该片根据迪士尼1991年同名动画电影改编，讲述了少女贝儿为解救父亲而与受诅咒化为野兽的王子朝夕相处，最终用真爱战胜魔法的故事。

小时候真的超爱这部动画片，觉得人物都好漂亮，怪兽虽然是怪兽，却一点都不害怕他。出了新人版当然要看一下，果然没让我失望，很多这种电影很怕会毁掉原著，但是这一部真的蛮不错。王子因为一些事情变成了没有爱的怪兽，但其实他的内心是有爱的，只是需要一个人来温暖他。贝儿用自己的爱和漂亮解开了王子的心结，变回王子的瞬间真的超帅气。

最后一定要夸一夸艾玛的颜值，真的超美。

一共刷了六个版本的《美女与野兽》，突然意识到，即使也换成爱玛石来演，这仍是一个无论怎样拍都不会好的剧本。下面逐一说明理由。

《美女与野兽》虽然是经典之作，但始终有个因童话题材限制而不成立之处，即从不涉及性吸引的部分。我特意查了在线词典中对爱情的解释：爱情通常是情与欲的对照，爱情由情爱和性爱两个部分组成，情爱是爱情的灵魂，性爱是爱情的能量。然而从没有任何一个版本对其有过明确的描述。仅仅在1946年让·谷克多导演的版本，美女见到野兽后晕厥，野兽将美女抱回房间，换上华服，其中隐晦的省略掉可能是性的部分。2014年文森特·卡索和蕾雅·赛杜的法国版也是在野兽还是人的时候才有一丢丢亲热的戏。

更多的处理方式是，将之描述为两个边缘的、不合群的、被世人所不能理解的人之间的共鸣。新版美女和野兽看星星看月亮聊罗密欧与朱丽叶；谷克多版野兽以死相逼、后又献上自己的全部宝藏；老版迪士尼最有趣，野兽干脆承认自己不认字，只是家里书多而已，美女爱他是因为温柔、对小动物好。好吧，你可能就是我妈口中适合结婚的老实人。

《美女与野兽》有个非常好的前提设定，即，学会爱人且让对方爱上他。这几乎是其它所有提倡一见钟情的童话故事中所没有的。但让人很失望的是，影片里丝毫没有学习的过程。仆人献计送玫瑰送宝石，这是讨好并不是爱。让他重新打扮说话小声，这是有礼貌也不是爱。剧情转折的关键是野兽为了让美女回家救父还给她自由，称之为舍弃了自己性命的最大的爱，然而这本来就不是真正的囚禁。

反而美女才是学着去爱的。适应对方的习惯端着盘子喝汤，做出巨大牺牲放弃颜值跟野兽在一起。女生总是容易用情。

野兽人设的矛盾性也是重大问题。由于不敢表现杀戮，不可以黑化，不能体现野兽的残暴，野兽除了稍微吼几声吓唬人吓唬狼之外，从来没有兽性大发过。只是假凶。即使有几个版本中有死去的鹿或者沾了血的爪子，也从来没有正面的猎杀过程。但我们可以看到开篇介绍中，王子并不是一个完美的形象，他刻薄、冷漠、自大、自私，因此才受到诅咒。没有了被驯化的过程，美女的作用只是把他的外貌改变，那又怎么做到学会爱人呢。

新版《美女与野兽》几乎完全复刻了迪士尼的1991经典版，却多了40多分钟的时长，其原因在于，为每一个人物每一个道具加戏。使劲加戏。毫无用处的加戏。

-给戏本身加戏。原版节奏紧凑，歌舞片段都非常节制，基本都是单人歌舞。新版则是单人低起、众人合唱、载歌载舞、重复副歌、收。感觉看了一期《我是歌手》。

-给艾玛·沃森加戏。主角光环使得艾玛·沃森的戏份无故的、无节制的增多。比如为了强调美的装扮的过程，与配角无用的繁复交流，关于母亲的前传。甚至野兽第一次在镜中看到美女的样子，也从之前的倔强换成了现在的楚楚可怜。

-给父亲加戏。不同的版本对父亲的身份做了不同的设定，画家、发明家、商人。性格也迥异。新版最失败的地方在于设置了回到风车里，开启关于母亲的回忆。然而这个设置对之后的情节没有任何影响，父亲甚至连内疚都来不及表示，剧情就狂奔到下一个点。

-给同性恋和黑人加戏。这段波米老师在节目中说过，即，一个本应作为反二而与反一呼应的角色，却为了特殊身份的考虑，不能做任何错误的举动，导致人设全面崩溃，也让反一更加脸谱化的黑化。

-给马加戏。动画版本有很多特有的俏皮和拟人想象。除掉城堡里的物品，人物也经常与动物互动，做表情上的幽默呼应。在动画中马有丰富的表情和动作，但是新版只能被一次次的遛出来，只为证明，这匹马通人性。如此面面俱到，累不累呢？

-给女巫加戏。出场的有效信息非常少。不懂最后野兽变成王子为什么不当场把她打死。

-给花瓣都得加戏。不得不说，花瓣掉落城堡衰败的设定还不错。

除了剧本改编的乏善可陈，即使有了3D和IMAX版本，新版《美女与野兽》也是视听极其糟糕、美学极端倒退的一个版本。

早在1946年让·谷克多导演的版本中，就尝试在开篇加入场记板，全片歌剧，以手臂当烛台、眼睛可动的雕像，巴洛克式服化道云罗，美女在第一次走进城堡时用了升格+轨道、蜡烛引路，呈现不同于村庄中的梦幻的环境，也预示一个人走入另一个人封闭的内心。且创造性的用白玫瑰取代红玫瑰。

1978年的捷克版本中，野兽直到第37分钟才向观众展露本来面目，且马上衔接一段风格迥异的梦境，镜头切回，野兽早已经消失。到第57分钟，美女逐一擦拭相框表面的尘土，野兽一点点显现。而让美女真正见到野兽，是在全片时长只有83分钟的第70分钟，美女通过镜子看到站在其背后的野兽。这个版本并没有童话中拟人的物品的过多出现，却选择了偷窥视角，不断以主观移动镜头完成剧情发展。这一点，也比2014年法国版本的台词“我总觉得有人在偷窥我”不知道高明多少。

重回1991年的经典动画版本，为了表现欢腾喜悦的氛围，其中有大量动画所特有的镜头，比如拱形环摇的地面，俯拍推进式长镜头，对称的、倾斜的构图等。

（新版等出资源我再截图示意拍得多一般吧==）

最后，我想回顾一下每个版本中野兽的造型。几十年了，野兽从来就没有像野兽过。

2017迪士尼版本，我觉得好像马景涛。

2014法国版本，《西游伏牛篇》。

2009澳大利亚版本，小卖店随手买的道具。

1991迪士尼版本，金牛座吉祥物。

1981年捷克版本，雕兄好久不见。

1946年谷克多版本，金角大王。

最后的最后，为什么美女能成为美女呢？纵观所有的版本，美女除了喝酒喝汤喝水外，从未吃过一口食物。

最后的最后的最后，谷克多告诉你：

首先，这部电影剧不剧透有那么重要吗……

城堡里王子被女巫变成了野兽，需要命定之人的爱才能恢复人形。

在城堡不远处的小山村里，有个美丽的会读书的姑娘，村里图书馆的书都被她看完了，sad。能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业，读书怎么能比歌舞重要呢。男二是个不喜欢读书的小霸王，致力于娶了女主给自己捏脚。

然后在闪电、狼、马的的指引下，姑娘进了野兽的城堡，并跟野兽发生了口头争吵。后来姑娘发现野兽是一个超大型图书的管理员，一下子就觉得野兽是个有文化的兽，双方暗生情愫。

小霸王不开心，于是领着村民打野兽。但童话中坏人都是要失败的。姑娘还是跟心爱的图书管理兽在一起了，并且野兽美少男变身成功。

最后大家一起唱歌跳舞表示好感动呀好感动呀~~

电影院的痛苦，绝对是快进无门……

这个电影也就画面美了

个人微信公众号：九尾黑猫的时光之尘 LadyinsatinFilm 坐在零星几人的清晨的电影院里，被温柔的黑暗包裹着。 银幕上是一幕幕熟悉又陌生的故事， 出乎意料，又让人无法抗拒。 当星星的尘埃落在贝尔金色的裙子上， 野兽局促的站遥远的大厅尽头。 他们小心翼翼的拉起对方的手， 随着婉转的歌声，悠游于深蓝色的星群中。 世界甜美的不可思议，宛如梦呓。 那一刻，难以名状的情感涌上心头。 谁都无力阻止忧愁投掷到爱情波心的浪花。 哪怕是知道无数遍的结局， 一千次的生离与死别 一千次的喜极而泣。 还是会为那一刻注定的别离而感到难过。 毕竟，丘比特射出过多少只金箭， 也葬送过多少颗心。

一、爱情与死亡的神话 如果注定一场别离，最初相遇的时候是否还要选择以心相许。 贝尔说，她最喜欢莎士比亚，喜欢《罗密欧与朱丽叶》，野兽对她充满幻想的孩子气嗤之以鼻，不就是爱情那些陈腐无聊的把戏吗。他不相信爱，花园里一直飞溅的六月雪如同他一直冰封的心。 如若没有落幕时的圆满，《美女与野兽》无论怎么看都是一个悲剧性的故事。一边是夏天，一边是冬天；一个是渴望冒险、脾气古怪的乡村女孩，一个是孤独冷酷、被遗忘的落难王子。从隔绝彼此的心，到不能相守的爱。他们之间总是重重阻挠。从野兽怎么也推不开的那扇门，到城堡倾塌时他们之间相隔的深渊。 然后，玫瑰落下最后一片花瓣。一个生，一个死。 罗密欧与朱丽叶的故事为什么唱遍了那么多世纪，还是那么的催人泪下？你看那爱情啊，它征服了世界，能移山填海，仿佛无所不能。俄尔甫斯用他动人的七弦琴打动了冥王哈得斯，差一点就从死神的镰刀下救出了心爱的妻子，却没能参破爱情与死亡的谜题，在冥途的尽头，他打破了誓言，忍不住回头张望。那一眼便是恋人之间的永别。而罗密欧和朱丽叶，那两个相爱的孩子，他们跨越了彼此的名和姓，打败了世仇，不畏刀光血影，却仍旧输给了操控命运的死亡。 在《爱情的盛宴》中，有一个满头棕发卷发的蓝眼睛女孩克洛伊，她嫁给了金发碧眼的男孩奥斯卡。在婚礼上，奥斯卡意气风发的拿着一把色彩缤纷的气球，叫着心上人的名字，他笑说：“这就是你和我”——气球簇拥着飞向蓝天，直至消失了踪影。但它们并没有迎来永恒。不久之后，在公园的草坪上，奥斯卡的心脏停止了跳动。那些仍在路灯下热吻的情侣们，根本想象不到心碎时的声音。 爱与死亡产生的张力。带着永远打不破的谜题。海涅说，它们产生了一种：“富于诗意的雄壮激情”。 贝尔的父亲莫里斯出场的时候，修理着一个哑然失声的音乐盒。就像是他破碎的回忆，难以走出的昨日。他喃喃的唱着：“飞逝的时光，如何永恒定格/我们的故事，如何永久流传”。女巫在对王子发出魔咒的时候，不仅把他变成了怪兽，还发出了最恶毒的诅咒：让所爱之人都忘记他们。被爱人忘记，仿佛失去了与世界唯一的联系。而忘记他们的那些人，也失去了生命的一部分。所以，贝尔每天早晨遇到忘记妻子的让先生的时候，他都怅然若失。 到底是什么能打破这时间的魔咒，破解这爱情与死亡的共谋呢。 悲痛的俄尔甫斯在死前依旧呼唤着欧利蒂丝的名字，他的七弦琴化作永恒闪耀的天琴座，观望着世间的欢笑与眼泪，悬挂着俄尔甫斯永恒不变的真心。而罗密欧和朱丽叶呢，他们的死挽救了两个家族迷失的心。他们的爱歌被人一直传唱至今。至于《爱情盛宴》中的克洛伊，她其实一直都知道这个悲伤的结局，一个灵媒告诉过她，而她也对此深信不疑。但她没有退缩，没有逃避，她买了房子，和心上人结了婚，有了他们的孩子。她的朋友感叹道：“上帝不恨我们，否则不会让我们如此勇敢。” 那么，贝尔真的爱上了野兽吗？ 法国导演让•谷克多在二战刚结束的时候，拍摄了一版《美女与野兽》。在故事开始前，他特意强调了，这是童话，你得用孩子的眼光去看待它。相信童话构建的世界。 关键是，你得相信爱。相信它能超越一切，成就一段不可能的爱。 因为终究还是爱，能击溃死亡的悲剧。 这正是这个故事最富有浪漫色彩和“诗意激情”的地方。它有最甜蜜的苦涩。 莫里斯唱完了他的歌： “唯有爱，能让这一切永生 唯有真爱，常驻心间 生生世世，永永远远”

二、你不在的地方，曾是一片荒凉 “一个白女人的黑眼睛戳破了他的心；一支恋歌穿过了他的耳朵；瞎眼的丘比特已经把他当胸射中。”——《罗密欧与朱丽叶》 戈达尔曾说过，“当你被一个作家的文字迷住，它向你揭示的是那部分你未知的自己。”那是不是说，当你爱上一个人，你也在从对方身上结识了不曾谋面的另一个自己，那个被你遗忘，丢尽黑暗里，不想认识的自己。 孤独的时间久了，在阳光下连影子都会变得残缺不全。也许很多人心中，都有那样一头野兽，丑陋、自闭、失去自信，曾目空一切，又陷入悔恨的深海。等待着释放与救赎。 我之所以特别喜欢真人版本的改编，是因为它让我看到了曾经年少时懵懂未知，到现在才蓦然回首认识到的事情。这个故事在年少时投下的种子，不知不觉就长成了今天的大树。它给我一个机会，俯瞰曾经走过的路。我看到贝尔勇敢外表下的悲伤，野兽蛮横狂怒背后的孤独，隐藏在莫里斯迷糊疯癫之中的创痛。 我看到，真正的爱，是拂去外表带来的激情幻象，两个灵魂慢慢的接近彼此。最后变得坚不可摧。 最早版本的《美女与野兽》，是出自加布里埃尔-苏珊•巴尔博特•德•维伦纽夫之手。那更像是一个神话般的故事，失去父亲的王子，被独自征战的母亲托付给坏心眼的仙女。在拒绝了仙女的求爱后，他被施予魔咒。而贝尔则是好心的仙女和国王流落民间的公主。经过玛丽•勒普兰斯•博蒙的润饰，它更像一个接近灰姑娘般的格林童话（虽然它诞生的要比格林童话早一百年），有着清晰的善恶与道德教导，只是仍保留着美女与野兽那种神秘邪魅的情感。九十年代的动画版本秉持着迪士尼的一贯传统，加入经典隽永的歌曲，还融入了更加鲜明的女性意识解放的元素。贝尔也是迪士尼突破以往公主形象的开端。之后，才有了《冰雪奇缘》里不再需要王子拯救的公主。那些最好的故事能历久弥新的原因，便是它的普世性与包容性。 2014年，法国曾经拍过一个根据玛丽•勒普兰斯•博蒙的故事改编的《美女与野兽》，除了画面精美之外，影片的想象力和画面表现力远不如让•考克多的黑白片版本。而几乎不做修改的故事局限性也暴露了出来。爱情在法国文化里是一直有着神圣的地位。这成就了很多杰作，也让很多故事过于依赖爱情的魔力，丧失了原本该有的情感逻辑。

而比尔•康顿用几首歌，几个细节的改动就填补了人物的灵魂缺口。 贝尔更加的善解人意，无所畏惧，勇于抗争。当别人夸奖她的美丽得像个公主的时候，她说，我不是公主。她也不再追求一个骑着白马而来的王子。 有时候，不是宇宙没有赐予你爱情，只是你有没有魄力和勇气去承受这千回百转的激情。 相比动画版本，艾玛•沃森更加成熟和高傲。但是，正是这份高傲，更加凸显了这个女孩与小村庄的格格不入。她的美貌没派上多大的用场，人们排挤她，讥笑她。可是她一点也不退缩。她是毛姆笔下的梦想家，她不想要安稳庸俗的生活，她想要看更广袤的天空，经历更多的冒险。当人们崇拜着加斯顿的强健与英俊时，只有贝尔轻易看透了他丑陋的心。 坎贝尔说：“生命真正的开端是不服从。”所有的神话都开始于此，真正的生活也理应开始于此。 如果贝尔像村庄里的其他女孩那样不去读书，只等待一份好姻缘，就不会拥有一颗渴望冒险的心，就不会那么勇敢无畏。 被野兽关在囚牢里的父亲拉着贝尔的手说，别害怕。而贝尔用坚定的眼神告诉他：“我不害怕，爸爸”。她不是真的不害怕，她也心怀恐惧，面对未知的世界不知所措。但她知道如何战胜这种恐惧，何时拒绝野兽无礼的要求，何时逃离他暴怒的阁楼，何时又留下来照顾为自己挺身而出的野兽。所有的这一切，都因为她有一个高尚美丽的灵魂。 她看的不是外表，而是对方的心。所以她能那么容易的接纳外表骇人的野兽。看到他狼狈吃饭的样子，她也学他端起盘子，让他们的距离更近一些。 坐在被白雪覆盖的花园中，她也会掩饰不住失落，感叹在家乡的村庄里，人们都觉得她是个奇怪的人。她有着生活在世界之外的孤独，这种相似的孤独仿佛是对野兽灵魂的召唤。于是，他说了那句最动人的话语：“让我们一起逃跑吧。”也许他无法改变世界，但可以放弃一切，给她无悔的陪伴。这是最朴实，也是最由衷的许诺。 当野兽为了贝尔的幸福，放开了她的手，让她回到父亲的身边时，他也把自己的生命交到了爱情的手中。他抱着必死的心，沉默的表达了他终极的爱恋。而这份爱，让他也终于完成了自己的救赎，救出了被往事的镣铐拖住的那个小男孩。他再次感受了生命的颤抖，失控的呐喊，渴望着光明的降临。他站在城堡陡峭的高楼上悲伤的唱道：“如今我知道她永远不会离去/纵使她离去/也会留下无尽的伤痛……在寒风刺骨的高塔中蹉跎时光/等待着心门再次敲响/我欺骗自己 她会走入我心房/与我永生相随。” 毛姆说：“我们的心上都有一个缺口，它是个空洞，呼呼的往灵魂里灌着刺骨的寒风，所以我们急切地需要一个正好形状的心来填上它。”而野兽，终于找到了属于他的那颗心。 我想到了《星运里的错》。两个被死神折磨的人，他们奋不顾身的爱上了彼此。病痛和恐惧是折磨他们的野兽，唯有爱帮他们在这终将消失的宇宙中占有了一席之地。男孩说：“我爱上你了，我知道爱只是虚空中的叫喊，我知道遗忘不可避免，我知道我们都注定在劫难逃，总有一天我们的一切努力都将归于尘土，我知道太阳会吞食我们唯一拥有的地球，可我爱上你了。” 我希望每段爱情都能获得童话般幸福的落幕。 如果还没有，爱也会给你所需要的勇气。 转载请注明作者：九尾黑猫 更多文章请移步公众号： http://mp.weixin.qq.com/s/vhhyW8WiAUXRbD4vMnE-LQ