栋房子的房灵,发现这个奇异世界的奥妙。主角团回家、求生的欲望目标太过强烈,以至于忽视了诺波出现的不合理,就也没有抽丝剥茧般探寻他的奥秘,这使得他身上的谜团都悬浮在半空。而随着故事发展,诺波透明的手、脚上的钢筋、身上的杂草这几个突兀信息的展露,让观众一下子就能猜出诺波的身份。但由于此时主角团仍被困在强情节的困境中寻找逃生方法,没有安排大家看到诺波脚上钢筋时的反应,反而看似习以为常地接受了——诺波是房灵这个信息似乎只给到了观众,而并未轨道主角团,而这就会导致情节的不连贯,观众早就知道他的身份,主角团却还被蒙在鼓里,反反复复,显得很弱智。
这也体现了影片想表达的太多,塑造了一堆角色,每个角色都有他们各自的任务,就需要在完成各个角色的展现后才能进入下一个情节,同时由于主角团过于庞大,除了男女主二人,所有角色都被写着写着写丢了过。不仅显得拖沓,节奏混乱,情节和情节之间也时断裂的。
再谈角色的塑造,可以用一句话概括:不讨喜的女性和工具化的男性。
在归纳上面这句话的时候,我会担心以性别角度看一部子供向的动画影片,是否会有些偏激?但故事中男女角色的的复杂程度实在有太大的差别,举个例子,同为配角的四个小孩里,怜娜和珠理尚且有成长,而太志和让则彻底沦为咋咋呼呼的背景板(我还是特地搜索才想起他们的名字)。
从最被诟病的夏芽聊起,大家对她最多的评价是矫情,这其实很好地反应了主创所想表达和所呈现的差别。先不说外表坚强内心缺爱的人设实在俗套,一般而言,想要塑造这样的角色要先塑造出一个强大到百毒不侵的外在,而后再写他的心结与创伤。如果太早展示角色敏感脆弱的一面,是很伤害角色的塑造的。
举个不恰当的例子,正如三日静寂之于张起灵,如果不是在前面通过八部正传来塑造张起灵从内到外的强大,三日静寂就无法如金樽裂开的细缝,让读者顺着细缝窥见他的迷茫与痛苦,自然也就无法被称为神来一笔了。
而影片恰恰是对夏芽脆弱一面的塑造做得太早、太多了,且情绪反复、自怨自艾,袒露内心是珍贵的,可一而再地袒露就惹人烦了。
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故事的情绪在夏芽身上停驻太久,相对的,第一主角航祐的弧光就被大大削减了。
某种程度上,我甚至怀疑航祐是否能称得上是影片的第一主角。因为从成长线来看,显然是夏芽有着更完整、更深刻的人物弧光,而航祐似乎只承担了一个视点人物的角色,推动者“回家”的这一条主行动线,而对于主题的讨论全然是由夏芽来完成的。
简单来说,影片的主题可以概括为告别和成长。显然告别这一主题只做在夏芽一个人身上了,对旧物念念不舍的是她,有家庭创伤的是她,再往下挖一层,她更代表了城市中游荡的无根一族,在公租屋遇到了航祐爷爷,找到了暂时的归宿,所以才对此处有难以割舍的情怀。
而同时,她和航祐也同时承担了一部分的成长主题,只是和夏芽比起来,航祐的成长显得过于弱了。在影片中,能体现航祐弧光的情节有两个,分别是折返救夏芽和对夏芽道歉,然而这个成长没有两难、没有纠结,他甚至不需要为这个选择付出什么代价——为了救夏芽而放弃的逃生机会并不能算是代价,因为你知道的,在这种日本动画的语境里,伙伴和勇气高于一切。拯救伙伴不是代价,而是常识。
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故事中的其他人物,大小活宝就是纯纯工具人,只会在需要推动情节的时候大喊一句“不好啦!”。
怜娜则是做得过于刻板,再三怪罪夏芽,但凡编剧少写几句责怪夏芽的台词,这个角色的观感都会好很多。这种大小姐角色本来就该很可爱才对,更何况后面还有展示她对游乐园的爱、对童年回忆的怀缅,这些都是很动人的。不过更搞笑的是,夏芽居然也对她的评价毫无反抗之意。不是我说,日本人什么时候才能放弃这种迂腐的宅系文化啊?女孩不是出了娇气大小姐就是温良乖小孩的。
故事里唯一塑造成功了的角色是珠理。最开始她似乎只是大小姐的小跟班,和火爆两兄弟一样几乎沦为背景板,但在公租屋里她完成了转变,敢于反驳怜娜、也勇于承担责任了。这是对勇气的写照。 我唯一担心的是,在这样一部儿童故事中,让角色承受实实在在的伤害是否恰当?当珠理从楼上狠狠跌下,后脑的血渗出,昏迷整整一天的时候,我和怜娜一样担心他会不会就这样死掉。这个伤害给得实在太实了。影片后程似乎是按灾难片的模式来写的,但既然做了动画,既然安排了家园漂流这种新奇的玩法,那么困难和阻碍就不必拘泥于套路的海难了吧?
不过在这个角度上,我们还是可以看出主创在多角色叙事上还是有所欠缺的。正因为在这一阶段用不到珠理了,所以让她受伤躺在房间里,顺便还能展现他和怜娜的友谊,何乐而不为呢?——似乎是这样的创作思路。
儿童视角和丰富的角色让整个故事更加饱满,遗憾的是,影片的故事并没有很好地把握住。同时这也引发了我的疑虑——成长主题下对时代的怀缅与挣扎,交给儿童来叙述是否合适?
影片给出的解法是,把这种对旧时代的关怀嫁接到对好心老人离去的遗憾中去,靠夏芽的心结来展现,然而这反而使叙事不够紧凑,角色的动机过于细腻,丢失了儿童叙事一贯的基调,人物立不住,情节设置也难与主题进行联通。
伙伴们共同流浪友谊万岁的主线剧情,与寻找失落家园的暗线故事,似乎是在两个完全割裂的状态下进行的,直到影片结尾,航祐和其他伙伴也并没有明白夏芽究竟执着的是什么,妄图以友谊的力量化解女孩内心的伤痛。
好在故事的情感实在是太细腻,讲角色内心的挣扎展现的淋漓尽致。就算不理解,我也想把你拉回来,因为我们是最最亲密的伙伴。不管什么时候,小孩子的真诚总是最让人感动的。
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我不知道这究竟是导演的个人偏好,还是日本人的DNA里就刻着寂寞笼罩的神隐少年、伪装坚强的少女这样的人设。插个题外话,在性别话题发展迅猛的现在,能不能别老写女孩需要男孩来拯救、他爱她爱他的故事了?放过我吧,迂腐的宅系文化!
我常常想,如果把航祐和夏芽的性别转换一下,观感应该会好很多。脆弱的女孩和正直的男孩实在是太无聊了,要写女孩的勇敢与疯狂,写男孩的脆弱与温柔,这才是动人的。
说了这么多,我始终觉得这是一部真诚的作品,里面那些过于冗长的叙述也都有调整方法。用动画来展现对现实的关怀是一件相当伟大和有勇气的事情,而它又区别于完全现实主义的表达,那些幻想元素完成了动画应有的表达——漂流的家园,被拆掉的游泳馆、荒废的游乐场、失落的百货大厦。
也很想反驳为什么要花两个小时看一群小屁孩撕逼和儿童伤痛文学的话,就是因为是孩子故事才成立。熟悉景观逐件拆下,游荡在无根城市中的儿童,在大海中漂流,回家。还有勇气,没错!绝不可能抛下伙伴,永远紧握的手。中二,勇气,友谊万岁。只有孩子们会有这样无限的能量,儿童绝不返航!
看得出它的缺憾和尝试,以及永远聪慧永远爱写笔记的小男主角!我也相信动画具有关怀的力量,他和现实的距离不会太远。
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22/9/28
就像我们一次次搬离那个充满生活痕迹的家
从天津到昆明再到杭州又到北京
哪里都不是归宿
哪里又都是归宿
一千多公里外 是我生活了六年的痕迹
从一个单间到有自己的家 我甚至不知道自己在做什么 就那么无情的抛弃
抛弃了曾经生活的温存的
变得淡了 冷了 没了 然后你
沉浸在不断的自责中 你开始不在意 分裂 被动。。。
天天不好好说话的小学生令人心焦……主角团一群小朋友里,女主负责引发事件和自怨自艾,男主负责嘴硬和扮英雄,其余四人主要是凑数和引发矛盾用的路人,真的完完全全是被卷进男女主私人情感问题的无关人员(而且玲奈一开始吵闹我就头痛)总的来说时长也太长了,完全可以再压缩一下的。
【C—】石田祐康的描绘对象总是小学生,而他作品中的小学生一般都有一个独特的性格(指不符合年龄的行为),而制作组对其的处理很大程度上会影响观感,在这里面就有几个小孩会让人心生厌烦,开局就设下一个悬念,对于过去的隐瞒和云里雾里让角色像谜语人,对于女二的蛮横与不讲道理做的用力过猛,对于情感的流通做的过于单一,以致于无法与之共同流浪共同寻找失去的家园,这股感情无法共鸣,让我对这部电影没有喜欢的地方。
想象力真的好棒。在大海里与承载着过去回忆的建筑告别。我还以为会是一一告别,但是停留在了感情最深的,其他的只是推动情节发展,比如获取食物,和建筑间的撞击,所以没有能够猜到剧情发展,不错。去年我长大的建筑也被拆了,所以看这部电影格外有共鸣。而且我在那里也有一个那样特殊的人的回忆。年幼时这种感情格外强烈,当你是个孩子,得到了珍贵的爱,会更难以疏解离别的伤痛,会更加的迷茫和不知所措。这部动漫真的很不错。与过去珍贵的回忆告别,与那同样承载着珍贵回忆的地点告别。现在的城市发展,故地重游已经是另外一番景象,变成无处寄托的情怀。所以人纵有万般不舍,最终也要学会move on。必须要往前看,时间的河流只会一直向前。那些给过我们爱的人,那些对我们意义深刻的人和地点,真的很感谢。
太好看太感动了!!!colorido的作品真太棒了!今年的最佳电影前两作我都超喜欢,这一作也不例外一如既往的小学生的夏天回忆,真的好好漂亮在海上的建筑,好浪漫想起了《天气之子》,都是风雨大家都好可爱歌曲、音乐好好听还要再看一遍
团地世代的告别祭与成人礼。漂流的不是家园,而是回忆,是一些长满了锈斑和水草、曾经存在过如今却消失不见或者不知去处的东西。想起了幼时的小伙伴们、已经拆除的公寓、被废弃的游乐园、关闭了的游泳馆、搬走的商铺、所有以为无限漫长却瞬间完结的夏天。成长就是慢慢接受那些已经远去、却始终影响我们一生的事物,像化身少年的安次爷爷(比起建筑精灵,我更倾向他是小时候的爷爷),总是在冥冥之中守护着我们长成大人,并让我们开始习惯越来越多的残缺与失去。
觉得很好看,值得五星。不明白为什么有些豆瓣评论如此苛刻。
夏日、暑假,公寓楼航行在碧海上。与过去告别,和友人的和解,一段艰辛的旅途之后回归家园。
一段奇幻冒险,如果时长缩短一点的话剧情会更加好,比如一个半小时。
Netflix的片子,本以为又是一个大数据烂片,结果超出预期,挺不错的。片子整体的节奏虽然不太好,前一个多小时都是谜语人的状态,没给孩子们探索未知领域提供一个更清晰的认知节奏,一直在鬼喊鬼叫。但我还是很喜欢这种带点恐怖色彩的奇幻设定,最后揭秘之后的真相也言之有物,非常喜欢这种把人物的心理创伤和奇幻设定紧密结合的做法。
远不如《企鹅公路》,设定很强,但人物过多、故事不灵,过于强调冒险的动作场面而缺失真正珍贵的情感,怀旧也因而割裂得宛如“为赋新词强说愁”。
真的不像小学六年级人设,中学生会好一点吧。女主就是个作精
超乎同龄的异类感很迷人,但故事还是《哆啦A梦 伴我同行》的一种变奏:精心设计的环境—情节—说教—人物架构锁死了生活的可能性,消解了我们内心深处的神秘。因此,这场误入的奇幻漂流永远成为不了永恒的Stand By Me,甚至……不那么永恒的Sonny Boy。
六十年老房生出灵智并化形的神奇故事。2个小时看得头疼,所有人都不会好好说话一直在鬼叫。真难看啊,既不感人又不好笑。
有《企鹅公路》做基础,当奇观第一次出现的时候,就很容易明白石田祐康又是在以虚写实,表面是奇幻故事,内核是创伤的疗愈以及在告别中成长的童年。和很多豆友不一样,我个人很快进入了观察者的状态而非代入角色。较之《企鹅公路》,结构和内容都稍显直白,但依然非常对我的口味。
有话不好好说真的是日漫通病哎 小学生也如此早熟吗 力量比社畜强多了
《企鹅公路》导演。7分,主要是这种故事,大概小孩不会看,大人看小孩间的冲突可能会怀念,但又觉得没什么新意……
想讲的东西其实蛮深刻的,但是弄的有点太复杂了。诺波其实就是夏芽对于公租房时光美好回忆的人形具像化,而随着公租房面临拆迁的境地,记忆也开始生锈,露出断掉的钢筋,长出杂芜的野草,她不愿割舍,宁愿坚守这份记忆,去治愈原生家庭带来的伤痛。而航祐则更愿意放下这段记忆向前,只不过他不想去到一个没有夏芽的世界,同时也发现了诺波的身上也有自己的影子。整体其实就是在说,人生就是由告别组成的,只有放下执念才能收获成长。主题和概念没问题,石田祐康的作画也依旧冲击力很强,就是搞得太复杂太纠结,节奏感不是很好,而且这些道理由小学生之口讲出未免也有点太残酷了。感觉控制在100分钟左右观感会更好。
1.日漫里面经常出现的两种人,“都是世界的错”和“都是我的错”,各有各的傻比【。2.男女主角只是小学生,不是哑巴,被误会有理由也不说,做事情直接冲不解释原因,几分钟讲完的故事偏要讲俩小时,急死你。
因拆迁引发的奇幻漂流,小朋友无法应对的孤独感需要友谊和陪伴消解,想象力差不少,故事实在很无聊,小朋友的情绪表达也稍微有点过头了,画面还是挺清爽
虽是角色设定是小学生的动画片,但却不是那种老少咸宜的儿童电影;其对应的观众应是浸淫社会的油腻成年人,这厮其实是一部风味独特、瑰丽奇幻的“盗梦空间”+“少年们的奇幻漂流”之旅(成人礼)。片中的“团地”与中国八九十年代的工厂住宅区很相似,一建一拆,从童年到中青年的印记突的一下涌上心头,瞬间就来了一记温热的代入感。漂流空间其实是隐藏的记忆之海(灵界),每一栋建筑物对应一个特殊的记忆节点,相机是记忆的载体与情感的羁绊,小孩子诺波是建筑之灵亦是记忆之灵(执念)。充满希望的、未知的前路,叫做梦想,而那些回不去的所有,叫做梦。现实与回忆,只会渐行渐远......好好生活,好好成长,好好惜福,好好道别,好好交往,好好回家。软肋非常明显:由少年视角展开的各种吵闹,成员的记忆故事没有充分深挖,篇幅与剪辑的问题。