1 ) 拾心三重奏
关乎青春的命题,在《哪一天我们会飞》中与年少梦想的缔结,没有娇柔做作的台词,更没有狗血难耐的所谓高潮,今时与往昔的交错,一切都是显得那么细腻而真实,犹如绽放出一朵清新不俗的兰花,作为一部香港电影,黄修平以香港这座城市为奠基做出了自已对青春对梦想的诠释。
不同于平铺直叙的开门见山,《哪一天》以余凤芝和彭盛华这对结婚十年陷入中年危机的夫妻为引,生活的平若止水,面对老公婚外情的瓶颈,这一切困扰着余凤芝,一次意外发现昔日同学苏博文的博客,拉开了那段已经沉封逝去的青春往事,中年的今时与往昔青春齐头并进的两条脉络,青春年华对梦想的执念,中年后按部就班已然被琐碎黯淡生活榨干的梦想,在电影中形成了鲜明的比照,以此唤醒的不仅是对青春的缅怀,更是对已然沉沦梦想的重拾。
面对迷失的爱情,在伊始《哪一天》是一个寻爱的故事,但随着青春一幕幕的再现,电影所寄予的已经不再是一个简单的“爱”字,年少时想要周游世界的余凤芝成为了旅行社职员,喜欢手工的彭胜华变成了室内设计师,乍看对年少梦想的实现,其实梦想早已妥协了现实的烦恼,昔日的爱意也随之时间而悄然流失,所有在这个重回青春三个人的故事中,苏博文对飞机的执念,悲情的结局渲染,实则是将一个忠于梦想的追梦者留在了最为美好的时代,也将电影寄予的内在情怀以更好的渲染。
作为一部港片,电影鲜明的地域色彩,将香港这座城的情怀铭刻在了这个梦想与青春的故事中,电影以90年代的香港作为时代的背景依托,那梦想的执着,对未来的疑虑,在电影出色的语境把控中酝酿而出,黄修平将一座城市的文化符号行云流水的融入到了这个故事中,那狮子山下放飞的飞机,其为人所见过往的青春追梦已然不是一个人的,而是关于香港这座城市的梦想,是《哪一天》对香港深情真挚的寄语。
若将青春,梦想,城市比作音符,《哪一天》奏响的是一曲拾心三重奏,治愈彼此隔阂的同时,重拾以我们那早已远去的初心。
2 ) 多于140个字的碎碎念
本来想今日去二刷Zootopia,然而前几日发现黄子华同容祖儿为Zootopia嘅粤语版配音,就抽起咗我想睇粤语电影嘅筋。广州摆明唔会上粤语版,但抽起嘅筋需要舒缓平伏,又咁啱琴晚睇到呢部戏有票卖,就手痕痕买咗张飞。(哈哈哈“张飞”。。。)
琴晚之前我完全唔知道呢出戏嘅存在,所以稍微睇咗下佢嘅豆瓣页。发现有位我单向关注、好可能系电影行业、坐标北京嘅豆友嘅短评话香港人处处讲九七,佢可能仲因为咁而俾咗一星。人人睇嘢嘅角度都唔一样,我当然唔会对呢位豆友有意见。不过睇完出戏之后,我都有自己嘅睇法。依家三四十岁嘅港人讲起青春,有咩可能唔提九七?我细个睇过好多香港娱乐类杂志(繁体字就喺嗰阵时无师自通咖嘞)(戏中出现过嘅嗰本Yes,话唔埋我都有睇过)。每期嘅读者来信唔喺话“迟啲要移民去加拿大,好唔舍得啲friend”,就喺话“死党就嚟移民去澳洲,希望佢唔会唔记得我”。我仲记得一个比我大嘅亲戚响回归前几年就同我讲佢唔想做中国人。当时仲喺一旧饭咁嘅我听完就懵逼嘞,咩话?哦~~ 所以如果讲九十年代嘅港式青春,唔提呢一段回忆,先至喺为咗唔讲而唔讲嘅政治唔正确。
讲翻出戏,剧情线实在不怎么样。同老公不和于是想去寻找翻当年另一个青梅竹马嘅人?如果我喺嗰只竹马,我先唔想见你啊!不过导演,唔想见都唔洗死卦?!呢个结局我接受唔到囉!!虽然喺咁,睇完后对当中一啲细节位仲喺有啲感慨。千Va早上坐小巴去翻工,芸芸人海中嘅一个,应咗中学时代少女讲“大个咗都喺做齿轮”嘅话。追梦嘅少年话香港无梦想可言而选择出国,前提喺父母俾得起学费。俾唔起嘅,咪留翻係本地打份工囉。朝九晚X,前一晚未烦完嘅事,第二朝无论如何都要先放低,翻工氹掂个客加完班之后再继续烦啦。但又话翻转头,出咗国唔等于一定可以追到梦,分分钟仲会瓜得,喺咪啊导演?我睇戏嗰时无留意到,但后嚟见到有人话追梦少年嘅墓上日期竟是生于九月十二日,卒于四月一日。如果真喺咁,呢个设定就未免太做作嘞!!!!!
琴晚睇下个演员表,对林海峰做主角感到有啲意外。佢居然同Noel同年,而且仲要大几个月。真喺唔似喔,林九睇落后生啲。陶杰嘅出现我觉得几搞笑。短短一两分钟,都不忘宣传一下佢嘅爱(英)国之情哈哈哈。赵学而就真喺好耐无见嘞。表中仲有钟丽琪个名,而迟到咗十分钟嘅我响后面嘅剧情里面根本冇发现佢演边个。而家嘅香港电影好多都喺陆港合作,少少粤语多多国语咁,好少再睇到几乎纯香港嘅制作。睇呢部戏嘅感觉有啲似某天我坐係修顿球场斜对面茶餐厅食嘢时听到成间铺头嘅伙记(包括上菜嗰个)都喺讲广东话嘅感觉一样,竟然有少少感动。呢种情绪完全无关乎排外或者排斥普通话,纯粹喺出于一种记忆,因为我细个嗰时嘅广州都喺咁。
3 ) 但愿一如初见
看电影前没有看剧情简介,所以不知道这个“那一天我们会飞”到底是什么意思,不过开篇看到色调和音乐瞬间就有期待了,这个感觉让人觉得很舒服!
杨千桦不是那个大笑姑婆,看着有种贤淑宁静的美。同学会,一个看着就引出无限联想的 词,还没毕业的我一下就有了泪意,所以阿芝想起了学生时期。从学生时代恋爱到结婚,这样的感情让人艳羡。但是同学会上,总觉得她的笑有些勉强。回家路上,到底是多年夫妻,默契总是有的,然而开口说出的话让人气闷。我在想,这就是我以后的生活吗?工作工作工作···,争论,说软话,争论,说软化···看,即使是这样长久的感情也不过如此吧。
戴眼镜的苏博文挺帅嘛!!开始会想女主小时候更喜欢丈夫还是苏博文,后来想想自己挺可笑的。虽然很想去探讨那么大的三个孩子不可能没有这方面的想法,女主沉浸在两个男生的呵护中究竟想什么,又一想重点不在这里好吗,再说大家小时候不都这样,毕竟我们还小,友谊更合适,说爱太沉重。年少时的快乐时光,苏博文独有的气息,我想,女主是喜欢的。
男女主人到中年越活越压抑,丈夫有了外遇,妻子在这个时候想起了一起成长的另一个少年。看的时候总有种妻子精神出轨的感觉,而不那么讨厌丈夫。妻子多少有那么一点任性,丈夫好言好语那就先受着,干嘛破坏心意。然后呢,妻子去找那个少年,找到了,然后呢?不过那个少年死了,因为梦想碎了。要开着飞机带她环游世界的那个人真的已经不再这个世界上了,她的设想到此为止,再无半分可能。男主说苏博文永远无敌十八岁,想到了致青春,郑微说只有阮莞的青春是不朽的。之后两人和好,试着找回以前的爱和激情。是苏博文的死让两人学会珍惜吗?
整个电影一直在说未来计划,也有提到香港回归前,说香港没有未来。可是男女主都做着他们当初计划着的事,这难道不是幸运?说是青春片,却让我感受到中年的那份压抑,差点让我联想到大陆的狗血家庭剧···所幸女主跟苏博文的故事戛然而止,变成他们三个的故事,活着的人怀念逝者,回忆以往,希望回到过去那样的灿烂。
4 ) 香港的情怀,发梦的地方
剧情中的感情关系比较狗血,有一些不大不小的槽点,然而却是一部简单直接的情怀电影。这里的情怀和堕胎什么的毫无联系,是一种常见于香港电影中的情怀。类似于麦兜故事中,慢慢前行的麦兜,这种坚毅前行不忘做梦,才是香港的情怀。
苏博文想要当飞机师,就一路奔着他的梦想而去,如此的执着实在是令人羡慕。相比之下,更多的同学为了说出所谓的长远目标,把足球运动员逼成健身教练、让想跳舞的女孩硬生生地说想要当会计师。如此的违心大概是因为香港即将回归的巨大不确定让每个人都不知道自己将来何去何从。自己的梦是否还可以继续做,自己的将来是否需要追随所谓的潮流,成为那个时侯每个人心里的纠结。
男女主角其实都想着他们彼时的梦想去了,分别成为了导游和设计师,然而却活得异常艰辛,看起来不免会让人想,难道香港真的不是一个适合人做梦的地方么?到哪一天,我们才能飞起来,实现自己的梦而不是妥协掉落地面呢?
鹦鹉、飞机……这些我们本会以为男主都忘记了的东西,那些和梦息息相关的东西,其实从未走远。那些少年时没有做完的梦,只要不忘记,就总有希望。中学生们会喊那些放弃梦想的人“痴线”,于是他们渐渐,都走向了自己的梦想,虽有距离,却不遗憾。
少年时代的爱情单纯而又有力度。那是一种只要喜欢你就想全心全意对你好的态度。愿意为你赌上“手工王”的称号,愿意为你大打出手,愿意在我成为飞机师后,让你坐我的飞机环游世界,帮你和我一起实现我们分别的梦想。
这部片不论从主旨表达还是人物塑造上,苏博文才是真的主角。那个早就学过所有的物理知识,称霸香港的水火箭冠军;那个为余凤芝做出凤芝号,愿意带她去飞的勇敢少年。穿过香港茂密楼宇降落在启德机场的一架架飞机,就是一次次激励苏博文飞起来的激励;那些飞过的声音,不停地在他耳畔倾诉,想要亲近。如此的简单与执着,令人感动,也令人唏嘘。
最后吐槽,亲情线半途过后掉线了,和长大后也缺少呼应,也没有收尾,实在是奇怪。
5 ) 往哪里飞呢?
1.青春期的爱情我们之所以怀念是因为纯粹,之所以纯粹是因为脱离现实不用考虑买房和孩子,不用考虑工作和未来;同时,青春期是叛逆的,叛逆就是反秩序,青春期的爱情更是越反秩序越难以忘怀。那时,我们以为相爱就可以在永远在一起,以为承诺就是永远不变;接吻、拥抱、做爱永远不嫌多。所以爱情本质上也是一种对生活的逃避。特别是年轻时,爱情中浪漫感与脱离现实程度成正比,越是富有想象力的、脱离生活的行为就越会认为浪漫。
2.当开始投入全职工作后,生活的压力改变了一切,甚至性格和性欲,更可怕的是学会了欺骗,连自己都骗的那种。青春期爱情的反秩序变成了千篇一律的结婚程序。梦想不断被现实挤压,直到破灭。自己也慢慢变得和周围人一样,成为标准化齿轮。回头看,青春期的爱情不过是寂寞的谎言,对于青春期的男生还是精虫上脑的冲动。脱离现实的爱情一去不返,恋爱都要看看家境是否般配和未来经济潜力、未来规划,恋爱从青春期的体液交换盛宴变成了现实中的利益交换狂欢,恋爱本身和长期约狍几乎等同,恋爱是长期狍友的合法外表。大家都在怀念过去纯真的同时,继续着现在的“恋爱”。
3.深情深意在任何时候都是不容易被看到的,我们总会被表象所欺骗,这是人性的自我麻醉、对现实高压的短暂逃避。梦想也是一样。这是我理解的电影想要探讨的问题。但表达方式和呈现效果不符合我胃口。
4.男人就像蓝牙,你在身边,他就处于连接状态,但你一走开,他就搜索其他外围设备了。女人像wifi,她们可以看到所有可连接的设备,但会选择信号最好的一个。发明这句话的人也是人才。这句话其实是说成熟男女的。其实青春期的男女正相反:女生就像蓝牙,你在身边,她就处于连接状态。但你一走开,她就搜索其他外围设备了。男生像wifi,他们可以看到所有可连接的设备,但会选择信号最好的一个。影片中的两男一女充分说明了这一点。
5.影片虽然引起了我一些回忆,苏博文那一段也很煽情,但是整部电影想要表达的主题不是特别突出,黄修平的爱情片不像叶念琛,每一部都主题明确。对于香港年轻人梦想与迷茫可以拍的更有深度些。
6.片中余凤芝说:梦想应该是当你快要停止呼吸的时候,仍然想要做的事情。我是不同意的,大部分人呼吸快停止时都想健康活下去,可这能是梦想吗?梦想就是字面的意思,做梦都在想的事情、做梦才会想的事情。梦想不是一成不变的,人会变,梦想也不傻,自然会变。梦想的实现需要运气和毅力。
7.周星驰说做人没有理想那和咸鱼有什么分别。谁没有理想呢,可有几个能实现的呢?每个人好像都要成为自己青春期讨厌的那个样子,每个人都想好好做人,但绝大部分的时候只能做社畜,越底层的人越是只有工作没有生活。看看别人梦想的实现就能给自己打气?不,只能让我陷入深深的回忆,充满痛苦和悲凉,甚至想哭,想放声大哭。不仅仅是因为今日的失意和困苦,最可悲的是,我相信这样的日子会一直到死。哪一天我们会飞?不,哪一天都飞不了,死后还要去地府报到,那里也有一套秩序,天堂也有天堂的规矩,飞向哪里呢?爱情和梦想一样,是我们给自己的安慰剂,是吊在驴子眼前的胡萝卜。我希望爱情和梦想可以成为现实的避风港,但愿每个生灵都能找到这短暂的逃避……
6 ) 我想说说剧里的第三者
昨晚大年初一呆在家里把电影看完了,看完后在朋友圈里发了个电影里的小视频,就是苏博文在后花园随手就把身旁的道具做了个飞机模型,拉着余凤芝的手叫她“同我飞”的场景。
其实剧里的第三者(苏博文在英国的女朋友)就是整部电影的线索。她并不是一个饰演第三者的坏角色,苏博文死后,她以他的名义开了个博客,她买模型飞机遇见了彭盛华,觉得他有苏博文的影子,当然有啊,年少时候就相识的苏博文和彭盛华,怎么样的人就会和怎么样的人在一起,他们有相同的兴趣,不过在性格上也是大不相同的,第三者也有说过。
他们有过一夜情,在彭盛华喝了酒后,第三者的短发让他想到学生时候的余凤芝,他爱的依然是余凤芝啊,我们都想念年轻时候爱的那个人。后来想了想,苏博文喜欢第三者,也是因为她的短发吧,彭盛华和苏博文一样,在第三者身上都找到了余凤芝中学时代的影子。
在电影里第三者最后一次约彭盛华的时候,彭盛华喝醉了酒,对着第三者说收养鹦鹉的事情,他那时候又把眼前的第三者看成了年轻那会的余凤芝,在他说收养鹦鹉的事情时,第三者脸上的表情变化,显然这件事她听苏博文说过,因为苏博文经常跟她讲他在香港那两位好朋友的事情。
苏博文死后,第三者一度活成了他的影子。
我们都这样,自己不珍惜的偏偏是别人最珍贵的。
明媚的蓝,青翠的绿,是影片的色调,很喜欢这种清新的味道。杨千嬅大概是香港比较年轻的女演员中最拿得出手的了,去年的可爱的你到今年的哪一天,她的表现都是可圈可点,曾经的大笑姑婆已经成熟了。
我們在擁抱那些我們虛構的過去。其實我不相信蘇博文真的會存在,不相信憶起二十年前的某人時會痛哭,不相信九十年代的香港是如此美好。其實我們很清楚身邊沒有蘇博文,初戀也不是余鳳芝,自己極其量只是成熟的彭盛華,也其實沒有飛過。但我們需要虛構的過去來撫平現在的傷痕。
从方丽娟、余春娇到吕慧红、余凤芝,以前总是被千fa逗笑,现在都是被她搅哭。“我哋有边个唔系谭玉瑛由细睇到大的呢?”,好久不见的赵学而钟丽淇。老夫老妻的沉默比什么都熟悉而可怕,好想问林海峰和Cass、杨千嬅和丁子高也是这样的吗?凤凰木、纸飞机,香港没有梦想可言。
黄修平用青年演员还是颇有想法的,整体是一个挺舒服的青春回忆电影,不过还是在其中藏了不少其他的东西
九十年代香港情怀,希冀与迷茫,狮子山下的《大时代》已不在,承载梦想与初衷的纸飞机不知所踪。引用北岛一句诗:那时我们有梦,关于文学,关于爱情,关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒,杯子碰到一起,都是梦破碎的声音。千嬅其实挺会接戏。
當片尾曲一出,全身心寒,黃修平眼高手低,電影的故事和人物價值混亂矛盾,這是香港電影新希望?這是一部明明確確說香港是一個沒有夢想的地方,這是我今年看過最恐怖,最恐怖的電影,電影那有關夢想?有夢想的人早已遠去,留下來的,就是一個留下沒有夢想,只願務實的人,在懷念一個虛幻的甜美舊日..
我约大家九七那天,回港相见。仍然要相信,为何还要相信,这里还有想象(梦想、希望)?!对于一部青春片,导演诉求太明显了,然而不少段落拍得实在乏味扁平。纸飞机和墓冢的意象都极端悲凉。生于9月12日,死于2003年4月1日的飞行员。不算出色的青春片,却真正在延续香港电影的血脉可能,推举新人。
小成本的清新文艺剧很好看的!
比《狂舞派》好了些,但導演上的積弱也依舊存在。在香港,一個導演善良竟然也成為了罕見的品質,ending在獅子山下放飛飛機,對城市的寄語誠摯深情,願意為此多加一星
看完这个有点后悔给王家欣打五星,相比王家欣的痴人说梦,这个是正经的白日做梦。里面很多台词似乎牵扯上政治都很讽刺,却是一部不错的青春电影。现代戏有些跳跃,感情处理失当。三位年轻演员表现极佳。不知道外遇女的演员李敏是不是香港编剧和前梦剧院组合的那位李敏?
缅念青春的一年。台湾《我的少女时代》梦幻清甜,内地《夏洛特烦恼》直男遮天,到了香港的《哪一天我们会飞》回归青春“遗失”的本色。梦想陨落,爱情失色,想要飞出去的人为远方死去,留下来的人哪怕务实也并不快乐,青春使得日后的残酷都神采奕奕,那天我们差一点就飞了。
3.5 没有美腻泡沫,没有俗套拼叠。热爱被烧成灰烬,梦想被积满尘埃,一切都回不去,回归的香港,青春就如同黄粱一梦。疏离的中年夫妇亦是意有所指。
若非现实无奈,谁会忆起曾有动人情怀。
3.5;90年代部分拍得相当美,日系色调唯美倾向,那个忧郁少年苏博文全片最佳,可惜非要以死亡作为青春创伤的注脚;现代戏有点脱节,两个时空的转场缝合有待更自然些;非常规的青春题材,其实有一个悬疑核心在推动,香港或许没有梦想,但也有祖与占。
港式青春。不同于台湾的清新,日本的伤痛,大陆的意淫,以梦想为主题,在这个梦想被高楼大厦压得看不到光的弹丸之地,狮子山前飞起的纸飞机,是一种无处寄托的青春梦想。
7分,但为片中实现了那些可操作的奇思妙想而加星。就跟《科学睡眠》一样,故事简单但有很多可爱之处。纳新的黑板、用后螺旋桨吹干头发、漫天飞的彩色模型飞机。青春里有点理想和动手能力还是挺可爱的。夫妻关系处理得没问题,但后三分之一的剧情好假。学校回忆有共通之处,青春片也可以不打胎嘛!
又是97情结,感觉像极了《情书》《阳光姐妹淘》,虽未落泪,但依旧被打动。香港人的惆怅与无奈我懂,所以特别能理解影片里的某些东西:那些梦想、自由、政治,和飞行视角下充满曙光的香港、对香港的“梦遗”。
香港人真是拍不来青春小清新啊。。。
最感动的一个镜头是苏博文在草地上等待余凤芝,身边有一架滑翔翼。那个时候的他内心充满着期待,特别美。
因為發現“手工王”老公出軌,於是惦記起“飛行員”男神,幸虧“飛行員”死了,可誰他媽能想到”飛行員“的女友就是老公的出軌對象。。。好好的一個香港青春片非要加入這麼狗血的劇情嗎,點解啊