苹果酒屋法则

将堆砌伤感的传统手法化腐朽为神奇，主人公通过痛苦洗礼重新认识自己的定位，在造物主与弃民之间筑起一道互通的桥梁。明目张胆的戏剧设计加深了轮回的必然性和仪式感。豪华的摄影展现了自然的纯粹美丽，苦涩的故事则昭示了俗世的必然丑恶，既演绎了出色的治愈母题，亦没有一丝粉饰太平的妥协。
优美的旋律，婉婉到来的是美丽的剧情。有悲伤，有幸福，最终回归的是本真。一直在想女猪脚是谁，看到这里才知道是塞隆，实在是美爆了。
最后，大家都做了正确的选择。成长路上虽然要历经风雨，但总有骄阳会照耀你，切记不忘初心。关于遵循法则这件事儿，你不设身处地就没法有感受。我们都想做自由自在的鸟儿，外面的世界也确实很精彩，但无论走到哪里，家才是我们最终的归属。

诉说一个缅因州年轻人的故事。一个没有见过龙虾，没有见过大海，也没有见过真正意义上的女人的人，总是觉得世界应该更大，更宽广。一心梦想着走出孤儿院。终于坐车来到一座苹果园，和移民们一起摘苹果。看见粗鲁坦率的生活，看见打斗和乱伦。一切也不过如此。爱情也不过是小男女孤寂心灵的偶尔燃烧。

整个电影好象在说一个故事梗概。动人的细节不算太多。但是梗概，可以包容更多的东西。梦想，未来，挫折，亲情……这些东西朴实的放在你面前，让你看的到。所有的一切是成长中的一部分。

 电影也没有过多的展示男孩离开后孤儿院的情景。但是伤感的离别，已经穿插在其后的每分钟里。他还是会回去的。大家都知道了。每个人都有回去的路线，不管跑的多远。回头这件事，在我们最后的决定里，显得很圆满，也很重要。

这个人，后来见到了龙虾，见到了海。当然也没有做到什么更伟大的事情。不过作为一个摘苹果的工人，他真的干的蛮不错的。虽然世界真的很大。但是真正适合我们的也就那么点地方罢了。

  《苹果酒屋法则》算是部冷门的电影。现在看来，演员阵容绝对可以用强大来评价，可不要忘记这是部上个世纪的片子。那个时候托贝·马奎尔还没有穿上蜘蛛侠的紧身衣，理查兹·塞隆还没有通过自毁形象来证明自己不仅仅是个花瓶。
  本片改编于约翰·欧文的同名小说（本人一向不喜欢港台自以为是的翻译方式，就像把《肖申克的救赎》翻译成“刺激1995一样”，所以本人也不认为“总有骄阳”算是正式的翻译）。电影是上个世纪看的，也挺佩服自己当时连这样的片子也能淘到，小说是刚刚读的。读完小说，突然有了再看一遍电影的想法。
  总体来说，电影还是比较忠于原著的，这与是作者亲自改编剧本有很大关系。感觉约翰·欧文也是一个批判性的幽默作家，总喜欢用调侃的语调讲述实际上不那么让人心情愉快的事实。由于电影时间或者观众对象考虑，电影版删去了很多荷马以外角色的故事。例如迈克尔·凯恩饰演的韦尔伯·拉齐医生，在他要去读大学的时候，疏于联系的父亲突发奇想花钱为他招妓。于是在仅有的一次生涩的交往之后，拉齐得了淋病，这也是他一生未娶的原因。而感染拉齐的那个妓女以及她的女儿的悲惨命运，也正是拉齐一生认同堕胎合理的主要原因之一。还有就是故事的另一条主线，荷马在圣克劳兹孤儿院的初恋情人美洛尼在片中就没有出现。我们无法看到她如何让荷马情窦初开，接着为了一个没有完成的承诺而不顾一切追逐荷马——她心中的“阳光”。
  整个影片节奏舒缓，像小说一样，把太多激烈的情愫都隐藏在波澜不惊的画面之下。当我们最终厌倦了太多的爆炸、怒吼、控诉、疯狂的接吻和野蛮的打斗之后，也许需要一部有平和心态的电影。
  最后就是演员。本片演员的选择绝对是最值得称道的地方，8年之后马奎尔和塞隆的大红大紫已经很好的证明了这一点，而当年就能选到如此有潜力的演员，可见制片和导演的慧眼识珠。当然，明星并不就就意味着可以演好每一部电影，但是在本片中马奎尔和塞隆的发挥也十分出色。年轻的马奎尔白皙的脸色，睁大眼睛时透出的天真和好奇，活脱脱就是一个荷马·威尔斯的真实刻画。南非来的塞隆，美丽中带着活泼，恰好符合坎蒂漂亮和单纯的形象。至于凯恩，则是我最喜欢的演员之一。他几乎没有怎么费力就达到了小说中对拉齐医生的要求，有教养，慈祥，而且敏感。
  看完了电影再写完影评，一个下午就过去了。看着窗外的阳光，突然觉得《总有骄阳》这个名字也有几分味道。

把《The Cider House Rules》直接翻译成《苹果酒屋法则》挺好的，弄个什么《总有骄阳》，装得很文艺。其实这些人不了解或者根本没有看明白这影片。导演跟《不一样的天空》是一样的，很务实的导演。
我有很多烦恼，但不知道从何说起。就如我的好友小玲。她男友在北京，她出国没有去成，现在在家考驾照。与男友分居两地，然后在父亲的厂上班，最近她的一个好友还遇上车祸。今天她跟我说很烦。我也明白。

我把自己还在大学时候摘抄的话搬出来，那段话还在我博客第一篇日记里。这应该不是我第一篇日记，因为途中边写边删去，有很多文字对于我来讲已经过时。
“夏天是烦躁多事的季节，苦热逼走人的理智。在夏天，炎热高高升起，天空郁结成一块烧红了的铁，人们会时常不由己地，更归回原始野蛮的路，流着血，不是恨便是爱，不是爱便是恨。一切多走向极端，要如电如雷地轰轰地烧一场，中间不容易有一条折衷的路。”
还是说说我最经看的电影吧—《总有骄阳》。

《总有骄阳》里面的男女主角都是现在大名鼎鼎的好莱坞明星，所以说这个导演还真很会看人。男主角就是饰演《蜘蛛侠》而名声大噪的托比•马奎尔，女主角就是美人儿查理兹•塞隆。那时候他们还算不上好莱坞大明星。
故事开始于一个孤儿院，我喜欢开头那段话，是值得纪念的一段话：“在世界的其他部分，年轻人背井离乡，不惜千里迢迢寻找美好的前景，旅途充满着趋吉避凶的梦想，祈求觅得真爱，或者希望轻易致富。”

缅因州圣云寺，1943年3月。Homer已经在孤儿院长大成人，Doctor Larch是圣云寺的医生兼院长，白天需要为孕妇做手术，晚上还得给孩子讲故事。他忙得神经紧张，不得不麻醉自己才能睡过去。无数不知所措的孕妇来到这里生孩子然后抛弃孩子在孤儿院，有些就直接来堕胎。Doctor Larch一直想教育Homer的作为医生的所有知识，因为他看到Homer的特别。但Homer不愿意做这个职位。他选择逃避。在他眼里，那些孕妇不好好控制自己，不爱惜自己，他不愿意帮助这些“有罪”的孕妇。但事实是这样吗？难道这些孕妇都是淫荡、不知道控制自己吗？

孤儿院的孩子很可爱，Doctor Larch喜欢给他们讲恐怖故事，他们一边说为什么Larch会给他们讲恐怖故事，一边却说其实自己很喜欢这样的故事。Doctor Larch 给他们讲恐怖故事，听得他们毛骨悚然；放电影《金刚》给他们看，看得他们心惊胆战（如果对电影《金刚》有所了解的话，都知道在2005年Peter•Jackson的《金刚》上映之前最早已经有黑白片的《金刚》），但是他们都很喜欢。别以为他们心灵脆弱，在圣云寺，他们不比外面的孩子过得差。就像得了支管炎，不能受刺激的Fizz也异常可爱，他在睡前还问Doctor Larch很多看似幼稚的问题，例如他问：你有父亲吗？你认识你父亲吗？什么叫移民？什么叫保姆？他对世界充满好奇。他们对外面的世界一无所知，但他们过得很开心。

Homer有着年轻的心，他总是渴望外面的世界。直到遇上来圣云寺堕胎的Candy和Wally。Wally是军人，Homer终于找到机会到外面看看。Wally把Homer带走，带到自己家里的果园做最底下的苦工：摘苹果。于是Homer和一帮摘苹果的工人住在苹果酒屋。在那里，Homer经历了种种所谓外面世界的精彩。而Wally继续服役去打仗，留下Candy个人独守空房，于是孤男寡女，顺其自然地Candy和Homer有了情欲。欢乐了好一阵的时候，事情总要发生的。Wally要回来了，可Wally因为意外而下半身瘫痪。Homer和Candy似乎又要顺其自然地分手。
而Homer在干活过程中也认识几个朋友。Rose是其中一个，在一个季节休假回来后Rose怀孕，而孩子的父亲竟是Rose的父亲。这件事对Homer触动很大。他们在同一个地方生活，干活，竟然有这样乱伦的事发生。他开始明白他以前想的事情是多么狭小。或许很多女人是在环境迫害下而怀了孕，她们也是受害者。Doctor Larch早跟Homer说过，必须有人来为她们做决定。无论以后是好还是坏，在这个时候，必须有人来帮助她们。不然她们的人生或许会变得更加恐怖。Doctor Larch选择了自己的人生，一辈子呆在圣云寺，，Doctor Larch在担心谁为Homer的人生选择呢？其实谁也不能为他选择，只能由他来选择。
苹果酒屋里的墙上贴着法则：不能在床上抽烟、不能爬到屋顶上吃饭、晚上不能跑到屋顶上……Rose的父亲说定那些破的法则都是那些没有在这个破地方住过的，法则应该由他们住在这里的人定才对。但是其实所有定的法则都是为他们好，而当事人却不理不睬。就像Doctor Larch为Homer铺的路，可惜Homer一点也不领情。这就是说，到头来世界还得由我们自己选择，与任何人无关，别人的帮助只是辅助。那些怀孕的女人早就有决定，就算Homer不为她们做手术，她们也会找其他人做手术。Homer如果不帮助她们，她们找一些黑市医生那后果更加严重。

于是这里涉及到人生意义的问题。在一期《开卷八分钟》中，梁文道介绍一本书叫《生命的意义就是爵士乐团》。他说道，现在，如果你要到名牌大学里学哲学，比如美国、英国这些地方的名牌大学。面试的时候考官问你为什么要读哲学，如果你回答是为了寻找人生的意义，那已经是不入流的说法了。现在比较入流的说法是，如果一个人变成植物人，那他是不是已经不是人呢？如果他不是人，我们是不是可以把他杀了也无所谓呢？这样的话题才入流。
现在很多人已经不想生命的意义这问题了，大家都觉得想了又怎样，似乎也不会有什么改变。但是真的没有意义吗？好像Homer那样，继续到外面闯荡，还是回到圣云寺替代Doctor Larch的位置，安分守己在这里做一辈子的医生。究竟哪一个才算是有意义的人生？但是，对于我来说，每当在人生交叉点的时候，我特别能感觉得到生命意义的力量。

我们现代的人总感觉这个世界很无聊，很荒芜，很虚无，于是想回到宗教，想确定一个自己的世界。但是古时候不存在这个问题，因为如果你生在一个有天主教信仰的家庭，于是你一生下来就是天主教信徒，这个世界是确定的。但是现在我们活着的世界是不确定的，有很多疑问，有很多未知，变成了一个很无聊的世界，我们无聊到要自己学习宗教、选择宗教，于是现代人信仰宗教的目的也变得很光怪陆离。所以说，Homer对呆在圣云寺替代Doctor Larch的位置有很多疑问，有很多未知，有很多不理解，于是他必须自己到外面走一趟。
既然书说到生命意义，最后我们必须找到生命的意义，而《生命的意义就是爵士乐团》里怎么说，书上说我们应该透过跟别人的自由互动，形成一个更美妙的总体。我们一方面自由时实践了，自我实现了，另一方面这个自由却又是每个人都能够共享。所以我说，Homer回到圣云寺当医生，为那些前来生孩子或者堕胎的女人做手术是有积极的人生意义。而且没有浪费他的技术，既自我实现又帮助到别人。
现代人往往自我实现，却没有帮助到别人。对于这个世界来说，没有什么意义。而他们也过得不好。
小玲跟我说，她觉得现在的生活有些行尸走肉。我问她：是不是你认为现在这样的生活不是你想要的？那我们必须想明白一切，然后想要什么生活就努力去实现它。

最不能让人承受的，是轻．最令人感慨至深的，是淡淡的描写加上闭上眼睛后的思索．豪言壮语让人一时激动而容易忘却，最让人难以忘记的，也许只是那些平常的句子．

    Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.

    这是Doctor Larch在孤儿院里，每天晚上对孩子们说的告别语．在火车都不愿意停靠的saint cloud 站，大雪纷飞，雪白的镜头通常只是引向冰冷或者血腥的过渡，但当我们的视角对准这一所破旧的房子，加上几米绝妙的背景音乐，一股暖意袭来，源自心头．在影片的前半段，我一直不太清楚这句话的含义，但我能感受到Doctor在说这句话时所透露的浓浓父爱，他的眼神是如此慈祥，在他的庇护下，每一个孤儿都不再为自己的身世感到苦恼，尽管他们都希望有夫妇来到，将他们带入一个新的家庭，但在此之前的每一天，他们都无不享受地打着雪仗，看着KingKong,听Doctor每天晚上讲有趣的故事．

　　主人公荷马就是这间孤儿院众多孤儿中的一个，所不同的是，在这所孤儿院长大却从未见到过外面的世界的荷马，有着对新事物的渴求和对外面世界的无限向往．对于自己的人生定位，没有人能够做到未卜先知，也没有人能在２０岁出头的这一刻，制定好自己后半生的计划，荷马也是这样．也许，只能像荷马一样，去闯荡，去体验，爱过，痛过，剩下的才是真实的自己．所以，充满朝气的荷马在离开saint cloud时，他不愿承认自己是一名医生，而当他发现自己有勇气说出“我是一个医生，我可以帮你”这句话的时候他又回来了．在Dr. Larch去世后回到孤儿院，每天晚上给孩子们讲故事，做医生曾经做过的事情，说医生曾经说过的晚安词，就像他离开苹果园时，他的工友说的：“我猜你一定有事情未完成吧。”荷马回到了孤儿院，在这里，他是被需要的,不管走多远，正如一开始医生就深信的，荷马属于这里。

　　每一个人都是宝贵的存在，每一个人都有权利得到爱，得到自由，就像saint cloud的孤儿，他们并不是被遗弃的多余的存在，而是缅因州的王子和新英格兰的国王．我想，这是这句英文想要告诉我们的吧．

　　至于这部影片本身，其内容非常复杂，除了对真爱的完美赞颂之外，还有对美国黑人问题折射，和对美国社会伦理道德的批判，但究其主旋律来看，着实能让人在这个难逢的寒冬感到丝丝温暖．

　　另外，极力推荐几米的音乐：<the cider house rule>（和影片同名）