1 ) 保持纯真,就会有幸福的
大概花了一周补完了《悠长假期》。如果说看完《失恋巧克力职人》之后感觉是“整个人都不好了”,这部剧看完之后是觉得“整个人都变好了”。
一开始,濑名是很朦胧地喜欢着学妹凉子的。有一幕他在琴房外透过门上的窗口看凉子弹琴,他离开时凉子回头望了一眼那个窗口,她知道他是来过的,看到这里我就觉得,凉子一定也是朦胧地喜欢着他。但他们俩之间始终是有距离的,就是那段遥望的距离,真的有些心酸。濑名可以在回家之后和南笑着复述和他是怎么迷上了凉子,就是因为凉子的那一句“请”,然后他反反复复回味着,在南面前毫无遮掩,但对凉子,他只能遥望,只能维持着冷冰冰的形象。其实要说,跨出这段距离有多难,其实真的不难。但是我真的特别能理解濑名这个角色,他没有勇气跨出去,是在一个特定的心境下的。事业不得志,不知出路在哪里,而“温柔、纤细,如初雪一般”的凉子太美好,加上自己性格内向,就只能远远地望着她。
后来在南的鼓励下,濑名终于鼓起勇气对凉子说“请留在我的身边”,距离没了,两个人相处起来却发现并不合拍。凉子喜欢上了与她截然相反的“野兽”真二,大概是抖M要配上一个S的设定,两个人一拍即合。濑名在接受这个事实的时候,实在是太好人了,他说:“人一爱上了就……不见得,人人都能得到幸福。不过,你和真二是彼此相爱的,应该要好好珍惜。你那个笑容,连神都会支持你的。”不仅是濑名,真二原本的女朋友留美,还有南,都经历了本来都对自己的另一半抱有期待,却要被迫面对”我爱的人不爱我了”而且“和别人在一起了”的事实。濑名祝福了凉子,南在被逃婚之后消沉了一段时间还是大大咧咧地生活。前一天还在幻想和真二结婚的留美,瞬间认清了事实,还是在南和濑名都在场的时候被甩,她却说,“也许,这也是件好事。”然后忍痛说了三遍再见,“再见。等等……还是再见。”然后她跑了出去,真二追上来,她还是坚定地说,“再见!”
就像濑名说的,不见得人人都能得到幸福。至于那个不幸福的人,怎样面对自己的心酸,谁又该为心酸负责,怎样才能消解心酸,简直是人生的终极难题。但是这部剧把大家的心酸很淡很淡地化开了,看似不得志的生活、寂寞的生活,其实也充斥着各种乐趣,也渐渐地会遇到各种各样的人,产生新的际遇。不管是romantic overlap还是romantic absence,首先要自己有个健康的心态,就像剧中说的,“没法幸福过活的人,和某个人在一起就能幸福吗?”虽然一路来南和濑名都是一直被虐,一直经历挫折的,但是就是因为能够共度痛苦,真心相对,所以才会产生爱情。也像是南丢出去的水晶弹球,是她与前男友一件有纪念意义的东西,她却说不要了,濑名望着弹球丢出去的窗口若有所思,似乎就是在想:的确,过去的就应该放下了。南在第二天自己偷偷去找回了那个弹球,捡起来她转身看到广告牌,上面写着:don’t worry, be happy。这句话之后便反复出现着,似乎是在提醒所有人:如何对待心酸,就是放下过去,不要担心,活得快乐一些。也像山崎先生最后对南说的那句话一样:保持纯真,就会有幸福的。
南的闺蜜momo酱这个角色,通俗点说就是一个女深井冰,是个巨大的逗逼,没心没肺的,和大家都玩得来。不知是不是大智若愚,别人分享自己的遭遇的时候,她总是能说出一针见血的大实话。“喂,你已经喜欢上XX了啊。”,“喂,你就是为了填补心中的空虚,才想学点东西。”,“喂,我不要陪你了,因为你现在根本不是想跟我在一起”,然后居然真的转身走了。momo这个角色,是超脱于现实生活的另一种人,不会被条条框框所束缚,就是因为太大条而可以不顾他人的感受,却可以直击最重要的东西。她是和南、濑名、凉子这些人截然相反的,他人的感受、周围环境、个人际遇,种种考量都给他们造成了迈出关键性的一步的阻碍,只有momo不是,她是乐观派最大的践行者。
这部剧的台词真的都写的很好。凉子和真二之后的恋情发展并不顺利,濑名此时已经完全放下了凉子,能够跟她放松地相处了,但濑名还是可以欣赏她,说:“因为你跟其他人不一样嘛。怎么说呢?像在水面上有一片光芒。”在南和摄影师男友的恋情渐趋顺利,要朝着婚姻的方向发展时,濑名还是克制住了自己的私人感受,对南说了一句:
“只是希望你不要以年纪大了,想要快点结婚成家作为借口。”对于这个心境下的濑名来说,能够说出这样的话,实在是很成熟的。
在悠长的假期里,所有人都在摸索着通往未来的道路,濑名的演奏一度被评价为“晦涩”、“迷茫”,和他一直以来的心境是一样的。凉子则是“清纯”、“热情”,反映了她不管生活中发生了什么事都不会变对钢琴热爱。说到底,凉子还是很理性,很节制的,知道钢琴才是对她来说最重要的。但濑名则非常赤诚,心里想什么完全反映在键盘上,拥有着非凡的感受力,更容易投入感情,心中的人很大程度上影响了他的演奏。他本来要放弃钢琴了,最后还是回心转意,被问到原因的时候,他说,“如果真心喜欢,真心爱着什么,在痛苦时不能与它共度,我会受不了。”,凉子这时说,“其实人和人的关系也是一样吧。”我觉得,就是这样同样的赤诚,才使南和濑名相爱,也注定了凉子和濑名并不是一路人。
总之,这部剧还是很治愈的,它告诉人们在一个漫长的瓶颈如何找到出口,做自己,最后该来的总会来,不属于你的总会走。总是要去祝福,而不要消沉。
2 ) 因真实而美丽——《LONG VACATION》
一直都很迷恋《东京爱情故事》,觉得它是最好的日剧,一度非常沉迷在赤名莉香的微笑里,对关于东爱的一切都极为关注……直到这么多年过去,看到《LONG VACATION》才感觉这部平实又温暖人心的作品是多么有魅力,而东爱沉浸了不少的伤感,让人有点难受。
看了很多影视剧,觉得动作大片都是视觉系的,只是一时的过瘾;爆笑片都是一次性的,看过就忘而且再看也不好笑了;又红又专的励志片都难免假惺惺的,给人三分钟的热度……只有平实得抓住人心的作品才是真正吸引人的,看了一遍再看还是享受,《浪漫满屋》也是,有太多太多令人感同身受的细节直直地戳到你的内心里去!
首先,木村拓哉 / 山口智子 / 竹野内丰 / 松隆子的阵容无比强大,他们在剧中非常养眼,而且剧中的场景、服饰装扮出乎意料地没有过时的感觉,比如真二短T+皮马甲、凉子各种长裙+细皮带的搭配都有时尚元素卷土重来的感觉。
傲娇、开朗、纯真的“南”(山口智子):
很多男生都说南不漂亮,但我觉得她身材蛮好的,就是举止有点大大咧咧,特别是每次从冰箱里拿可乐的时候,为什么非常微张着腿,汗!可能是山口智子非常注重从细节塑造人物吧,个人感觉她把南演得非常动人传神,特别是很多剧情起承转合的内心戏,赞!
乐观又娇蛮的南似乎不会被什么事情打倒,就算被新郎朝仓所抛弃,也一鼓作气地赖在濑名家豪气地住下大吃大喝。但其实她是个很痴心的女子,生日那天不停地等待朝仓君的电话,只因他说过他会最早送来祝福。因为等待这个电话,她接听了所有的电话,包括濑名的,导致濑名发火也不说出来,直到听到楼上传来“生日快乐”的琴声,她又一次被感动。
还有她不停地甩着手包在游戏机室里玩游戏,其实她是一次又一次期待朝仓君的奇迹出现,可惜奇迹并未出现。这种30岁落寞的单身女人形象被她诠释得很好,印象中蔡琳演的吴达子也是这样一种角色。感情上、事业上的挫败,让她觉得很灰暗,直到濑名说出那样经典的一段话:“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。”
后来总是鼓励濑名追求凉子的南,遇到了欣赏她的摄影师杉崎,生活上确实有起色很多。记得她找工作真是好辛苦,不懂掩饰的她总是在面试官面前过于坦率导致失利,她在名录上一个又一个划叉,并暗自许诺再也不买这些企业生产的商品,哈哈,我觉得她好可爱!不管是南,还是濑名,那么让人又代入感,真是一部很好的治愈系影视剧!
看似懦弱、心思细密的宅男“濑名”(木村拓哉):
木村拓哉在片子里有点青涩,但也蛮符合人物个性的,他似乎不易在人们面前打开心扉,正如老师评价他的琴声,你的技巧非常娴熟,但你的琴声无法让听众产生共鸣,它是冷冰冰没有感情的。你要试着打破你心里的那座墙壁。去试试吧,只为了某一个人而弹奏。只有南不停地同他交流,慢慢地濑名在南面前鲜活起来。印象最深的就是濑名跟南学凉子的样子,令我笑到喷饭。南不停地让他学凉子那个请的神态,他学得还挺像,但蛮搞笑的。确实,喜欢一个人也许就是由一个神态开始吧,他就这样一直暗恋着奥泽凉子。
当南搬出南的住处,是最感人的一段。南一早就清理好东西出门了,当她回望那个“Do not worry,be happy”广告牌下的熟悉的家,不禁大声叫起“濑名”,这时濑名探出头只是木木地答应了“哦。”南开始不满意地喊话,具体不记得了,大概是说虽然有时恨你恨得想把你劈成几段,但离开真是舍不得啊……喊得我泪流满面,太感人了!
濑名对南的感情是后知后觉的,当南和杉崎开心共事时,濑名才知道自己对南的不舍和喜爱。他开始对自己的选择表示怀疑,甚至怀疑自己从事的钢琴,直到要变卖钢琴。这可把南急坏了,她及时地阻止了这一冲动行为。感觉南是拯救濑名梦想的人!她自学钢琴,演奏他们最熟悉的那首minami song,彻底把濑名打动。在大赛前老师问他相信奇迹吗?他想起毫无基础的南学钢琴坚定地说“相信!”终于,大赛的观众席上一道亮光闪过,南终于来了,濑名一定特别激动吧,他把所有的感情都融入到琴声中,不知道什么曲子但是真的特别动人,直到满场听众起身鼓掌,他终于获得了成功,悠长假期也结束了!
矜持、高傲、向上的“奥泽凉子”(松隆子):
松隆子饰演的大多都是淑女,很本色的表演吧。凉子一直是漂亮的优等生,而乖乖女大多都会喜欢调皮捣蛋的男孩,所以她舍弃同样优秀的濑名喜欢真二也没什么奇怪的。但感觉凉子在里面似乎太拘束了点,做什么都有战战兢兢的感觉,更喜欢她在《四月物语》里演暗恋别人的感觉。那个电影里,她常常骑辆脚踏车从校园到一个漫画书店,碰到曾经暗恋不已的人却没有什么要说……那种灵性又温婉的样子,要可爱得多呢!
很MAN很自由的“叶山真二”(竹野内丰):
很多女生应该都喜欢真二吧,奔放又纯真,特别是在酒吧配合演奏那段,真是过瘾啊!像凉子那么温婉的淑女,竟然被激发出那么热情的琴音,与其说这是音乐的激情碰撞不如说这是感情的交流升华。而此时,不善言辞的濑名看到如此琴瑟合鸣的片段,内心里那种伤心,也只有南能够感受。
真二外表是野性的,眼神又是温柔的,率真性情不按常理出牌,琴艺高超却不钻象牙塔,只想玩自己感兴趣的、做自己喜欢的,哪怕爱人也一直要找最爱的。其实我还蛮喜欢他的女友绎留美,感觉非常小女人但又非常有主见,他同真二一起私奔然后一同打拼,甘愿一直照顾孩子一样的真二。我想真二和凉子就算真正相爱,真二还是离不开绎留美的吧。
拨动人心的重要线索元素:弹球、广告牌、插曲
刚开始我甚至有些责怪那个蓝色弹球出现的次数太多了,南总是拿出来玩啊玩,濑名坐到沙发上也顺手拿起来玩……其实这算是南&濑名感情的一根小小纽带吧,不太情愿搭理的两个人慢慢通过这个小小的球有了感情。关键是这是多么常见的一玩具啊,应该每个人都曾有过这样一个可以弹很高的带亮片的弹球吧,它有一种让人想起童年或青春的魔力。
还有那个标注有“Do not worry,be happy!”的广告牌,它就在濑名的楼上,转换镜头的时候总是会看到它。其实这也是很好的暗语,这句话一直是南&濑名给对方的暗示,不要悲伤,过快乐的生活,正是这种相互安慰扶持让他们产生了深深的爱恋。而且这句标语在“LONG VACATION”这个大主题的背景下,是个很好的注脚。
然后就是仿佛被施了魔法的各种插曲、主题曲,片头的那首《LALALA LOVE SONG》让人莫名的激动感怀,还有剧中的Silent Emotions、Noisy Life、Deeper and Deeper、What will I do……都随着剧情潜入人心,人好像被施了咒语一样,一听到曲子就被深深被打动,渐渐衍生成一种情节,就是一听这个音乐就会自然生成那种当初被打动的心境!记得以前也是一听到《突如其来的爱情》就莫名地激动又伤感,现在一样听到《LALALA LOVE SONG》就想起南&濑名这样一个难得平实又温暖人心的故事,就想起“Do not worry,be happy!”,还想起“神赐的long vacation”!
3 ) 为什么《悠长假期》是经典?
知乎上有小朋友问这个问题,看了4集长假觉得平平无奇,为什么会说长假是经典。
作为骨灰级剧粉,我粉丝滤镜8米厚,如果问我哪儿经典,我觉得连字幕都经典。
但是这么卖安利估计小盆友们也get不到点。毕竟在我还是小盆友的时候,我也是开了3次才有勇气看完的。
但是既然吃木村的颜,我觉得你可以从另一个角度来看。
它才能给你一个机会让你通过一个细小的虫洞坐上时间机器,回去看看一棵参天大树在萌芽期怎样拱开泥土,抖抖枝丫。
看看现在这个无坚不摧的大神什么时候开始有软肋和盔甲。
看看那双装满银河系的眼睛什么时候开始有了星星。
你此后可以看到很多种木村
自信的,自傲的,自卑的,自恋的
强大的,软弱的,痴情的,放荡的
年少轻狂的,意气风发的,东山再起的,甚至中年危机的。
但是不管哪种,他都是绝对的中心,一部戏的戏眼,决定其它人喜怒哀乐的魔法师,光芒强大到让对手戏女主黯然失色只是配角。
他演技越发成熟,和女主永远有cp感,撩起妹子让人脸红心跳,教科书式的邪魅诱惑,放诞不羁。
但是你会清楚地看到他的控制力,知道这是戏。
长假不一样。
长假的木村只有八个字——放弃抵抗 信马由缰
想象一只老虎幼崽被吃得死死的,像美短一样露着肚皮在地上打滚撒娇,求挠痒痒,求抱,求举高高。
长假的木村是另一款木村,麋鹿一般大而圆的眼睛总湿漉漉的,无辜又垒满了层层情绪内容。嘴唇微微翘,饱满而唇线分明,动不动被俏皮的兔子牙轻轻咬着,显得格外有弹性,就像是时刻等待着被亲吻。鹿眼和兔牙带来的青涩羞怯的男孩气质,被杂糅进成熟男性那棱角分明的脸孔上。男孩子一般细瘦的身材也和干脆利落的行动力,矛盾而又和谐地混合在了一起。小臂的肌肉在拥吻的时候因用力而微微鼓起,充满年轻的生命力。整个人有种让人挪不开眼睛的又纯真蓬勃又霸道直接的性感。
即使再给现在的木村一张1996年的脸孔,已经成神的他也根本无法再演出那个温柔而又强大的濑名秀俊。
更zz不正确点说,因为长假不是戏,而是他的一次注定无果的恋爱。
更精确地说,是木村唯一一次人戏不分。
反正他喜欢智子姐姐不是秘密。
所以他允许自己把感情盛在眼底,满到要溢出来,又死死憋回去。你看小南两次(伪)表白时,都能明明白白感觉到木村心跳漏拍。
碍于对方身份,明知不可能有结果,却控制不住自己,借戏抒情,带着点有今天没明天,剧终之后必须相忘于江湖,就像美梦定时要醒的委屈。最后一场长堤的拥吻戏太明显了,又委屈又绝望。
这点儿委屈让人又心疼又难过又敬佩,又恰巧契合男主性格。关键是显得格外真诚。
直到去年的BG,木村再见山口依然有那种不常见的低头躲闪。
(有节操的木山党表示,等到8.90,你俩真成了寡妇鳏夫再说。)
所以你在别处看不到这种木村,不那么有控制力,也不那么光芒刺眼,却有更强大的内在精神力量。
哪里还会有这种戏,亚洲天王在盛世美颜的时候直播谈恋爱扒开心肝给你看?
4 ) 十年后重温长假,只有更美
by 2007-11-06 20:24:57
長假就是太過經典。雖然我心里的日劇第一是東愛恐怕一輩子都不會變。但是長假夠現實。懷疑當年只看懂了萬分之一。
兩個都很失意的人,在小心的防備中展開一段愛戀。瀨名雖然被動,但卻是很堅強的人,堅強到有自己便足夠了,所以喜歡了那么些年的學妹也沒有去追。最初覺得這個人真是懦弱,哪里想到他究竟有幾分需要她。
打電話成功約會了涼子后,瀨名整個人輕巧地蹦蹦跳跳,小孩子一樣的笑臉,“小鹿亂撞”的心情可謂被他具現化了。但是真正約會的時候卻又是話不投機半句多。瀨名和小南一起打籃球,說到相同的電影,居然也是相同的笑點。是小南先喜歡上瀨名嗎?她這個年紀的女人已經經不起再次失敗,很理智地選擇了別人。瀨名在PUB拒絕彈close to you,回家后卻順手開了冰柜取水喝,那是小南的習慣來的。想起小南嘲笑他“間接接吻”,水沒喝,卻學起小南的腔調曼聲喊自己。他是真的把她放在心里了,在她離開以后。
小南鼓勵瀨名彈琴那場戲,至結尾處瀨名只有喃喃一聲minami……什么也放進這一聲里。當初是拓哉和山口找北川改的劇本,對白刪得差不多了,只剩眼神加眼神。
河邊,瀨名“我們接吻吧”,小南回答“一起喝酒”般地帶點疲憊的興致“好啊”
瀨名好似碟翅掠水般一吻而過。瀨名跟小南極像的兩個人。他同樣害怕受傷。到了她跑到天臺上找他,看著焰火,他還是膽戰心驚。
你來干什么?
來吻瀨名君的……
調皮地啄了她的嘴唇又跑去放焰火,實在是下了決心義無反顧,又回頭了抓住小南吻。已經失去的東西再賭一次也無所謂了。
瀨名懂得自保,實在又是個極其溫柔的人。看似他只關心自己的事情,對別人漫不經心,而當回過神來,你瑣碎微小的感受都被他照顧了個徹底。為小南吞照片,給學生講鋼琴的快樂之處,細細柔柔的一顆心怎能不動人。
當瀨名有事,小南也不可能放著他不管。被涼子叫去的那個晚上,小南的心情定然是乾坤轉了幾轉。眼睜睜看著他被拋棄卻毫無辦法。
深深害怕的瀨名見到涼子一把狠狠抱住,但終究要面對被拒絕的現實。涼子門外,呆呆瞪著的一雙眼。可是木村那时候最美最无缺憾,很吊诡,好像要把脸整个冰清了给凉子看一个清楚她放弃的是什么。虽然他方下巴,嘴唇丰盈,鼻梁略宽而有力,他愿意的时候可以很阳刚,那个取角却和松隆子一样纤秀。于是大量觀眾為那一幕落淚再正常不過,盈盈欲泣的瞬間,瀨名美到斷腸。
回家車上,小南偷眼看看烟盒里只剩最後一根烟了,慷慨让给了他.他一面瞥眼看後视镜一面点火,那一瞬间的表情,该怎麼说呢,是回到自己了吧。神色端严微霜,略略有点心不在焉,酷得恰到好处,俊美得差一点点就颠覆了整个剧情,因为没有人会放弃这样的情人吧。真正的男性尊严是那样的,跌倒了爬起来,不掩饰不过头,他竟然连著一个柔和执念人的伤心都演出来了。這還不算,小南又偷眼瞟他,他连睫毛都没有扬一下,抽了两口竟然把烟递过去,还是看都不看她,因为他不用看就知道,说:“抽一口吧。” 就算在那样的时刻,他的心还有馀裕去跟上她的——因为他其实爱的是她啊。她看看他,生性爱洁叫她用杯子倒水喝的他,疑问一下;他乾脆的又说:可以。比起接吻,這個真正是香艷濃郁。
拓哉剪了頭發拍戲,說是“平成貪睡貝多芬”的概念。小南說,如果瀨名再野一點肯定更受歡迎。當時的宣番中,拓哉可是扎著小辮子,野到絕版,純真中帶幾分邪氣。所以才那么多人說,木村其實才是野獸真二。反之竹野內豐在花絮里很羞澀的樣子倒是像了瀨名。
山口在記者會上形容木村是森林里的小鹿。拓哉害羞只笑,但這形容對長假里的拓哉再貼切不過。眼神靈靈的,透著水氣。
有段話相當經典:
木村的肉体好像是透明的。哪怕像濑名那样内向的角色,他的精神都能像云石灯里的光直透出来,让你觉得世界上就你能够看得懂这个人.严格说起来,比他长得五官更精致和谐的人是有的,而且不少,但是他们的美貌多半是呆滞的,像凡人想象的仙人容貌--真正的仙人是你梦也梦不到的,像木村这种样子,少了他天地间就少了些子,看到之后才让人意识到必须承认我们对世界提供的可能性太轻心无知了.最奇怪的是,他让你看透他,但看透的是人心极其幽微难测这一点.
5 ) 我看见了他们的心
我很少评论关于美好的影视作品,因为深知自己语言的贫瘠,怕一写出来便惊扰了那份美好与纯真。
我第一次看《悠长假期》的时候还在学校里,作为课余的休闲,先是喜欢剧中幽默的桥段,比如叶山南穿着厚重的日式传统结婚礼服和厚底木屐,带着沉重的头饰,一路小跑到了獭名秀俊的公寓,发现未婚夫逃婚后大呼小叫气急败坏喋喋不休的糗样儿;还有獭名在小饭馆里偷听旁边自己一直默默暗恋的凉子跟叶山南和桃子讲“第一次”,画面不直接演獭名怎么坐立不安焦躁沮丧,只在凉子的话和饭馆师傅做菜的镜头中来回切换,先是菜刀将螃蟹咣得一破两半,随后是饺子下油锅滋滋作声,再之后菜饭在大火上哗哗爆炒,直到盘子被怦怦响的取出来,大炒勺将蛋炒饭像个圆包一样砰的扣在圆盘上,看得我哈哈大笑前仰后合。
剧中的人物当然也很令人难忘。有点傻又有点疯的大龄单身女叶山南,她专情而不做作,永远对生活怀抱美好的希望,即使被现实搞得灰头土脸也还是微笑着说加油、加油。这样顽强的生命力简直如同《飘》中的郝思嘉一样耀眼,也让人一直替她的霉运默默打抱不平,可又干着急使不上劲。木村拓哉饰演的外寒内热而内敛的獭名几乎可说是所有怀才不遇的青年才俊的写照,这个人有点木,不善于表达自己的感情,但心里其实也有很多的渴望与梦想,一旦找到合适的端口发泄出来,也能翻江倒海惊涛骇浪。松隆子的奥泽凉子清纯又天真,像这样完全没有心机没有个性白开水似的的女孩尽管不是我喜欢的类型,但她面对初恋的小温柔小任性小可爱却是那么的纯粹而温暖,让人才发现,原来朴素本身也可以优雅又美丽,就像山谷里默默绽放的百合花。
剧情总结下来其实并不算特别突出,爱情的桥段对于看惯日韩连续剧的观众来说早已轻车熟路,而将音乐与剧情融合起来也不是此剧首创。在我看来,《悠长假期》最动人的是一种乐观的生活态度,而这种态度并非通过做作的姿态或者夸张的剧情被表现出来,而是借助了平实顺畅的叙事手法,以人物塑造为重点,细微之中见真情。比如叶山南从一出场就被奠定了疯疯癫癫傻大姐的形象,随后她对待獭名的态度也处处显现大大咧咧无所在乎的一贯性格特色。这样的女人给人一种坚硬而粗糙的印象,要表现其性格中的细腻一面,一般说来总要通过剧情的大转弯,比如躲在人后黑暗角落中的独自哭泣,或者喧闹旁边的黯然神伤等等。而剧中的叶山南,其坚强的个性与阳光的人生态度从头到尾一直都是连贯的,并没有为了体现性格的多面性而“人为”的切入断层,她该笑的时候大笑特笑,该哭的时候还是会迅速擦干涌出的泪水,立刻想“明天会更好”。除了全剧开始与结束,叶山南身上实在也没发生什么太大的故事,这样一个“万年长久”的女人,其全部温柔体贴细腻几乎都是通过对身边人的关爱来体现的,她会为獭名放弃钢琴演奏而痛心,她会对弟弟真二抛弃的女友深感内疚,她在神经质的女友小桃不小心提醒她年龄过大找不到工作的情况下依然微笑着衷心祝福小桃的好运。她像阳光一样点点滴滴照耀着周围所有的人,但同时又绝不缺乏个性,依然恰到好处的独特着,令人久久难忘。
通过戏剧性的开场来吸引观众,随后将重心放在人物塑造上,以辅线人物身上发生的特别事件来推动故事进程,同时为主要人物的性格展示提供舞台——这样的安排我实在欣赏之极。我一直不太喜欢通过过于夸张的剧情来凸显人物的叙事手法,如果用Sol Stein总结的小说写作手法来说,这便是“情节小说”,节奏急促,情节一环套一环,看的时候固然激动人心,一个事件加一个事件你方唱罢我登场;但掌握不好的话很容易变成乱糟糟一团,大帷幕华丽丽的落下后,观众心里可能什么都没留下。相对于“情节小说”的是“人物小说”——情节主要用于烘托人物的性格塑造,文字上多以心理描写和细节刻画见长。《悠长假期》正是采取了后者的叙事手法,尽管不可能如同那些充满戏剧大冲突的故事一样激烈浓郁,但它扎扎实实的塑造了一系列无比真实感人的人物形象,它让我在一个又一个的小细节中逐步认识了解了叶山南、獭名秀俊和奥泽凉子,它让我在类似日常生活的琐事中明白他们为什么哭为什么笑又为什么沉默无语,它让我一点点看见了他们的心。
比较也以人物塑造见长的韩剧,《悠长假期》没有缓慢而毫无意义的对话。尽管没有大的戏剧起伏,但幽默诙谐的小片段也足够把握住剧情发展的节奏,不会因为过于沉闷冗长而让缺乏耐心的我等不到剧中人物的光辉闪现的瞬间就早早放弃。这一点,我觉得是以人物塑造为主的故事要成功的最关键之处。再有趣的人物,缺乏了足够吸引观众的载体,不管是连贯的戏剧冲突还是分离的幽默片段,也只能躲在目光不及的角落暗自伤心。
《悠长假期》中最常说的一句话是“Don't Worry, Be Happy”,面对人生中的种种不如意,这样的豁达有些时候难免有阿Q的嫌疑;可终究,象强者一样微笑的面对还是好过弱者的愁眉苦脸吧,哪怕这实际上并不能够解决手头的具体问题。我在不如意的时候常常会想起叶山南的灿烂笑容,甚至有时还会翻出一两集来重温一两个或幽默或感人的片段。我不相信“人定胜天”,但我相信面对困境与不幸之时心态上的胜利同样重要,而很多时候,这很可能就是我们仅有的胜利。因为哪怕失败依然是最后的结果,但从中催生出来的希望——从不间断生生不息的希望——才是支撑我们走向最后终点的强大力量,不管将要面对什么样的困境。
6 ) 左手是瀬名阿南的童话,右手是凉子真二的现实
冬天看《东京爱情故事》,夏天看《悠长假期》,这句话绝对是真理。
在这个闷热的黄梅初夏,能慵懒地窝在沙发上,一旁的风扇吱嘎吱嘎地响,看同样无所事事的瀬名君和叶山南谈一场爱情,绝对是再开心不过的事情了。
或许这只是自己一厢情愿的梦想。在这个无所事事的夏天,做一个美好而悠长的美梦。30岁的叶山南,24岁的瀬名,他们的家庭背景、身份地位,一切都化为虚化透明的水汽,地上流淌的只有火焰般炽热的感情。最后瀬名在音乐大厅的演出成功,仿佛是导演在暗示我们:你看,只有付出真挚的感情,人类就能得到升华,灵魂就能得到洗涤,事业就会成功!
瀬名在剧中说过:“这世界上是有奇迹的,我见过”,于是大家都开始相信奇迹。正如片尾瀬名和小南在异国的街道上,一路狂奔,仿佛奔向了童话王国的大门,王子公主幸福地生活在一起。
这一切美好得近乎虚幻,飘渺得好像触手就会如烟消散。
好在编剧与导演在剧中设置了另一对反面典型……,但凉子真二的悲伤常常被主角们的喜悦给冲淡了。“这世界上是有奇迹的,我见过”,那身份性格悬殊的凉子和真二,同样彼此相爱,却为何不能走到一起呢?在他们身上,我们没有看到奇迹,看到的却是真实的,平凡的,琐碎的,拖拖拉拉,黏黏糊糊,剪不断理还乱的爱情。
每次重温《悠长》都会有不同的感受,16岁是梦想憧憬,24岁是现实照进梦想,那30岁时,我是否能像灿烂的叶山南一样,率真地哈哈大笑,还是只能像真二,在爱与被爱的现实抉择中妥协。
左手是瀬名阿南的童话,右手是凉子真二的现实,在这个悠长的夏天里,记录着我们半梦半醒之间的恍惚。但还是要感谢编剧北川悦吏子,在坚硬外壳的我们心中注入这颗温暖而充满力量的童话种子,伴随着每个夏天的成长,穿透乌云满布的阴天,给残酷的现实增添一丝率真的微笑,一缕灿烂的阳光。
“就把它当作一次神赐的很长很长的休假吧,不需要总是尽全力冲刺的,人总有不顺的时候,或者疲倦的时候,不必勉强冲刺,不必紧张,不必努力加油,一切顺其自然。然后呢,然后大概就会好转。” 很适合现在的我。Don’t Worry, Be Happy 。
冬天看《东京爱情故事》夏天看《悠长假期》
额。好嘛我觉得木村年轻时候像山P。
啊夏天!适合好看的人谈恋爱和享受青春的日子,适合我吹着空调吃周黑鸭的日子,值得期待的日子!
最喜欢的日剧,百看不厌。
木村拓哉那么美尚且安分守己,我一搓比就不要再心思活络了
女主是日剧史上少有的潇洒帅气!
这是一个没有沙滩海浪夏日的长假,却是让你暂停下来、告诉你人生不须时刻冲刺的假期。假期会结束,人生还是要往前奔跑。
只为那一吻……太他妈萌了……
二十年间,山口智子与唐泽寿明结婚幸福稳定,木村拓哉还出演了今冬日剧虽感觉全然不同了,小桃中途还演了大奥里的御年寄,松隆子退隐又复出也将带来新作品,竹野内丰还活跃在电影中,山崎演过野田妹的钢琴老师,留也继续了演艺事业。二十多年前的悠长假期,让我感触颇多的其实是流逝的时间。
木村拓哉和山口智子火花满满,亲热戏温情真实感人。96年的剧在23年后的今天看起来竟毫无违和感。剧中两性关系的自由开放程度甚至更甚于今天绝大多数东亚电视剧集。96年的剧里,男女接吻前都知道ask for consent, 而最近十几年的剧却在壁咚墙咚强吻推倒等各种与性骚扰性暴力无异的霸总套路上一去不复返。咋回事?这代爱情剧不行。
20岁后再看,才明白其中生活的痕迹,无攻无守的感情.
到现在为止,都觉得是最好看的爱情剧。大龄的叶山南不但获得工作而且获得了爱情,姐弟恋的经典之作。但觉得还是摄影师更靠谱,而且黑黑的也长得挺舒服,若干年以后,他居然成了“交响情人梦”里的折扇老师。山口智子不美但太有魅力了!竹野内丰不羁的英俊,凉的潇洒,松隆子的大小姐纯情样儿。
我是来和濑名接吻的。
目前看过的最喜欢的日剧,希望自己在三十岁的时候也可以像南一样勇敢开心的生活,Don't Worry, Be Happy
多年后的木村拓哉在不同的场合都多次提起当年喜欢山口智子的事——“虽然和别人合作过很多次,但是在那时才第一次发现恋爱也是很愉快,那种印象现在还在心里”;“现在说实话好了,那时确实喜欢她,所以才能拍出那样的感觉”;“初次见面她向我‘yo’的挥手打招呼就很紧张,此后每次见面都会心跳加速”
两人接吻的地方总是让我很感动。
我始终相信拍时的木村是真正爱着山口的
日剧历史上的一部神作,也是木村彻底登上神坛的基石,全明星的阵容,优秀的编剧,还有深刻贴切的音乐,高级日剧的典范。
「第9回 アカデミー賞 1996-06-26 」最佳作品,最佳男主角(木村拓哉),最佳女主角 (山口智子),最佳男配角(竹野内豊),最佳女配角(稲森いずみ),最佳新人(松たか子),最佳服装造型 (山口智子),最佳编剧(北川悦吏子),最佳卡司,最佳片头