1 ) 浮世傷痕The Immigrant
這一部由男女主角撐起大局的影片,一旦選角錯誤,很有可能就此毀於一旦。因此由曾獲奧斯卡殊榮的影后瑪莉詠柯蒂亞(Marion Cotillard)和影帝瓦昆菲尼克斯(Joaquin Phoenix)詮釋片中波蘭籍的美麗女子,與對她伸出援手(or毒爪)的男子無非是個明智的選擇。
故事劇情非常的簡單,整部的焦點都放在女主角身上。追求美國夢波蘭籍姐妹遠渡重洋,妹妹卻因為生病被拘留島上,在行賄文化極為盛行的時刻,姐姐伊娃(瑪莉詠科蒂亞飾)必須花一大筆錢把妹妹救出來,親戚無情的拒她於門外,在無奈之下她接受陌生男子布魯諾(瓦昆費尼克斯飾)的幫助,卻被迫做妓女賣身,但也因為他對她的迷戀使得一切不再單純。
20年代現實的美國移民背景之下,脫離不了金錢主義至上的敘事,對比之下,人之間真實的情感反而變得奢侈,男主角面對得不到的愛情,除了將摧毀與占有供為選項,個人生活甚至生命也將為之淪陷,甘於失去原來所擁有的,一念之間造就混亂的光景,劇情在布魯諾為愛失去理智意外殺了傑瑞米雷納(Jeremy Renner)所飾演的情敵角色到達高潮,然後為了救女主角甘願丟掉長久佈好的官員人脈。
全片當中完全摒除女主角因應情節所可能會有的裸露、性關係的畫面,擁有美貌的伊娃即使淪為妓女的身份,卻不減身為女人的氣度,反而盡可能展現她的信仰與堅定,導演在混亂時代女性為錢賣身的老掉牙敘事當中,如何刻意表現她的與眾不同,除了大量帶入柯蒂亞特寫臉部鏡頭顯現她的美貌,另外刻畫女性的堅定性格,是一種屬於社會低階級角色所沒有的,但卻又美好的過於不真實,不論現實生活是否有這樣的女性角色,我們可以看到導演的理想主義中帶著對完美女性的期待,它一掃女性在社會底層所帶來晦暗、悲慘,甚至若要抵抗就必須武裝自己才“有可能”改變的命運,女子在這裡所受的苦似乎有點“輕”了,或許到頭來整篇主軸也要人去想:美貌引起戰爭,而命運多少是站在美麗女子這邊的!
或許在四十年前這部影片會是一部令人動容的亂世愛情片,但在如今大片都以多線性的敘事方式呈現,單一的敘事方式在觀眾眼中可能就稍嫌薄弱,但無論如何,由這兩位演員來詮釋,都是替這部影片大大加分的主因,只能說選角是成功的。
2 ) 角色反差与心底落差
观后:尽管片名译为《卑贱人生》,并试图用昏暗泛黄的色调、凄惨悲苦的故事来渲染,但整片看下来,无论是女主的命运,还是情节的发展,其卑且贱的程度似乎远远不够,没办法真正感动人震撼人。表现1,女主落水下海,并没有受到多大的屈辱和逼迫,更多地是为了自己的生计而默认的结果;2,女主作为非法移民,虽也多次遭到亲人的背叛和警察的追捕,但都没费多大周折就放了出来;3,女主虽生活在社会最底层,但由于生就一张漂亮脸蛋,因此不乏有人保护有人示爱;4、男主虽然剥夺了女主一切,但却用他的生命,竭尽全力地维护她保护她帮助她给予她,这样的人,恨得起来吗;5,女主像极了梅婷,悲苦的外表下,掩不住楚楚动人
3 ) 成功塑造了悲剧的人物形象
故事梗概:1921年,Ewa和她妹妹离开自己的国家波兰,前往纽约。但是她妹妹Magda因肺结核而被隔离,Ewa也因签证官拒签而未通行。这时Ewa落入了皮条客Bruno的魔掌,Ewa为了救妹妹,忍辱成了妓女。魔术师Orland的出现,点亮了Ewa生命的一丝光线,可悲剧的是,Orland还没来得及带Ewa离开就离世了,Ewa的希望又灭了。但最终Bruno还是让她去过一个新的生活。
电影三个主角都是悲剧人物的刻画。
Ewa:一个美丽、自尊的女子,命运的不堪,父母离世,妹妹因病被隔离,不被亲戚舅舅接纳。为了救妹妹,她迫不得已成了妓女。她祈祷,她救赎自己的灵魂,她恨自己,觉得自己变脏了,可是这一切都不是她的错。在世俗的眼里,她是妓女,很卑贱,但是那都是外表,她心地善良,为亲人自我牺牲,她是高尚的。所以,我们认知事物的时候不能从外表简单的判断,而因深入本质去看待问题,唯有如此,才能正确判断事物的真伪。
Bruno:仪表上风度翩翩,可却是个伪君子,欺骗威胁恐吓的手段让Ewa沦为妓女,成为他捞钱的工具。他说当他看到Ewa时,就知道对他有不同的意义,从电影结尾看来确实对他意义重大。依我的观点,Ewa救赎了Bruno。Bruno爱上了Ewa,为她对Orland动怒,因为他不愿意Orland靠近她,两人打了起来,进了警察局。当Orland要带Ewa离开,逼他说永远都不见面时,他说不出口,在枪口下,要是他不爱Ewa,他一定会马上让她离开的,但是他爱她,在自卫的同时,无意识的刺死了Orland。接着面临他的是以往的日子的不复存在。他救出她妹妹,让她们去过一个新的生活。Ewa的出现毁了Bruno的生活,当然这算好事,因为Bruno的生活本来就是错误的。Bruno是个悲剧人物,他爱Ewa,为她付出自己的一切,但是他无比的悲伤,因为他深爱的Ewa是憎恨他的。话说Ewa救赎了Bruno,因为Bruno为爱付出得到了升华,让他本性中的善产生了。若Ewa没有出现,他仍将在老日中做着缺德的事。
Orland:在一场魔术表演的时候遇见了Ewa,对她一见钟情。在第二次表演中,无意间伤害了她,让她受到了侮辱,惹怒了Bruno。第三次见面他们聊了天,也正因为如此,和Bruno打了一架。第四次见面,是Ewa归还拾到的围巾,也是互相告别的时刻,他请她一同离开,可是她不能,她需要留下来挣钱就她妹妹。第五次见面,是他想带她一起走,并帮她救出她妹妹,一同开始一个新生活,可惜,美好心愿还没来得及实现,就因一场意想不到的冲突而死亡。亦是一个悲剧人物。
其他妓女:她们并不恨Bruno把她们变成了卑贱的人,反而说离不开他,因为他让她们有了赚钱的来源。在当时的年代下,妓女就是她们的职业,当Ewa的出现,使这个团队破碎了,对她们不知算是好事还是坏事。也许让她们生存更加艰难,也许让她们重新过个新的生活。
最后,说个反角度,从爱情的角度看人物,她是幸运的,她遇到了两个为她付出一切的男子,最后可以开始一个新的生活。这悲剧中点点的喜,就像是黑幕中的一朵花。
人物形象塑造的很好,也很好的刻画了当时时代的底层人物的生活状态,反映了当时的生活现象。
2015.1.25晚
4 ) 译名卑贱人生
1921年,艾娃(玛丽昂•歌迪亚 Marion Cotillard)和姐姐从波兰移民纽约,满怀憧憬,但在入关时,姐姐因患上肺结核被截留在岛上。艾娃孤立无援,上岸后轻易地落入了皮条客布鲁诺(华金•菲尼克斯 Joaquin Phoenix)的圈套之中,被骗成为一名妓女,布鲁诺许诺会帮她把姐姐带出孤岛。而与布鲁诺不合的善良魔术师奥兰多(杰瑞米•雷纳 Jeremy Renner)貌似可以成为艾娃悲惨生活的救赎者。
但当阳光越来越近的时候,便感觉必会出现转折,不然怎配得起译名“卑贱人生”。果然,布鲁诺变得越来越神经质,一次冲突中误杀了想带艾娃离开的奥兰多。
看到此布鲁诺应该是个十恶不赦的罪人,但本片的高明之处在于,最后留给观众的感觉恰恰是:罪恶的布鲁诺也不过是个卑劣的可怜人,尽管他在故事中是一个不良者,但总还在最深处藏有一丝的真心,而在漫长的人生中,他掌控了某些人的命运,归根结底,自己又何尝不是在卑贱地生存着。
他不敢承认是凶手,却也为了保护艾娃不惜对抗警察,最终帮助艾娃救出了姐姐,给了艾娃新生活的方向,自己留下面对这卑贱的人生。所以尽管艾娃的悲惨因他而起,最终的救赎也是因为他。最后两人分别的一场戏情节上有了升华,表演也是张力十足,收尾又很平静。艾娃和姐姐相聚了,布鲁诺转身离去,背后窗外她们的小船飘渺着迎向她们的新生活。
一部比较沉闷的电影,正如前面所说,给我印象深刻的并不是艾娃的苦痛,反而是布鲁诺最后的升华。人性是如此复杂。玛丽昂•歌迪亚和菲尼克斯的表演一如既往的无可挑剔。
5 ) 皮条客的爱情
看完片子之后,虽然很同情Ewa的遭遇,但是一直有个问题在思索:为什么Bruno要那么作践她,既然他是那么爱她?可以说,Ewa的悲惨遭遇根源,都是Bruno的精心设计,而他那么做的原因是因为爱上了她。是不是很奇怪?难道皮条客的爱情观是这么变态吗?
想了很久感觉想明白了。
Bruno对Ewa讲过为什么他会和他的表兄弟有矛盾,是因为以前他爱过一个女孩,但是他怕那个女孩知道他从事的这种堕落低贱的工作,所以一直隐瞒,后来他表兄弟告诉那女孩了,那女孩就离开了他,跟他表兄弟跑了。这段挫折的感情经历使得Bruno觉得如果要让Ewa接受他的这种身份,就必须使Ewa沦落到和他一样低贱的地步,也许在他看来,妓女配皮条客才是门当户对了,于是才有了那种设计和安排。可惜Ewa身贱心不贱,不仅不爱他,反而因为被迫卖身而恨他。Bruno最终帮Ewa和她妹妹脱离了困境,证明了他还是真心爱Ewa的。
在我看来,这部片子更像是Bruno的故事——皮条客的爱情故事。
6 ) 《移民》
还是詹姆士·格雷最擅长拍摄的情感线,画面也还是长久不怎么变的朦胧暗色调,以及演员在其中的重要性。
虽然看似他之前电影涉及家族、帮派、犯罪,这次更是放到一个更宏大的移民历史背景,但是他电影的格局终究是小的,所以他的影片总会从一开始让普通观众带着过度期待值进入影院,但最后获得不到类型片的消费。
不过这并不影响他受到嘎纳和《手册》的青睐。
尽管Ewa始终以自由女神形象扮演娼妓,真正的自由女神像却只出现在电影的开头跟结尾,即港口这一驶往下一程的起点。重看结尾一段发觉还是有效的,Ewa情绪出现变化不是Bruno道出了一早便算计她的真相(30分钟时已经失效),而恰巧是Bruno的“告白”,以此回应教堂里偷听的Ewa祷告。最后一镜借由镜面反射将两人拉到同一画面,虽然都在往外走,一个面对的是开阔的海域,另一个则是封闭的墙面。
1.一个人为了生存而做了很多坏事,那么他有错吗?2.当一个人剥夺了你的一切,却用了他的生命,竭尽全力的给予你一切,那么你还会恨他吗?3.玛丽昂·歌迪亚的表演满分,演活了这个角色。
人物刻画得糟透了
除了有几个惊艳的镜头,其余就没有惊喜了。人物性格没有深入的刻画,每个人从头到尾都是一样的表情,庞大的故事下,史诗般的叙事,却有种心灵粗糙的感觉,不动心,也不惊心。
【C+】太闷了,入不了戏,而且老给我一种琼瑶剧的即视感。
全片在最后一个镜头里升华了:她带着妹妹划着船去往新的世界和生活,镜子里的他推开门选择放手。两位主演奉献了感人的出演!格雷的片子不管设定在什么年代,都是关于血亲和救赎的,真是个“老派”的家伙啊,或许并不完美,但我就是喜欢这样的故事。(但意外的是格雷本人非常幽默!)
格雷的电影总是不讨很多人喜欢。这次的Melodrama是他以往电影的一次大汇总:移民主角,兄弟情仇,三角恋情,浪子回头。杰瑞米的角色是剧本一大败笔,杰昆的心理刻画可以再多点铺垫。故事是费里尼《大路》的翻版,形式是科波拉莱昂内的继承,最后那个镜头实在太美了。
一切都只是因为女主漂亮,才捅这么多篓子。不过如果她不漂亮,又有谁同情
没有戛纳价值。
马良和杰昆的表演深深代入厚重的时代感中。可惜故事的发展太无趣。
良心皮条客,浪漫魔术师,悲催女移民。导演James Gray就喜好弄这些古典十足的扭曲畸恋,和之前那部《Two Lovers》感觉很相似。最后一个镜头加一星
现实腌臢,梦想脆弱,受尽凌辱,还要学会原谅,人生的劫难不在于选择,而是没有选择。
实在是太长了 要是拍成30分钟是部好片
复古范儿做得不错但不知道为啥看了让人特不舒服。剧情及其想煽情但怎么都让人进入不了并且对女主角的种种行为实在难以认同。导演所有功力似乎都憋到最后那个镜头里耗尽了。玛丽昂波兰语令人闭嘴惊艳。PS:这个故事再次告诉我们:长得好看的人无论陷入多惨的境地都有人抢着帮。
Cotillard面对Joaquin的演技时只能哭了:“i'm (not)noting?” 即使是GRAY,面对桂纶镁,你怎么能拍的更好?|20191018JG回顾展重看
看的下去猜得到一切 也不好看就是了。人物塑造都超级单薄,女主尽管有Marion Cotillard大美人可是也太遭人讨厌了,皮条客倒是挺让人心疼的。最后一个镜头是窗外划船远去的姐妹俩,屋中柜子镜面反射出男主出门,有种导演觉得自己超牛逼但实际so没创意的赶脚 2013.12.6
10.5 一点都不惨啊,因为有好看的脸蛋,被人不停的爱上帮助最终实现了愿望。即使最初被人设计,但是这个下毒手的人也爱上了女主算是报应吧。在这样的浮世沉沦,女主依旧高洁。美的像童话。不过玛丽昂歌迪亚就是有种不能名状的美。
还是演员撑起了这部电影。
一打开看到昏黄的色调,细致的美术,时代还原做得那么精确到位,再加一个上世纪20年代大萧条与禁酒令时期移民爱恨情仇的题材,就搬凳子等另一部《美国往事》,后来证明,是我想多了。连杰昆和马良的殿堂级演技都救不回来,到底是肿么了?
二星给女神的演技。男主,chuck bass原来是照着他拔下来的