1 ) 关于配乐
喜欢这部片子的人99.9%都会喜欢里面的配乐。有两首得单独列出:
1.《when the world let you know me》,就是任因久最后被枪瞄准时出现的音乐;
2. 袁思慧(还是谷祖琳?)的《经过》,据说是最难找的电影歌曲之一。
2 ) 经过
导演
2000年吴君如出演了林超贤的《江湖告急》和叶伟信的《朱丽叶与梁山伯》。一个黑社会大嫂和一个被切除乳房和丈夫离婚的落魄女子,只是最后的结局都有点相似,苏花的丈夫最后被杀手杀死,而朱丽叶的男人则在杀别人的过程被杀。只是吴君如不是杨贵媚,她身上的悲痛不会写在脸上,她永远带着冷漠或者不屑走过这条街,身上带着的永远是一颗受伤的心。
习惯了《杀破狼》和《导火线》或者《龙虎门》的人是不会习惯一个慢慢说话的叶伟信的,但是那三部片子实际上是甄子丹的,而叶伟信则努力在那些硬功夫之间安插自己的情绪,于是我们能在杀破狼的阴暗角落里感受绝望和忧伤。从崭露头角的《旺角风云》里那个拘束的小喽啰的眼神开始,似乎叶伟信就不会是一个令人高兴的起来的角色,他的拿手戏是拍鬼片,而现在他的拿手戏是功夫片,只是这个路人甲的眼神,这些都只是为了拍自己想拍的戏。
不知道是不是巧合,林超贤在自己的《江湖告急》中安排的那个由陈奕迅扮演的警察角色在自我介绍时邪里邪气的说,我是见习督察 叶伟信。
江湖
这个世界里的事情总不是那么简单的,每个小小的巧合就会构成一个奇怪的联系,不仅仅是那个所谓的蝴蝶效应,或者无数个小水珠,偶然落在同一个地方,恰好就这样了。
从四月到五月,我是看着这部《江湖告急》度过的,法国媒体说这部片子是集香港黑帮片各种因素在一起的经典,唯一可以确定的是,这不仅是林超贤最优秀的作品,或者说它没有披上美化和修饰的外衣,总是这样一如既往。
陈奕迅说24小时会有人来杀了你,梁家辉只是笑笑,不是自信,只是麻木。一切正如后来陆老四说的那样,今天可能是他,明天可能是另外一个人,每天的答案都不一样。
于是那些子弹,于是一次次江湖告急的会议,打着各种各样奇怪的旗号,只是为了一个简单而又实在的利益。其实,这个圈子,不是逆水行舟,而是,你死我亡。
关公的显灵,带着超现实的意味和香港本土的风味,他在拷问那些忠义,质问某些对他来说奇怪的结论。他说,当年千里送嫂,你当我为何看春秋,我也是一个男子。听到这句话,我想笑,但是笑的那么不自然。
梁家辉说他知道该怎么做一个老大,而他身边的那个军师则暗暗在心里想着其他的话,这个收集毕加索作品的人,调侃的用近乎残忍的词语来掩盖自己。
电影最后,梁家辉放弃了一切,和吴君如来到当初两人相识的伦敦,那只瞄准了他的枪,和最后一个画面,是杀手闭上了双眼。江湖,不是你说走就能走出去的。
爱情
爱情,曾经在学校放过张楚的这首歌,每次放到 我明天早晨打算离开 即使你已经扒光了我的衣裳 你早晨醒来会死在这床上 即使街上的人还很坚强 的时候,处于某种考虑,我把音量调下去了。然后下一首,一般都是森田童子的 我们的失败。
电影一开始是没有爱情的,梁家辉和JOJO之间是包养与被包养的关系,梁家辉与吴君如之间是已经淡泊的夫妻情分,阿虎和女友之间是为琐事吵闹,张耀扬只是没有表情的站在梁家辉身边,我们都在等待。
当梁家辉回忆起伦敦的那段逃亡岁月,想起那段爱情的时候,挑选了一个花哨的皮箱,带着一切东山再起,包括共患难的苏花。然后是枪战,张耀扬一直挡着子弹,最后他生怕就这样死去,于是他演艺生涯中最动人的一幕出现了,他那张过于男人的脸在某种驱动的作用下变得柔软,他说,再不说就没有机会了,其实,我一直好爱你。梁家辉愣了很久,匆忙用这不是说这个话的时候来搪塞,一直到后来在医院的病房里,他依旧没有办法认真面对张耀扬,只是带了幅墨镜,脸部表情有些不自然。阿虎的女朋友为阿虎剃发,然后和他一起去刺杀梁家辉,当阿虎被梁家辉的手下抓住后,虎女大声说,要杀他就先杀了我。为吴君如挡了很多刀的梁家辉虚弱的望着她,先是问,你很爱他吗?然后示意手下放人。而JOJO和陈奕迅之间那段似乎超脱江湖纷争的关系,才是导演理想化的产物,于是本来略显赘余的部分,反而给整部片子增加了一些轻松和温暖。
港片
这个时候是银河映像最鼎盛的时期,虽然那时的杜琪峰还没有到现在的地位,可是毋庸置疑的是银河映像最好的片子都是在那个时候出来的,97年的暗花,98年的非常突然,99年的枪火,游乃至的才气和杜琪峰所特有的匠气,渲染了这一切。
而这次的《江湖告急》则颠覆了这些,我没有想到相似的类型片,实际上,就连导演自己也没有拍过另外一部类似的电影。
或许这部电影很多的看点以后都看不到了,无论是张耀扬的那声我爱你,还是黄秋生那个关公扮相,抑或是吴君如在泳池的伤感,以及梁家辉和陆老四的那场奇怪的谈判,人越多越打不起来,姜文在阳光灿烂的日子中也是这样告诉我们的。
经过,是袁思慧在电影中演唱的主题曲,据说也是网上最难找到的一首电影主题曲。
3 ) 有人物有情怀。
【我就是任因久,江湖人,白羊座】
【我就是喜欢这个花皮箱,不喜欢就不要跟我回香港!】
【我有情妇,因为我有个老婆,我有个老婆,所以我就有个情妇了】
【大家应该将心比明月,事无不可对人言】
【做神和做人一样,你偶尔做点事,人家就会觉得你很灵】
【当年千里送嫂,你可知我为何要月下看春秋?我也是一个男子】
【她是我的老婆苏花,她现在正在经历人生一个重要阶段,就是会直接影响我的健康,有人称这个阶段为 狼虎之年】
【在江湖,为黑社会做事,但又不是黑社会的人很多,我只不过是其中一个。在我心目中,跟着任因久不过是打份工,跟着哪个大哥不是一样。当然我不会让他知道,忠肝义胆,在现在的社会都是演技磨练出来的,是吧?】
【我梦见我生了个小孩,没有屁眼,我吓的不得了,那个小孩没有屁眼,你根本想不到那有多可怕】
【你为什么不跟我说】
【会有用么,还不是那句老话,出来混,都预着了】
【你下次找女人呢,最好别让我知道】
这片最出彩的就是这些感情戏
梁家辉遇见吴君如的时候她是一个抢他钱的欲求不满的小混混;
梁家辉问吴君如有没有什么人生理想,她说 能不能多来几次?
他中彩票准备回香港,吴君如怕他丢下自己就用刀抵着他脖子威胁他;
他也在外面养情妇,他说女人在他生命中不会占到超过百分之十;
吴君如说自己最介意的不是他在外面找女人,是他当着兄弟的面说她没有为他生一男半女。
梁家辉的贴身保镖 被他活生生的掰弯为他拼命,最后说 其实我爱你很久了。
那个叫阿虎的把钱都给小弟花,自己没有钱买单,小太妹一直骂他却还是死死的跟着他,所以最后,梁还是放了他们。
港片就是这样,看似荒诞滑稽无厘头
却到处要表表深情,让你一边笑一边哭。
4 ) 江湖告急,江湖已经一去不回。
《江湖告急》林超贤最好的作品,黑色的喜剧外壳下包裹的是对即将逝去的江湖与情义的不舍与无奈。电影中关公显灵,一番忠义表述却得来out的评价,心寒而去。任因久最信赖的三个下属,保镖是gay,保护他是为爱而非忠义,军师认为跟着他不过是份工作,忠肝义胆不过是演技搭够。唯有狱中的曾志伟对他义气千秋,却也是一个被时代所落下的人。江湖江湖,曾经那个一根火柴代表枪火,掏个耳朵打个火机也可以很有气势,吴孟达也能为刘德华舍命的江湖已经一去不回了。
5 ) 华语届最被低估的喜剧电影
如果它不是生在港片走下坡路的拐点阶段,如果它不是生在DVD年代而是流媒体时代……它完全可以成为互联网的流行文化。
先说影片属性:黑色喜剧。
当时国人的审美主流是吴宇森、杜琪峰、刘伟强这类黑帮电影正片。与传统黑社会主题电影相比,《江湖告急》是个小片儿,不够波澜壮阔、不讨喜;但是,你要是跨越时空(尤其是结合2019香港事件来看),反过来审视这个作品,你会发现它的故事解构和思想水准相当有前瞻性,很准确的把握了,港人在当时社会背景下无所适从的状态,于是生产这部作品,对传统HK黑帮文化采取嘲笑抨击、揭露、讽刺,借助幻想和否定,形成黑色幽默。从个体故事看整个社会。以黑帮大佬任因久哭笑不得的个人经历,表现传统世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳,用幽默的艺术态度拉开与现实的距离,悲剧内容和喜剧形式交织的混杂。从悲观、恐怖、失望和痛苦的世界观显现幽默趣味的高级幽默情趣。
再说影片剧本:它是一个很有趣很别致的故事。
很多影迷对“看电影”的需求很朴实,就两个字,“好看”。而这主要依赖于编剧水平,写出一个好故事,是基础。那么《江湖告急》故事水平如何呢?当然,挺好的。甚至有点抖音讲故事的技巧。用大佬谈判、暗杀黑帮做开头,很俗气但有效的把观众留下来,接着,你会跟着导演一起解密“是谁想杀黑帮老大”,逐一怀疑身边的每一个人,随后解密身边每一个人不为人知的另一面。所以,《江湖告急》实际故事结构比较接近《茶馆》,任因久和王利发一样,只是一个名义上的主角,真正的情况下,剧里每一个人都是主角,任因久只不过是把这些人、他们的故事穿起来的一个“工具人”。当然,在任因久开盲盒解锁别人故事的过程中,也完成了自己的成长和对自我的认知,最终完成了他个人这条主线的故事。
这就是为什么影迷们会各种美誉:“配角个个表现亮眼”——可不咋的,除了配角选角非常棒以外,从故事结构而言,每个配角都是主角级别的故事堆塑啊。
然后看表演:一位位实力派演员的精彩高光。
(剧透预警)
(剧透预警)
(剧透预警)
(剧透预警)
(剧透预警)
暗杀戏不亚于《枪火》!站位、张力绝对不输《枪火》!
暗杀戏不亚于《枪火》!站位、张力绝对不输《枪火》!
暗杀戏不亚于《枪火》!站位、张力绝对不输《枪火》!
为什么“配角个个表现亮眼”?
除了配角选角非常棒以外,从故事结构而言,每个配角都是主角级别的故事堆塑。
曾志伟演阿卓,类似《甜蜜蜜》里豹哥,戏份不多但完成度很好
彭敬慈是梅艳芳的徒弟,雨夜戏帅的不要不要的,对比之下吴亦凡这种后辈花瓶算什么东西!
彭敬慈,两场和梁家辉的对手戏,完全能接住梁家辉的气场
彭敬慈,片尾高潮与任因久近身肉搏,实实在在给任因久带来了来自年轻人的压力
最后谈喜剧技巧:非常高级的喜剧形式。
这部片子笑点密集,差不多2-3分钟就有一个笑点。反转又反转,每个反转都很丝滑,没有强行凑段子的感觉。整体喜剧结构非常高级。
在2000年那个阶段,我国喜剧市场主要是周星驰、王晶以及北方赵本山为主,基本都属于“闹剧”类型喜剧,当年文化消费审美还比较单一,简单。《江湖告急》这种需要观众动脑子回味一下的黑色幽默,暂时没得到市场认可。说白了,不是《江湖告急》不够好笑,而是消费者还没准备好好好的笑。
以《江湖告急》中最出圈的“江湖奸杀令”为例,这个段子是一帮高高在上掌握权势的人,非常认真的这干一件荒诞蠢事。这看上去也是三俗屎尿屁,但段子展开的方式够严肃够高级,很明显跟王晶的屎尿屁拉开了距离。而且段子里还内嵌了段子,师爷面对“老板傻逼”的无奈,唯粉阿愉没有原则的偏袒,老板事后一本正经的甩锅——每个角色的反应都为段子增加了层次丰富的喜感,以及,让这个段子更加高级、有代入感:毕竟,我们每个社畜都体验过这种“老板傻逼怎么办”体验吧?
片子中还有很多高级的段子。以下是我个人喜欢的几个:
未成年人,前一秒牛皮哄哄混黑社会,后一秒横死街头在血泊里呼哧咽气
Wasatch防弹衣,奢侈品和死亡、暴力、犯罪联系在一起,反讽幽默
杀死黑社会大佬的不一定是另一个黑社会大佬,而是……
本剧荒诞top1,关公显灵,然后关公被人类给整不会了【反配】
你可以看到,《江湖告急》喜剧形式涉及到了反配、夸张、应验、泄气、重复等丰富喜剧形式。整体段子都是非常规整的教学级别的范式。除了十三妹打麻将那一段以外,整个电影几乎都没有使用闹剧,而仍然达到了非常快乐,而值得回味的喜剧效果。
以师爷和阿愉的戏份为例。等谜底揭开时,电影前半截里埋的暗线回味起来,都是梗,例如师爷的二次元漫画,例如阿愉戴着墨镜的眼神。这些线索,在电影后半段里call back,达成喜剧效果。
当老板发现员工住在半山别墅里享受风景和艺术品,老板自我怀疑了“我们俩谁到底给谁打工?”
万万没想到,让我爱上张耀扬的居然是这段表白文戏!我要是梁家辉我就被原地掰弯了!娶他!快点娶他!原地结婚!!
以上。
《江湖告急》豆瓣7.6分。我个人认为,至少低估了1分,至少值8.5分以上。
尤其是它作为罕见的“正经”喜剧作品,成功洞察了香港转折期的迷茫,艺术价值是严重被低估的。最起码,你如果看懂了《江湖告急》,你就能明白香港的老家伙为什么不中用了,也会明白,为什么阿虎这样的一批年轻人会变成“废青”……
6 ) 当年我千里送嫂,你以为我为何月下看春秋?
梁家辉、吴君如《江湖告急》
一部黑帮黑色幽默的爱情电影,老大任因久在一次遇刺之后开始重新审视自己身边的人,老婆苏花、师爷阿伟、保镖阿瑜,还有他的两三个对手等等,结果抖落出了许多有关自己的新的认识,老婆苏花曾有被羞辱的过去,但任因久用自己的想象将之回避。苏花介意他包小三但更介意他在人前数落她多年没有生育,师爷阿伟虽然人在黑社会但经常买古惑仔的漫画杂志,但他的家里收藏了半鱼缸的扑克的小丑纸牌,他还收藏了毕加索的真迹,人不可貌相。保镖阿瑜曾是足球健将,因为佩服任因久结果生生掰弯,暗恋他多年,再加上他直到死前才托付私生子秘密的对手,每个人都有不被了解的一面,任因久越是试图去发现,结果就越发扑朔迷离,最后他放走了前来刺杀的年轻情侣,并和苏花回到了他们相识的英国的一条陋巷,展望人生之际,怎料又一个杀手尾随而来。
电影里任因久的男性性格心理表现的非常丰富而且细致,对老婆、对情妇、对手下、对对手、对陌生人,可能梁朝伟都未必能吼得住。吴君如的苏花也非常好,她自己也说只有在这一部喜剧的床戏是真正想演,加上他在大街上骂街时候的露点,还有穿着便衣下水游泳发泄等等,都是值得赞誉。更不用说电影还请了李兆基、罗兰、吴耀汉、杜汶泽、陈奕迅、黄秋生、许鞍华等配角,都有个各自的亮点,还有那对有情而无畏的年轻情侣在此不再细说。
里面有好几个亮点,比如李力持的角色请专业摄像师想拍苏花裸照震慑任因久,结果没有交代清楚命令,摄像师只拍了苏花被扒光后的一件件衣服,还有杜汶泽打麻将时快赢钱时候的类似哮喘的反应。当然最有意思的是黄秋生扮演的关公显灵,这个环节交代了不仅仅是任因久的精神困境,表面上信奉忠义然而背后却是另一套。
非常有特点的一部电影,也是一部经典吧,感觉有点可惜的是可能拍早了点。
前面很扯很精彩,后面就有点普通了~~
反类型黑帮片,林超贤的灵光乍现,。黑色幽默,甚至有些科恩兄弟的味道。
小弟誓死保护老大原来是因为基情;关二爷竟然真的下凡了又含怨而去;绝杀时对儿女之情喧宾夺主的肆意渲染。这个片子就是这样,一点一点地把香港人最爱的吴宇森式的黑帮片消解掉了。即使因为受众原因不能成为大话西游一般的旷世奇作,也是香港影坛少有的才情之作。
关二爷的中途乱入不要太好笑,还有张耀扬的基佬那段~!彼时的林超贤比现在自然多了。
黄秋生扮关公是不二人选。张耀扬演基佬是不二人选。梁家辉露屁股是不二人选。吴君如浸屎尿是不二人选。
真有点科恩的味道,可惜港产幽默向来是夸张外扬的代名词。做大佬,唔系话咁威水乜都可以顶硬上,要时刻留意身边嘅基友和中二。
香港黑社会(搞笑)百态,这黑色幽默。。。用够粗的三柱香每天拜,关公真的会显灵哦,而且还是会讲粤语的黄秋生(笑cry)
差点忽略了的好片子。
很精致的荒诞又无厘头的戏剧,很有意思的天马行空的想象,除了梁家辉,你想不到还有谁能演这片,是难得的还有深度的奇葩佳品,哈哈哈
“放左边,放右边?放里面”、用鱼缸装小丑扑克牌的律师顾问、同志贴身保镖“我再也不同你一起桑拿了”、关公下凡“当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋”、“忠肝义胆,今时今日,都是演技搭够吧”。
当年千里送嫂, 你以为我为什么要月下读春秋
独舞开场,劫数结尾;关公显灵,兄弟告白;叵测江湖,荒诞反常;不走寻常路,处处黑色幽默。
梁家辉的独舞蛮好玩的;前一半很精彩,后一半差太多了
难以归类的反类型片,林超贤早期的片子,可以看出很多很难得的小心思,包括摄影方面的技巧,剧情设置的黑色幽默。关公出现的那段挺搞笑的,我才发现黄秋生原来这么适合演关羽,比甄子丹像多了。潮吹电影里几位老师说觉得这是林最好的片子,只不过我没有那么喜欢啦。
看到出品人“向华强”的名字就预感这会是一个黑老大的中年危机狂想曲。吴君如和梁家辉在英国的流氓生活固然恶搞,但最令人感动的是张耀扬对梁家辉的告白:“其实我一直一直都爱你。”原来那时的编剧就已经煞费苦心的暗示了观众他真实的性取向。家辉的委婉拒绝很捧腹:“死鬼,以后不跟你去洗桑拿了。”
开头就笑到癫,开头太惊艳也是个问题啊。。
真邪趣.天马行空的杂烩.虽然不是灵感四溢,也算是创意十足.关二哥加入黑社会这种桥段,真让人忍不住赞赏.但是,前后叙事基调和情绪都不一致,如果不是学昆丁在kill bill里面的风格杂糅做法,就是故事结构的问题.稍微重视一下剧情,也会发现缺陷比如关公的出现和探望曾志伟是让梁家辉知道如何在江湖里面讲情义,可是紧接着的戏份却集中在了梁和吴君如的温情上了.总体来说,还算喜欢
连2000年的片子都有如此壮硕的基佬了。。男人们还在等什么!!快去找真爱啊!!“我实在不该对你表白的,其实,一开始我是喜欢女人的,但跟你时间长了,被你的风采吸引,觉得是可以为你去死的……”原来黑帮兄弟情都是在搞基啊!!出生入死不是义气是爱情啊!!这才是真正的爱你爱到不怕死啊!!
前面很精彩 后半段就阳痿了
“我爱你好久了”,这句话不同的人说还真是不同的效果。关公,以及残忍。